Mixes: Deep House

…

НОВЫЙ ВЫПУСК ПОДКАСТА «ДОМ ПРОВАНСА»

«КОСМИЧЕСКИЙ ЧИЛАУТ: РАССТОЯНИЕ — ЭТО НЕ ПРЕПЯТСТВИЕ, ЧТОБЫ БЫТЬ ВМЕСТЕ»

Салют, мон шер.

Смотри вверх. Там, за облаками, нет границ, нет виз, нет часовых поясов. Только звёздный свет, который шёл к нам миллионы лет, чтобы мы могли сказать: «Я здесь. Ты там. И это нормально».

Этот выпуск — для всех, кто любит сквозь километры. Для тех, кто просыпается с телефоном в руке, кто считает не дни, а созвоны. Кто знает, что расстояние — это просто настройка. Как контраст или яркость. Она не отменяет тепло.

И, конечно, как дизайн-студия «Дом Прованса», мы не можем не напомнить:

Даже если вас разделяют тысячи километров, есть вещи, которые создают мосты. Одинаковый плед на двух концах провода. Свеча с одним ароматом в двух комнатах. Фотография на стене, которую вы выбрали вместе. Дизайн интерьера — это не только про стены. Это про «чувство дома», которое не измеряется расстоянием. Мы помогаем создать пространство, которое ждёт. Даже если вы пока только в созвоне.

Музыка, которая пахнет космосом и объятиями на расстоянии:

→ Яндекс.Музыка | → Apple Podcasts | → PromoDJ

ПОСВЯЩАЕТСЯ ТЕМ, С КЕМ МЫ СЕЙЧАС НЕ В ОДНОЙ КОМНАТЕ:

Отправь этот выпуск тому, кто далеко, но близко. Просто скинь ссылку со словами: «Слушаем вместе. В разное время. Но вместе».

Пусть у вас будет общий плейлист для параллельной жизни.

ЗВЕЗДНЫЕ КООРДИНАТЫ ПРОЕКТА:

Подписаться на канал: t.me/domprovansa

Мы в соцсетях: Instagram | VK

Сайт: domprovansa.studio

P.S. Космос не терпит одиночества. Он слишком огромен, чтобы в нём был кто-то один. А значит — мы всегда где-то рядом. А «Дом Прованса» поможет сделать так, чтобы ваш дом чувствовался даже на расстоянии.

Приятного прослушивания!

tg: t.me/calypsoedm

обложка: vk.ru/k.mishina06

1 - Anton Pavlovsky - You Pull Me Close

2 - SNM-Born in Brooklyn-AI

3 - SNM-Paper Cup Morning-AI

4 - SNM-Одинокий Скрипач-AI

5 - Barthez - Never Knew You (Extended Mix)

6 - SKAI - Silk & Circuits

7 - ANNA AIDEM - ONE DESIRE

8 - NEROMANNTIK, MOYALUNA - Не вспоминай

9 - Semovvv - Соль на губах

10 - SaDonis-Ты ему не нужна

#егорлепорский #интеграция #armenianmusic #egorleporsky #integration

Задумал я сетевое, медийное путешествие. По тем местам,

где - бы я хотел побывать в данный момент. Хотя - бы так, хотя - бы

на расстоянии. Путешествие - при помощи музыки, народных инструментов,

которые, использует народ этих стран, на протяжении многих веков.

Идейный, музыкальный вайб, в котором нам поможет наш дорогой AI.

Интеллект который не научился понимать варпинг, до сих пор, но уже четко

распознает алгоритм инструмента, и дает стабильную, почти - что оригинальную

подачу звучания музыки, разных народов мира, допушу такое слово - чувство восприятия

- почти как у оригинала...

Давайте подробнее!

Барев дзес!

Պատրաստ եք մի փոքր, բայց շատ ուսանելի դասախոսության?

Да, Вы не ослышались, это Армения. Сегодня у меня страна, где в планах хотел - бы побывать.

Ознакомится с культурой, вдохнуть запахи местных гор, понять почему Армянский коньяк

один из лучших в мире, обширный как Ереван, стойкий как Арарат,

никогда - бы не отдал территории Турции эту прекрасную гору. А Вы знали что Арарат —

это вулканический массив на востоке Турции?, в провинции Ыгдыр.

Он входит в состав Армянского нагорья и является его самой высокой точкой,

а также самой высокой вершиной Турции. Большой Арарат — 5165 метров над уровнем моря.

Малый Арарат — около 3896 метров. Первое документально зафиксированное восхождение

на Большой Арарат совершил в 1829 году Иоганн Фридрих Паррот — врач и ректор

Дерптского университета. Позже вершину покоряли и другие исследователи,

например британский учёный Джеймс Брайс (1876 год). В 1970-х годах на турецких

склонах Арарата обнаружили структуры, напоминающие очертания огромного корабля, бытует

мнение, что именно здесь по древним приданиям, ковчег Ноя обнаружил сушу..

Для армянского народа Арарат — главный национальный символ.

Его изображают на государственном гербе Армении:

рядом с горой можно увидеть Ноя и ковчег. Образ Арарата часто встречается

в армянской живописи, поэзии и музыке. При этом существует интересный парадокс:

территориально гора находится за пределами современной Армении

(по Карсскому договору 1921 года территория перешла к Турции),

но в культурной и исторической памяти армян она занимает центральное место.

Армянские мужчины мне сродне по духу, гордые, независимые, редко готовые сдержать свой

пыл, воинственные и любящие женскую красоту, вернее восхищяюшиеся ею. Но сейчас не об этом...

Мы про музыку. Посмотрите какую подборку я Вам сегодня нашел. Проект @armeniandeepsoul, шикарно

обученный и доходчивый тайм - сет, про варпинг я молчу, давно понятно что AI еще

не обучен в этом плане, над чем я сейчас и работаю..

Что мы имеем на данный момент? Да офигенный, потрясный сет, потрясающее совокупие народных инструментов,

либо инструментов - тематических, которые дополняют полноту звучания.

Во первых, это дудук - духовой инструмент с двойной тростью.

Его часто делают из абрикосового дерева — отсюда второе название,

циранапох («абрикосовая труба» или «душа абрикосового дерева»).

Звук у дудука мягкий, певучий, многие сравнивают его с человеческим голосом

— он способен передавать и лирику, и глубокую тоску.

Интересно, что ещё историк V века Мовсес Хоренаци упоминал инструмент под названием

«циранапох». А в 2005 году ЮНЕСКО признала музыку армянского дудука шедевром

устного и нематериального культурного наследия человечества.

Один из самых известных исполнителей — Дживан Гаспарян.

Зурна, Сринг,Паркапзук - старались здесь выделится, но современная тематика их маленько

"подвинула".. Здесь, скорее, смешение тематического инструмента...

Дарбука — небольшой кубкообразный барабан с неопределённой высотой звучания.

У неё два отверстия: нижнее — для резонанса, верхнее закрыто мембраной.

Исторически корпус делали из глины или дерева (например, ореха, абрикоса),

а мембрану — из кожи (козьей, телячьей, иногда рыбьей).

Сейчас популярны металлические модели (из алюминия, меди):

они прочнее, а пластиковую мембрану на них можно настраивать болтами.

Встречаются и комбинированные варианты: керамика с пластиком или металл с кожей.

Иногда внутрь добавляют съёмные металлические сагаты — они позвякивают при игре.

Корни дарбуки уходят глубоко в прошлое — её предшественники находили в артефактах

Древней Месопотамии и Египта (около 1100 года до н. э.).

Тогда такие барабаны использовали в религиозных ритуалах и общинных мероприятиях.

Со временем инструмент распространился по Ближнему Востоку, Северной Африке,

Закавказью, Балканам и попал в цыганскую культуру.

В Европу дарбука проникла в XIX веке: например, Гектор Берлиоз использовал её в опере

«Троянцы». В XX веке интерес к мировой музыке помог инструменту закрепиться в джазе,

фанке, роке, поп-музыке и электронных жанрах.

Сущесвуют пару видов Дарбуки - Египетская и Турецкая... Есть и более крупные версии,

например, «сомбати» или «дохола».

Далее: Кларнет — деревянный духовой инструмент с одинарной тростью.

Трость — это камышовая пластинка: когда музыкант вдувает воздух, она вибрирует,

и возникает звук. Корпус обычно представляет собой длинную прямую цилиндрическую

трубку, которая с одного конца расширяется (раструб),

а с другого заканчивается клювообразным мундштуком. Инструмент разборный:

состоит из мундштука, бочонка, верхнего и нижнего колен, раструба.

Части соединяют герметично (часто с помощью пробковых колец и специальной мази).

Цилиндрическая форма канала — ключевая особенность.

Из-за этого при первом передувании звук скатывается не на октаву,

а на дуодециму (квинта через октаву).

Такие инструменты называют «квинтирующими».

У кларнета широкий диапазон (около четырёх октав).

Его условно делят на три регистра: низкий («шалюмо» — густой, сочный),

средний («кларино» — светлый, яркий) и высокий (резкий, свистящий).

Ещё одна сильная сторона — способность гибко менять силу звука:

от нежнейшего пианиссимо до мощного фортиссимо.

В технике легато кларнет превосходит многие другие деревянные духовые.

Предком кларнета считается старинная французская свирель — шалюмо.

Около 1700 года немецкий мастер Иоганн Деннер усовершенствовал инструмент:

добавил раструб, расширил диапазон, и звучание стало напоминать трубу под

названием «кларино» (clarino). Отсюда и название: по-итальянски clarinetto —

«маленькое кларино» (от лат. clarus — «ясный», «светлый»).

В музыке инструмент активно стал использоваться со второй половины XVIII века.

Позже важную роль сыграла французская система Бёма — она стала классической.

Кларнет универсален. Его используют как сольный инструмент -

в симфонических и духовых оркестрах; в камерных ансамблях;

в джазе (его романтичный тембр очень привлёк джазовых музыкантов);

в народной музыке -

(например, балканской, кавказской, латиноамериканской эстраде)..

А вообще, этот путь гораздо красочней, и дополнив "Интеграцию" этим сетом,

становишься грамотнее на ступень, начав понимать суть тех, кто с тобой рядом, либо находится внутри тебя!

Понимание скрытых мотивов, понимание переживания, понимание того, желание все изменив, превратив в

реальность...

Мудрость гласит: «Постучи в семь дверей, чтобы одна открылась» (Թակել յոթ դուռ, մինչեվ մեկը կբացվի). Не сдавайся!

Всем огромная благодарность.. глубочайшее спасибо...

Шат шноракал ем. За внимание. За поддержку!

Շատ շնորհակալություն! Դուք լավագույնն եք: Խաղաղություն և բարիք Ձեր երկրին:..

…

…

…

Euphoric Wave - это глубокая квинтэссенция атмосферного Melodic Techno, Deep Techno, Organic House и Progressive House, создающая мощную музыкальную синергию!