Pé de IP

No décimo segundo episódio do Pé de IP, Bruno D’Angelo e Pedro Pizzolato conversam com M.M. Izidoro, roteirista, produtor e diretor formado pela FAAP em Comunicação Social, com habilitação em Cinema. É especialista em cinema de gênero e fantástico. Muito cedo, M.M. foi para fora do país se especializar nesses gêneros, que não são muito explorados pela cinematografia nacional. Estagiou na Fox Studios - Austrália. Trabalhou em filmes nos Estados Unidos, Espanha, China, Japão e Zimbabue. Dirigiu e escreveu dois longas metragens: Caixa Preta (2008) e O Livro Multicolorido de Karnak (2006). M.M. também escreveu e produziu o longa  metragem O Diabo Mora Aqui (2015), além de ser autor de The Search, história em quadrinhos publicada nos Estados Unidos; e de Startling Adventures, coletânea de contos de terror e ficção científica editada no Brasil e também lançada no mercado internacional. Hoje, M.M. produz, escreve e dirige filmes e séries de gênero, que se propõem a fechar a lacuna entre o cinema comercial e de autor no Brasil.

Escrever roteiro é arte ou ciência?  

No décimo primeiro episódio do Pé de IP, Bruno D’Angelo e Pedro Pizzolato conversam com Davi Kolb, roteirista formado em Cinema e Vídeo pela Universidade Federal Fluminense (UFF) e sócio-fundador da produtora Segunda-Feira Filmes, onde atuou como roteirista e diretor, tendo feito mais de 100 vídeos, filmes ficcionais, publicitários, institucionais, educativos e de conteúdo de marca. Na ficção, Davi já escreveu e dirigiu 6 curtas-metragens que participaram de mais de 50 festivais de cinema pelo Brasil e pelo mundo, além de ter produzido o longa-metragem: “Homem-Livre” (2019). Atuou como roteirista-chefe em salas de roteiro: “Corumbá”, desenvolvida para Fox Premium, e na minissérie: “Jungle Pilot”, que estreou em 2019 na Universal TV. Recentemente ele também escreveu a série: “Impuros”, exibida em 2019 na Fox Premium, além de “Bom-Dia Verônica”, Netflix, “Criminal”, Amazon Prime Video, “Beijo Adolescente”, HBO. Atualmente está na sala de roteiro de um projeto para a Netflix.

Qual a real importância da influência e de ter uma comunidade para os criadores que querem viver do entretenimento?

No décimo episódio do Pé de IP, Bruno D’Angelo e Pedro Pizzolato conversam com Tainã Senna, que é publicitária, produtora, atriz e que hoje tem um papel de liderança em uma empresa que trabalha com comunidades e influência. Tainã iniciou sua carreira como atriz e depois se tornou produtora em um programa de televisão em Belo Horizonte-MG, posteriormente teve uma passagem como produtora de cinema e migrou para as agências de publicidade em São Paulo, onde atuou como atendimento e gerente de contas. Nessas experiências teve o contato com o início do que chamamos hoje de  “economia criativa”. Foi responsável por desenvolver e implantar a área de mídia digital e todos os seus processos na MktMix, empresa de assessoria de imprensa. Tainã atua hoje como Head de Operações e Negócios Estratégicos na Squid, uma startup referência no Marketing de Influência.

É possível viver fazendo aquilo que mais ama?

No nono episódio do Pé de IP, Bruno D’Angelo e Pedro Pizzolato conversam com Marcela Monteiro, advogada por formação, mas escritora por vocação. Marcela já trabalhou em agências de publicidade e propaganda, agências de PR e até em um jornal em Lisboa. Durante sua carreira teve a oportunidade de produzir artigos, roteiros para anúncios digitais e televisivos, newsletters, conteúdo para redes sociais, copy digital e campanhas integradas para clientes como Transitions, Editora Abril, O Boticário e Repórter Brasil. Também teve seu trabalho publicado em jornais e revistas como Glamour, Casa Vogue e Público. Marcela foca hoje seu trabalho 100% na criação de conteúdo e narrativas para pessoas, empresas e marcas, além de ter projetos próprios como o #emoutraspalavras.

Você gostaria de ler mais histórias em quadrinhos diversas?

No oitavo episódio do Pé de IP, Bruno D’Angelo e Pedro Pizzolato conversam com Gabi Borges, fundadora e editora-chefe da Mina de HQ, mídia multiplataforma independente e feminista sobre histórias em quadrinhos. Premiada por dois dos principais troféus de HQs do Brasil, HQ MIX e Angelo Agostini, atualmente Mina de HQ é referência para quem quer ler quadrinhos mais diversos, conhecer artistas mulheres, trans masculinos e não bináries, e também criar estratégias de comunicação a partir das HQs.

Bem-vindxs ao primeiro episódio da segunda temporada do Pé de IP, sétimo episódio na contagem geral. Neste bate papo sobre a indústria do podcast, Bruno D’Angelo e Pedro Pizzolato conversam com o lendário Cris Dias, um dos primeiros blogueiros em português (seu blog foi ao ar em novembro de 2000), o primeiro brasileiro a publicar no Twitter, podcaster desde 2005. Cris já trabalhou em startups de tecnologia, agências de publicidade e foi líder para a América Latina do Creative Shop Studio no Facebook/Meta e Head of Content do BuzzFeed. Agora junta toda essa experiência para contar histórias em diferentes formatos — mas com predileção assumida pelo áudio — à frente do Boa Noite Internet, seu podcast que é um dos programas da Ampère, empresa de entretenimento sônico da qual é sócio fundador.

Qual personagem, banda, celebridade ou estória estampam suas camisetas, decoram sua parede, viraram bonequinhos na sua estante ou video games na sua tela? O encontro mágico entre o mundo real e o da fantasia, a identificação entre obra e alma e a tangibilização do gosto. Por essas sensações, as pessoas literalmente vestem a camiseta do seu EIP. Poucos são os EIPs que chegam ao seleto hall de quase de tornarem, por si, marcas - hey, olha esse brinquedo do Star Wars; ou essa camiseta do Ramones.

Bem-vindxs ao Episódio 06 do Pé-de-IP, derradeiro episódio da primeira temporada desse podcast que busca desmistificar o divertido, complexo e às vezes cruel mundo das Propriedades Intelectuais de Entretenimento (EIPs). Nesse episódio Bruno D'Angelo e Pedro Pizzolato, sócios na WIP, navegam pelos turbulentos mares do LICENCIAMENTO dos EIPs. Nossos convidados nos brindaram com uma verdadeira e generosa aula-magna sobre o tema, são eles: David Diesendruck, acumulando no currículo 5 anos de experiência como vice-presidente de licenciamento pela Disney para América Latina, é CEO da Redibra, a maior e mais relevante agência de licenciamento do Brasil, casa que detém marcas como Coca-Cola, Nintendo, Galinha Pintadinha, Ursinhos Carinhosos e muitos outros, e, finalmente, fundador da R.Lab, um tentáculo inovador da Redibra em direção ao futuro do mercado de licenciamento; Renata Pereto, Head de Marketing na Sanrio, empresa japonesa detentora do furacão de licenciamento que é a Hello Kit, personagem que figura em materiais escolares, roupas, tem seu próprio restaurante e até um vagão de trem bala no Japão; e Andrea Ribeiro, que foi Gerente Geral de Inovação da Hering, entre outras empresas que mudaram o mercado de consumo da moda sendo licenciada de vários EIPs.

O mercado global de licenciamento (formal e informal) é gigantesco. Para trazermos uma faísca dessas proporções: Star Wars movimentou mais de US$ 3 bilhões só em brinquedos nos últimos 30 anos, além de quase US$ 7 bi em video-games, livros e outros acordos de licenciamento. A LEGO deixou de ser uma empresa em crise de identidade de mercado no início dos anos 2000 e tornou-se, atualmente, uma poderosa plataforma de lançamento de EIPs justamente pela via do Licenciamento. Entretanto, entrar neste mercado não é nada óbvio. Aqui, mais uma vez, a Power Law se aplica e somente uma minoria dos EIPs atingem sucesso em seu plano de licenciamento. Pode parecer um contra-senso, mas audiência de consumo do EIP em obras audio-visuais não é sinônimo de sucesso de licenciamento. Essa modalidade de negócios exige uma atenção especial desde os primeiros movimentos na criação do EIP, além de significativos investimentos e poderosas conexões para acessar as mesas de negociação de licenciados. Conseguimos extrair daqui um guia prático para o mundo do licenciamento? Vamos descobrir!

Sendo esse nosso último episódio da última temporada, nos despedimos. Por enquanto. Aguardem que a segunda temporada já está no forno!

Continuaremos explorando todos os caminhos que possam estabelecer processos que aumentem o valor e diminuam o risco envolvido na jornada de criação, viabilização, desenvolvimento, distribuição, amplificação e rentabilização de EIPs.

Keep creating, after all, it's all a Work in Progress. 

Quem não conhece Asterix & Obelix? Qual brasileiro não conhece Carminha e Tufão? Quem em São Paulo não conhece Carlos Adão? Assim como estes nomes, muita gente, quase todo mundo, conhece Romeu e Julieta, Cristóvão Colombo, Rei Arthur, Cleópatra, Alexandre, o Grande, Sócrates, o faraó Quéops e a esfinge de Quéfren ou mesmo o Capitão Nascimento de Tropa de Elite. O que faz um personagem atingir públicos cada vez maiores e massificado? Por que algumas estórias ou mitos se restringem a tradições orais momentâneas de cidades, bairros ou nichos (memes) e outras ultrapassam fronteiras geográficas e temporais? Correndo em nossa cultura temos personagens que remontam sua criação intelectual há mais de 5 mil anos. Sua divulgação corre por todos os cantos do mundo e, para alguns casos - como sinfonias de Bach, Beethoven e Mozart -, ultrapassa inclusive os limites do sistema solar gravados em um disco de ouro a bordo da Voyager. Qual o segredo por trás do sucesso de uma propriedade intelectual? Existe alguma fórmula que possamos dominar e aplicar?

Bem-vindxs ao Episódio 05 do Pé-de-IP, um podcast sobre o divertido, transcendente e numérico mundo das Propriedades Intelectuais de Entretenimento (EIPs). Nesse episódio Bruno D'Angelo, fundador da WIP, e seu sócio, Pedro Pizzolato, exploram os mistérios da AMPLIFICAÇÃO dos EIPs.

Para ajudar a desvendar esse segredo, nossos convidados rockstars atemporais são: Guga Giglio, músico, baixista da banda Kisser Clan no mundo real e baixista da Elis Regina nas telonas, Head of Business & Music na Omelete Co, fundador da Coffee Hunter e sócio do Update or Die - nosso host do Pé de Ipê; Isabella Pippitone, Digital Manager Latam da Cartoon Network, co-fundadora da Coloreh, uma marca de roupas para bebês, além de autora de livros infantis; e Oga Mendonça, designer multimedia, film maker e podcaster, host de vários podcasts sensacionais como "Que Que Tá Acontecendo?", "Mamilos", "Braincast" e "Cinemático".

Durante muitas décadas a indústria dependia de métodos arcaicos para verificar a audiência e o sucesso de EIPs. Eram caixinhas na casa das pessoas, pesquisas telefônicas, opinião de especialistas e tabulação de informações advindas de bilheterias. Hoje algoritmos poderosos conseguem com bastante eficiência entender o que o público está consumindo. Desde rastreamento em redes sociais, as próprias plataformas VoD/SVoD totalmente digitalizadas até o monitoramento da pirataria via Torrents. Tudo isso contribui para capturar informações bem acuradas de o que está sendo consumido e demando pela população - seja em um bairro, seja em uma cidade, um país ou o mundo todo. Instantaneamente.

Existe uma fórmula a ser aprendida a respeito do sucesso de um EIP? A boa notícia é que sim, conseguimos rastrear alguns fatores-chave que implicam no sucesso ou não de uma obra. Entretanto, a má notícia (ou nem tão má assim) é que esses fatores não são exatamente tão fáceis de serem replicados ou industrializados. Um EIP será tão amplificado quanto for capaz de se conectar com seu público-alvo (uma pessoa, um grupo, um conjunto de pessoas ou todos os seres humanos. Essa conexão depende da verdade e do posicionamento do dito e, principalmente, de quem fala o que fala. Tudo isso temperado com curvas de tendências e impactos de situações imponderáveis (como esta triste pandemia que estamos vivendo). Juntos, vamos investigar.

Todo mundo carrega em seu coração uma obra. Quando sua realização fica irresistível, o autor encontra sua mídia e é tomado de assalto pela dúvida: em qual canal essa obra vai ser distribuída ao público? A tecnologia tem feito despencar os custos de produção, além de gerar uma profusão de canais que tem viabilizado cada vez mais a auto-publicação e a disseminação de uma pluralidade incrível de vozes.

Bem-vindxs ao Episódio 04 do Pé-de-IP, um podcast sobre o divertido, diverso e nem sempre óbvio mundo das Propriedades Intelectuais de Entretenimento (EIPs). Nesse capítulo Bruno D'Angelo, fundador da WIP, e seu sócio, Pedro Pizzolato, exploram os caminhos da DISTRIBUIÇÃO dos EIPs.

Os convidados deste episódio trazem cores maravilhosas ao desenho desse tema: Samuel Gomes – homem negro, homossexual de pele retinta como se auto declara – criador auto-publicado, publicitário, Youtuber, blogger e escritor da linda obra "Guardei no Armário” que terá sua nova edição editada pela pela Companhia das Letras; MM Izidoro, estrategista de narrativas da Ampere, produtora de podcasts superlativos como o da série Watchmen da HBO e #AmarEloPrisma! com Emicida; e Bruno Bask, diretor e criador na Mono Animation, estúdio responsável por várias animações de sucesso como O Mundo Ripilica na Discovery Kids.

Quando da veiculação de uma obra, é momento de se pensar estrategicamente. Há vários caminhos de publicação de distribuição fáceis e baratas para se testar a execução de um EIP antes de submetê-lo ao calvário das grandes produções nos grandes canais de distribuição e difusão. Mais do que isso, o público não depende mais de poucos outlets para consumir conteúdo. É preciso entender onde está e como consome o seu público-alvo.

Os grupos de comunicação e difusão nunca foram tão poucos e tão poderosos. A indústria tem passado por um movimento de forte consolidação. De outro lado, nas trincheiras da tecnologia e com dezenas de novos entrantes, o criador nunca teve à sua disposição tantas opções. Até o whatsapp tem sido mídia de distribuição nesses tempos. Como essa dinâmica vai se desenrolar? Todas as vozes serão, enfim, publicadas? Juntos, vamos assistir.

Como Grey's Anatomy, no episódio 19 da temporada 14, tocou diretamente a mente e o coração de 800 mil pessoas que vivem o drama de terem sua nacionalidade reconhecida nos EUA? Como adultos voltaram a ler quadrinhos da Turma da Mônica? Como Years and Years vocalizou o medo da distopia do fascismo ascendente no mundo?

No terceiro episódio do Pé de IP, vamos falar de DESENVOLVIMENTO de EIPs. A jornada de uma ideia, premissa, argumento ou desejo até o produto final nas telas, nos consoles, nos alto-falantes, nas páginas ou nas tintas. Nossas almas serão eternamente reféns da inspiração e iluminação de artistas que, de acordo com Platão em Íon, advém do divino via elos magnéticos segundo seus caprichos? Ou será que existe ciência por trás do desenvolvimento de obras que embalam nossos sentidos, causam emoção e encantamento?

Para aprofundar nessa questão, Bruno D'Angelo, fundador da WIP, uma aceleradora de IPs e negócios, e seu sócio, Pedro Pizzolato recebem convidados que dão uma verdadeira e deliciosa aula-magna sobre o tema. São eles: Julia Priolli, executiva de Desenvolvimento de Roteiros na Amazon Studios e que cuja história profissional se confunde com a própria evolução dessa carreira no Brasil; Sidney Gusman, o lendário Sidão da Mauricio de Sousa Produções, idealizador e responsável pelo projeto GRAPHIC MSP; e Felipe Pereira, professor de desenvolvimento de games na Universidade do Estado da Bahia (UNEB) e fundador da AOCA Game Lab, estúdio de games responsável pela incrível e maravilhosa obra Árida.

Sejam bem-vindxs ao incrível mundo de desenvolvimento de EIPs, uma indústria que movimenta bilhões todos os anos em vários segmentos. É uma tarefa que exige muita ciência e cuidado. Com as produções cada vez mais complexas e investimentos cada vez maiores, as salas de roteiro e pré-produção devem com genialidade entender seu público-alvo, prever tendências de assuntos e temáticas para horizontes de 2 a 3 anos e, não menos importante, prever como a relação entre o público e a mídia escolhida vai estar se comportamento no momento do lançamento da obra.

O mercado brasileiro de Desenvolvimento de EIPs está em franca evolução, assim como sua diversidade. As obras de entretenimento buscam cada vez mais dar voz e trazer à tela novas temáticas e problemáticas de grupos minorizados. É uma infinita riqueza de estórias e contextos que ficou latente por muitas décadas ante a um domínio e visão limitados do mainstream das mídias. A profusão de mídias, canais, SVODs, etc proporciona, também, espaço para o florescimento de novos universos.

Uma boa ideia ou premissa pode fracassar pela forma como se dá seu desenvolvimento, e uma má ideia pode ser salva por seu desenvolvimento. Será que conseguiremos desenvolver a capacidade de avaliar (e quase garantir) o sucesso de uma obra a partir de um olhar e trabalho cuidadosos em seu processo de desenvolvimento? Parece uma tarefa para poucos, mas juntos vamos investigar!