radiografía musical de otro país que sufre una pesadilla bajo el acoso neoliberal
hoy nos acompaña en el estudio un amigo colombiano que organiza las sesiones "con cierto verso" micro abierto de poesía en el loca bohemia de benimaclet los lunes a las 22h. también se deja caer los miércoles por la jam session.
cumbia moderna de soledad - crees que soy sexy
ra la culebra - bolillo y gas
zona marginal - país en guerra
radio matuna - chiyangua y chirará
andrea echeverri - homenaje a las madres de la plaza de mayo
doctor krápula - mister danger
conjunto miramar - chela
onda trópica - linda mañana
systema solar - mi kolombia
aterciopelados - la gomela
chob quib town - el bombo
aunque los espacios son pocos, y “la escena” está dominada por bandas de cóvers, ra la culebra ya va por su segundo disco, han viajado por ecuador, venezuela, chile y argentina, se preparan para salir a méxico y complementan su trabajo con una serie de videoclips que ellos mismos han producido.
el compromiso de ra la cuebra con lo social, sus métodos de composición, así como sus influencias –“el dorado” de aterciopelados, por citar uno- y la visión que se tiene de rock al parque desde cali -al que según javier un 80 por ciento de las bandas de la ciudad quieren presentarse-, se hacen visibles en la siguiente entrevista, de la que nosotros solo somos espectadores.
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zona marginal es una agrupación de hip hop vinculada a la fundación casa de la juventud de la comuna 16 (funcadejc). es un grupo artístico conformado por shaolin, rico y jhon j desde 1995, quienes ademas de lo musical le apostamos al trabajo comunitario en nuestros barrios a través de la funcadejc, la corporación cali rap cartel y la asociación centro de desarrollo comunitario arco iris, donde coordinamos varios proyectos de carácter cultural y de educación.
en 1999 sacamos al mercado nacional nuestra primera producción musical la expresión de un pueblo con gran sentido social. en el año 2000 realizamos una gira por ecuador promocionando ese primer disco. en el año 2003 participamos en el 10º festival internacional habana hip hop en cuba.
en febrero de este año, regresamos de europa (suiza, españa y reino unido) después de 4 meses de gira promocional de nuestro nuevo disco de talla internacional. ademas de la socialización de nuestra realidad social.
en agosto del presente año participamos como representantes de colombia en la primera cumbre mundial de hip hop que se realiza en venezuela en el marco del 16º festival mundial de la juventud y los estudiantes, alternado con reconocidos artistas del hip hop mundial como lo son; aptitud maria martha (argentina), dead prez (usa) e inmortal tecnic (usa).
zona marginal se caracteriza por su vinculación a todo el movimiento social en la ciudad, y en el país, al cual aporta a través del contenido de sus líricas que reflejan la realidad nacional y las ansias de un pueblo que desea igualdad y justicia social...
discografía:
* la expresión de un pueblo, zona marginal 1999.
* armada zomacimen cali rap cartel (i), corporación cali rap cartel 2000.
* cali rap cartel parte ii, corporación cali rap cartel 2001.
* shaolín vs roshy, shaolín (zona marginal) 2002.
radio matuna, después de empezar con un sonido básico y acústico en el 2006 graba el sound track "el son" en los estudios de llorona records, para un corto documental llamado "la copa rusa" dirigido por leo rua, compositor y bajista del proyecto, este documental es presentado en el museo de la ciudad de múnich alemania durante el mundial de futbol.
durante los últimos años graba la canción "gris" pero es hasta finales del 2010 donde llega la necesidad de la guitarra eléctrica, la batería, y algunos beats, es así, como comienza la nueva vibración de radio matuna. para este 2011 se encuentra en la grabación de su primer ep en los estudios de llorona records.
descripción:
toma su nombre de los palenques de la matuna, hoy día lugar donde quedan los montes de maría y donde persiste entre el tiempo el lugar llamado san basilio de palenque, pueblo que más allá de mantener la mayoría de sus tradiciones y la conservación de un lenguaje propio, siguen siendo hoy en día un emblema de la resistencia del pueblo afro en nuestra historia. esta vez radio matuna se vuelve un micrófono abierto del canto polifónico de nuestras almas.
es un colectivo sonoro de carácter público, es una agrupación de hip hop reggae acústico, totalmente comprometida con la búsqueda de un sonido propio.
con instrumentos reales, bajo eléctrico, guitarra y batería. las sonoridades varían desde el jazz hasta el ska pasando por el rock, el soul el bosa nova, el funk, ritmos afrocolombianos, sin olvidar las claves del son que generan otros colores y atmospheras apoyando el groove de la matuna.
consulado popular es un salpicón donde los ingredientes son punk, hardcore, funk, rap y otros más, sin embargo lo importante es el resultado: “la alternativa del desocupado”, “la chimoltrufia del mundo musical” o sencillamente música sabrosa para divertirse.
con una línea poco definida logran mezclar influencias que incluyen hasta folclore local, generando sonidos aptos para todos los oídos que ellos mismos denominan “guarachacore”. las letras un poco traídas de los cabellos ni idea de donde las sacarán, seguramente del fantástico y popular imaginario del día a día o simplemente de sus cabezas.
vienen juntos pasándola bien y haciendo música desde comienzos de 2012 y hace casi un año tienen una alineación definida en la que hay voz, guitarra, bajo, batería, trompeta, acordeón, megáfono, caja, guacharaca y seguro cualquier instrumento que se les ponga enfrente lo tocarán. cuentan con un ep llamado el “calsencillo” en el que se encuentran éxitos como “consulado popular”, “control” y “perdedor”, verdaderos éxitos que sumados a su enérgica puesta escena los llevaron a ser parte del rockampeonato claro 2012, donde compartieron tarima con bandas como café tacvba, nepentes, dr krápula entre otras. se espera el lanzamiento de su primer larga duración para finales de este año, sin embargo si los quieren conocer mejor y apreciar su guachafita en vivo los pueden ver en la decimo novena edición del festival rock al parque, ya que hacen parte del cartel de bandas distritales.
"El Conjunto Miramar y el Sexteto Miramar" Presentación
Aprovechamos que octubre es el mes del artista nacional para dedicar nuestra sección al Conjunto Miramar. No es clara la ciudad de la que proviene. Se dice que fue fundada a finales de la década de los cincuenta del siglo pasado en Medellín o en Manizales. Pero la cercanía de ambas ciudades, ubiucadas en la cordillera central colombiana, hace que este dato no sea el más importante: desde el comienzo el grupo fue pionero de la música tropical, interpretando ritmos colombianos –como la cumbia y el porro– y afro antillanos como la guaracha, el son, el montuno, el guaguancó, la guajira, el bolero, la bomba y la plena.
Conjunto MiramarEste listado no es una exageración si se tiene en cuenta que el año al que nos referimos es 1963; en ese entonces no se había acuñado ni se utilizaba el término "Salsa" para designar la música afro caribeña y afrocubana. De ahí que consideremos que el Conjunto Miramar, más tarde elSexteto Miramar y en los últimos tiempos el Nuevo Miramar, pueda recibir un homenaje en este espacio dedicado a los ritmos que influenciaron la máxima expresión del Barrio Latino. Su aporte y trayectoria musical hacen clara su relación con nuestra música y nos lleva a valorarlo como un participante indirecto pero, conviene insistir, de profunda influencia en lo que en la actualidad entendemos bajo la amplia pero clara denominación "Salsa".
Los instrumentos utilizados por el Conjunto Miramar eran el acordeón, el bajo, el timbal, la conga y el saxofón. Su primer larga duración fue el álbum titulado Carruseles, Lo Primero, Conjunto Miramar. En dicho trabajo, grabado para Discos Ondina y en la voz de Darío Gil (Darigil), se incluyeron una serie de temas que se convirtieron en sensación en Medellín y en otras ciudades de Colombia. Canciones como "Reina de Cumbias", "Pregonando", "Chela", "Carruseles" y "La pestañita" se convirtieron en éxitos que después de casi cincuenta años se siguen tocando y bailando en los tablados populares de muchas poblaciones del país y de Latinoamérica. Otro álbum grabado por el Sexteto Miramar se llamó Pioneros.
El Conjunto que fue integrado inicialmente por Hernán Builes (director y compositor), Héctor Quintero, Hugo Gil, Hernán Pabón y Augusto Zapata. A mediados de los sesentas, el Conjunto se desintegró y pasó a convertirse en el Sexteto Miramar, un grupo al estilo Joe Cuba, muy de moda por aquella época, con vibráfono incluido. Entre sus integrantes tenemos a Hernán Builes, Jairo Grisales, Roberto Barrera y Darío Gil. La historia nos cuenta que los cantantes del sexteto fueron Humberto Muriel, quien después integro Fruko y sus Tesos, Rodolfo Aicardi y el cartagenero Johnny Moré.
El primer trabajo musical del Sexteto Miramar se tituló ¡Salsa! Mi Hermana. Luego grabaron el LP Con Ustedes, Rodolfo Y El Sexteto Miramar con el cantante sucreño Rodolfo Aicardi en las voces. El siguiente disco fue Que Quiere Esa Música… Sexteto Miramar, publicado por Discos Fuentes en 1968. Este tema se convirtió en el éxito del Miramar con Rodolfo y su impulsor a la fama como cantante. Un tercer disco de el Miramar cantando Rodolfo se llamóSexteto Miramar, Yo Vine Pa´Gozá!!! Con El Sexteto Miramar.
Por la misma época también empezó su carrera artística con el Sexteto Miramar el cantante antioqueño Carlos Arturo González Moreno, "El Señor del Bolero". González nació en Medellín y había estudiado para tocar el bajo, pero se dedicó al canto, haciendo su debut con el Miramar cantando inicialmente ritmos tropicales, y convirtiéndose luego en una de las mejores voces del bolero en Colombia. Carlos Arturo grabó con el Sexteto Miramar varios álbumes en los cuales también participó una voz femenina, la cantante Mabel Certuche. Algunos de los álbumes son El Sexteto Miramar, ¡Casi Nada!; El Sexteto Miramar, Con La Pantera Rosa y Amor y Sabor.
Sin duda alguna, El Miramar –como Conjunto primero, luego como Sexteto– es el Pionero de la música afro antillana en la ciudad de Medellín y en Colombia. Fue la agrupación que abrió los caminos para lo que luego se conocería como la Salsa en esta parte del continente. Por tanto, nuestro sitio en la red valora, reconoce y recuerda el trabajo musical de esta, nuestra agrupación, quien con su álbum ¡Salsa! Mi Hermana, abrió el sendero de nuestra música, continuada luego con lujo de detalles por el maestro Fruko, ambos grabando para Discos Fuentes. Aunque no sea propiamente un conjunto o un sexteto salsero, hacer parte de la influencia estilística que le da el toque especial a lo que podemos considerar la contribución andina al movimiento general del Caribe y Nueva York que gestó nuestro estilo único.
En Los Últimos tiempos hemos tenido en la ciudad de Medellín, una agrupación llamada El Nuevo Miramar, liderado por el señor Jairo Grisales, uno de los pioneros del Miramar. Para contactarlos los invitamos a visitar: