Nonobstant

Écrit par Camille de Toledo avec le dessin brillant d’ Alexander Pavlenko, Le fantôme d'Odessa rejoue un moment tragique de la vie de l'écrivain Isaac Babel, incarcéré à la prison de Loubianka.Interrogé et torturé pendant huit mois avant d'être secrètement exécuté sur ordre de Staline, l'auteur des Contes d’Odessa écrit à sa fille Nathalie réfugiée en France avec sa mère. Les auteurs d'Hertzl, une histoire européenne, nous embarquent cette fois-ci avec leur roman graphique dans la Russie de Staline et livrent leur vision des 8 derniers mois de Babel. Une Russie qui en 1939 a perdu ses idéaux de la Révolution. Elle dénonce, elle n'aime pas les artistes, les écrivains qui osent. Et Isaac Babel est un écrivain qui ose. Il vient d'être arrêté. On lui reproche de s'être rendu à Paris en 1935 et d'avoir comploté avec des opposants au régime...

Comme La dernière piste en 2010, First cow le dernier film de Kelly Reichardt est un western, une fable sur l’Histoire des États-Unis. Un western certe, mais qui n’en est pas un, un western qui s'affranchit radicalement des canons du genre.C’est l’histoire de 2 trappeurs qui développent une petite entreprise de pâtisserie, leur propre conquête de l'Ouest et du capitalisme naissant.Nous sommes quelque part le long de la Columbia River, dans l’Oregon, dans les années 1820. Otis Figowitz dit cookies, est un cuisinier juif itinérant, que l’on suppose venu d’Europe orientale, qui officie comme cuisinier auprès de trappeurs. Il se lie d’amitié avec King Lu, un chinois qui a parcouru le monde et a fini par s’installer dans ce coin du nord-ouest des États-Unis.

On connaissais principalement Philippe Le Guay pour ses comédies élégantes et souvent couronnées de succès : « Les Femmes du 6e étage » ou Alceste à bicyclette; on le retrouve pour son nouveau film sur les écrans cette semaine avec un drame glaçant …En effet, dans « L'Homme de la cave », Philippe Le Guay s'intéresse à Simon et Hélène, un couple qui vit en harmonie dans un bel immeuble parisien avec leur fille adolescente. Ils décident de vendre leur cave qui ne leur sert à rien et trouvent rapidement un acquéreur en la personne d'un certain Jacques Fonzic, homme étrange qui, à la consternation du couple, ne tarde pas à… élire domicile dans ladite cave où il installe un matelas et un mobilier de fortune.Mais il y a pire, bien pire. Le ténébreux Fonzic s'avère être un ancien professeur d'histoire, exclu de l'Éducation nationale pour avoir fait étalage devant ses élèves de ses opinions négationnistes...

À la fin des années 80, alors que la télévision américaine est truffée de sitcom basé sur de gentilles familles et des morales cucul la praline apparaît sur les écrans une série drôlissime et cynique qui fait le pari de ne parler…de rienSon nom, c’est celui de son créateur, Jerry Seinfeld.Jerry Seinfeld, un jeune prodige du stand up américain qui, assisté d'un autre humoriste juif New Yorkais à la misanthropie géniale, Larry David, créer une série qui va bouleverser les codes des séries et des sitcoms américaines et devenir culte pour nombre de spectateurs du monde entierEt bien cette série « Seinfeld » a débarqué cette semaine sur Netflix, en intégralité.Si vous ne l’avez jamais vue, je vous conseille de vous précipiter.Parce que c'est l'une des séries les plus drôles, mais aussi la plus pétrie de ce fameux humour juif new-yorkais névrosé et décalé.

La sortie du jour c’est l'extraordinaire BD #j'accuse de Jean Dytar fait revivre l'affaire Dreyfus au jour le jour en réinterprétant les archives d'époque à travers le filtre des dispositifs médiatiques contemporains comme les chaînes d'info en continu ou les réseaux sociaux. Une œuvre qui dépasse le simple décryptage historique pour développer une critique très actuelle sur le débat d’opinion.On y constate qu’on n’a pas attendu les réseaux sociaux pour troller, inciter à la haine, diffuser des fake news…Cette Bande-Dessinée se présente sous la forme d'un beau coffret. Quand on l'ouvre, on découvre des touches rondes, comme une vieille machine à écrire. Il y a des lettres à la typographie datée d'un autre siècle, mais aussi un hashtag et une arobase qui donnent un côté anachronique au dessin. Avec #J’accuse, le dessinateur Jean Dytar offre plus qu'une bande dessinée il adapte son style à l'époque de son histoire tout en dessinant chaque planche à la façon d’un écran d'ordinateur. Comme si vous étiez sur internet, avec des fenêtres, et les outils du net...

Les liens entre Louis-Ferdinand Céline et la bande dessinée sont multiples et complexes. C'est la thèse développée dans un roman graphique de Bastien Bertine; Céline ComixL'auteur s'intéresse aux relations réciproques, entre Céline et la bd et expose ses réflexions dans un ouvrage à la forme particulièrement originale.Lorsque l’on évoque l’œuvre de Louis-Ferdinand Céline et ses rapports avec la bande dessinée, on songe immédiatement au dessinateur Jacques Tardi et ses adaptations des romans de Céline…

20 ans après les attentats qui ont touché les Etats-unis et les tours jumelles du World Trade Center, une bande dessinée revient sur ces événements tragiques qui ont changé le monde. Baptiste Bouthier et Héloïse Chochois signent un album “11 septembre 2001, le jour où le monde a basculé” une co-édition entre Dargaurd et Topo, éditeur de la revue de l'actu dessinée pour les moins de 20 ans.Pour raconter ce scénario tragique, les auteurs vous proposent de suivre les pas de Juliette, une jeune trentenaire au moment de prendre a notre époque l'avion pour New York.. Elle, se revoit le 11 septembre 2001. Elle était collégienne. Elle a passé la soirée devant la télé avec sa mère et les amis de sa mère. A travers des faits, des émotions, le dessins est jeune dans le ton et très pédagogique dans le propos. Baptiste Bouthier et Héloïse Chochois retracent les événements d’hier, mais racontent aussi le monde d’aujourd’hui...

Chronique Nonobstant Le genou d’AhedPrix du jury du Festival de Cannes de cette année, le genou d’Ahed arrive sur nos écrans cette semaine.Réalisé par le talentueux cinéaste israélien Nadav Lapid, ce film-choc et corrosif poursuit le sillon entamé par le réalisateur depuis ses premiers films avec « Le policier » et « L’institutrice »…Film extrêmement radical, non seulement politiquement, mais aussi esthétiquement, Le genou d’Ahed raconte l’histoire d’Y., cinéaste israélien, qui arrive dans un village reculé au bout du désert pour la projection de l’un de ses films. Il y rencontre Yahalom, une fonctionnaire du ministère de la Culture, et se jette désespérément dans deux combats perdus : l’un contre la mort de la liberté dans son pays, l’autre contre la mort de sa mère…On le comprend vite, Y est que le double à l'écran du réalisateur Nadav Lapid qui avec ce film exprime sa colère désespérée et sa rage frondeuse contre les tentatives d’ entraves à la liberté d’expression en Israël et la tentation d’autocensure de la part d’une société israélienne schizophrène, en questionnement permanent, d'un peuple pris en otage entre intimité, solidarité et pulsions nationalistes.Inspiré d'évènements autobiographiques, ce film écrit et tourner dans l'urgence est comme un cri dans le désert qui questionne la puissance des mots et propulse en avant leur capacité à dire l'urgente vérité. Cependant, il ressemblent pourtant plus à un cri d'amour pour un pays chéri dont on ne comprend plus comment il fonctionne…Le genou d’Ahed de Nadav Lapid est actuellement sur les écrans

Aux éditions Glénat ce mois-ci, une nouvelle bande dessinée des auteurs de L’Abolition, intitulé L’Enfer est vide, tous les démons sont ici, une réflexion sur la peine de mort qui s’insère cette fois-ci dans un cadre historique propice au débat et à la discussion en posant la question des limites. Y a-t-il une exception à l’abolition de la peine de mort pour une société s’il s’agit du pire de ses bourreaux ?Parce que le pire des bourreaux c’est Adolf Eichmann, l’un des grands architectes de la « solution finale » mise en place par le IIIe Reich. Après la guerre, celui parvient à s’enfuir en Amérique du Sud où des agents du Mossad, les services secrets israéliens, le capturent en 1960. Son procès à Jérusalem, l’année suivante, est un événement historique : pour la première fois, les juifs vont eux-mêmes juger officiellement un de leurs bourreaux. Le monde entier a le regard braqué vers la capitale israélienne et les caméras filment l’ensemble de la procédure, du jamais vu. Ce procès judiciaire d’une forte ampleur médiatique et historique - mais également politique - s’enrichit de débats intellectuels, comme le travail d’Hannah Harendt sur la « banalité du mal ». Dans ces mois difficiles, une leçon d’humanité doit passer. Passera-t-elle par une condamnation à mort d’Adolf Eichmann ? L’exécution de celui qui s’est employé à organiser l’extermination de millions d’êtres humains a-t-elle un sens ?Les 3 protagonistes de cette BD signée Marie Bardiaux-Vaïente et Malo Kerfriden , Jeanne, Shimon et Hannah, tous trois présents en tant que journalistes pendant les audiences, s’interrogent.Et c'est également le cas du lecteur que nous sommes en lisant cet ouvrage, avec ce débat passionnant sans que pour autant on ait le moindre doute sur la légitimité, sur la nécessaire sanction. La scénariste Marie Bardiaux-Vaïente a travaillé de façon remarquable un sujet d’exception, en y intégrant une écriture à la fois documentaire et de fiction...

Arlette sort de prison, heureuse d’être libre dans Paris occupé. Anna, magicienne, est flanquée à la porte du cabaret dans lequel elle se sentait à l’abri. Elle est juive et il ne fait pas bon traîner dans les rues à cette époque là…Les chemins de ces deux femmes se croisent, le hasard sachant si bien organiser les rencontres inattendues.Le hasard ou plutôt le scénario de Patrice Leconte, qui en compagnie de son complice Jérôme Tonnerre, ont imaginé ce récit, de façon très cinématographique.En même temps, cela n'est pas très étonnant, Patrice Leconte est connu pour sa 30 éne de films, de la série Les bronzés, en passant par monsieur Hire, La fille sur le pont ou TandemCe que l'on sait moins, c'est qu’il a été aussi créateur de bandes dessinées au début des années 70.Avec ce retour à ses premières amours Patrice Leconte retrouve pour cet album le dessinateur Alexandre Coutelis. Ils se connaissent depuis longtemps, car ils se sont croisés dans les couloirs et les pages d’actualité du magazine Pilote dirigée alors par René Goscinny.Leur complicité leur permet de nous livrer une histoire un peu irréelle, constituée de moments forts qui se succèdent, au rythme d'une balade hors du temps malgré un contexte a priori très lourd. Les rues de Paris sont désertes, les silhouettes de la police dont les visages restent cachés dans l'ombre constituent une menace impersonnelle qui plane sur les jeunes femmes. Autant Arlette est insouciante et légère, autant Anna semble se méfier de tout, elle qui se sent traquée.