In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartner*innen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Posaunist und Ensemble Modern-Mitglied Uwe Dierksen mit dem österreichischen Komponisten Johannes Maria Staud. Staud findet seine Inspiration häufig in benachbarten Kunstsparten wie Literatur, Film und Philosophie, aber auch gesellschaftliche Prozesse und politische Ereignisse dienen ihm als Impulse für sein kompositorisches Schaffen. Im Gespräch geht es u.a. um den Beginn der Zusammenarbeit zwischen Staud und dem Ensemble Modern im Jahr 2000 mit dem Werk „incipit“ für Altposaune und fünf Instrumente. Weitere Themen sind sein neues a cappella-Stück „Der Gesang der Weiden“ sowie seine Auseinandersetzung mit Schuberts Liederzyklus „Die schöne Müllerin“. Ein zentrales Anliegen des Komponisten ist es, Musik zu schaffen, die einerseits unmittelbar zugänglich ist und sich intuitiv erschließt, andererseits aber auch bei wiederholtem Hören neue Entdeckungen ermöglichst. Erfahren Sie außerdem, was es mit den Karpfen im See auf sich hat und weshalb Johannes Maria Staud seine Kompositionen konsequent von Hand schreibt: am Schreibpult, mit Bleistift, Schablone und Papier.

Johannes Maria Staud, Komponist

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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"Nebenstimmen" is the podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with the German YouTube artist and performer Hainbach about the evolution of his YouTube channel – from recording his improvised rehearsals to explaining the instruments he uses. »The stranger, the more absurd, the more people would cheer me on.« They also discuss how Hainbach drew inspiration from the composing techniques of Italian composer Giacinto Scelsi for his collaboration with the Ensemble Modern at the Checkpoint concert and the Alte Oper concert. »I let [the instruments] collide. I let [them] clash and play together.« Additionally, they talk about the album ›Primer‹ and the process of turning a live recording, in this case from the Checkpoint concert with Ensemble Modern, into a new medium like vinyl. ›Primer‹ by Hainbach and Ensemble Modern is out now! Get it digitally or on vinyl in our website shop or on Bandcamp.

Hainbach, YouTube artist and performer

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartner*innen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Posaunist und Ensemble Modern-Mitglied Uwe Dierksen mit dem österreichischen Komponisten Johannes Maria Staud. Staud findet seine Inspiration häufig in benachbarten Kunstsparten wie Literatur, Film und Philosophie, aber auch gesellschaftliche Prozesse und politische Ereignisse dienen ihm als Impulse für sein kompositorisches Schaffen. Im Gespräch geht es u.a. um den Beginn der Zusammenarbeit zwischen Staud und dem Ensemble Modern im Jahr 2000 mit dem Werk „incipit“ für Altposaune und fünf Instrumente. Weitere Themen sind sein neues a cappella-Stück „Der Gesang der Weiden“ sowie seine Auseinandersetzung mit Schuberts Liederzyklus „Die schöne Müllerin“. Ein zentrales Anliegen des Komponisten ist es, Musik zu schaffen, die einerseits unmittelbar zugänglich ist und sich intuitiv erschließt, andererseits aber auch bei wiederholtem Hören neue Entdeckungen ermöglichst. Erfahren Sie außerdem, was es mit den Karpfen im See auf sich hat und weshalb Johannes Maria Staud seine Kompositionen konsequent von Hand schreibt: am Schreibpult, mit Bleistift, Schablone und Papier.

Johannes Maria Staud, Komponist

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Schlagzeuger und Ensemble Modern-Mitglied David Haller mit der slowenischen Komponistin Nina Šenk. Ihr bereits ausgedehnter Werkkatalog umfasst Instrumentalwerke für Solo-Instrumente, Kammerensemble und großes Orchester, Vokalkompositionen sowie zwei Opern. David Haller beschreibt, wie er in Šenks Kompositionen „das Kleine im Großen und das Große im Kleinen“ entdeckt. Die Komponistin spricht über ihre Anfänge als Komponistin, die prägende Zusammenarbeit mit befreundeten Musikerinnen an der Musikakademie in Ljubljana, die sie als ihre „zweite Schule“ bezeichnet und die Literatur als Inspirationsquelle. Erfahren Sie, wie ihre weitere kompositorische Entwicklung verlief, welche Wendung ihr Kompositionsstil während der Corona-Pandemie nahm und weshalb sie jetzt in ihrem Innern nach Inspiration sucht.

Nina Šenk, Komponistin

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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"Nebenstimmen" is the podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with American composer and conductor Brad Lubman about what makes a great conductor, how conducting and the perception of it have changed during the 20th and 21st centuries, and why visually appealing conducting might not always be the best. Discover Lubman’s approach to composing, including insights into his new piece “…to quiet the mind…” and why he initially kept his composing a secret. You’ll also hear the story of how Brad Lubman was first introduced to Ensemble Modern in the 90s by Steve Reich.

Brad Lubman, composer and conductor

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Oboist und Ensemble Modern-Mitglied Christian Hommel mit dem Komponisten Georg Friedrich Haas. Wie Hommel betont, hat Haas „die Musik komplett neu gedacht bis hin zu Zwölfteltönen und Mikrointervallen und damit neue Klangwelten und -strukturen aufgedeckt, die mit ihrer unendlich reichen, schillernden Ästhetik süchtig machen.“ Die beiden sprechen über den musikalischen Zugang Georg Friedrich Haas‘, die Geschichte der Mikrotonalität, sein Engagement gegen Rassismus, seine Lehrtätigkeit an der Columbia University und das Werk „weiter und weiter und weiter …“, das 2022 vom Ensemble Modern uraufgeführt wurde und im November 2024 erneut aufgeführt wird.

Georg Friedrich Haas, Komponist

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Pianist und Ensemble Modern-Mitglied Ueli Wiget anlässlich des ersten Abonnementkonzerts der Saison 2024/25 in der Alten Oper Frankfurt mit dem Schweizer Komponisten, Dirigenten und Oboisten Heinz Holliger. Zu seinem 85. Geburtstags dirigierte er den Konzertabend mit Werken von ihm selbst und musikalischen Weggefährtinnen verschiedener Generationen: Bernd Alois Zimmermann, Klaus Huber, Stefan Wirth und Aregnaz Martirosyan. Erfahren Sie mehr über die gespielten Werke, über Heinz Holligers kritischen Blick auf die Entwicklung der aktuellen Kompositionsszene an den Hochschulen, seine Ablehnung gegenüber Metronomen und Pendeluhren, die Natur als Inspirationsquelle und die Frage: Was haben Mozart, Bach, George Benjamin und Heinz Holliger gemeinsam?

Heinz Holliger, Komponist, Dirigent, Oboist

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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"Nebenstimmen" is the podcast by Ensemble Modern members. "Nebenstimmen" brings you in conversations on music, art and life between Ensemble members and conversation partners chosen by them. In this episode, double bassist and Ensemble Modern member Paul Cannon speaks with the Czech composer and conductor Ondřej Adámek about the creative process inherent in composing and about his sources of inspiration. Ideas and points of reference that were central to the creation of his works are discussed. Together with Paul Cannon, Ondřej Adamek also reflects on the special relationship between composer and ensemble, here using the example of the creation of his new work ›Connection Impossible / Unmögliche Verbindung‹, which will celebrate its world premiere at the Bregenzer Festspiele in July 2024.

Ondřej Adámek, composer & conductor

Music Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangend by Dietmar Wiesner

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In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Pianist und Ensemble Modern-Mitglied Ueli Wiget mit dem Wiener Komponisten, Dirigenten und Chansonnier HK Gruber über das „Erweckungserlebnis“, das HK Gruber als Wiener Sängerknaben zur Musik des 20. Jahrhunderts gebracht hat. Welche Komponisten waren für HK Gruber musikalische Vorbilder und warum wurde er zum Weill/Brecht-Fan? Und warum sollte man beim Singen mit einem „r“ Rasen mähen können? Das und vieles mehr über seinen Werdegang, z.B. über seine Zeit als Bassist im Orchester, über die Gründung von MOB art & ton art, seine Leidenschaft für das Dirigieren und die langjährige Geschichte der Zusammenarbeit mit dem Ensemble Modern, erfahren Sie in dieser Episode.

HK Gruber, Komponist, Dirigent, Chansonnier

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner

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In “Nebenstimmen” hören Sie Gespräche von Ensemble-Mitgliedern mit von ihnen selbst ausgewählten Gesprächspartnerinnen und -partnern zu Musik, Kunst und Leben. In dieser Folge spricht Oboist und Ensemblemitglied Christian Hommel mit dem Dirigenten Ingo Metzmacher über die Anfänge des Ensemble Modern in den 1980er Jahren. Ingo Metzmacher selbst war als Pianist Gründungsmitglied des Ensemble Modern, traf in dieser Zeit Komponisten wie Helmut Lachenmann, Hans Werner Henze, Witold Lutosławski, Klaus Huber und viele andere. Er selbst sagt: "Ohne das Ensemble Modern wäre mein Leben vollständig anders verlaufen". Welche Dirigenten inspirierten ihn als junger Dirigent und welche weiteren Stationen markieren Metzmachers künstlerischen Werdegang? Erfahren Sie auch, was er an Wien als Kunst- und Musikstadt so sehr schätzt.

Ingo Metzmacher, Dirigent

Musik Jingle: Conlon Nancarrow: Study No. 5, arrangiert von Dietmar Wiesner