Memoriter

Nato a Roma nel 1988, all’età di 13 anni scopre il mondo dei graffiti formandosi da autodidatta. Inizia a produrre le sue prime opere su carta, ispirate al lettering dei graffiti e alle inquadrature del cinema neorealista italiano. In seguito perfeziona la bidimensionalità spaziale e si dedica allo studio del cinema d’avanguardia sovietico, alle avanguardie pittoriche e fotografiche del Suprematismo, Costruttivismo e Futurismo russo. Lo attrae la possibilità di unire astrazione e figurazione in un linguaggio capace di veicolare contenuti etici e politici. Nel 2019 ha partecipato al documentario RAI Ombre elettriche per la regia di Giuseppe Sansonna, incentrato sulla temperie artistica che ha dato vita alla Scuola di Piazza del Popolo. Nella sua visione, essere artisti significa impegnarsi attivamente per la trasformazione della società contemporanea. Ha realizzato una serie di manifesti per il progetto Cinema e poesia, dedicato ai film e alla poesia d’avanguardia italiana.

ZUZU è un’artista nata a Salerno. A ventitré anni pubblica Cheese, il suo pluripremiato fumetto d’esordio, e nel 2021 Giorni felici, libro proposto al Premio Strega e nel 2025 Ragazzo, il suo terzo fumetto. Dal 2026 ogni mese esce un nuovo episodio della sua nuova storia autobiografica La locanda sulla rivista a fumetti La fine del mondo. Le sue prime due opere sono tradotte in francese, spagnolo e tedesco. In Rai, ha condotto la rubrica Fumetti Mon Amour di Play Books.  Lavora anche come sceneggiatrice per il cinema e come illustratrice per riviste internazionali.  Disegna e balla ogni volta che può. È vegana, innamorata di Pigi e il loro cane si chiama Edison.

Beatrice Modica è un’attrice italiana nata a Roma nel 1998 attiva tra cinema televisione e teatro si è formata presso il Centro Sperimentale di Cinematografia una delle scuole più prestigiose del settore in Italia.
Il suo percorso artistico inizia molto presto a soli 6 anni prende parte alla sua prima pubblicità mentre dal 2014 entra stabilmente nel mondo del cinema e dell’audiovisivo.
Nel corso della sua carriera ha partecipato a diversi progetti costruendo una filmografia variegata tra i suoi lavori principali si ricordano Banana 2015 uno dei suoi primi ruoli cinematografici L’Isola di Pietro 3 2019 fiction Mediaset Per lanciarsi dalle stelle 2022 film distribuito su Netflix Resvrgis 2023 horror e Cortina Express 2024 commedia natalizia per il cinema.
Ha inoltre preso parte a cortometraggi come Il barbiere complottista e Madonna Mia dimostrando interesse anche per produzioni indipendenti e sperimentali
Negli ultimi anni si è avvicinata anche al mondo della stand up comedy ampliando ulteriormente il suo percorso artistico e mostrando una crescente versatilità espressiva.

Donato Dozzy è un DJ e produttore ampiamente acclamato nella scena techno. Ha una rara capacità di insinuarsi nella mente delle persone sia in contesti contemporanei che classici, evocando vere atmosfere e stati d’animo. Non è mai stato uno che segue lo spirito del tempo: preferisce lavorare con paesaggi sonori ipnotici che portano davvero a viaggiare.

Enigmatico e apparentemente rilassato, come artista continua costantemente a svelare nuovi lavori. Mostra una grande varietà in termini di suono e metodo attraverso numerose nuove uscite ogni anno - alcune delle quali pubblicate sulla sua etichetta co-fondata, Spazio Disponibile - e realizza anche installazioni per spazi pubblici e musei, utilizza strumenti musicali insoliti e collabora con produttori affini, cantanti classici o artisti visivi. Donato Dozzy sembra mettersi continuamente alla prova a livello creativo: qualunque sia il metodo che utilizza, riesce sempre a penetrare la tua corteccia cerebrale e a “ricablarla” in modi affascinanti e coinvolgenti.

Curatore e critico d’arte contemporanea, è direttore artistico della RNA Roma New Art Academy e ideatore del progetto Amigdalab.
È direttore artistico del Museo Condominiale Tor Marancia ed è stato curatore di Visionarea Art Space. Dal 2010 al 2019 ha diretto Palazzo Collicola Arti Visive, curando per nove stagioni le mostre del Festival dei Due Mondi. 
Ha collaborato con MetaMorfosi, Arthemisia e Opera Laboratori, ed è stato curatore del Premio Terna e del Premio Celeste. Con Stefano Antonelli ha sviluppato un importante lavoro di ricerca su Banksy, con libri, mostre e pubblicazioni internazionali, anche in collaborazione con il Corriere della Sera.
Ha curato progetti innovativi di Street Art come “Big City Life” a Tor Marancia e “Wall Street” al Castello di Rivoli. Ha insegnato allo IED Roma e tenuto lezioni alla Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea. Nel 2010 è stato nominato Curatore dell’Anno dal Premio Ca’ Zenobio e ha ricevuto il Premio Magna Grecia.

DJ HUGO SANCHEZ(Tropicantesimo/Alien Alien/Front De Cadeaux)Hugo Sanchez usa i giradischi e il mixer per creare paesaggi sonori impossibili, che hanno riferimento nella musica africana, nel funk e nella musica elettronica.E' nato a Roma nel 1974 ed è cresciuto giocando con il giradischi dei genitori e la loro collezione di dischi di pop francese anni '60. Già a 12 anni ha cominciato a sperimentare con strumenti rudimentali di riproduzione del suono. A 17 anni ha cominciato a fare il dj negli ambiti della produzione di cultura indipendente. Negli anni ha costruito il suo studio/laboratorio di produzione multimediale e ottenuto residenze come dj in vari club in Italia e all'estero. Attualmente collabora con Rodion nel progetto ALIEN ALIEN e con la label discografica ROCCODISCO. Assieme al belga DJ ATHOME condivide il progetto FRONT DE CADEAUX. A Roma la sua base è PESCHERIA, uno studio in cui agisce un collettivo di performer e artisti per il desiderio di scoprire, accogliere, trasformare attraverso esperienze di suono. Da qui nasce Tropicantesimo un rituale di ballo e risveglio.

DJ, produttore, conduttore radiofonico, consulente musicale, autore e podcaster.
Da diciassette anni conduce il programma radiofonico MusicalBox su Radio2 Rai, considerato un punto di riferimento unico nel panorama radiofonico nazionale e un contributo fondamentale alla diffusione della musica "alternativa" in Italia. È anche autore del libro "Storia Di Una Playlist, Playlist Di Una Storia", pubblicato da Arcana Edizioni nel 2016. Per anni ha condotto Love From Rome su Worldwide FM, la stazione radiofonica di Gilles Peterson (BBC). Fondatore e A&R di Hyperjazz Records - un'etichetta che esplora l'evoluzione della musica dal passato, presente e futuro - è anche co-founder  della società di podcasting Hypercast, membro del comitato culturale dell'ONG italiana Intersos e del comitato scientifico di VeraCura.
Lavora come consulente musicale per brand, istituzioni pubbliche e importanti festival musicali italiani. Ha diretto per molti anni il festival di musica elettronica Meet In In Town all’Auditorium Parco Della Musica di Roma
Sotto il suo alias artistico Khalab, sperimenta da anni i confini tra musica tradizionale africana, musica elettronica e jazz. Ha pubblicato dischi su diverse importanti etichette internazionali, tra cui Black Acre, Wonderwheel e Real World Records di Peter Gabriel. Il suo ultimo album, Layers, è stato pubblicato sulla sua etichetta Hyperjazz Records nell'agosto 2023.
Nel 2025 ha lanciato Clan acustico, un podcast che esplora il mondo attraverso il suono e la musica, scoprendo comunità sonore esistenti ai margini del pianeta. Attraverso registrazioni sul campo e interviste, il progetto mira a tracciare una nuova geografia sonora del mondo contemporaneo.

Priscilla Benedetti fotografa romana, inizia la sua attività professionale nel 1990 con servizi di reportage in diverse parti del mondo per testate italiane ed estere, trattando temi di carattere sociale. Molto intensa la sua collaborazione con personaggi di rilievo internazionale nel mondo della cultura, del cinema e della musica, senza tralasciare incursioni professionali nel mondo della moda e della ritrattistica. Dal 2012 svolge la sua attività nel suo studio-atelier presso il Pastificio Cerere di Roma, documentando il lavoro di artisti internazionali. nel 2016 realizza, come regista, il documentario per la mostra FuturBalla presso la fondazione Ferrero di Alba.

Nato a Campobasso, si laurea in DAMS presso l’Università di Roma Tre nel 2015. Dal 2012 lavora, come interprete, oltre a varie scritture, in numerosi spettacoli, presenti in rassegne come Romaeuropa Festival e BJCEM Biennale Giovani Artisti dell’Europa e del Mediterraneo. Dal 2019 è attore nella compagnia Fort Apache Cinema Teatro diretta da Valentina Esposito. Al cinema lavora tra gli altri con: Sydney Sibilia, Saverio Costanzo, Marco Bellocchio, Gianni Amelio e Nanni Moretti.
É regista e autore di “Sogni” e “Di cosa parliamo quando parliamo d’amore” cortometraggi realizzati nel corso del Progetto di formazione teatrale permanente che svolge all’interno della Casa Circondariale di Velletri dal 2020.

Italo-afro-albanese, nata e cresciuta a Roma, e da sempre vicina all’arte in tutte le sue sfaccettature.
Una delle performer underground più conosciute della capitale.
Dancer, attrice, fotomodella e cantante: a farle da palcoscenico alcuni tra i più importanti locali di Roma, Napoli, Milano e Riccione.

È disponibile da giugno 2025, “AUTORITRATTO”, il primo EP di Etta Jungle, fuori per BFM Music / Warner Music Italy.

Personaggio eclettico, carismatico e sfacciato, dal 2010 è uno degli elementi di punta del collettivo artistico di Lady Coco, BALSAMO DI SCIMMIA, grazie alla quale si avvicina anche al mondo della tv, prendendo parte a diverse produzioni televisive e videoclip musicali.