En este capítulo, Daniel Broncano nos propone un viaje a los orígenes y evolución del piano. El Barroco fue la época de mayor esplendor del clave, en el que Bach compuso sus obras más célebres. Con las Variaciones Goldberg y el Concierto de Brandemburgo nº5 iniciamos esta singladura, con parada obligada en la "genialidad futurista" de Mozart y su Concierto para Piano nº20; la Sonata Waldstein y el Emperador de Beethoven, "propulsor de la expansión del piano"; "la poesía" de Chopin, "el himno" de Tchaikovsky o el "menos grandioso, pero con mucha pimienta" Concierto para Piano nº3 de Prokófiev.

En este capítulo, Daniel Broncano nos propone un viaje a los orígenes y evolución del piano. El Barroco fue la época de mayor esplendor del clave, en el que Bach compuso sus obras más célebres. Con las Variaciones Goldberg y el Concierto de Brandemburgo nº5 iniciamos esta singladura, con parada obligada en la "genialidad futurista" de Mozart y su Concierto para Piano nº20; la Sonata Waldstein y el 'Emperador' de Beethoven, "propulsor de la expansión del piano"; "la poesía" de Chopin, "el himno" de Tchaikovsky o el "menos grandioso pero con mucha pimienta" Concierto para Piano nº3 de Prokófiev.

El arpa, cuyos modelos más antiguos encontrados datan del año 3500 a.C., ha sido un instrumento en continua evolución: Del arpa medieval diatónica con encordadura de tripas de carnero, al arpa cromática moderna con cuerdas de metal. Clave en esta transición fue Sébastien Érard, quien en 1810 patentó el modelo de 'doble acción'.

Daniel Broncano nos revela su abanico sonoro con referencias obligadas al arpista donostiarra Nicanor Zabaleta o al "zortziko arpístico" de J. Guridi. Fluimos del sonido "celestial" de John Dowland a propuestas "futuristas", como la del ucraniano Reinhold Gliere.

El contrabajo es uno de los instrumentos esenciales en una orquesta sinfónica, pero también es sostén de músicas de otros estilos como el jazz, bluegrass, rock o pop.

En este capítulo del 'Curso de musicología e instrumentología avanzada', Daniel Broncano recurre a reconocidos "empoderadores" del contrabajo, que le han permitido pasar "de ser un instrumento de andamiaje a tener su propia línea melódica". Descubriremos también la "geopolítica del arco" que "divide a las orquestas del mundo" y a compositores como Giovanni Bottesini "el Hendrix del contrabajo" en el siglo XIX.

En este capítulo del curso de instrumentología avanzada, Daniel Broncano nos invita a deleitarnos con el "sonido hondo y expresivo" del chelo.

Un nuevo collage musical encabezado por Antonio Caldara, uno de los grandes compositores del Barroco y pionero de la literatura para chelo, seguido del 'Concierto Nº 1 para violonchelo' de Haydn, que permaneció dos siglos "perdido". De los solos de Boccherini "para lucimiento propio", a las propuestas románticas de Mendelssohn, Dvorák y Chaikovski, la partitura de madurez de Elgar, la "loca" pieza de Gulda y las electrizantes versiones de 2Cellos.

En este capítulo, Daniel Broncano recurre a reconocidos intérpretes de viola (Isabel Villanueva, Joaquín Riquelme o Tabea Zimmermann) para enseñarnos a amar uno de los instrumentos "más desconocidos"; el que ocupa el registro medio de la familia de las cuerdas.

A su repertorio solista contribuyeron Bach, Hoffmeister, Brahms o Mozart, quien en el 2º movimiento de la Sinfonía Concertante para Violín y Viola logra que su sonido "reconforte como una madre". En su versión más modernista, destacan la Sonata para viola de Ligeti o 'El espetero de cisnes', una "rareza exquisita" de Hindemith.

Y llegamos a la sección de cuerda de la orquesta: "Cuando un compositor tiene la obra en su cabeza y empieza a distribuir las voces, la melodía, por defecto, se la da a los violines", explica Daniel Broncano. ¿Sabías que los antecesores se tocaban verticalmente? ¿Y que el arco incluye una cinta hecha de crin de caballo de caballo macho?

Súmate a este viaje repleto de anécdotas y amenizado por el sonido subyugador de Scheherazade de Kòrsakov, la complejidad técnica de La Chacona de Bach, los inspiradores Caprichos de Paganini o los exigentes pasajes de la Sinfonía nº 39 de Mozart, entre otros.

Dirigimos nuestra mirada al fondo del escenario, el lugar destinado a los instrumentos de percusión, aquellos cuyo sonido se origina al ser golpeado o agitado.

Tambores, timbales, bombos, platos, cajas, marimbas, los pequeños crótalos, el gran gong... El catálogo es muy variado, pero todos se componen de los mismos tres elementos: piel, madera y/o metal; y todos tienen la capacidad "de proporcionar grandiosidad" a una composición. En este capítulo del podcast,  Daniel Broncano nos propone un intenso viaje a través de distintas partituras de Jean-Baptiste Lully, Mozart, Beethoven, Stravinsky, Ravel o Friedrich Gulda.

Muchos piensan que los trombones y la tuba son instrumentos que tienen un toque fúnebre, y no es de extrañar pues son los metales mas graves de la orquesta. Se han solido utilizar para imitar polifonías vocales y corales "muy delicadas y precisas" como remarca el musicólogo Daniel Broncano en este episodio del podcast Distrito Broncano. 

El trombón requiere de una memoria muscular para que a través de su vara extensible se de la nota precisa que pide la partitura. Leopold Mozart, con su "Concierto para trombón" le dio un empuje al instrumento impulsando su evolución. La Tuba por su parte es el primo mayor y mas grande. El metal mas grave y también uno de los instrumentos mas graves que constituyen la orquesta. 

Escucha el episodio del podcast.

Es sus orígenes la trompeta no tenia pistones y por lo tanto todo estaba a merced de la habilidad de los labios del instrumentista que la tocara. A Daniel Broncano este instrumento de metal le resulta "glorioso" , el instrumento de la alegría y nos pone el ejemplo del Aria de Purcel denominada "Que suene la trompeta". Puede tener un tono militar cuando suena como la fanfarria, o imitar la voz humana en algunas obras del Barroco.

Con J. Haydn el instrumento llega al clímax, ya que a la vez que  componía su concierto para trompeta se fueron adaptando los pistones y acortando la longitud del tubo. 

Escucha los detalles en el podcast Distrito Broncano.