De vermenselijking van merken is overal aanwezig. Merken kunnen nu ook echt niet anders meer. Het is een uitdagende tijd voor de wereld en dus ook voor jouw klanten. Sommige merken passen het goed toe en bij anderen merk je direct dat er iets niet klopt wanneer ze het proberen.

Bij Heineken was ik erg geprikkeld door hun acties in de afgelopen periode. Warme initiatieven en onbaatzuchtige acties gaven het merk veel glans. In deze podcast neemt Heineken’s CCO Mark ons mee hoe de afgelopen tijd was voor Heineken en hoe “menselijker” handelen heel organisch gebeurde voor het bedrijf. Met nuttige inzichten in hoe je dit communicatie technisch kunt mogelijk maken als een groot bedrijf.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

In de campaign run van Andrew Yang begon ik pas echt in te zien wat de waarde is van onze data en hoe het Silicon Valley runt. Met de recentelijke botsingen tussen Apple en Facebook, maar ook de stappen van Google in third cookies en group targeting wordt dit volgens mij nog interessant. Interessant genoeg daar wat van mijn ideeën over te delen met jullie.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

Het is altijd key om de grote en kleinere lijnen binnen innovaties te zien. Waar op Clubhouse velen als bijen op honing springen (wat ik snap...het is vet!) gaan mijn ogen en misschien mijn oren wel nog beter naar vooral de grotere lijn. Namelijk de rol van AirPods in het grotere audio plaatje. Dit dankzij een buddy van me, Midas Kwant, die al geruime tijd bezig is met het bouwen van social platforms op het AirPods platform. Met succes, want de eerste investeerders uit de US gingen al graag mee in zijn visie. In deze episode bespreken we de kansen voor merken in audio als besturingssysteem, Clubhouse en vooral ook AirPods.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

In deze podcast ga ik in gesprek met Eva Zahwari Ruiz die mij en het Maak team in moeilijke tijden heeft geholpen als coach. We duiken in wat wij met het team toen meemaakten en vooral ook wat we deden om in de basis gezond vooruit te komen als bureau zijnde.

Ik zal zo nu en dan topics als leiderschap, cultuur en HR bij Maak naar voren willen laten komen in afleveringen van deze podcast, omdat ik ook in deze gebieden op zoek ben naar een "new era" approach die aansluiting vindt bij de nieuwe generatie talenten in de workforce.

Thank you Eva!

Volg ons via https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

De vraag die iedereen had na de bestormingen van the Capitol; hoe heeft het zo ver kunnen komen? Een vraag die ook journalisten in hun greep had. Dat niet zij, maar de online community Bellingcat als eerst met de informatie komt dat dit niet zomaar demonstranten zijn. Naar verluidt zijn het verschillende groeperingen die samenwerkten om deze georganiseerde aanval uit te voeren. Een gezamenlijke online zoektocht via Twitter zorgt ervoor dat enkele dagen na het voorval duidelijk wordt wie de gemaskerde personen op de beelden zijn. Exposed.

Wat betekent deze burger klopjacht voor de toekomst van journalistiek als onderzoeken in de openbaarheid plaatsvinden en dus iedereen een stukje journalistiek werk doet?

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

Wanneer jonge makers met een camera van nog geen 250 euro content maken en daarmee een bereik halen waar de mainstream media soms met jaloezie naar kijken, dan kun je je afvragen wat de definitie is van kwalitatieve content. Als je meer moet doen met minder middelen, stimuleert dat dan niet juist de creativiteit en vindingrijkheid van de maker? De oude garde makers zal zeggen: ‘Maar dat is hoe je TV maakt in de TV wereld’. Terwijl er voor jonge makers er niet zoiets bestaat als ‘de TV wereld’ en is een TV niets meer dat een hardware product.

Maar hoe zit het dan met content vs. algoritme? Soms zijn er prachtige kwalitatieve video’s die minder views scoren, dan wanneer er iemand Skittles uit z'n neus schiet. Super frustrerend, ook voor veel jonge makers. Het is een kwestie van het totaalpakket bezitten als maker. Van het content idee tot de data-analyse om het algoritme te snappen en vooral daarvan te leren. Dat is de makers cultuur.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

Hoewel spelen klinkt als iets wat je doet met je kleine neefje, is spelen voor volwassenen ook super belangrijk. Spelen is eigenlijk niets anders dan jezelf vermaken door de dingen te doen die je leuk vindt. Door te spelen ontwikkel je jezelf, net als dat je als kind deed. Alleen je spel zal iets veranderen.

Dat spelen voor volwassenen zit ‘m voornamelijk in side projects waar je lol en inspiratie uithaalt. Het fijne van een eigen project is dat je geen verantwoording hoeft af te leggen, waardoor je veel vrijer bent in het maken van keuzes. En bovendien leer je door te spelen jezelf skills aan of kom je met mensen in aanraking, die je later professioneel kunt benutten.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

Een jong persoon die is opgegroeid met minder kansen zal zelf harder moeten werken om te accelereren in de kennis en kunde die nodig is om succesvol te worden in de creatieve sector. Zeker als er door je cultuur van huis uit niet gesteund wordt om een creatief vak te beoefenen, omdat dit weinig zekerheid biedt. Wanneer er vervolgens ook geen kansen worden geboden op de arbeidsmarkt volgt een freelance bestaan. Er is een kans dat deze persoon uiteindelijk uitblinkt door iets dat aanslaat bij het publiek en daarvoor geprezen en gevraagd wordt. Maar basisvaardigheden missen als het aankomt op werken voor een werkgever, met collega’s of vanzelfsprekende zaken als interne werkprocessen. Het gaat er dus om hoe we ervoor zorgen dat we iedereen de mogelijkheid bieden om zich te kunnen ontwikkelen als onderdeel van het bedrijfsleven.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

In deze aflevering legt Omar de parallel tussen vriendschap en memes. Een vreemde combi misschien, maar ze hebben wel degelijk iets gemeen. Hetzelfde gevoel voor humor zorgt ervoor dat je een diepe emotionele connectie met iemand hebt. Op het moment dat jij een meme begrijpt, hoor je indirect bij een grote groep mensen die hem ook begrijpen. Het kan een waardevol inzicht zijn als op zoekt bent naar een connectie met je doelgroep. Niet dat merken massaal memes moeten gaan inzetten, integendeel. Maar een intellectuele connectie is onmiskenbaar in communicatie tussen merk en doelgroep. Ook dat is new era marketing.

De aflevering Is This Art? over memes van het Rijksmuseum is hier te bekijken:

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/

In deze aflevering legt Omar je uit wat het verschil is tussen een hiërarchische maker en territoriale maker, maar voegt daarnaast ook de legendarische maker toe als categorie.

Een hiërarchische maker heeft de drang om relevant te blijven en opereert hierdoor vrijwel altijd met een kortetermijnvisie. Snel scoren = nu relevant zijn. Zijn of haar succes is afhankelijk van externe factoren.

Een territoriale maker heeft daarentegen een eigen legacy en maakt zich veel minder druk over wat een algoritme of fans vinden, maar maken wat ze willen maken om daarmee juist een hechte following creëren.

De legendarische maker heeft de absolute top bereikt en laat een invloedrijke legacy achter die onnavolgbaar is.

Volg ons op https://www.instagram.com/maak.amsterdam/ en https://maak.amsterdam/