ONES DE CROM

ONES DE CROM

By ONES DE CROMMusic
Download on the App Store

ONES DE CROM episodes

  • Episode 48: TIM HODGKINSON
    Especial d'aquest multiinstrumentista i compositor creador del grup HENRY COW al 1968 amb motiu del seu concert el 17-05-2025 a la primera part del festival LEM 2025 de Barcelona. Escoltem treballs de la seva trajectòria en solitari i de formacions de les que va ser membre.
    Comencem pel seu disc en duet amb el guitarrista BILL GILONIS "I Do - I Do - I Don't - I Don't" (1980), el grup THE WORK des de "Slow Crimes" (1982) on hi apareix la cantant CATHERINE JAUNIAUX del grup AKSAK MABOUL com també en el treball que escoltem en duet amb HODGKINSON "Fluvial" (1983). Afegim l'experimentació post-punk del trio THE MOMES des del seu únic disc "Spiralling" (1989), el treball d'improvisacio junt al guitarrista FRED FRITH "Live Improvisations" (1990) o l'àlbum de la multiformació de free-jazz GOD "Possession" (1992) al costat de JOHN ZORN, STEVE BLAKE, JOHN EDWARDS, DAVE COCHRANE i JUSTIN BROADRICK. 
    Continuem amb àlbums de composicions de HODGKINSON com "Each In Our Own Thoughts" (1994) amb un tema amb la veu de DAGMAR KRAUSE, "Pragma" (1998), el disc "Dentro" (1998) amb la formació italiana d'improvisació OSSATURA, una composició per viola, saxo alt, percussió i electrònica de "Sang" (1999), un tema al clarinet baix de "Sketch Of Now" (2006), una altra amb instruments ètnics de corda i percussió des de "Onsets" (2014) i finalitzem amb dos temes del disc que presentarà en concert junt a la cantant japonesa ATSUKO KAMURA "Haiku In The Wide World" (2025) musicant amb improvisació i veu haikus tradicionals.
    1 hr
  • Episode 47: EDUARDO POLONIO
    Homenatge al compositor referent d'electro-acústica que ens va deixar el passat desembre de 2024. Nescut a Madrid i afincat entre 1976-1996 a Barcelona i després a Huelva, va desenvolupar una trajectòria musical amb la vinculació amb laboratoris de música electro-acústica com ALEA Música Electrónica Libre a Madrid, la fundació PHONOS a Barcelona o el Gabinete de Música Electroacústica de Cuenca.
    Fem repàs a la seva discografia començant per composicions de 1969 com "Para una pequeña margarita ronca" i "Oficio" enregistrades a ALEA a Madrid. Del disc del projecte IT, duet amb l'argentí HORACIO VAGGIONE, "Viaje - Musica electronica libre" (1976) escoltem un extracte del tercer tema utilitzant en aquest treball sintentitzador, orgue, baix i guitarra elèctrica.
    Seguim amb un tema del primer àlbum d'EDUARDO POLONIO "Acaricia la mañana" (1984) amb composicions entre 1976-84 i un tema anteriorment inèdit del single que acompanya la reedició del treball. Del següent àlbum "Bload Stations. Syntax Error" (1987) de temes d'entre 1977-85 escoltem "Valverde" i "Robots, uníos". De la dedicació de POLONIO a aportar temes a segells i recopil·latoris undergrounds de música experimental escoltem els que va aportar al cassert "Home-Made Music For Home-Made People Vol. 3. Loopy But Chic" (1985) i a "La Zona" (1988) al costat d'altres artistes de l'experimental català i nacional. 
    Afegim un tema del disc "Cuenca" (1988) enregistat entre Barcelona, Madrid i Cuenca, el tema "Usession" (1995) des de "Edición Antológica 1969-2014" (2014), una composició d'òpera electro-acústica des de "Uno es el cubo" (1999) influïda per matemàtiques i música, dues passions del compositor, aixi com "Transparencias" (2011) també des d'aquella edició antològica.
    Finalitzem amb el disc col·lectiu "Polonio, Altaba, Cervera, Tres" (2019) amb temes enregistrats al 1980.
    1 hr 3 min
  • Episode 46: LISABÖ
    El post-hardcore i rock sorollòs d'aquest grup d'Irún amb motiu del concert a la Sala Apolo de Barcelona el 7 de febrer d'aquest 2025 és objecte de repàs de la seva discografia en aquest especial. Fundats al 1998, escoltem el seu estil deutor de FUGAZI, SONIC YOUTH, SLINT, SHELLAC, MOGWAI, LOW i música tradicional basca.
    Comencem amb la maqueta autoeditada "Berak Ekoztua" (1998) i seguim amb el seu àlbum de debut "Ezarian" (2000) i l'EP "Egun Bat Nonahi" (2002) mostrant la seva contundència de guitarres afilades i ritmes i veus potents. Continuem amb el disc "Izkiriaturik Aurkitu Ditudan Gurak" (2005) de col·laboracions amb d'altres músics i grups afins amb els temes amb CARLOS DESASTRE de 713AVO AMOR i el de MICHEL CLOUP de DIABOLOGUM i EXPERIENCE. Escoltem després el primer disc que van fer amb el seu propi segell Bidehuts "Ezlekuak" (2007) i un tema que van aportar al disc de tribut que van promoure des d'aquell segell al cantautor basc MIKEL LABOA "Txinaurriak-Mikel Laboari Ikasitako Kantuak" (2010).
    Incloem un tema de cada un dels darrers àlbums del grup fins la data: "Animalia Lotsatuen Putzua" (2011), "Eta Edertasunaren Lorratzetan Biluztu Ginen" (2018) i "Lorategi Izoztuan Hezur Huts Bilakatu Arte" (2023).
    1 hr 3 min
  • Episode 45: Destruccions musicals
    Especial de compositors, artistes i músics que han destruït la composicó i interpretació musicals.
    Música futurista d'incis de segle XX amb sorolls, destrucció i maltractament d'instruments, provocació amb broma i mofa d'orquestracions i mètodes compositius, utilització de sons vocals i d'objectes, de cops i percussions, de martells i serra mecànica, de discos trepitjats, trencats i cremats, de sons d'agulla de tocadiscos o de vidre amplificat tocat amb la boca, en definitiva, una festa sonora!:
    - LUIGI RUSSOLO "Risveglio di una citta" (1913)
    - LARRY MILLER performing “One for Violin solo” de NAM JUNE PAIK (1962)
    - JIMI HENDRIX i THE WHO cremant i trencant instruments (1967 al Monterey Pop Festival)
    - PHILIP CORNER "Piano Activities" (1962)
    - NAM JUNE PAIK "Etude for Pianoforte" (1959-60)
    - SONIC YOUTH "Piano Piece #13 (Carpenter's Piece) For Nam June Paik" (1999) de GEORGE MACIUNAS (1962)
    - MICHEL MAGNE "Musique Tachiste" (1959)
    - JEAN DUBUFFET "Expériences Musicales" (1961)
    - KAREL APPEL ‎"Musique Barbare" (1963)
    - JOSEP MARIA MESTRES QUADRENY "Peça per serra mecànica" (1964)
    - ROGER DOYLE "Oizzo No" (1975)
    - MILAN KNÍŽÁK "Broken Music" (1979)
    - ZEITKRATZER "Opera with objects" (2010) d'ALVIN LUCIER (1997)
    - CHRISTIAN MARCLAY "Footsteps" (1989)
    - CHRISTIAN MARCLAY "Guitar Drag" (1999)
    - THOMAS BRINKMANN "Klick" (2000)
    - OTOMO YOSHIHIDE "Burner" (2007)
    - JUSTICE YELDHAM "Colour Me Your Colour" (2007)
    1 hr 2 min
  • Episode 44: KIM GORDON
    Amb motiu de seu concert el 9/11/2024 al Festival MIRA de Barcelona, fem repàs d'ara cap enrera de la trajectòria dels àlbums i alguns singles en solitari, col·laboracions i projectes i bandes pròpies de qui va ser la baixista de SONIC YOUTH des d'inicis dels 80.
    Escoltem els seus dos darrers àlbums on combina collage sonor, trap, hip-hop, no-wave i rock sorollòs com són "The Collective" (2024) i "No Home Record" (2019). Escoltem d'entremig el disc que va publicar amb el guitarrista de blues minimalista LOREN CONNORS "At Issue" (2021) gravat en directe al 2014 i un single amb J MASCIS de DINOSAUR JR. "Abstract Blues" (2021). 
    Seguim amb el primer àlbum del seu projecte BODY/HEAD "Coming Apart" (2013), duet amb el guitarrista BILL NACE, on GORDON hi aporta també guitarra i veus. Afegim un single seu en solitari "Walks With Men" (2013) i des de "SYR5" (2000) en el volum del segell d'experimentacio Sonic Youth Recordings que van signar KIM GORDON, DJ OLIVE i IKUE MORI.
    Del seu grup FREE KITTEN que va crear amb JULIE CAFRITZ sentim un tema del seu primer disc "Straight Up" (1992), una versió de X-RAY SPEX "Oh Bondage Up Yours!" (1993) i una versió de SERGE GAINSBOURG/FRANCE GALL des de l'àlbum "Sentimental Education" (1997). Dels MIRROR/DASH que va mantenir esporàdicament amb THURSTON MOORE sentim el single "Electric Pen" (1992) i del grup que va tenir amb LYDIA LUNCH, HARRY CREWS, sentim el seu únic treball "Naked In Garden Hills" (1990). Acabem amb un tema de SONIC YOUTH des del disc "Evol" (1986) on GORDON hi aporta la seva hipnòtica i particular veu.
    58 min
  • Episode 43: ZOVIET FRANCE
    Grup anglès referent de música post-industrial sorgit el 1980 que tocarà el 29 de juny de 2024 al festival BONE x IKLECTIC a Fabra i Coats, Barcelona després d'haver tocat fa més de 10 anys al festival LEM 2013. Gravacions de música ètnica i ritual, electrònica obscura i drons repetitius.
    Escoltem bona part de la seva extensa discografia des dels primers EPs "$oviet France" (1982) i "Norsch" (1983)n i els àlbums "Garista" (1982), "Mohnomishe" (1983), "Eostre" (1984), "Popular Soviet Songs and Youth Music" (1985), "Gris" (1985), "Misfits, Loony Tunes and Squalid Criminals" (1986), "A Flock of Rotations" (1987), el casset "Loh Land" (1988), "Shouting at the Ground" (1988), "Look Into Me" (1990), "Digilogue" (1996), "Mort Aux Vaches: Feedback" (1997), "The Decriminalisation Of Country Music" (2000), "The Tables Are Turning" (2013) i la recuperació de temes gravats al 1988 "Russian Heterodoxical Songs" (2020).
    58 min
  • Episode 42: COLIN STETSON
    Saxofonista nord-americà afincat a Montreal, del que en repassem àlbums al seu nom i composicions de bandes sonores que ha fet per cinema actual. Explorador de sons del saxo alt, baix, tenor i clarinet contrabaix, influït per doom-metal, gospel, free-jazz i electrònica experimental. Brillants composicions d'un artista inquiet:
    Inciem emissió amb seu àlbum de debut "Slow Descent" (2023) amb ell al saxo i teclats i acompanyat d'altres músics a la guitarra, baix, trombó i bateria. Continuem amb els tres volums de "New History Warfare 1" (2008), "New History Warfare 2. Judges" (2011) i "New History Warfare 3. To See More Light" (2013) on mostra tota la seva varietat, intensitat i calma de temes on els instruments de saxo i altres de vent hi tenen protagonisme entre ambientacions sonores repetitives i denses. En el darrer amb veus de JUSTIN VERNON de BON IVER, grup en el que STETSON hi ha format part. A "Stones" (2012) s'uneix en duet amb el també saxofonista MATS GUSTAFSSON i a "Never Were The Way She Was" (2015) amb la violinista SARAH NEUFELD del grup seu afí ARCADE FIRE. A "Sorrow (A Reimagining Of Gorecki's 3rd Symphony)" (2016) reinterpreta una peça de HENRYK GÓRECKI i a "All This I Do For Glory" (2017) un tema d'un àlbum fet en solitari amb diverses instrumentacions de vent i electrònica.
    De composicions seves per bandes sonores de cinema incloem la de dues pel·lícules de terror, "Hereditary" (2018) i "Color Out Of Space" (2020). Afegim el seu àlbum "Chimera I" (2022) amb saxo entre dens so atmosfèric i de "When We Were That What Wept for the Sea" (2023) un tema de catàrquica calidesa sonora, igual que de "The Love It Took To Leave You" (2024), emotiu tema que sortirà en proper àlbum a publicar-se en uns mesos.
    58 min
  • Episode 40: MIKE WATT
    Baixista, cantant i compositor nord-americà, membre de MINUTEMEN i FIREHOSE, que ha adaptat des del hardcore influències del post-punk, funk, free-jazz i rock americà.
    Escoltem temes des de tres discos de MINUTEMEN: "The Punch Line" (1981), "Double Nickels On The Dime" (1984) i ""The Politics of Time" (1984). Seguim amb DOS, el seu duet de baixos junt a KIRA ROESSLER des de "Dos" (1986), i un tema del primer àlbum de FIREHOSE "Ragin', Full-On (1986" (1986).
    De treballs signats per WATT en solitari escoltem temes de "Ball-Hog or Tugboat?" (1995) on hi toquen músics com NELS CLINE, SONIC YOUTH, DINOSAUR Jr., CARLA BOZULICH o PETRA HADEN. També temes de "Contemplating The Engine Room" (1997), de "The Secondman's Middle Stand" (2004) i de "Hyphenated-Man" (2011).
    De treballs de tribut escoltem un tema aportat a "Chamber Music: James Joyce 1907" (2008), una versió de WIRE de "Whore - Various Artists Play Wire" (1996) i un de CAPTAIN BEEFHEART de "Neon Meate Dream Of A Octafish: A Tribute To Captain Beefheart & His Magic Band" (2003). Afegim un tema d'improvisació punk del quartet BIG WALNUTS YONDER (2017) amb el guitarrista NELS CLINE i acabem amb el jazz-post-rock de "Everywhen We Go" (2021) amb MIKE BAGGETTA i JIM KELTNER.
    59 min
  • Episode 38: Hippies amb sintes
    Grups i artistes del món del rock, la piscodèlia i el folk de finals dels anys 60 i inicis dels 80 van utilitzar sintetitzadors com el Moog, seqüenciadors i cintes magnetofòniques per experimentar amb l'electrònica o l'electro-acústica amb manipulacions de sons. Aquests en són els sorprenents exemples triats en aquesta emissió:
    - THE BEATLES "Carnival of Light" (1967) inèdita
    - WHITE NOISE "An Electric Storm" (1969)
    - UNITED STATES OF AMERICA "United States of America" (1968)
    - FIFTY FOOT HOSE "Cauldron" (1968)
    - SPOILS OF WAR "The Spoils of War" (1969)
    - MICK JAGGER "Invocation Of My Demon Brother" (1969)
    - JIMMY PAGE "Kenneth Anger's Lucifer Rising" (1972)
    - GEORGE HARRISON "Electronic Sound" (1969)
    - ORGANISATION "Tone Float" (1970)
    - BESOMBES/RIZET "Pôle" (1975)
    - PATRICK VIAN "Bruits Et Temps Analogues" (1977)
    - CULTURAL NOISE "Aphorisms Insane" (1980)
    - NEIL YOUNG "Trans" (1982)
    - NEF "Mais Alors !!?... C'est À L'Envers" (1983)
    56 min

About ONES DE CROM

From the publisher's feed

És un programa de música experimental de l'emissora Ràdio Castellar del Vallés 90,10 FM en antena des del 2004. El dirigeix i presenta Emili Miró. Emissió en estudi els dimecres de 22h. a 23h. i els podcasts disponibles per escoltar/descarregar en qualsevol moment. S'hi escolta electrònica experimental, jazz improvisat, composició contemporanea, rock avançat, electroacústica, soroll o folk experimental.