Musikklub Mehrspur video podcast

Born in Zürich, Switzerland, on 26th of June 1986. Romano developed an early interest in music listening to old jazz musicians like Charlie Parker, Sonny Stitt, Cannonball Adderley, Lou Donaldson, Sonny Rollins, Hank Mobley, Dexter Gordon, John Coltrane and many others.

He began to play the saxophone at age 10 autodidactically. At the age of 12 he played in a funk/blues band with his older brother Alessandro who is a pianist. They won the second price at a newcomer contest.

By the time he was 14 he performed with local jazz ensembles in different jazz clubs. In 2004 he moved to Bern, where he studied for one year with George Robert and for another with Andy Scherrer at the Swiss Jazz School. At this time he used to play in a quartet with his brother Alessandro on piano, Thomas Dürst on bass and Ueli Müller on drums and he took part in several school projects.

In 2006 he went for an exchange to Sicily, Italy, to get to know better his second native country.

Back to Switzerland he moved back to Zürich, where he continued his studies at the Jazz School Zürich taking lessons with Christoph Grab and Philippe Mall.

In February 2008 he released his first album entitled "Remembering Bird - A Tribute to Charlie Parker", which he recorded at the Radio DRS Studio 2 with the great bassist Giorgos Antoniou, Alessandro Ricciardi and two musicians from the UK: Steve Brown (drummer Scott Hamilton quartet) and Steve Fishwick (trumpet – played with Anita ‘O Day, Cedar Walton).

Romano played in several Jazzclubs, like Moods Zürich, Mehrspur, "Isebähndli" Baden, Jazzclub Thalwil, Chorus Lausanne, Jazzkantine Luzern, Jazznojazz festival and performed with the Swiss All-Star-Big-Band 2009 (Guillermo Klein).

At present he is doing his Master Diploma at the art college of Zurich and works as musician and teacher.

http://www.romanoricciardi.com/

Schon als kleiner Zwirbel sang Cassie Bernstein mit Begeisterung lauthals zu Disney Songs mit, damals aber wurde ihrem Gesang wenig Beachtung geschenkt. Erst in ihren Teenagerjahren fand sie ihren Weg in eine kleine Soul- und Jazzformation, die Geschichte ihren Anfang nahm. Cassie sang fortan in verschiedenen Projekten und wagte ich immer wieder an neue Stile heran; Von Gospel über Rock bis hin zu Folk war alles dabei. Zwar begeistert von dieser Vielfalt, war es für sie jedoch nicht einfach sich selbst in eine bestimmte Stilrichtung zu bewegen. Lange zögerte sie mit ihrer eigenen Musik an die Öffentlichkeit zu treten. Ihre Musik war weder Fisch noch Vogel. Das ist bis heute so geblieben. Und das ist auch gut so.

Noch nicht lange ist Cassie mit ihrer Band unterwegs.

Die Ideen zur Musik und die Texte schlummerten aber schon ein Weilchen in ihr.

2007 lernte sie einen Gitarristen kennen, der mit ihr den Vorkurs der Jazzschule Luzern besuchte. Mit ihm zusammen wagte sie ihre ersten Schritte mit eigenen, persönlichen Songs. 2008 aber trennten sich ihre musikalischen Wege wieder und Cassie legte, trotz Tatendrang, eine Pause ein. Diese dauerte jedoch nicht lange. Im Frühjahr 09 begegnete sie, zu ihrem Glück, Philippe mit dem sie erneut einen Versuch wagte. Und dies mit Erfolg! Neue Songs wurden geschrieben, Konzerte gespielt, Bandmitglieder begrüsst und verabschiedet und endlich, nach langem Probieren und Entdecken fand sich dann die Band um Cassie.

Und da sind wir: Cassie Bernstein Sängerin und Kopf der Band. Saidja Elmont, die zweite Stimme und das kleine Extra in unserem Trupp. Philippe Stuker, Gitarrist und die langersehnte musikali-sche zweite Hälfte von Cassie. Marvin Trummer, der Tastenhauer. Moritz Meyer, der Mann an der Bassgeige. Dominic Eschmann der Spezialist an den Trommeln, Andrea Kirchhofer ist verantwortlich für das schöne Geigenspiel und Lukas Wyss bläst gekonnt seine Posaune.

http://cassiebernstein.ch/

Anna Känzig (Vocals) Ramon Ziegler (Piano) Raphael Walser (Double Bass) Jannik Till (Drums)

Im Zurich Jazz Orchestra treffen sich 17 Musiker, welche sich in der Schweiz längst "Gehör verschafft" haben, zu regelmässiger, intensiver Probearbeit. Konzerte auf höchstem Niveau, unterschiedliche Programme von Mainstream bis zu heutigem orchestralem Big Band-Sound und mitreissenden Improvisationen der Solisten können nur so gewährleistet werden. Präzise und trotzdem entspannt, mit Druck und gleichwohl dynamisch swingt die Band fast unschweizerisch explosiv. Jazz, wie ihn eben nur ein grosses Orchester erzeugen kann.

http://www.zjo.ch

Im Zurich Jazz Orchestra treffen sich 17 Musiker, welche sich in der Schweiz längst "Gehör verschafft" haben, zu regelmässiger, intensiver Probearbeit. Konzerte auf höchstem Niveau, unterschiedliche Programme von Mainstream bis zu heutigem orchestralem Big Band-Sound und mitreissenden Improvisationen der Solisten können nur so gewährleistet werden. Präzise und trotzdem entspannt, mit Druck und gleichwohl dynamisch swingt die Band fast unschweizerisch explosiv. Jazz, wie ihn eben nur ein grosses Orchester erzeugen kann.

http://www.zjo.ch

Andy Harder, Klavier

Studium an der Swiss Jazz School Bern (Klavier, Composing and Arranging).

Konzerte und Tourneen im Trio oder Quartett, sowie als Mitglied verschiedener Ensembles in der Schweiz, in Italien, Frankreich, Tschechien und Deutschland, zahlreiche Festivalteilnahmen unter anderem in Montreux, Bern, Freiburg und Bratislava.

Arbeitete mit bekannten Musikern der internationalen Jazzszene wie Glenn Ferris, Andy McGhee, Billy Cobham, Sal Nistico, Johnny Griffin, Reggie Johnson, Harry "Sweets" Edison, Roy Hargrove, Jimmy Woode, Oliver Jackson, Benny Bailey, Benny Waters, Dusko Gojkovitc und Milt Hinton.

Verschiedene CD- und Konzertproduktionen mit bekannten Schweizer Musikern und internationalen Solisten.

Kompositionsaufträge für Swiss Brass Consort, Schweizer Bläser Solisten, Swiss Clarinet Players, Rundfunk Big Bands u.a. Leiter verschiedener Big Band-Projekte und Formationen.

Dozent für Klavier an der Abteilung Jazz und Pop der HMT Zürich.

Jonas Guggenheim, Akkordeon

Bruno Strüby, Klarinette, Bassklarinette

Philip Lenzlinger, Schlagzeug

http://www.zugluft.net

Marianne Racine-Granvik voice, piano

1956, grown up in northern Sweden, since 1984 in Zurich, Switzerland

74-78 piano and musicteacher diploma at the conservatory in Piteå, Sweden

vocal workshops with Sheila Jordan, Jean Lee, Jay Clayton

ames Gruntz macht Postpopulärmusik. Also Pop mit einmal drüber schlafen. Er ist einer, er selbst behauptet gar er sei der erste, dieser jungen Musiker, welche mit ihren Liedern die Massen berühren wollen, sich jedoch stilistisch nicht einschränken und dem im Pop allzu gegenwärtigen Kapitalismus nicht zusagen. Also günstige und gute Musik für alle, «frisson abordable» auf Französisch. Das heisst wir sind auf dem richtigen Weg in eine bessere Welt. Danke James.

Der in Anatolien geborene Flötist Murat Cevik ist in Begleitung von östlicher und westlicher Musik aufgewachsen und wurde in der Schweiz von weiteren Musikrichtungen inspiriert. Die Musik vom Ararat Quintett ist ein Ergebnis dieser farbigen Inspirationen, die manchmal aus ungeraden Taktrhythmen und ethnischen Tonleitern bestehen. Zusätzlich wird diese Musik gefärbt von den Musikern dieser Band mit ihren individuellen Backgrounds. Ararat ist ein Berg im Osten von Anatolien. Ein Berg, der für mythologische Geschichten und ein Treffpunkt von verschiedenen Kulturen war und heute noch ist.