Już dziś o 21:00 podcast Natural Born Writers wraca w nowej formule - nie tylko audio, ale również wideo 🎥🔥 (do obejrzenia dostępne na Spotify oraz YouTube).

Gościem pierwszej rozmowy w studio jest EWA POPIOŁEK - scenarzystka, kierownik literacki, szef działu literackiego TVN Warner Bros. Discovery.

Dziennikarka z wykształcenia i pierwszej pasji. Autorka i współautorka m.in. seriali „Skazana”, „Tajemnica zawodowa”, „Londyńczycy”, „Bez tajemnic”, „Wojenne dziewczyny”, „Pod powierzchnią”, „Lady Love” i nowej produkcji HBO: „Piekło kobiet”.

Nadzorowała m.in. pisanie scenariuszy do seriali: „Scheda”, „Przesmyk”, „Klara” i „Klara 2” oraz „Niebo. Rok w piekle”.

Tematy rozmowy:

00:00:00 - 00:02:36 - Wprowadzenie do nowej odsłony podcastu (z wideo).

00:02:36 - 00:11:05 - “Piekło kobiet” - skąd pomysł na ten serial? Kontrowersyjny tytuł, który wymyślił już Boy-Żeleński.

00:11:05 - 00:28:48 - Jak wyglądał development scenariuszy do “Piekła kobiet”?

00:28:48 - 00:35:56 - Korporacyjne zmiany w TVN i HBO Max. Gdzie zgłaszać się z pomysłami na seriale HBO?

00:35:56 - 00:51:50 - Co warto, a czego nie warto pokazywać redakcji w HBO?

00:51:50 - 01:02:20 - Origin Story Ewy - kiedy i dlaczego zaczęła pisać? O fascynacji science fiction i pierwszej pracy w scenariuszowej.

01:02:20 - 01:11:51 - Pierwsze seriale Ewy - o pisaniu “Plebanii” i “Na dobre i na złe”. I co można wynieść z pisania tasiemców

01:11:51 - 01:16:42 - Lepiej pisać seriale na więcej odcinków, czy na mniej?

01:16:42 - 01:27:11 - Na ile research w pisaniu seriali jest ważny? O fenomenie serialu “Skazana”. I o tworzeniu kobiecych bohaterek.

01:27:11 - 01:32:14 - O historii widzialnej i niewidzialnej w filmach - dlaczego polscy scenarzyści często skupiają się głównie na fabule? I o pisaniu pod presją czasu.

01:32:14 - 01:38:38 - Co warto byłoby zmienić w branży? Czy kobiety scenarzystki mają gorsze warunki?

01:38:38 - 01:43:48 - Nad czym Ewa obecnie pracuje? Czego możemy się spodziewać? I jaki serial, film i książkę chce polecić?

GLOSARIUSZ POJĘĆ FILMOWYCH GILDII SCENARZYSTÓW POLSKICH: https://gildiascenarzystow.pl/slownik-pojec/ Lubisz nasz podcast?

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) na BuyCoffee.To! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Nagranie zostało zrealizowane w Underground Studio na Zaciszu.

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Gościem #44 draftu podcastu Natural Born Writers jest SEBASTIAN BUTTNY - reżyser, scenarzysta i wykładowca akademicki. Członek Gildii Reżyserów Polskich.

Autor filmów pełnometrażowych: “HEAVY MENTAL” z 2013 i “ŚWIĘTY” z 2023. Absolwent i wykładowca Szkoły Filmowej w Łodzi. Oraz autor książki “PRZEMIANA BOHATERA. PROCESOWE NARZĘDZIA DLA SCENARZYSTÓW I REŻYSERÓW” wydanej w 2024 roku przez Wyd. Wojciech Marzec.

KONKURS! Do wygrania 2 książki "PRZEMIANA BOHATERA. PROCESOWE NARZĘDZIA DLA SCENARZYSTÓW I REŻYSERÓW" z autografami autora. Wystarczy odpowiedzieć na jedno pytanie - w komentarzu pod postem na FB lub Instagramie NBW z 8 marca.

Wygrają 2 osoby, które napiszą najbardziej przekonującą, błyskotliwą odpowiedź!

Oto pytanie konkursowe:

"Który Twój ulubiony filmowy/serialowy bohater przeszedł najbardziej interesującą przemianę? Uzasadnij, dlaczego".

Zwycięzców wybierzemy 18 marca! Książkę będzie można odebrać osobiście w Warszawie lub wyślemy ją przez pocztę/paczkomat. Zapraszamy do udziału i powodzenia!

Tematy rozmowy:

00:00:00 - 00:14:27 - Na czym polegały zajęcia, które prowadził Sebastian w Łodzi? Czym jest psychologiczna teoria procesowa Arnolda Mindella? I w jaki sposób udało się ją połączyć z dramaturgią filmową?

00:14:27 - 00:23:15 - Na ile punkty zwrotne muszą być rzeczywiście twistami? Jak one wynikają z drogi bohatera (na przykładzie “Manchester by the Sea”)? I czym jest próg tożsamości?

00:23:15 - 00:44:04 - O historii widzialnej i niewidzialnej (na przykładzie “Shreka”). Jak właściwie określić czyjś NEED, czyli to, czego bohater naprawdę pragnie? I dlaczego często źle interpretujemy WANT, czyli to, co bohater chce zrobić

00:44:04 - 00:57:35 - O edukacji w szkołach filmowych - czy dzisiejsi studenci różnią się od tych sprzed lat? Czy da się nauczyć robienia dobrych filmów?

00:57:35 - 01:03:57 - Talent + determinacja + szczęście = sukces? O determinacji właściwej i pozornej. O odrzuceniu - czyli o ważnej części zawodu filmowca. 

01:03:57 - 01:11:57 - Czy my jako ludzie jesteśmy wręcz stworzeni do opowiadania historii? O tajemniczej roli snów, o uważności - na nas samych i świat wokół.  

01:11:57 - 01:24:34 - Czym w teorii Mindella jest “śniące ciało”? Co może nam powiedzieć sen o gorylu? Czym dla bohatera “Szczęk” był rekin?

01:24:34 - 01:31:30 - Po co nam, jako ludzkości, są opowieści? Co nam daje ich opowiadanie i odbieranie?

01:31:30 - 02:00:19 - Czy bohater zawsze musi się zmieniać? Jak to wyglądało w “Czarnym łabędziu”? Dlaczego struktura “Wielkiego Marty’ego” przypomina grę komputerową

02:00:19 - 02:08:59 - Jakie są kolejne plany Sebastiana? Czy określanie gatunków ma sens? I jaki film, serial lub książkę Sebastian poleca słuchaczom? 

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) na BuyCoffee.To! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Przed Wami 2 część #43 draftu NBW! Gościem jest KORDIAN KĄDZIELA - Reżyser i scenarzysta, absolwent reżyserii w katowickiej filmówce.

Reżyser i scenarzysta serialu “MENTAL” z 2022, współreżyser serialu “1670” oraz scenarzysta i reżyser filmu “LARP. MIŁOŚĆ, TROLLE I INNE QUESTY”. A także zeszłoroczny laureat Nagrody "Perspektywa" im. Janusza "Kuby" Morgensterna przyznawanej za najlepszy debiut reżyserski.

Tematy rozmowy:

00:00:00 - 00:12:02 - O serialu “Mental”, którego nikt nie widział. Jak wyglądała adaptacja fińskiego formatu? Dlaczego nikt nie ogląda produkcji (streamingowych) Polsatu? 

00:12:02 - 00:20:11 - Dlaczego Kordian na swój debiut kinowy czekał 9 lat? O pisaniu do programu “Usterka”.

00:20:11 - 00:31:30 - Jak zadebiutować na własnych warunkach. Jak warto wykorzystać czas studiów w filmówce? O robieniu mockumentu oraz o tym, jak Kordian, żeby zebrać na film, wystąpił w teleturnieju i pojechał na winobranie.   

00:31:30 - 00:38:24 - Jak Kordian poznał się Maciejem Buchwaldem i Janem Kwiecińskim? I jak został reżyserem “1670”?

00:38:24 - 00:47:13 - O realizacji projektu wysokiego ryzyka, czyli “1670”. Jak wyglądało tworzenie tego formatu? - czyli jak zrobić mockument w XVII wieku? 

00:47:13 - 00:57:20 - O współpracy między reżyserami “1670”, o rozwoju serialu z sezonu na sezon. I o castingach. Dlaczego niełatwo znaleźć aktorów, którzy grają komedię “po amerykańsku”?

00:57:20 - 01:06:05 - Co dla Kordiana było najtrudniejsze w nauce reżyserii? O introwertykach na planie. O robieniu scenopisów oraz o tempie komedii w “1670”. 

01:06:05 - 01:14:45 - O obsadzie “LARP-a” - czyli transfery aktorów z serialu do filmu i odwrotnie. Skąd pomysł na postać pisarza granego przez Bartłomieja Topę? I o różnicy między konsultantem a script doctorem.

01:14:45 - 01:21:51 - Jakich kolejnych filmów możemy się spodziewać u Kordiana? I jaki film, serial i książkę Kordian poleca słuchaczom? 

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) na BuyCoffee.To! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Przed Wami 1 część #43 draftu NBW! Gościem jest KORDIAN KĄDZIELA! Reżyser i scenarzysta. Absolwent reżyserii w katowickiej filmówce.

Reżyser i scenarzysta serialu “MENTAL” z 2022, współreżyser serialu “1670” oraz scenarzysta i reżyser filmu “LARP. MIŁOŚĆ, TROLLE I INNE QUESTY”. A także zeszłoroczny laureat Nagrody "Perspektywa" im. Janusza "Kuby" Morgensterna przyznawanej za najlepszy debiut reżyserski.

Tematy rozmowy:

00:00:00 - 00:15:33 - Sukcesy filmu “LARP” - O pasji do świata LARP-ów. Jak o nich opowiadać? I o pisaniu uniwersalnych historii.

00:15:33 - 00:23:58 - O “toksycznych” relacjach nastolatków i trudach dorastających osób. Wyniki w kinach “LARP-a”.

00:23:58 - 00:34:13 - Origin Story - skąd u Kordiana pasja do kina i do pisania? O VHS-ach, awangardowej komedii i o tym, jak Kordian założył w dzieciństwie własne wydawnictwo komiksowe oraz wytwórnię filmową “w głowie”.  

00:34:13 - 00:45:39 - O dziecięcej wyobraźni, która skłania do opowiadania historii. Jak Kordian wspomina katowicką filmówkę? Studia na produkcji i egzaminy na reżyserię. 

00:45:39 - 01:04:00 - O zajęciach z Leszkiem Wosiewiczem - czyli opowiadanie kina bez słów. O plusach pisania w duecie. Czy reżyser, żeby być autorem, musi pisać sam? I o trudzie pisania dobrych komedii.

01:04:00 - 01:19:47 - Jak powinna wyglądać modelowa współpraca na linii reżyser-scenarzysta? Dlaczego ze scenarzystami warto “dealować”? Czemu reżyserzy i scenarzyści powinni się trzymać razem w walce o swoje prawa? I o tym, czemu warto być w gildiach ;)

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) na BuyCoffee.To! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Gościem #42 draftu jest JOANNA SZYMAŃSKA - Producentka i producentka wykonawcza, aktywistka. Prezeska PGP, czyli Polskiej Gildii Producentów.

Absolwentka filmoznawstwa na Wydziale Zarządzania i Komunikacji Społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego oraz absolwentka prawa na Wydziale Prawa SWPS.

Współwłaścicielka firmy producenckiej SHIPsBOY, która wyprodukowała filmy takie jak: “HIACYNT”, “DETEKTYW BRUNO” i “OSKAR, PATKA I ZŁOTO BAŁTYKU”.

W latach 2011-2013 kierownik Działu Produkcji w Wajda Studio.

Współzałożycielka Sekcji Młodych Producentów KIPA, w latach 2013-2016 jej przewodnicząca. Współzałożycielka warsztatów developmentowych Atelier Scenariuszowe oraz Polskiej Gildii Producentów.

Od roku 2017 członek Rady Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej oraz Rady Europejskiej Akademii Filmowej. Do niedawna zastępczyni przewodniczącego Rady.

Tematy rozmowy:

00:00:00 - 00:10:35 - Międzynarodowe organizacje producentów i różne systemy finansowania filmów w Europie. 

00:10:35 - 00:22:34 - Na czym polega system zachęt? Jak wygląda w innych krajach, a jak w Polsce? Co powinniśmy zmienić? I co zrobić, żeby zachęcić amerykańskie produkcje do kręcenia u nas?

00:22:34 - 00:32:30 - Jakie kroki legislacyjne należy wykonać, żeby zmienić polski system zachęt na lepsze? Filmowcy muszą się porozumiewać, mówić sobie, co ich boli. 

00:32:30 - 00:44:09 - O faktach i mitach dotyczących producentów filmowych. I o aspektach, przez które producenci czują się niedoceniani. I czy producenci nie popierali walki o #tantiemyzinternetu?

00:44:09 - 01:00:27 - Obalamy mity: na czym zarabiają polscy producenci? I jak wygląda finansowanie produkcji filmowych w Polsce?

01:00:27 - 01:11:04 - Co polscy filmowcy mogą zrobić, żeby wesprzeć producentów w staraniach o reformę systemu zachęt? Dlaczego w zespole ds. rozwoju kinematografii są tylko producenci i dystrybutorzy?

01:11:04 - 01:17:58 - Po co powstała Polska Gildia Producentów? Czym różni się od KIPA? Jakie były początki Joanny w branży filmowej?

01:17:58 - 01:24:18 - Jak doszło do założenia firmy Shipsboy? Jakich projektów i scenariuszy poszukują? O rozwoju Atelier Scenariuszowego. 

01:24:18 - 01:35:44 - Czy serio 90% producentów w Polsce jest uczciwych? Czyli o Katalogu Dobrych Praktyk i Glosariuszu Pojęć Scenariuszowych Gildii Scenarzystów Polskich. Co można robić, kiedy ktoś łamie nasze prawa?

01:35:44 - 01:41:19 - Co można zmienić, żeby scenarzyści nie pisali za darmo we wczesnych etapach developmentu? I jaki film, serial lub książkę Joanna poleca słuchaczom?

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) - od teraz możesz dołączyć do Writerów i Writerek! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerem odcinka jest: Polska Gildia Producentów.

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Tym razem gościem jest BARTOSZ JANISZEWSKI, dawniej dziennikarz, nominowany m.in. do Grand Press, a od ponad 11 lat - scenarzysta filmowy i serialowy. Według artykułu “Polityki” w Polsce jeden z 12-stki najlepszych!

Autor scenariusza do głośnego filmu “CHOPIN, CHOPIN!” w reżyserii Michała Kwiecińskiego, produkcji Akson Studio.

Scenarzysta takich seriali jak: “WATAHA”, “ULTRAVIOLET”, “RYSA”, “ARCHIWISTA”, “UKŁAD”, “MATKA”, “HERKULES”, “BUNT!”, “BEHAWIORYSTA”, “ODWILŻ”, “LIPOWO. ZMOWA MILCZENIA”, “KREW Z KRWI 3”, “GĄSKA”, “SCHEDA”, czy pierwszego polskiego serialu Disney+, “BRESLAU”.

Tematy rozmowy:

00:01:30 - 00:13:46 - Jak w 5 lat napisać 14 seriali i film o Chopinie? Jak Bartoszowi udało się wejść do branży i mieć ciągle propozycje pisania dużych seriali?

00:13:46 - 00:25:41 - Gdzie jest granica arogancji u scenarzysty, a gdzie konieczność pilnowania swoich interesów? O absurdach życia scenarzystów, którzy na początku developmentu muszą często pisać za darmo.

00:25:41 - 00:41:56 - Szkoła życia, czyli pisanie codziennych seriali. O pisaniu wielu projektów na raz. Czy pracę scenarzysty da się uporządkować? I jak znaleźć oddech na wymyślanie? Bo to też jest pisanie.

00:41:56 - 00:52:50 - Relaks i odpoczynek - bez niego ani rusz. A jak to jest z deadlinami? Czy zawsze trzeba ich dotrzymywać? I na ile pierwszy draft może być “eee”

00:52:50 - 01:03:47 - Skąd w Bartku wzięła się pasja do pisania? O pracy w dziennikarstwie i przebranżowieniu na scenariopisarstwo. Script Fiesta, “Na Wspólnej” i Wajda School. 

01:03:47 - 01:12:16 - Jak ocenić, czy dany scenarzysta “dowiezie”? I znów: jak nie dawać uwag, żeby nie zablokować scenarzystów? I polskiej mentalności krzyczenia i pouczania. 

01:12:16 - 01:26:28 - Czy polscy producenci i reżyserzy rozumieją filmową dramaturgię? Dlaczego w amerykańskiej telewizji rządzą scenarzyści, a u nas wciąż czasem w napisach scenarzyści są w tyle? I dlaczego warto głośno mówić, co nie jest ok. 

01:26:28 - 01:32:09 - Jak Bartek znalazł się w “Przypadkach Cezarego P.” i serialu “Wataha”? O “dobrych duchach scenarzystów” - czyli wsparciu dla młodych, żeby weszli do branży. 

01:32:09 - 01:48:36 - Jak wyglądało pisanie “Ultravioletu” - polskiego kryminału po amerykańsku? O współpracy z Igorem Brejdygantem przy adaptacjach jego powieści. I o trudach w pisaniu kontynuacji i adaptacji.   

01:48:30 - 02:00:07 - Pisanie polskiego “Monka”, czyli “Herkulesa”. O udziale aktorów w budowaniu postaci. I o podejściu Bartka to tworzenia bohaterów i ustalania tematu opowieści. 

02:00:07 - 02:12:44 - “Archiwista” - o prowadzeniu zespołów scenariuszowych. O młodzieżowym serialu “Bunt!”. I o strukturze i długości seriali. 

02:12:44 - 02:22:49 - Dlaczego w polskim kinie i serialach nie potrafimy robić twistów, które naprawdę zaskoczą widza? Co Amerykanie wiedzą, czego my nie wiemy?

02:22:49 - -2:39:03 - Krótko o “Schedzie”, “Breslau” i “Chopin, Chopin!”. I o presji Festiwalu Filmowego w Gdyni. Jaki film, serial i książkę Bartek poleca słuchaczom?

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) - od teraz możesz dołączyć do Writerów i Writerek! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Można wspomagać NBW co miesiąc w zamian za wiele "perków", jak dostęp do tajnej grupy na Discordzie, dodatkowe materiały, darmowe konsultacje scenariuszowe i wiele innych.

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Gościnią #40 draftu podcastu Natural Born Writers jest KAŚKA ŚLIWIŃSKA-KŁOSOWICZ, scenarzystka, scenarzystka prowadząca i szefowa zespołów scenariuszowych, showrunnerka oraz od 2,5 roku managerka ds. seriali oryginalnych w Netflixie.

Nadzorowała m.in. takie seriale jak: “IDŹ PRZODEM, BRACIE”, “WZGÓRZE PSÓW”, “KIBIC” i “TYLKO JEDNO SPOJRZENIE”. A także nowe, świeżo zapowiedziane produkcje: “OŁOWIANE DZIECI” i "ZNIECZULENIE".

Tematy rozmowy:

00:00:30 - 00:11:30 - O polityce “creditsowania” w Netflix. Czym zajmuje się managerka ds. seriali? Jak wygląda jej praca? I ile tak naprawdę osób w Netflixie odpowiada za seriale? I jak wygląda hierarchia w polskim zespole?

00:11:30 - 00:20:42 - Jak można trafić ze swoim pomysłem na serial do Netflixa? Ile jest ich rocznie analizowanych? Na jakim etapie przynosić projekty? I dlaczego lepiej jednak pisać “od serca”? 

00:20:42 - 00:27:17 - Algorytmy decydują, co trafi na platformę? Czy wtopy sprawiają, że Netflix boi się niektórych gatunków? Jakie gatunki są niszowe dla widowni?

00:27:17 - 00:37:17 - Co dla Netflixa oznacza “dobry pomysł”, “dobry scenariusz”? Want vs. Need i Theme - czyli o czym tak naprawdę jest nasz serial? Bohater - silnik opowieści. I czy Netflix robi projekty producentów, z którymi wcześniej “nie robił”?

00:37:17 - 00:48:23 - Origin Story Katarzyny - jak zaczęła pisać do telewizji? O tworzeniu serialu “W-11” i uczeniu się pisania scenariuszy. Jak wyglądało pisanie TV 20 lat temu? 

00:48:23 - 00:58:11 - O prowadzeniu zespołów scenariuszowych - jak być head writerem, z którym chce się pracować? O mobbingu w writers’ roomach. O blokowaniu scenarzystów nieumiejętnym dawaniem uwag. 

00:58:11 - 01:05:20 - Dlaczego Katarzyna poszła w seriale, a nie w filmy? Czy planuje sama jeszcze coś napisać? Jak możemy ocenić, czy nasz pomysł jest dobry na film czy na serial? 

01:05:20 - 01:15:27 - O warsztacie scenarzysty serialowego - jak Katarzyna budowała seriale od podstaw? Jakie ma podejście do struktury? Dlaczego warto dać scenarzyście pisać tak, jak on czuje? 

01:15:27 - 01:27:24 - Dlaczego czasem lepiej jest się spotkać i przedyskutować scenariusz, niż wysyłać suche uwagi? Ile scenarzyści optymalnie powinni mieć czasu na napisanie sezonu? I dlaczego scenarzystom wciąż często się nie dopłaca za przepisywanie odcinków z powodów produkcyjnych.

01:27:24 - 01:34:20 - Dlaczego poprawny format scenariusza jest tak ważny. Jak pisać didaskalia, żeby jak najlepiej się czytało? 

01:34:20 - 01:44:52 - Na czym polegała praca dyrektorki ds. developmentu scenariuszowego w TVN-ie? I znów - czy w Polsce jest miejsce dla showrunnerów?

01:44:52 - 02:00:00 - Czy pisząc 1 sezon, warto już mieć plan na kolejne? Jak pisać kolejne sezony? Jak wg. Katarzyny zmienił się status scenarzystów w Polsce na przestrzeni lat? Jak przez lata ekipy źle traktowały scenarzystów i wszystko zwalały na nich.

02:00:00 - 02:07:26 - No bo “w Polsce nie ma dobrych scenariuszy” - jak napisać dobry dialog? Dlaczego polscy aktorzy często niestety nie szanują pracy scenarzystów? 

02:07:26 - 02:13:06 - Jakie dobre praktyki stosuje się w Netflixie na linii scenarzysta-producent-reżyser? Jakie najczęstsze błędy popełniają osoby pitchujące projekty w Netflixie? 

02:13:06 - 02:22:03 - Pytania od słuchaczy! Plany Katarzyny na najbliższe 5 lat. I jaki film, serial lub książkę chce polecić słuchaczom?

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) - od teraz możesz dołączyć do Writerów i Writerek! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Można wspomagać NBW co miesiąc w zamian za wiele "perków", jak dostęp do tajnej grupy na Discordzie, dodatkowe materiały, darmowe konsultacje scenariuszowe i wiele innych.

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Posłuchajcie 2 części rozmowy z AGATHĄ DOMINIK, gościnią #39 draftu podcastu Natural Born Writers.

Tematy rozmowy:

00:01:00 - 00:09:59 - O frustracji Story Editora w TriStar/Columbia. Jak wyglądał development takich scenariuszy jak: “Donnie Brasco”, “Maska Zorro” i “Filadelfia”? I jak “kredytuje się” pracę scenarzystów w Hollywood? Na czym polegają arbitraże w WGA?

00:09:59 - 00:19:08 - O pracy u Dennisa Quaida. O tym, jak Andrew Kevin Walker, scenarzysta “Siedem”, nie wytrzymał presji i się popłakał. I o trudach pisania w Hollywood jako kobieta nie będąca native speakerem.

00:19:08 - 00:30:32 - Jak Agatha przebijała się przez szklany sufit w LA? Jak nie powstały jej filmy z Mickiem Jaggerem, Davidem Duchovnym i Hugh Grantem. I jak w Hollywood “killuje się” dobre projekty?

00:30:32 - 00:44:36 - Pierwszy zrealizowany projekt Agathy - “Human Trafficking”. Pisanie mini-serii pod presją czasu. Jaki wpływ scenarzystka miała na produkcję, montaż i promocję

00:44:36 - 00:54:18 - Jak dziś można zostać scenarzystą w Hollywood? Czy warto wysyłać teksty na amerykańskie konkursy? I czy dziś trzeba mieszkać w LA i mieć agenta

00:54:18 - 01:02:58 - Dlaczego Agatha wróciła do Polski? Czy Los Angeles zeszło na psy? Czy strajki scenarzystów i aktorów zaszkodziły Hollywood?

01:02:58 - 01:18:13 - O tworzeniu filmów globalnych. Czym się różni edukacja scenariopisarska w Polsce i na Zachodzie? Telewizja i streaming mekką dla scenarzystów. Oraz - jaki film, serial lub książkę Agata chce polecić?

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) - od teraz możesz dołączyć do Writerów i Writerek! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Można wspomagać NBW co miesiąc w zamian za wiele "perków", jak dostęp do tajnej grupy na Discordzie, dodatkowe materiały, darmowe konsultacje scenariuszowe i wiele innych.

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Oto jest - 1 część rozmowy z AGATHĄ DOMINIK, gościnią #39 draftu podcastu Natural Born Writers. Agatha to polska scenarzystka i producentka prosto z Hollywood, poza tym wykładowczyni w EICAR w Paryżu, UNCSA i Warszawskiej Szkoły Filmowej, członkini Writers Guild of America (WGA), Writers Guild of Canada i włoskiej SIAE .

W czasie swojej ponad 30-letniej kariery pracowała w kierownictwie TriStar/Columbia, była wiceprezesem ds. produkcji w Summers-Quaid.

Autorka scenariuszy do takich produkcji jak: "HUMAN TRAFFICKING" (2005), nominowanego do Złotych Globów i Emmy mini-serialu z Donaldem Sutherlandem; filmu "BOOT CAMP" (2008) z Milą Kunis, "LEFT TO DIE" (2012), czy włoskiego mini-serialu "KOPCIUSZEK - MIŁOSNA BAŚŃ W RZYMIE" (2011).

W Polsce Agatha, wspólnie z Maciejem Karpińskim, napisała m.in. scenariusze do filmów: “NAJLEPSZY” (2017) w reżyserii Łukasza Palkowskiego, “RÓŻYCZKA 2” (2023) w reżyserii Jana Kidawy-Błońskiego, czy nowego filmu “POJEDYNEK”, również w reżyserii Palkowskiego, w którym w rolach głównych zobaczymy: Bogusława Lindę, Jakuba Gierszała oraz Aidana Gillena. Kinowa premiera już w przyszłym roku 27 lutego.

2 część naszej rozmowy ukaże się już za tydzień - w środę, 22 października, o godz. 21:00.

Tematy rozmowy:

00:00:30 - 00:12:27 - Jak osoba pisząca z Polski może zrobić karierę w Hollywood? Jak wyglądały początki Agathy w Los Angeles? O pracy w agencji literackiej i o studiach w Warszawie.

00:12:27 - 00:25:32 - Jakie dzieła i twórcy inspirowali Agathę od dziecka? O różnicach w pracy w writers’ roomie w Polsce i w Hollywood. “W telewizji rządzą pisarze, nie reżyserzy”. I dlaczego u nas agenci nie szukają tak pracy klientom jak agenci amerykańscy?  

00:25:32 - 00:38:28 - Jak wygląda w Stanach płacenie scenarzystom za tzw. spec scripty oraz za scenariusze na zlecenie? Jak WGA radzi sobie z niemoralnymi praktykami? “Owczy pęd” - czyli złota era dla scenarzystów w latach 90. I must-watch: “The Offer” i “Wiseguy”. 

00:38:28 - 00:45:36 - O pracy jako script reader i story editor u legendarnego producenta, Elliota Kastnera oraz o współpracy z Marlonem Brando. 

00:45:36 - 00:57:44 - O pracy w Tristar/Columbia, czytaniu setek scenariuszy i tworzeniu tzw. “coverage”. O tym, jak prawie odrzucono “Bezsenność w Seattle”. Oraz o “bidding wars” o książki i scenariusze. I o tym jak producenci nie mają czasu czytać.  

00:57:44 - 01:07:35 - Na czym polegała praca jako Creative Executive? Jak David Mamet naciął studio na nowych draftach scenariusza? Jakie są najczęstsze błędy scenarzystów? I o tym, jak można pisać zgodnie ze strukturą, ale żeby scenariusze nie były przewidywalne, oraz żeby się je lepiej czytało.  

01:07:35 - 01:22:19 - Ile scenariuszy trzeba napisać, żeby powstał z nich choć jeden film? Dlaczego często najlepsze scenariusze nie są realizowane? O tym, jak ze scenariuszy pełnometrażowych z szuflady powstają świetne seriale. I o zarobkach Staff Writerów. 

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) - od teraz możesz dołączyć do Writerów i Writerek! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Można wspomagać NBW co miesiąc w zamian za wiele "perków", jak dostęp do tajnej grupy na Discordzie, dodatkowe materiały, darmowe konsultacje scenariuszowe i wiele innych.

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.

Gościem #38 draftu podcastu Natural Born Writers jest KRZYSZTOF RAK - scenarzysta i producent filmowy. Współzałożyciel Gildii Scenarzystów Polskich. Producent kreatywny w Watchout Productions i Wonder Films. Oraz oczywiście: autor scenariusza do głośnych "BOGÓW", filmu, który niedawno zajął 2. miejsce w plebiscycie Filmwebu z okazji 50-lecia Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni (zaraz po "Dniu Świra").

A także scenarzysta filmu "SZTUKA KOCHANIA", serialu "POWRÓT" i producent kreatywny takich produkcji jak: "ROJST", "BOŻE CIAŁO", "MINGHUN" i "ŚWIATŁOCZUŁA".

Tematy rozmowy:

00:00:30 - 00:08:57 - O sukcesie filmu “Bogowie” - kiedyś i po latach. “Polski amerykański biopic”? 

00:08:57 - 00:16:20 - Producent-scenarzysta. Trudy producentów po pandemii. Film czy serial - co teraz lepiej pisać (i co się bardziej opłaca?)

00:16:20 - 00:25:26 - Dlaczego w Polsce producenci rzadko płacą za początkowy development - nawet, kiedy sami zlecają pisanie? Jakie są plusy z bycia scenarzystą?

00:25:26 - 00:33:52 - Lepiej wziąć scenarzystę z dorobkiem, czy tego, którego lubimy? O “protekcji zawodu scenarzysty”. O szufladkowaniu i ostrożnym zaufaniu do piszących. I o statusie scenarzystów.

00:33:52 - 00:44:28 - Krzysztof zrobi film jako reżyser? Czy reżyseria to dla scenarzystów naturalna droga rozwoju?  

00:44:28 - 01:00:35 - Czemu polski reżyser chce być scenarzystą? Jakie zmiany w scenariuszu są dla piszących do przyjęcia, ale jakie już nie? A co gdy scenarzysta przestaje czuć tekst i nie dowozi?

01:00:35 - 01:04:27 - Czy w Polsce showrunnerzy seriali mają rację bytu? 

01:04:27 - 01:22:40 - Origin Story Krzysztofa Raka. O świadomej ścieżce kariery. Jak 30 lat temu wyglądała praca w HBO? I jak kształtować się na kompletnego twórcę? 

01:22:40 - 01:38:58 - Czy dla rynku jest to wartościowe, że twórca ma coś ważnego do przekazania? Czy producenci faktycznie wynajdują najlepsze teksty? I czy wiemy, jak opowiadać dziś o “galopującej współczesności”?

01:38:58 - 01:57:08 - Jak narodził się pomysł na film “Bogowie”? Jak powstawał scenariusz? O researchu działalności Religi, o moralnych i prawnych aspektach pisania historii na faktach.

01:57:08 - 02:05:34 - Jak wyglądała struktura scenariusza “Bogów”? Gdzie Rak się nauczył pisać i jak jego zdaniem można się najlepiej nauczyć scenariopisarstwa?

02:05:34 - 02:14:41 - Jak odwzorować prawdziwych bohaterów i zdarzenia, a jednocześnie prowadzić spójną narrację? Jakie sceny wypadły ze scenariusza “Bogów”? I jak wyglądała współpraca z reżyserem, Łukaszem Palkowskim

02:14:41 - 02:23:10 - Czym zajmował się przy “Bogach” Krzysztof jako producent kreatywny? O pierwszym pokazie dla rodziny Religi. 

02:23:10 - 02:33:24 - Jak wyglądała kariera Raka po “Bogach”? Jak narodził się pomysł na film o Wisłockiej? Czy kariera scenarzysty w Polsce kończy się po 50-tce? Czy konflikt młodzi-starzy u nas istnieje?

02:33:24 - 02:49:07 - Jak i dlaczego założono Gildię Scenarzystów Polskich? Jaki był w tym udział Krzysztofa? Dlaczego warto wspierać scenarzystki i scenarzystów? Co osiągnęła GSP? I o sukcesach reżyserów dzięki współpracy ze scenarzystami. 

02:49:07 - 02:58:55 - Dlaczego dopisywanie się do tantiem scenarzystom jest często nieporozumieniem. O potrzebie zmiany mentalności w branży. I o edukacji prawnej scenarzystów.  

02:58:55 - 03:09:10 - Jaki film, serial lub książkę Krzysztof chce polecić słuchaczom?

Wesprzyj NBW (Postaw kawę) - od teraz możesz dołączyć do Writerów i Writerek! ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Można wspomagać NBW co miesiąc w zamian za wiele "perków", jak dostęp do tajnej grupy na Discordzie, dodatkowe materiały, darmowe konsultacje scenariuszowe i wiele innych.

Więcej o NBW:

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Facebook⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Nasz Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Partnerami podcastu są: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Gildia Scenarzystów Polskich⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠, ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Biblioteka Scenariuszy Filmowych⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ i ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Festiwal Script Fiesta⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠.