Session Live avec Nawal et Ali Amran, spéciale festival Villes des Musiques du Monde et Eric Schirmacher, coordinateur du festival.

 

Un mot du président de l’association Villes des Musiques du Monde

Notre port d'attache, depuis bientôt vingt ans, c'est la Seine-Saint-Denis*, un grand port... De là nous rayonnons, là nous accueillons. Dans les ports, les marchandises s'échangent, individus, communautés et cultures se croisent, changent... Ce sont des lieux de départ, d'arrivée, de circulation, des abris, des lieux de vie intense. Le « portus » en latin – qui vient du grec - c'est aussi le passage, c'est-à-dire le lieu qui permet de passer d'une vallée à l'autre, d'un espace à l'autre, d'une culture à l'autre, d'une réalité à l'autre, d'une période à l'autre.

 

Et pour passer, il faut souvent des « passeurs ». C'est le rôle que nous nous sommes assigné : passeurs de musiques, de danses, de chants, de cultures, d'émotions, passeurs passionnés et  responsables, autant que possible...  Dans un monde où la mondialisation, c'est aussi la « déportation », le changement de port contraint, la fermeture des voies portuaires sécurisées, des routes, des passages protégés, des abris, où sont jetées sur les routes et à l'eau des populations entières, il devient urgent de reconstruire des ports, des centres de connaissance et de reconnaissance, des havres de fraternité... Souhaitons-nous d'arriver à « bon port »...

Avec André Falcucci, président de l'association Villes des Musiques du Monde.

Morceaux Session Live à RFI :

Live1 Ali Amran « Je Suis moi »

Live2 Nawal « Swing to Die »

Cd Goldenberg & Schmuyle « Culbuto Céleste »

Live3 Nawal «Meditation»

Live4 Ali Amran «A Bu Lehmum».

 

Et Bonus en fin d’émission : Jam entre Nawal et Ali Amran

 

Nawal, voix, gambusi, percussions

Nawal, mercredi 9 novembre au cinéma La Clef, Paris

 

Musiciens Ali Amran

Ali Amran, voix guitare

Djamel Hamitèche, percussions

Daniel Largent, basse

Ali Amran Fb, samedi 29 octobre 2016 à l’Embarcadère, Aubervilliers.

 

Festival Villes des Musiques du Monde

http://www.villesdesmusiquesdumonde.com/

L’émission a quelques résidents comme Sophian Fanen (Les Jours), Vladimir Cagnolari (Pan African Music) et Simon Decreuze alias Cuisine Anxious (RFI).

Aujourd’hui, c’est Simon qui s’y colle, sa playlist :

Batida Bazuka_quem me rusgou

DeeJayDook Togo Disco

José Mauro Obnoxious

Khadja Bonet Honeycomb

Yolla Khalifé et Bachar Mar-Khalifé Lemon

Celina de Piedade et Um Corpo Estranho Roubei-Te Um beijo

Meridian Brothers  Coplas Para Cantar Al Atardecer

Hugh Masekela  Afrobeat Blues

Qui : Pierre-Marie Pims Oullion and Patrick Lallemand = Sheitan Brothers

Genre : Brazilian boogie VS Arabic disco

OAC : Rio sur Saône

Centre d’intérêt : Pays basque

Credo : Survolant les territoires groove d’Est en Ouest, sans aucune considération de fuseaux horaires, ces valeureux diggers abreuvent, avec une générosité bouillonnante, les danseurs globe-trotters.

Sheitan Brothers page Facebook :

https://www.facebook.com/sheitanbros/

https://soundcloud.com/sheitanbrothers/

Festival Baleapop

http://www.baleapop.com/home

The Excitements en quelques mots : naissance vers 2010, des musiciens de Barcelone fous de musique afro-américaine des années 50-60 + une soul sista originaire du Mozambique = du R’n’B-soul old school revendiqué, assumé et explosé. Nouvel album « Breaking The Rule ».

Musiciens

Koko-Jean Davis (chant)

Adrià Gual (guitar rythmique)

Daniel Segura (basse)

AlbertGreenlight (lead guitare)

Jose Luis Garrido (batterie)

Nico Rodríguez Jauregui (sax baryton)

Jordi Blanch (sax tenor)

Site The Excitements

Concert 2 novembre Paris, Flow

 

Koki Nakano est né en 1988 à Fukuoka, Japon. Il joue du piano depuis l’âge de 3 ans. Diplômé de la Music High School at Toho Gakuen School

of Music in Tokyo, il travaille pour le département composition de la Tokyo University of the Arts.

Ila  écrit des pièces pour différents ensembles, ainsi que des œuvres pour piano solo et piano-violoncelle.

Il vit aujourd’hui à Paris et sort un album avec le violoncelliste Vincent Segal, intitulé « Lift ».

 

Musiciens

Koki Nakano (piano)

Vincent Segal (violoncelle)

 

Site Koki Nakano

 

Vincent Segal page Facebook

 

Concert au Théâtre des Bouffes du Nord 6 février 2017

 

Morceaux joués

Live1 Koki Nakano et Vincent Segal «Petite pièce pour un inconnu»

Live2 The Excitements «The Mojo Train»

Cd Koki Nakano & Vincent Segal «Lift»

Live3 The Excitements «Everything is better since you’ve gone»

Live4 Koki Nakano & Vincent Segal «A lady just quite smoking»

Cd The Excitements «Back to Memphis»

 

ET

 

Bonus en fin d’émission Vincent Segal, violoncelle et Jordi Blanch, sax ténor, font une impro autour du blues.

Grèn Sémé vient du maloya, ce blues ternaire africain de l'île de La Réunion. Véritable laboratoire sonore, le groupe mélange maloya et rock électro. Une musique métissée aux multiples facettes qui sublime les textes où la voix de Carlo De Sacco unit avec poésie, français et créole.

Après s'être forgé une réputation scénique en semant la musique de son premier album à travers le monde (Europe, Afrique, Océan Indien), Grèn Sémé nous livre «Hors-sol», sa nouvelle récolte, fruit de sa collaboration avec le réalisateur Jean Lamoot (Noir Désir, Bashung, Salif Keïta).

Musiciens

Chant, kayamb, percussions Carlo De Sacco / Guitares, chœurs Bruno Cadet / Rhodes, synthé, choeurs, Mickaël Beaulieu / Percussions Allan Tincrès/ Basse, synth bass, chœurs, Jean-Philippe Georgopoulos.

 

- 14 octobre au Théâtre de l’Atalante dans le cadre du MaMa Event

- Site Grèn Sémé

Le musée Guimet est né du grand projet d’un industriel lyonnais, Émile Guimet (1836-1918), de créer un musée des religions de l’Égypte, de l’antiquité classique et des pays d’Asie. Des voyages en Égypte, en Grèce, puis un tour du monde en 1876, avec des étapes au Japon, en Chine et en Inde lui permirent de réunir d’importantes collections qu’il présenta à Lyon à partir de 1879. Il devait, par la suite, transférer ses collections dans un musée qu’il fit construire à Paris, et qui fut inauguré en 1889. Du vivant même d’Emile Guimet, cette institution se consacra de plus en plus à l’Asie, tout en conservant une section sur les religions de l’ancienne Égypte, à la suite des expéditions dans diverses régions de l’Extrême-Orient.

Le musée accueille aussi des spectacles vivants à l’Auditorium

Selector : Hubert Laot

 

 

Les Violons barbares, Ka Dao Yin, Camkytiwa, Nguyen le et Le chant de la steppe avec Baadma (chant long), Naranbaatar Purevdorj (vièle morin khuur, luth, chant diphonique) et Nasanbaatar Ganbold (chant diphonique, vièle morin khuur).

Melingo bio rapido : « Pour être Melingo, il faut cheminer par les rues en flairant la poésie comme un chien de chasse, danser comme un fouet, chanter comme une cicatrice. Melingo est un immense musicien ».

Cd Anda

Pays Argentine

Style tango.

Musiciens

Muhammad Habbibi, guitare

Romain Lecuyer, contrebasse

Lalo Zanelli, piano

Facundo Torres, bandonéon

Daniel Melingo, chant et clarinette

 

Site de Melingo

Melingo au festival Worldstock 9 novembre

 

Alsarah bio rapido : La vie et l’œuvre, en 2 albums, d’une interprète, compositrice et ethnomusicologue qui a traversé le Soudan et le Yémen avant de s’installer à Brooklyn. Sa musique est le reflet de cette migration et un questionnement sur l’identité… musicale. Une des belles surprises de la rentrée.

Cd Manara

Pays Soudan, USA

Style pop nubienne

 

Musiciens

Mawuena Kodjovi, basse, trompette

Nahid, chœur

Rami El Aassar, percussions

Brandon Terzic, oud

Alsarah, chant

 

Site d'Alsarah & the Nubatones

Alsarah au Flow le 11 octobre

Titres joués

Live Alsarah « Ya Watan »

Live Melingo « En un Bosque de la China »

Cd Alsarah « Salam Nubia »

Live Melingo « Espiral »

Live Alsarah « A Roos Elneel »

Cd Melingo « Intoxicated Man »

 

Traducteurs

- Mounir Kabbaj pour Alsarah

- Roberto Burgos pour Melingo

Bonus Melingo et Alsarah font une jam en fin d’émission.

Une fois par mois, Vladimir Cagnolari sélectionne quelques titres emblématiques de l’histoire des musiques africaines.

Sélection du jour : 

- Thione Seck «Assalo» Cd Orientissime 2002

- Rail Band et Mory Kanté «Soundiaté» 1975

- Bembeya Jazz Cd «Regard sur le passé» Syllart

- Alsarah & the Nubatones Cd Manara Ginger Sound 2016.

Pan African Music est un nouveau média consacré aux musiques africaines d’hier et d’aujourd’hui.

Sonbut est de faire découvrir les trésors musicaux de ce continent, au rythme des époques, des pays et des styles.

Pour faire connaître, comprendre et aimer ces musiques trop méconnues, le mieux est de les éclairer. Le site a fait appel aux meilleurs journalistes/spécialistes pour qu’ils partagent avec vous leurs connaissances et leur passion. Et comme ces musiques racontent des histoires, et sont aussi parfois témoins de l’Histoire, ils prendront le temps d’évoquer leur contexte afin d’en éclairer le sens et de les apprécier plus encore !

 

http://pan-african-music.com/

Fous de leur île, la Sicile, de sa culture et de sa musique, de jeunes musiciens remettent au goût du jour la Tarentelle avec passion et humour. Pour faire revivre et partager cette musique propre à l’Italie du Sud, Michele Piccione, Mattia Franquina et Angelo Salvatore Daddelli ont ressorti les instruments typiques comme la Friscaletto, une petite flûte traditionnelle ou encore le Maranzano, une sorte de guimbarde.

Chaque semaine, ils se retrouvent dans le vieux marché de Palerme pour des concerts improvisés. Au milieu de petites ruelles entre étals de poissons et stands de légumes, ils font revivre un patrimoine musical oublié… pour le transmettre et surtout pour le plaisir.

A Palerme, le renouveau du friscaletto, c’est un reportage d’Igor Strauss.

 

https://www.youtube.com/watch?v=yE_BM871F3E 

 

https://www.youtube.com/watch?v=JoiQTPrCsv8

 

Musiciens

Michele Piccione : Tambourin, Maranzanu et Friscalettu

Mattia Franquina : Contrebasse, chœur

Angelo Salvatore Daddelli : Chant, guitare et Friscalettu.

Rencontre entre la chanteuse marocaine, son 4ème album « Zarabi » et un virtuose des tablas, Prabhu Edouard pour un 1er album sous son nom « Kôlam ».

Site de Prabhu Edouard

Site d'Oum

Oum sur RFImusique

 

Morceaux interprétés :

Live1 Oum «Jini»

Live2 Prabhu Edouard «Prem Gîta»

Cd Oum «N’nay»

Live3 Prabhu Edouard «Kochi»

Live4 Oum «Wali»

Cd Prabhu Edouard «Rangoli»

 

 

BONUS Live5 jam session entre les 2 groupes J

 

 

Oum, chant et crotales

Yacir Rami, oud

Damian Nueva, contrebasse

Camille passeri, trompette

Inor Sotolongo et Natasha Rogers aux percussions

 

Prabhu Edouard, tablas

Mieko Miyazaki, koto

Sylvain Barou, flûtes

Johann Berby, basse