En este episodio de la nueva serie "Arte(s) espacial(es) en tránsito" conversamos con Alberto Ortega, arquitecto, artista y diseñador, sobre los cruces entre arquitectura y arte. Alberto nos comparte su trayectoria desde la arquitectura hacia la práctica artística, cómo su formación y experiencias en Estados Unidos ampliaron su manera de entender el espacio y cómo combina distintas disciplinas para explorar la experiencia humana, los símbolos y las emociones.

Hablamos sobre identidades fluctuantes entre arquitecto y artista, la transición de la práctica tradicional hacia enfoques más experimentales, y cómo la investigación y el estudio de la historia de la arquitectura inspiran su trabajo y permiten abrir nuevas posibilidades de pensar y habitar los espacios.

¿Qué sucede cuando dejamos de definirnos solo como arquitectos o artistas y exploramos identidades híbridas? ¿Cómo puede la investigación histórica influir en prácticas arquitectónicas contemporáneas? ¿De qué manera los cruces entre arte y arquitectura permiten nuevas formas de experimentar y habitar el espacio?

Nos entusiasma iniciar la 4ª temporada de Otros Entregables Podcast junto a Ángela Carvajal, Sebastián López y Óscar Aceves, curadores de la XXIII Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile, titulada Doble Exposición, que propone reflexionar en torno a los conceptos de [re]programar, [re]adaptar y [re]construir.

Durante la conversación, nos compartieron su proceso creativo para postular la propuesta curatorial de esta edición de la bienal y cómo los proyectos seleccionados dialogan conceptualmente con el tema. También hablamos sobre cómo la bienal se abrió a distintas maneras de practicar arquitectura que se salen del molde tradicional, la experiencia de una exposición distribuida en distintos puntos de Santiago de Chile, y las nuevas adaptaciones que tendrá la bienal para su edición 2026.

Finalmente, reflexionamos sobre los aprendizajes que dejó este proceso curatorial y su impacto en la manera de pensar la arquitectura contemporánea.

¿Cómo puede una bienal reprogramar la manera en que entendemos y practicamos la arquitectura?¿Qué implica abrir espacios institucionales a prácticas no tradicionales?¿De qué forma los formatos expositivos distribuidos transforman la relación entre arquitectura, ciudad y público?

¡Estamos estrenando la 4a. Temporada de #OtrosEntregablesPodcast!

En este episodio no tuvimos invitades. Nos reunimos para abrir paso a una nueva temporada de #OtrosEntregablesPodcast y compartir las nuevas dinámicas que estaremos explorando en los próximos episodios.

Hablamos de los temas que queremos seguir abordando a partir de las experiencias personales que estamos atravesando y de los cambios que vemos en nuestro entorno, los cuales siguen moldeando nuestra práctica y la manera en que pensamos y producimos el podcast.

También aprovechamos este espacio para agradecer a quienes han formado parte de nuestro camino y compartir qué es lo que nos entusiasma de esta nueva etapa que comienza.

En este episodio bonus de la tercera temporada conversamos con Fernanda, Bernal Pérez, Andrés y Federico sobre las investigaciones en arquitectura forense que desarrollan como parte de su tesis en la maestría de Research Architecture en Goldsmiths University of London.

Hablamos sobre qué significa la arquitectura forense y la urgencia de orientar la disciplina hacia un enfoque humanista, capaz de utilizar las herramientas de producción arquitectónica para visibilizar situaciones de abuso a los derechos humanos en distintas comunidades.

Cada unx compartió su investigación situada en eventos ocurridos en Latinoamérica, los procesos que siguieron, los formatos de entregables que produjeron, las dificultades de trabajar con temas tan delicados y la exposición que presentarán como parte de su entrega final en la universidad.

¿Qué puede aportar la arquitectura a la defensa de los derechos humanos? ¿Cómo cambia la práctica arquitectónica cuando se sitúa en contextos de violencia? ¿De qué maneras los entregables pueden ser herramientas de denuncia y memoria? ¿Qué aprendizajes deja investigar desde la frontera entre arquitectura, justicia y comunidad?

En este episodio, el último de la tercera temporada, hablamos con Tania Quirarte y Mariana Quirarte de PENSARQ_, un proyecto cultural que explora la arquitectura desde sus conexiones intrínsecas con otras disciplinas. Conversamos sobre cómo cuestionar el ego del arquitectx, abrir la práctica a lo multidisciplinario y entender la arquitectura como un encuentro colectivo. También hablamos sobre la importancia de las plataformas de arquitectura para cuestionar las narrativas dominantes con las que practicamos como arquitectxs, así como los motivos que las llevaron hacia una práctica más diversa, combinando la arquitectura con la gestión cultural.

¿Qué pasa cuando dejamos de pensar la arquitectura como una obra individual y la entendemos como un espacio compartido? ¿Cómo se transforman los procesos cuando la arquitectura se cruza con la gestión cultural? ¿Qué nuevas posibilidades surgen al abrir diálogos entre arquitectxs, artistas, gestorxs y públicos? ¿De qué manera la cultura puede convertirse en un puente para ampliar la práctica arquitectónica?

En este episodio entrevistamos a Marcela Vethencourt, quien nos compartió cómo su trayectoria profesional la fue llevando a incorporar la museografía como una extensión de su práctica arquitectónica. Conversamos sobre la importancia del diseño de exposiciones y los desafíos de la producción museal, así como sobre los posgrados que marcaron su camino y le permitieron colaborar con diversas instituciones culturales.

Marcela también nos habló sobre su experiencia actual en la producción de exposiciones para el festival @mextropoli en la Ciudad de México, y cómo entiende la museografía como una forma de narrar desde el espacio.

¿Qué papel juega la museografía dentro de la práctica arquitectónica? ¿Cómo se construye una exposición desde el pensamiento espacial? ¿Cuáles son los principales retos al producir exposiciones en contextos institucionales y urbanos? ¿De qué manera la museografía puede activar una mirada crítica sobre la ciudad y la cultura?

En este episodio entrevistamos a Alejandra de la Mora, quien nos compartió cómo su interés por acercar la cultura a diversas comunidades ha dado forma a una práctica arquitectónica amplia y comprometida. Conversamos sobre su trayectoria en el INFONAVIT, donde impulsó la creación de un espacio cultural dentro del instituto, generando vínculos e intercambios significativos con las personas usuarias de vivienda.

Alejandra también nos habló sobre sus próximos proyectos desde Cultura Pública, y sobre cómo la arquitectura puede ser una herramienta para activar relaciones entre cultura, espacio y política.

¿Qué relación tiene la arquitectura con la cultura? ¿Cómo puede la arquitectura institucional convertirse en un espacio de intercambio cultural? ¿Qué rol juega lo público en la producción y difusión de cultura desde la arquitectura? ¿De qué manera los proyectos culturales pueden reconfigurar el vínculo entre territorio y comunidad?

En este episodio conversamos con Gonzalo Carrasco Purull, con quien conversamos sobre las distintas posibilidades de desarrollar y practicar arquitectura, desde su postura como Director Académico del Magíster en Proyecto Contemporáneo en la Facultad de Arquitectura y Diseño de la Universidad Finis Terrae. Nos compartió su mirada crítica sobre los vínculos que establecemos con nuestro entorno y cómo estos afectan la manera en que habitamos y proyectamos. Desde su práctica, que cruza la producción académica, la curaduría y la investigación, está explorando nuevas formas de pensar la arquitectura, incluyendo proyectos que procuran relaciones con otras especies y territorios.

¿De qué manera los entregables arquitectónicos han cambiado en los últimos años?¿Cómo podemos deconstruir los marcos desde los que producimos arquitectura? ¿Por qué la academia sigue siendo un espacio clave para repensar la práctica arquitectónica? ¿Qué posibilidades abre la curaduría como forma de hacer y pensar arquitectura?

En este episodio conversamos con Luis Herra @pherra.divancci, quien compartió cómo su trayectoria como arquitecto ha estado marcada por la lucha por el reconocimiento de las experiencias y teorías cuir en la arquitectura y el urbanismo dentro de la academia. Hablamos también sobre la importancia de la diversidad en los enfoques pedagógicos en las escuelas de arquitectura y sobre su proceso de deconstrucción de paradigmas binarios, jerárquicos y competitivos. Un camino que lo ha llevado a construir una práctica centrada en los afectos y cuidados de cuerpos y disidencias habitualmente marginadas.

¿Por qué es importante estudiar teorías cuir dentro de la arquitectura y el urbanismo? ¿De qué manera las formas patriarcales en la arquitectura perpetúan sistemas de opresión? ¿Cómo se ven los proyectos urbanos basados en teorías cuir? ¿De qué manera hacer comunidad genera una resistencia frente a una ciudad que excluye?

En este episodio conversamos con Nicolás Valencia de Terraza Podcast sobre el papel de la difusión en la arquitectura, los cambios en las plataformas digitales y la diversificación de los perfiles arquitectónicos en los medios de comunicación. También nos habló sobre la gestión de entregables como eventos y congresos, así como de la responsabilidad ética que conlleva ser editor de arquitectura.

¿Cómo han cambiado las plataformas de difusión arquitectónica en los últimos años y cuál ha sido su impacto en la disciplina? ¿Qué implica comunicar arquitectura de manera ética y cuáles son los desafíos actuales para quienes editan y difunden contenido? ¿Qué significó cofundar Comunicar Arquitectura (COMA) en 2020 y cómo se gestó este primer encuentro iberoamericano de divulgación? ¿De qué manera los medios, eventos y congresos pueden ser entendidos como entregables arquitectónicos?