Cerramos temporada con dos bloques:

1) Cambio de nombre del pódcast

Anunciamos que «Marketing para escritores» pasa a llamarse «Ediciones Rebeldes» en la próxima temporada.

Lo hacemos por dos motivos: el nombre anterior es demasiado genérico para buscadores y, además, el pódcast ya abarca edición y autopublicación (no solo marketing).

Volvemos en enero con entrevistas potentes y más novedades en redes.

2) Comunidades lectoras online: reseñas, haters y debates

Hablamos de reseñas: diferenciamos la crítica constructiva (aprendizaje) de la maliciosa (no alimentar). Compartimos el truco de pedir a lectores que marquen reseñas positivas como «útiles» para que ganen visibilidad.

Aterrizamos el tema haters: cuando crecemos, aparecen. Ponemos foco en límites, resiliencia y en elegir plataformas que sumen (si una red resta, se deja).

Abrimos dos debates actuales: separar obra y artista y el uso de IA en portadas como herramienta, con un punto clave: exigir resultados premium con presupuestos mínimos suele acabar en frustración para todos.

Nos quedamos con una idea: lo malo existirá, pero construimos mejor cuando hacemos que lo bueno pese más.

Si escribes, seguro que te has preguntado alguna vez:

“¿De verdad necesito un informe de lectura? ¿No será lo mismo que un editing o una reseña?”

En el episodio 78 de Marketing para escritores, Blanca y Vivian se sientan con Roseta Beneyto, lectora editorial profesional, para destripar qué es exactamente un informe de lectura, cuándo encargarlo y cómo puede ayudarte a tomar decisiones más inteligentes con tu novela (y con tu dinero).

Antes de la entrevista, te contamos también cómo funcionan las plazas de Ediciones Rebeldes, el programa de autopublicación de Revenga Ediciones, y por qué no recomendamos lanzar novedad en diciembre y enero si estás autopublicando.

En este episodio hablamos de:

Qué es un informe de lectura profesional y por qué no tiene nada que ver con una simple opinión o reseña.

Cómo se estructura un informe: datos del manuscrito, resumen con spoilers, valoración global, análisis de público objetivo, potencial literario y comercial, puesta en valor, páginas clave, sugerencias de marketing y más.

La diferencia real entre informe de lectura (validar la viabilidad de la obra) y informe de editing (guía profunda para reescribir y pulir la novela).

En qué momento del proceso creativo tiene más sentido encargar un informe (y por qué hacerlo con el primer o segundo borrador puede ahorrarte meses de trabajo).

Criterios para elegir a un buen lector o lectora profesional: especialización por género, calidad del contenido que comparte, ejemplos de informes…

Red flags que deberían ponerte en alerta, como profesionales que aseguran que no hace falta formación específica para hacer informes de lectura.

Los errores más habituales que se repiten en los manuscritos: personajes incoherentes, relaciones planas, subtramas románticas “de relleno”…

Cómo Roseta utiliza el marketing digital para dar a conocer sus servicios editoriales sin convertirse en un “anuncio andante”: equilibrio entre contenido profesional y personal, constancia y autenticidad.

Libros mencionados

-Los pilares de la Tierra, Ken Follett: https://amzn.to/4icBLeA

-La sombra del viento, Carlos Ruiz Zafón: https://amzn.to/43McthC

-Cumbres Borrascosas, Emily Brontë: https://amzn.to/3K5Foqg

Instagram de Roseta: https://www.instagram.com/rosetaabeneyto/

Si te ha servido este episodio:

Compártelo con ese autor/a que está dudando si invertir en un informe de lectura.

Déjanos tu valoración en la plataforma donde nos escuches: nos ayudas muchísimo a llegar a más escritores.

Y si quieres que te acompañemos en todo el camino de edición y lanzamiento, revisa las plazas disponibles de Ediciones Rebeldes.

✨ Nos escuchamos en el próximo episodio.

En el episodio de hoy tenemos una conversación que es oro puro para cualquier escritor —da igual si empiezas, si llevas años o si estás en una fase intermedia en la que todo te confunde un poco—.

Hablamos con Isiar Sistiaga, escritora, mentora y referente en la creación de comunidad literaria desde mucho antes de que existiera Amazon KDP.

Isiar es “vieja escuela” en el mejor sentido: perseverancia, contacto directo, autenticidad y una visión del éxito que va mucho más allá de las ventas de la primera semana.

En este episodio descubrirás:

1. Cómo se autopublicaba un libro antes de Amazon

— La historia detrás de El Beto

— El rechazo editorial que la impulsó

— Su método de publicar con imprenta y vender 300 ejemplares en una semana

2. La fuerza del “cara a cara” para crear lectores fieles

— Por qué sigue viajando a pueblos, barrios y centros cívicos

— Cómo llenar presentaciones sin ser bestseller

— La diferencia entre “ruido” y “cercanía real”

3. El éxito literario según Isiar

— “Camino de hormiguita”: sembrar, sembrar y sembrar

— Llenar una sala… y también hablar para cinco personas

— El éxito como longevidad, no como explosión puntual

4. Autenticidad y redes sociales

— Por qué rechaza lo que no encaja con sus valores

— Cómo mantenerse presente sin traicionarte

— “El autor y la obra van de la mano”

5. El enfoque de mentoría: acompañar, no presionar

— “Calma y sutil perseverancia”

— El trabajo creativo como proceso emocional

— Por qué muchos alumnos llegan “rebotados” de formaciones rígidas

6. La importancia de la colaboración en el sector editorial

— Profesionales que suman, no que compiten

— Qué hace ella, qué no hace y a quién deriva

— Un ecosistema más sano del que pensamos

7. Libros recomendados

La narradora loca — de la propia Isiar Sistiaga

Tenemos que hablar de Kevin — Lionel Shriver (su favorito de 2023)

Dónde encontrar a Isiar Sistiaga

Web: https://www.itziarsistiaga.com/

Instagram: @itzisis

Sus libros: disponibles en Amazon y en su web

Dónde encontrarnos a nosotras

️ Podcast: Marketing para Escritores

Newsletter semanal: marketingeditorialonline.com

Instagram Vivian: @marketingeditorialonline

Instagram Blanca: @revengaediciones

Web: marketingeditorialonline.com

Hoy hablamos sin filtros sobre lo que nadie te cuenta cuando decides publicar un libro.

Cómo funcionan de verdad las editoriales, por qué “pagar por publicar” no es una estafa, cuánto invertir (y en qué), y cómo reconocer servicios profesionales de los que solo buscan aprovecharse del desconocimiento del autor.

Hemos grabado este episodio con Blanca Revenga (@revengaediciones) para que puedas entender las reglas reales del juego editorial y tomar decisiones informadas —sin falsas promesas, sin humo y sin miedo.

Lo que vas a aprender

1️⃣ Promoción editorial: expectativas vs realidad.

Nadie venderá tu libro por ti, ni siquiera una gran editorial. Qué apoyo puedes esperar realmente y cómo organizar tu propia promoción.

2️⃣ Modelos de publicación: lo que nadie explica.

Diferencias reales entre autopublicación, coedición y edición tradicional. Qué es un “adelanto”, qué implica firmar un contrato y cómo proteger tus derechos.

3️⃣ Publicidad con cabeza.

Cómo invertir sin tirar dinero: bookstagrammers, Amazon Ads, Meta Ads… cuándo sí y cuándo no.

4️⃣ Servicios editoriales profesionales.

Por qué lo barato sale caro. Qué significa realmente pagar por calidad, y cómo detectar cuando te están ofreciendo humo.

5️⃣ El lado luminoso del sector.

También hay comunidad, colaboración y proyectos honestos. Hablamos de profesionales y editoriales que están haciendo las cosas bien y ayudando a los autores a crecer.

Frases que nos gustaría que te quedaran

“Tu libro lo tienes que vender tú, nadie lo va a vender por ti.”

“Coeditar no es pagar por publicar; es compartir el riesgo para ganar libertad.”

“El problema no es invertir dinero, sino hacerlo sin estrategia.”

Libros recomendados

Cómo construir una story brand, de Donald Miller.

Un amor, de Sara Mesa.

‍ Conduce: Vivian Gabasa

Estratega editorial y creadora de Marketing Editorial Online

Instagram: @marketingeditorialonline

Web: marketingeditorialonline.com

Con: Blanca Revenga

Editora y Fundadora de Revenga Ediciones

Instagram: @revengaediciones

Web: revengaediciones.com

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Una portada no está para que tu madre diga “qué bonita”. Está para que una lectora de tu género la vea 2 segundos y piense: esto es para mí.

En este episodio de Marketing para Escritores, Blanca y yo nos sentamos con Nerea Pérez (diseñadora editorial especializada) para hablar de algo que suele doler pero que marca la diferencia en ventas: la portada es una decisión de marketing, no de ego.

Desmontamos mitos tipo “yo quiero algo diferente”, “no quiero que se parezca a nada”, “me lo hizo una amiga en Canva” y “esta foto es mía, ¿la puedes usar?”, y vamos a lo que de verdad importa: cómo hacer una portada alineada con el género, con tu público y con tu posicionamiento de autora.

Esto es lo que vas a encontrar dentro:

✅ Por qué la función nº1 de la portada es señalizar género, no ser original

✅ Los códigos visuales que están usando ahora romántica, thriller, histórica y no ficción

✅ Cómo trabajar con un diseñador sin volverte loca (y sin marearle con 40 cambios)

✅ Cuándo tiene sentido cambiar la portada y relanzar

✅ IA en portadas: ¿herramienta útil o amenaza? Nerea lo explica sin drama

✅ El error nº1 de los autores que diseñan solos: la tipografía canta más que la foto

Un episodio muy práctico para autoras autopublicadas, híbridas y también para las que dicen “ya me lo hace la editorial” (spoiler: no siempre aciertan).

Escúchalo aquí:

Spotify

iVoox

YouTube

Capítulos del episodio

00:00 – Bienvenida y por qué estamos hablando de portadas ahora

02:10 – Portada = herramienta comercial (no es decoración)

05:48 – El “lenguaje inconsciente” del lector: cómo sabe que es su género

11:20 – Códigos visuales por género (romántica, thriller, histórica, no ficción)

18:35 – ¿Y si quiero algo diferente? Límites de la originalidad en portada

23:10 – Cómo trabajar con una diseñadora y qué info llevarle

28:45 – IA en diseño editorial: usos reales, riesgos y qué va a pasar

34:50 – Reeditar portada para reactivar un libro (ventaja de la autopublicación)

39:15 – Errores de autor: tipografías, sombras, montajes imposibles

43:00 – Recomendaciones de lectura de Nerea

46:20 – Cierre y recordatorio de recursos

Acciones clave para autores

1. Haz la prueba del género en 3 segundos. Enseña tu portada (o tu mockup) a alguien que lea en tu género y pregúntale: “¿Qué crees que es?”. Si no acierta, hay que ajustar.

2. Elige 3 portadas de referencia de tu nicho. No para copiar, sino para hablar el mismo idioma visual. Esto ayuda muchísimo al diseñador.

️ 3. Si no sabes diseñar: menos es más. Fondo limpio + tipografía profesional + buen contraste. Mejor sencilla que amateur.

4. No tengas miedo a cambiar. Si llevas meses sin movimiento, cambiar portada + ficha + categorías puede darle otra vida a tu libro.

5. Sé clara con tu diseñador. Llévale: sinopsis, público, género, tono y 3 ejemplos de portadas que SÍ y 2 que NO.

6. IA sí, pero con cabeza. Úsala para fondos, variaciones o referencias. No para robar trabajos ni para hacer un Frankenstein de mala calidad.

Recursos mencionados en el episodio

Códigos visuales de portada por género (los que mejor están funcionando ahora)

Cómo preparar un briefing de portada para tu diseñador

Bancos de imágenes y tipografías con licencia

Ventaja de la autopublicación para cambiar portada sin depender de editorial

Libros recomendados por Nerea

Episodios de una guerra interminable, de Almudena Grandes

El camino, de Miguel Delibes

Dónde encontrarnos

Vivian: marketingeditorialonline.com | IG @marketingeditorialonline

Blanca: revengaediciones.com | IG @revengaediciones

Promocionar un libro no va de gritar “cómprame”, va de contar bien lo que haces, poner foco en los canales que convierten y sostener el ritmo sin quemarte. En este episodio de Marketing para Escritores, Blanca y yo aterrizamos una estrategia práctica: mentalidad que aguanta la promo, formatos de Instagram con propósito, newsletter y web de autor como base, y ventas donde el lector ya está (Amazon KDP, diversificación y venta directa). Todo, con calidad editorial por delante.

Qué te llevas

Cómo repetir tu mensaje sin sonar enlatada: cinco ángulos, una misma historia.

Instagram con intención: Reels para alcance, Carruseles para guardados, Historias para comunidad, Directos para autoridad.

Tu casa digital: página de ventas clara + newsletter semanal que no dependa del algoritmo.

Dónde vender hoy: Amazon KDP, alternativas (Kobo) y packs premium en tu web.

Lo que no se negocia: portada, corrección y maquetación profesionales.

Capítulos

00:00 – Bienvenida y mapa del episodio (Blanca & Vivian)

03:10 – Mentalidad: cómo sostener la promo sin perder tu voz

10:25 – Repetir sin cansar: cinco enfoques para un mismo libro

18:40 – Humanizar sin exponerte: voz en off, manos, avatar, tapa-cara

26:00 – Reels, Carruseles, Historias y Directos: objetivo y uso

34:15 – Newsletter y web: base para vender con calma

41:20 – Dónde vender: Amazon, diversificar, venta directa con packs

48:05 – Calidad editorial: primera impresión que sí convierte

55:10 – Plan mínimo viable semanal

62:00 – Libros recomendados y cierre

Recursos mencionados

Casas limpias — María Agúndez

24 minutos en el otro lado — Tesa Romero

Escúchalo en Spotify, iVoox o YouTube (donde además puedes vernos en acción).

Vivian Gabasa

@marketingeditorialonline | marketingeditorialonline.com

Blanca Revenga

@revenga.ediciones | revengaediciones.com

¿Publicar un libro o construir una carrera?

En este episodio de Marketing para Escritores, Blanca y yo charlamos con Álvaro, autor, creador de contenido y fenómeno en redes con más de 250.000 seguidores, sobre cómo pasar de autopublicar en Amazon a fichar por una agencia literaria —sin perder el control ni la autenticidad.

Hablamos de marketing real, del papel de las editoriales y de cómo la estrategia puede marcar la diferencia entre publicar un libro y convertirte en autor profesional.

En este episodio aprenderás:

✅ Por qué el marketing de contenidos puede llevar tu libro mucho más lejos que cualquier anuncio.

✅ Cómo Álvaro construyó una comunidad enorme compartiendo valor, no solo promoción.

✅ Cuándo tiene sentido buscar una agencia literaria (y cómo evitar red flags).

✅ Qué debe tener una propuesta editorial para captar la atención de un editor.

✅ La importancia de la promoción offline: ferias, colegios y bibliotecas como aliados.

✅ Cómo preparar un currículum literario que te represente como autor profesional.

Capítulos del episodio:

00:00:01 – Introducción y bienvenida.

00:04:45 – De la autopublicación al fichaje con agencia literaria.

00:10:12 – Cómo crear contenido que vende sin parecer publicidad.

00:15:40 – Estrategias de promoción offline: colegios, bibliotecas y ferias.

00:25:20 – Cómo preparar una propuesta editorial que enamore.

00:31:10 – Red flags en agencias y cómo elegir la adecuada.

00:38:00 – Recomendaciones de lectura y cierre del episodio.

Recomendaciones literarias de Álvaro:

Bajo la nieve negra — su próxima novela: misterio, secretos y un cadáver en el río.

Rebelión en la granja, de George Orwell — una clase magistral sobre cómo contar grandes verdades en historias cortas.

Te daría el mundo, de Jandy Nelson — sobre amor, arte y reconstruir lo roto.

Escúchalo en Spotify, iVoox o YouTube (donde además puedes vernos en acción).

Y cuéntanos

¿Qué prefieres tú: control total con la autopublicación o apoyo editorial con agencia?

Hay libros que se escriben para vender y otros que posicionan, abren puertas y construyen marca.

En este episodio del podcast Marketing para Escritores, charlamos con Raquel Rodrigo, editora especializada en libros de marca personal y estrategia editorial, sobre cómo escribir con propósito sin perder autenticidad.

Raquel lo deja claro desde el minuto uno:

El éxito de un libro no se mide solo en ventas, sino en cómo cumple los objetivos del autor.

Muchos profesionales fallan por empezar a escribir sin una estrategia clara ni tener definido su público o propósito.

La clave está en equilibrar voz personal y tono profesional, sin caer ni en el academicismo ni en el “hablar como en redes”.

No todo el mundo necesita escribir un libro. Solo quienes entienden que su libro forma parte de una estrategia más grande.

En este episodio aprenderás

Cómo definir para qué escribes antes de teclear la primera línea.

Qué hace que un libro de marca personal realmente funcione (y no se quede en tu entorno más cercano).

Cómo encontrar el nivel justo de lenguaje: accesible pero experto.

Cómo mantener tu voz natural dentro de una estructura profesional.

Cuándo NO deberías escribir un libro (y por qué eso también es estrategia).

Por qué escribir sin estrategia es como publicar sin brújula.

Capítulos

00:00:01 — Introducción y presentación de Raquel Rodrigo

00:02:52 — Estrategia antes de escribir: objetivos y público

00:15:25 — Lenguaje y comunicación profesional: claridad ≠ simplismo

00:19:21 — Autenticidad + estrategia: mantener la voz con tono profesional

Acciones clave (para autores con mentalidad estratégica)

Define tus objetivos (visibilidad, autoridad, leads, charlas…).

Crea un índice con intención: cada capítulo debe reforzar tu posicionamiento.

Cuida tu tono: profesional no significa aburrido.

Rodeate de expertos en edición, corrección y maquetación para elevar el resultado.

Piensa a largo plazo: tu libro es un activo, no una urgencia.

Libros recomendados por Raquel Rodrigo

Cómo no escribir una novela, de Howard Mittelmark y Sandra Newman — humor y lucidez sobre los errores más comunes al escribir ficción.

El arte de provocar, de José María Lassalle — una mirada sobre pensamiento, cultura y comunicación con propósito.

La señora Potter no es exactamente Santa Claus, de Laura Fernández — un ejemplo magistral de voz propia, ironía y construcción de mundo narrativo.

Conduce:

Vivian Gabasa — @marketingeditorialonline

| marketingeditorialonline.com

Blanca Revenga — @revenga.ediciones

| revengaediciones.com

Vivian Gabasa y Blanca Revenga charlan con Bea y Astrid (BoD, Books on Demand) sobre impresión bajo demanda (POD) y cómo convertirla en una estrategia de ventas sostenible: publicar sin stock, mantener tus derechos y optimizar distribución y precio para vender más.

En este episodio aprenderás:

Qué es realmente la impresión bajo demanda y por qué reduce riesgo sin perder presencia.

Cómo funciona la distribución (Logista, DILVE, +4.000 librerías y plataformas: Amazon, Casa del Libro, ECI, Agapea…).

Precios que venden: usar la calculadora, leer el mercado y ajustar márgenes con cabeza.

Promoción que funciona en POD: empezar antes del lanzamiento, contenidos y relanzamientos.

Errores que frenan ventas (prisas, metadatos pobres, precio desalineado) y cómo evitarlos.

Actualizar tu libro tras publicar y diversificar (impreso, ebook, audio) para ampliar alcance.

Capítulos

00:00:01 – Bienvenida y presentación (Bea: “antes”; Astrid: “después”)

00:03:14 – Cómo funciona la impresión bajo demanda (POD)

00:05:42 – Servicios opcionales sin perder derechos

00:14:35 – Precio y margen: calculadora y estrategia

00:19:31 – Errores comunes y buenas prácticas

00:28:33 – Eventos, cierre y próximos pasos

Puntos de acción

-Usa la calculadora de precios antes de fijar PVP.

-Haz estudio de mercado por género y formato.

-Inicia la promoción pre-lanzamiento (proceso, portada, extractos).

-Revisa categorías, keywords y metadatos de forma periódica.

-Diversifica formatos (papel, ebook, audio) para escalar ventas.

Recomendaciones del episodio

Nadie caminará por ti, de Isidro Canal

Balada lugubre de Easo Square, de Klàver F.J

Evento BoD en Madrid (10 de octubre) – charla+Q&A con autores en Cafebrería ad Hoc.

‍ Invitadas

Bea & Astrid — BoD España · bod.com.es· @bodespana

️ Con

Vivian Gabasa · @marketingeditorialonline · marketingeditorialonline.com

Blanca Revenga · @revenga.ediciones · revengaediciones.com

¡Arranca la nueva temporada de Marketing para Escritores! ✨

Vivian Gabasa y Blanca Revenga vuelven de verano con mucha energía y, para abrir con fuerza, entrevistan a Irene García, conocida como @alas_para_escritores. Irene es especialista en marketing digital para escritores y creadora de cursos prácticos donde enseña cómo usar Instagram de forma estratégica (y auténtica) para atraer lectores y editoriales.

En esta charla, Irene comparte su experiencia desde el mundo audiovisual y cómo trasladar esa mirada creativa a los perfiles de autor. Además, nos deja recomendaciones de lectura y recursos que no te puedes perder.

En este episodio aprenderás:

✅ Por qué tu perfil es más que fotos bonitas: es tu carta de presentación

✅ Cómo encontrar tu voz de autor en Instagram y definir a tu lector ideal

✅ El poder de los carruseles y reels narrativos para enganchar

✅ Errores comunes que frenan la visibilidad de escritores en redes

✅ Cómo perderle el miedo a los vídeos y mostrar autenticidad

✅ Consejos prácticos para planificar y sostener tu estrategia sin quemarte

Capítulos del episodio:

00:00:02 – Introducción y arranque de temporada

00:00:29 – Regreso post-verano con Blanca

00:01:10 – Presentación de Irene García (@alas_para_escritores)

00:02:37 – Formación audiovisual y enfoque en redes para escritores

00:10:00 – Estrategias prácticas para destacar en Instagram

00:25:00 – Errores a evitar y consejos para sostener la motivación

00:35:00 – Recomendaciones de Irene y cierre

Recomendaciones de Irene

Delirio, de Laura Restrepo

La isla de las mujeres del mar, de Lisa See

Acciones clave para autores:

Revisa tu bio: ¿explica quién eres y qué escribes?

Crea carruseles que cuenten pequeñas historias, no solo datos.

Empieza con reels simples pero constantes.

❌ Evita estrategias genéricas: tu perfil debe ser único y fiel a tu voz.

Interactúa: la comunidad se construye hablando, no solo publicando.

‍♀️ Nosotras & nuestra invitada:

Vivian Gabasa

@marketingeditorialonline | marketingeditorialonline.com

Blanca Revenga

@revenga.ediciones | revengaediciones.com

Irene García

@alas_para_escritores | MarketingDigitalParaEscritores.com