https://3speak.tv/watch?v=melitzamusic/vovnzznd
Welcome to my blog and to my participation in the Vibes Web3 Music Competition in its 13th week.
This participation comes a bit later than we are accustomed to, due to having many doubts about continuing in the competition.
Doing this week by week, under the high level that we consider appropriate for all our activities, inside and outside of this platform, is quite demanding. Which we love.
Singing is something I have loved to do since I can remember, and leonardo.audio is passionate about music and its production. We are both professionals in our areas and we combine both to give our best in any job.
Music is a sum of many elements and currently, to connect with people, it is necessary to go further. Music has always been an experience, and today that has evolved.
Singing involves more than just producing some notes following a harmonic progression. It is about connecting with oneself, getting involved, and ensuring that besides sounding beautiful, it carries all the intention of what is being said, without neglecting good technique to maintain vocal health. To this is added the staging and good accompaniment. All this must be as excellent as possible, because a good recording exposes every detail of the performance.
Recording is an art that goes from the choice of microphones, their position at the time of recording, and then the manipulation of the recordings through technical processes in mixing and mastering to create the right environments that help enhance the artist’s intention.
To this, we add the visual elements, the space or stage, the lighting, the camera setup, the video colorization, the wardrobe and makeup, etc., to also enhance the artist’s intention. Every week, we work on improving each of these aspects, as this is not a hobby for us, this is our profession, our work, and our daily sustenance.
Excellence is not achieved overnight, but is the work of many years.
We are proud that since the start of this competition, we have been able to put our knowledge into practice and continue improving. Each experience is very different from the last. And the result had been very satisfactory until now.
Last week was quite disappointing for us when we saw that all the effort we put into that participation, which as those who read the publication will know, was a job of several days until achieving the right take in terms of the level and intention of that song and our musical criteria, did not achieve any place in the awards. Until that moment, we had very good feelings about what was happening since the video had achieved many views, many comments, reblogs, and votes from the Hive community.
To our surprise, we saw how publications won awards for votes that did not correspond to the reactions and views of their videos, basically, they have votes from people who don’t even take the time to watch their videos.
Moreover, it was “our fault” for not achieving a place in the awards for not being a “pain in the ass” with our audience, since apparently the most important thing is to inflate the numbers in a poll and not generate real interaction or show “musical excellence” in the participations.
Our ethics and values do not allow us to harass our audience, because so far on this and other platforms we have not needed to do so. During the same time of the competition, we have been able to generate more than 50,000 views across all our networks and we have not had to harass anyone to comment or interact with us.
Our goal is to connect through music with people who identify with our values. Even if it is a slow process, what matters to us is that it is genuine.
On the other hand, I had created an initiative to continue connecting with other artists and raise the level of participation. Since there are people with the intention of improving. I had to put this on hold because I preferred to sit down and think about whether vibes was really a good place for me.
At first, I had read that this competition used blockchain technology to empower musicians, their audiences, and reward excellence, which in their quest to support and nurture talent announced weekly prizes for the most exceptional artists. And this is not what has been developing lately.
The idea of supporting artists is that they can continue to grow and improve in their area, because this career is costly in many ways, and it is no secret that it is a complicated career. Thanks to what my publications have generated, I was able to buy my first MIDI controller to be able to produce original music.
However, although several times on Twitter spaces I heard that my participations are “to win a first place,” it is disappointing to know that I will not be able to achieve it, nor be in any of the 6 awards, because neither my talent nor my effort, nor any of the elements I mentioned previously (performance, stage, vocal studio, audio and video recording, comments, reblogs, views, and interactions of the publications) are sufficient, because what really matters is being a “pain in the ass” with the public, friends or family to come and inflate numbers in a poll and thus simulate greater interactions compared to the Splinterlands project.
It is sad to see how the poll has a number of votes and the publications have a completely different number of views.
If the intention of bringing people to vote is for them to see all the qualified participants, and increase their exposure and reach to new audiences, because “music should be played for an audience and not for two judges,” this is not being achieved at all. You only have to enter the publications to realize this.
Without having to be a “pain in the ass,” we have been able to connect with people from very distant countries, who from day one, have left comments on each publication, without having to ask them.
Currently, I have 69 followers, my publications have reached more than 50 views, plus our work has generated a lot of interaction in comments, and everything has been completely organic and genuine, which fills us with pride.
That’s why we want to thank everyone who has been part of this process with their interactions and their votes in my participations.
My participation today is for those who always comment and are here from the heart, because we know that you have nothing to do with this whole situation, and we value all the relationships we have built so far.
We are still in an internal process of analyzing the situation, and this publication is part of it.
I hope you enjoy this acoustic version of POV by Ariana Grande, a very special song for me, in a new format in my little studio room, with my first baby, my piano.
Without further ado, I share with you this phrase that I find very valuable, nourishing, and motivating. ✨💕🎶
Spanish Version (click here)
Bienvenidos a mi blog y a mi participación en la Vibes Web3 Music Competition en su semana 13.
Esta participación llega un poco mas tarde de lo que acostumbramos, debido a que tuvimos muchas dudas sobre continuar en la competencia.
Hacer esto semana a semana, bajo el alto nivel que consideramos acorde para todas nuestras actividades, dentro y fuera de esta plataforma, es algo bastante exigente. Lo cual nos encanta. Cantar es algo que amo hacer desde que tengo uso de razón, y leonardo.audio es un apasionado de la música y su realización. Ambos somos profesionales en nuestras áreas y unimos ambas para dar lo mejor en cualquier trabajo.
La música es una suma de muchos elementos y actualmente para lograr conectar con las personas, es necesario ir mas allá. Desde siempre la música ha sido una experiencia, hoy en día eso ha evolucionado.
Cantar conlleva mas cosas que solo producir algunas notas siguiendo una progresión armónica. Es conectar con uno mismo involucrarse, y que además de sonar bonito tenga toda la intención de lo que se esta diciendo, sin descuidar una buena técnica para mantener la salud vocal. A esto se le agrega la puesta en escena y un buen acompañamiento. Todo esto debe ser lo mas excelente posible, debido a que una buena grabación expone cada detalle de la interpretación.
Grabar es un arte que va desde la elección de los micrófonos, la posición de estos al momento de grabar y luego la manipulación de las grabaciones a través de procesos técnicos en la mezcla y el mastering para crear los ambientes adecuados que ayuden a potenciar la intención del artista.
A todo esto, se le suman los elementos visuales, el espacio o escenario, la iluminación, la configuración de la cámara, la colorizacion del video, el vestuario y maquillaje, etc., para también potenciar la intención del artista.
Cada semana, nosotros trabajamos en mejorar cada uno de estos aspectos, ya que esto no es un hobbie para nosotros, esto es nuestra profesión, nuestro trabajo y nuestro sustento día a día.
La excelencia no se logra de un día a otro, si no que es un trabajo de muchos años.
Nos sentimos orgullosos de que desde que empezó esta competencia hemos podido poner en practica nuestros conocimientos y seguir mejorando. Cada experiencia es muy distinta a otra. Y el resultado había sido muy satisfactorio hasta ahora.
La semana pasada fue bastante decepcionante para nosotros al ver que todo el esfuerzo que pusimos en esa participación, que como los que leyeron la publicación sabrán, fue un trabajo de varios días hasta lograr la toma adecuada en cuanto al nivel e intención de esa canción y de nuestro criterio musical, no haya logrado ningún lugar en los premios.
Hasta el momento teníamos muy buenos sentimientos respecto a lo que estaba sucediendo ya que el video había logrado muchas vistas, muchos comentarios, reblogs y votos de la comunidad de Hive.
Para nuestra sorpresa vimos como publicaciones lograron premios por unas votaciones que no iban acorde a las reacciones y vistas de sus videos, básicamente, tienen votos de gente que ni siquiera se toma el tiempo de ver sus videos.
Además, fue “nuestra culpa” no lograr un puesto en los premios por no ser un “pain in the ass” con nuestro publico, ya que por lo visto lo mas importante es inflar los números en un poll y no generar interacción real o mostrar “excelencia musical” en las participaciones.
Nuestra ética y nuestros valores no nos permiten acosar a nuestro publico, porque hasta ahora en esta y otras plataformas no hemos tenido necesidad de hacerlo. Durante el mismo tiempo de la competencia hemos podido generar mas de 50mil vistas en todas nuestras redes y no hemos tenido que acosar a ninguna persona para que comenten o interactúen con nosotros.
Nuestro objetivo es conectar a través de la música con las personas que se identifiquen con nuestros valores. Aunque sea un proceso lento, lo que nos importa es que sea genuino.
Por otro lado, había creado una iniciativa para seguir conectando con otros artistas y aumentar el nivel de las participaciones. Ya que hay personas con intención de mejorar.
Esto tuve que ponerlo en pausa debido a que preferí sentarme y pensar si vibes era realmente un buen lugar para mi.
En un principio había leído que esta competencia utilizaba la tecnología blockchain para empoderar músicos, a sus audiencias y recompensar la excelencia, que en su búsqueda de apoyar y nutrir el talento anunciaban premios semanales para los artistas mas excepcionales. Y esto no es lo que se esta desarrollando últimamente.
La idea de apoyar a artistas es que puedan seguir creciendo y mejorando en su área, debido a que esta carrera es costosa en muchos sentidos, y para nadie es un secreto que es una carrera complicada. Gracias a lo que mis publicaciones han generado, pude comprar mi primer controlador midi para poder producir música original.
Sin embargo, aunque varias veces en los espacios de twitter he escuchado que mis participaciones son “para ganar un primer lugar”, es decepcionante saber que no podré lograrlo, ni estar en ningún lugar de los 6 premios, porque no es suficiente ni mi talento, ni mi esfuerzo, ni ninguno de los elementos que mencione previamente ( performance, escenario, estudio vocal, grabación de audio y video, comentarios, reblogs, visualizaciones e interacciones de las publicaciones), debido a que lo que realmente importa es ser un “pain in the ass” con el publico, amigos o familia para que vengan a inflar números en un poll y así simular mayores interacciones en comparación con el proyecto splinterlands.
Es triste ver como el poll tiene una cantidad de votos y las publicaciones tienen una cantidad de vistas completamente distintas.
Si la intención de traer gente a votar es que vean a todos los participantes clasificados, y aumentar su exposición y alcance a nuevas audiencias, debido a que “la música debe ser tocada para una audiencia y no para dos jueces” esto no se esta logrando en absoluto. Solo hay que entrar en las publicaciones para darse cuenta de ello.
Sin tener que ser un “pain in the ass” hemos podido conectar con personas de países muy lejanos, que desde el día uno, han dejado comentarios en cada publicación, sin necesidad de pedírselos.
Actualmente tengo 69 seguidores, mis publicaciones han alcanzado mas de 50 visualizaciones, además nuestro trabajo a generado mucha interacción en comentarios, y todo a sido completamente orgánico y genuino, lo cual nos llena de orgullo.
Por eso queremos agradecer a todos los que han sido parte de este proceso con sus interacciones y sus votos en mis participaciones.
Mi participación de hoy es para los que siempre comentan y están aquí de corazón, porque sabemos que ustedes no tienen nada que ver con toda esta situación, y valoramos todas las relaciones que hemos construido hasta ahora.
Aun estamos en un proceso interno de análisis de la situación, y esta publicación es parte de ello.
Espero que disfruten de esta versión acústica de POV de Ariana Grande, una canción muy espacial para mi, en un formato nuevo en mi pequeño cuarto de estudio, con mi primer bebe, mi piano.
Sin mas que agregar, les comparto esta frase que me parece muy valiosa, nutritiva y motivadora. ✨💕🎶
