Het humanistisch realisme van regisseur Sean Baker waait als een frisse wind door de Amerikaanse filmindustrie. Zijn onconventionele "kerstfilm" ‘Tangerine’ uit 2015 is een onverbloemd maar ook teder portret van twee trans sekswerkers in de straten van Los Angeles.

Met actrice en theatermaker Anne-Laure Vandeputte praten we over de unieke werkmethode, de open blik, en de verfrissende humor in het werk van Sean Baker. 

Dit is Meet the Masters van op Theater aan Zee.

Akira Kurosawa is waarschijnlijk de bekendste, meest invloedrijke en veelzijdige Japanse regisseur uit de filmgeschiedenis. In zijn enige niet Japanse-film, ‘Dersu Uzala’ uit 1975, vertelt hij het verhaal van de onverwachte vriendschap tussen een Russische kapitein en een Siberische jager.

Met acteur Titus De Voogdt praten we over de rijke betekenis, de gevoeligheid en de bitterzoete tragiek in dit filmische gedicht van de Japanse grootmeester. 

Dit is Meet the Masters van op Theater aan Zee.

Acteur en regisseur Charles Chaplin was de koning van de stille filmkomedie.’ City Lights’ uit 1931 combineert gracieuze slapstick met intiem sentiment en toont Chaplin op het top van zijn kunnen.

Met acteur Zouzou Ben Chikha praten we over de tristesse, de humor en het engagement in het werk van deze uitzonderlijke artiest.

Dit is Meet the Masters van op Theater aan Zee.

De Duitse regisseur Werner Herzog is een boegbeeld van de na-oorlogse Duitse film met meer dan 70 films op zijn naam. In ‘Fitzcarraldo’ (1982) neemt hij ons mee op een obsessieve reis naar het hart van de Zuidamerikaanse jungle. 

Met acteur Wim Opbrouck praten we over de mythevorming omtrent de film en filmmaker, over de krachtige symboliek van een opera in de jungle en (de grenzen van?) artistieke overgave.

Dit is Meet the Masters van op Theater aan Zee.

Het oeuvre van de Franse cineast Jacques Démy vormt een universum op zich. In de wonderlijke musical ‘Les Parapluies de Cherbourg’ toverde hij de sombere havenstad uit de titel om tot het kleurrijke decor van zijn romantische - maar ook melancholische - verbeelding.

Samen met actrice Daphne Agten praten we over de peilloze charme, de visuele poëzie en de meeslepende muziek in het werk van deze uitzonderlijke artiest.

De Nederlander Anton Corbijn is een gevierd fotograaf, vormgever én filmmaker met een krachtige visuele signatuur. In zijn debuut, de biopic ‘Control’, schetst hij een gevoelig en tegelijk onverbloemd portret van Ian Curtis, de zanger van Joy Division.

Met fotograaf Stephan Vanfleteren praten we over de diepere betekenis van de film en staan we stil bij hun gedeelde filmische en fotografische interesses.

De films van de Japanse regisseur Hirokazu Kore-Eda verwonderen zich over de onvolmaaktheid van ons mens-zijn. ‘After Life’, uit 1998, is een gevoelige film over sterven en loslaten maar vervalt nooit in zwaarmoedigheid of gemakkelijk sentiment. 

Met regisseur en scenarist Jonas Geirnaert praten we over de schoonheid van het alledaagse en de kracht van stilistische eenvoud in zowel After Life als in het hele oeuvre van deze bijzondere Japanse cineast.

De Italiaanse veel-kunstenaar Pier Paolo Pasolini ging in zijn korte maar gevarieerde filmcarrière de provocatie nooit uit de weg. 

In de politieke én poëtische film ‘Porcile’, uit 1969, combineert hij mysterieuze, soms gruwelijke beelden met intellectuele zwarte humor.

Met Tania Van der Sanden praten we over de hedendaagse relevantie van Pasolini's oeuvre en over het spel en de symboliek in deze opmerkelijke film.

Jane Campion staat bekend om haar compromisloze portretten van ongetemde vrouwen. ‘The Piano’ is een prijswinnend historisch drama over een stomme vrouw die zichzelf uitdrukt door middel van haar muziek.

Met actrice en regisseur Charlotte Vandermeersch praten we over Campions unieke blik, haar gelaagde schriftuur en over de tijdloze aantrekkingskracht van de muziek en de beelden in ‘The Piano’.

Schrijver-regisseur Billy Wilder combineerde een gevoel voor droge humor met een geamuseerde blik op onze menselijke dwaasheden. Collega's omschreven zijn stijl als zoetzuur. ‘Some Like It Hot’ uit 1959 is een jazzy drag comedy vol memorabele dialogen.

Met filmjournalist, auteur en immer enthousiaste podcastmaker Robin Broos praten we over 'Some Like It Hot, over Monroe, muziek en mannen in jurken, en natuurlijk ook over het bruisende filmuniversum van Billy Wilder.