Der Probe Podcast ist jetzt irgendwie zu viert – okay, vielleicht nicht immer, aber ich werde ab sofort aufhören „mit Flowwater“ hinzuschreiben. Heute ausserdem mit dabei: groteske Versionssprünge, verschenkte Trojaner, sehr viel potentieller Tod und der krampfhafte Eindruck, dass alles irgendwie immer schlimmer wird. Und die Themenliste kriegen sie auch nicht fertig (hier Bild von überraschtem gelbem Hamster einsetzen)

Themen Gliederung:

Einstieg & Stimmung im Proberaum

• Begrüßung in gemütlicher Runde mit Gast Henrik „Flowwater“

• Lakritz, Technik und Transkriptions-Fails

• Hausmeisterei: Feedback, Spendenlink und kleine Side-Stories

Apple WWDC26 & KI-DJs

• Neue Funktionen bei Apple Music und macOS

• Kritik am Design und Versionssprung

• Automatische Songübersetzungen – Fluch oder Segen?

• Humorvolle Seitenhiebe auf Musiktexte und Betriebssystemnamen

Shaperbox & Plugin-Frust

• Warum Presets heute nicht mehr dir gehören

• Kritik an Cloud-Zwängen und fehlendem Export

• Plugin-Verhalten bei Offline-Nutzung – ein No-Go für Profis

iLok – der Aufreger des Abends

• Was ist iLok und warum hassen es alle?

• Erfahrungsberichte: Zerstörte Systeme, gesperrte Software

• Alternativen, Firmenkritik und der Wunsch nach Kundennähe

Native Instruments & der Installer-Wahnsinn

• Native Access im Kreuzfeuer

• Warum ein Update alte Systeme kaputtmacht

• Die Reaktor-Falle und was passiert, wenn du „alt“ bist

Synthesizer & Software-Tools im Fokus

• Arturias MiniFreak Vocoder & Firmware 4.0

• Updates bei Reason, Ableton & SoundLizard

• UAD Polymax – verschenkt, aber uninteressant?

• Diskussion: Wie viele 2-Oszillator-Synths braucht die Welt?

Gear-Talk: Kaufen oder lassen?

• Henriks Minimalismus-Ansatz

• Warum der Take 5 wieder gehen musste

• Vor- und Nachteile von Hardware vs. Software

• Osmose, Blofeld und das schlechte Gewissen beim G.A.S.

Modular & Clone-Kultur

• Behringers Mutable-Instrumente-Klone: Skies, Steps, Rings

• Open-Source, GPL, und die ethische Komponente

• Behringer vs. Thuri vs. Arturia – wer klaut wie ehrlich?

Superbooth im Umbruch

• Frösche, Denkmalschutz & Zensur-Songs

• Was passiert mit dem F.E.Z.?

• Alternativen: Frankfurt, Hannover, Dortmund – wohin geht die Reise?

Abschlussrunde mit Synth-Nostalgie

• Der PPG 102 für 9999 € – Liebhaberei oder Marketing-Gag?

• Vergleich mit GRP A4, Kyra und Waldorf

• Fazit: Wer kauft sowas – und warum?

Links:

• The Beach Boys’ Brian Wilson Dies at 82 (https://pitchfork.com/news/the-beach-boys-brian-wilson-dies-at-82/) (Pitchfork)

• Clair Obscur: Expedition 33 (https://de.bandainamcoent.eu/clair-obscur/clair-obscur-expedition-33) (Bandai Namco Europe)

• HATE (https://www.dawesomemusic.com/plugins/hate) (Dawesome)

• Superbooth 25: PPG 1002, Analog-Synthesizer als Reissue – AMAZONA.de (https://www.amazona.de/superbooth-25-ppg-1002-analog-synthesizer-als-reissue/) (Amazona.de)

• Apple Report: WWDC 2025 – iOS 26, macOS 26, iPadOS 26 – AMAZONA.de (https://www.amazona.de/apple-report-wwdc-2025-ios-26-macos-26-ipados-26/) (Amazona.de)

• Reason 13: Mit 13.3 kommt der alte neue Browser zurück! (https://www.gearnews.de/reason-13-angecheckt/) (gearnews.de)

• Ableton Live 12.2: Chords, Browser, Bounce-to-Track & mehr – jetzt da! (https://www.gearnews.de/ableton-live-12-angecheckt/) (gearnews.de)

Folge uns auf

•

•

•

•

Beschreibung:

Herr Notstrom macht eine kleine Bonussendung und vergleicht drei Audio Interfaces, sein zehn Jahre altes RME Fireface UC, das Arturia Minifuse 2 und das brandneue Arturia Audiofuse 16Rig anhand seiner Stimme, einer Synthfläche aus dem Arturia Polybrute und einem kleinen Drumloop aus dem Roland T-8. Es wurde ohne Plugins, Kompression oder ähnliches alles in Ableton Live 11 aufgezeichnet. Lediglich die Lautstärke der einzelnen Stems wurden PI mal Daumen nach Gehör angeglichen.

Sound Beispiele:

Die Klangbeispiele stellen wir auch einzeln als Download zur Verfügung. Lade Dir die Samples als WAV in einer Zip-Datei (https://klangdepot.lautfunk.de/sampels/PP-AI-Vergleich-Samples.zip) herunter.

Stimme RME (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Stimme-RME.mp3)

Stimme MF2 (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Stimme-MF2.mp3)

Stimme 16Rig (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Stimme-16Rig.mp3)

Polybrute RME (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Polybrute-RME.mp3)

Polybrute MF2 (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Polybrute-16Rig.mp3)

Polybrute 16Rig (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Polybrute-16Rig.mp3)

Roland T-8 RME (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Roland-T-8-RME.mp3)

Roland T-8 MF2 (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Roland-T-8-MF2.mp3)

Roland T-8 16Rig (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/wp-content/uploads/sites/3/2023/11/Polybrute-16Rig.mp3)

•

•

•

Folge uns auf

•

•

•

•

•

•

•

•

•

Unterstütze unseren Podcast

•

•

(https://www.thomann.de/de/index.html?offid=1&affid=3268&offcreativeid=37&utm_source=Sascha+Markmann&utm_medium=affiliate&utm_campaign=id3268&utm_content=creative)

Mitwirkende dieser Episode

•

Eine LautFunk Publikationskartell (https://lautfunk.uber.space/die-letzten-50-podcast-folge-im-lautfunk-produktionskartell/) Produktion - Wo Geschichten unüberhörbar übermittelt werden.

Podcast Lizenz:

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 International License (http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0)

...

Beschreibung:

Interview-Finale des Probe-Podcast-Jahres 2023, heute mit dem Mann hinter Big N und Little N gleichermassen. Stephan Schmitt, legendärer Tüftler und nach eigener Angabe entgegen Wikipedia nicht Musiker, erzählt aus seinem Leben und Wirken – von der Altbarockblockflöte bis zum Fender Rhodes, vom Modularbaukasten für den Heimcomputer bis zum dicken Digitalsynth-Hardware-Polyschlachtschiff, von 25 Semestern Elektrotechnik bis zur wahnwitzigen Marktstörung per Direktvertrieb, von Native Instruments bis Nonlinear Labs. Ausserdem: Berlin, DX7, Web 1.5, Kreativnachwuchs, ungeliebte Elektromucker, Möbelstücke, Kammfilter, Resonatoren, Magnetfolien und gelebte Jugendträume. Viel Spass damit.

Stephan Schmit

•

•

•

Folge uns auf

•

•

•

•

•

•

•

•

•

Unterstütze unseren Podcast

•

•

(https://www.thomann.de/de/index.html?offid=1&affid=3268&offcreativeid=37&utm_source=Sascha+Markmann&utm_medium=affiliate&utm_campaign=id3268&utm_content=creative)

Mitwirkende dieser Episode

•

•

•

•

Willkommen zu einer neuen Folge unseres Podcasts, in der wir spannende Gäste aus der Welt der elektronischen Musik interviewen. Heute haben wir die Ehre, mit Claus zu sprechen, der unter dem Künstlernamen Weinglas bekannt ist. Er ist ein virtuoser Live-Musiker, der mit seinem Buchla Modular Synthesizer faszinierende Klangwelten erschafft. Der Buchla Modular Synthesizer ist ein legendäres Instrument, das von dem Pionier Don Buchla in den 1960er Jahren entwickelt wurde. Er zeichnet sich durch seine einzigartige Architektur, seine vielfältigen Module und seine expressive Spielweise aus. Thomas und ich unterhalten uns mit Weinglas über seine musikalische Laufbahn, seine Erfahrungen mit dem Buchla-System und seine Tipps für alle, die sich für modulare Synthese interessieren oder selbst einen Buchla besitzen wollen.

Weinglas

Ein paar Informationen zu Buchla

Buchla Electronic Musical Instruments (BEMI) ist ein Hersteller von Synthesizermodulen, der seine Ursprünge in der Firma Buchla & Associates hat. Das Unternehmen wurde 1963 von Don Buchla, einem Pionier auf dem Gebiet der Synthesizer, in Berkeley, Kalifornien, gegründet. 2012 wurde es von einer Gruppe australischer Investoren übernommen und in Buchla Electronic Musical Instruments umbenannt. Nach dem Tod von Don Buchla im Jahr 2016 wurde das Vermögen von BEMI von einem neuen Unternehmen namens Buchla USA erworben, und das Unternehmen agiert nun unter neuer Führung.

Der Buchla-Synthesizer wurde erstmals 1963 als modulares elektronisches Musiksystem entwickelt. Es entstand aus einem Auftrag des San Francisco Tape Music Centers, um den Komponisten Ramon Sender und Morton Subotnick ein spannungsgesteuertes Instrument zu ermöglichen, mit dem sie Klänge nach ihren Vorstellungen erzeugen konnten. Vor Buchlas Erfindung mussten Musiker und Komponisten diskrete Audio-Generatoren oder Geräusche aus natürlichen Quellen verwenden.

Im Jahr 2015 brachte Don Buchla die neuen Eigentümer von BEMI vor Gericht, da er unbezahlte Beratungsgebühren und Ansprüche auf sein geistiges Eigentum geltend machte. Die Klage wurde schließlich außergerichtlich beigelegt.

Don Buchla verstarb im September 2016 und wurde als bedeutender Beitragender zur Welt der elektronischen Musik und Technologie gewürdigt.

BEMI nahm 2017 an der NAMM-Messe teil und brachte den Easel AUX Expander auf den Markt. Das Unternehmen hat auch ein neues Vertriebsmodell eingeführt, das den Direktvertrieb an Kunden einstellt und eine enge Zusammenarbeit mit einem weltweiten Händlernetz ermöglicht.

Ein aktuelles Produkt von Buchla Der Buchla 208C, auch bekannt als Easel Command, ist eines der aktuellen Produkte von Buchla. Es handelt sich um ein modulares Synthesizermodul, das eine Vielzahl von Klangerzeugungsmöglichkeiten bietet. Der Buchla 208C zeichnet sich durch seine intuitive Benutzeroberfläche und seine vielseitigen Klangmöglichkeiten aus.

Das Modul verfügt über eine Reihe von Oszillatoren, Filtern, Hüllkurven und Modulationsquellen, die es dem Benutzer ermöglichen, komplexe und einzigartige Klänge zu erzeugen. Durch die Verwendung von Patchkabeln kann der Benutzer die verschiedenen Module miteinander verbinden und Klangeffekte und Modulationen erzeugen.

Der Buchla 208C ist für Musiker, Sounddesigner und elektronische Musikproduzenten gleichermaßen geeignet. Er ermöglicht es ihnen, ihre kreativen Ideen auszudrücken und einzigartige Klanglandschaften zu erschaffen.

Die Buchla-Synthesizer sind bekannt für ihren experimentellen Charakter und ihre avantgardistischen Klänge. Sie haben einen starken Einfluss auf die Entwicklung elektronischer Musik und werden von vielen Künstlern und Musikern auf der ganzen Welt geschätzt.

Buchla Electronic Musical Instruments setzt die Tradition von Don Buchla fort und bleibt ein wichtiger Akteur in der Welt der elektronischen Musikinstrumente. Das Unternehmen strebt danach, innovative und inspirierende Synthesizermodule zu entwickeln, die die kreativen Möglichkeiten von Musikern erweitern.

Der Buchla 208C und andere Produkte von Buchla sind in der Musikszene hoch angesehen und werden von vielen Künstlern weltweit eingesetzt. Sie tragen dazu bei, die Grenzen der Musikproduktion zu erweitern und neue Klangwelten zu erforschen.

NRWision sagt:

Claus alias „Wein Glas“ ist Live-Musiker. Mit seinem modularen Synthesizer bringt er elektronische Klänge auf Bühnen in Musik-Clubs. „Wein Glas“ hatte sogar schon einen Auftritt im Club „Uebel & Gefährlich“ in Hamburg. Mit den Podcastern Sascha Markmann und „Notstrom“ unterhält er sich über seinen modularen Synthesizer der Marke „Buchla Electronic Musical Instruments“ (BEMI). Dabei verrät der Musik-Künstler auch ein kleines Geheimnis. Er weiß nämlich, wie man die Einstellung beim modularen Synthesizer speichern kann – zumindest zum Teil. Im Gespräch geht’s auch um den analogen Synthesizer „Timbre Wolf“ von der Firma „Akai“. Bei Synthesizer-Kenner*innen gilt das Mod...

Unsere drei Moderatoren streifen durch die neuesten Neuigkeiten aus dem Postfrankfurter Konsumtempel der neuen Zeit der Superbooth, philosophieren über Nachhaltigkeit, durch hohe Preise und Fachsimpeln, über Billogranularsynthese, nicht ohne gelegentlich über Fettnäpfchen der neopolitischen Korrektheit zu stolpern.

Ein Poet würde sagen.

In unserer erhabenen Zusammenkunft finden sich drei eminente Moderatoren von unvergleichlicher Eloquenz, die mit einer Anmut und Raffinesse durch die Pforten des Postfrankfurter Konsumtempels der neuen Zeit, der Superbooth, schreiten, um darin die geheimnisvollen Neuigkeiten zu erkunden. In einem faszinierenden Reigen von Gedanken und Worten philosophieren sie über die verflochtenen Bande zwischen Nachhaltigkeit und dem Anspruch erlesenster Preise, während sie die Schönheit und Tiefe dieses Dilemmas in wahrhaftiger Brillanz enthüllen.

Ihre Köpfe sind erfüllt von einer sinneserweckenden Fülle an Wissen und Erkenntnissen, die sie großzügig mit jenen teilen, die das Privileg haben, ihren Worten zu lauschen. In feinsinniger Verwebung von Gelehrsamkeit und Intuition ergründen sie die Weiten der Billogranularsynthese, einer erhabenen Kunstform, die den Geist erhellt und die Sinne berauscht. Mit einer Sprache, die wie ein zarter Klangakkord daherkommt, weben sie ein komplexes Gewebe aus Tönen und Ideen, das die Seele berührt und den Verstand beflügelt.

Doch inmitten dieses majestätischen Tanzes der Worte sind sich unsere Moderatoren der Schluchten der neopolitischen Korrektheit bewusst, die sich mitunter vor ihnen auftun. Mit der Präzision von Seiltänzern auf einem schmalen Grat bewegen sie sich durch dieses Minenfeld, wissend, dass jedes ausgesprochene Wort von Bedeutung ist und in den Herzen und Gemütern der Zuhörer widerhallt. Sie navigieren mit einer beispiellosen Feinfühligkeit durch die Wogen der Empfindsamkeit und setzen ihre Worte mit behutsamer Eleganz, um die Grenzen des Respekts zu wahren und den Raum für eine offene und achtsame Diskussion zu ebnen.

In ihrer erhabenen Beredsamkeit erheben unsere Moderatoren die Künste des Denkens und Kommunizierens zu einem wahrhaftigen Fest für die Sinne. Mit einer poetischen Kraft verweben sie Gedanken und Sprache zu einem wahrhaftig bezaubernden Schauspiel, das die Herzen der Zuhörer entzückt und ihre Geister erhebt. So ziehen sie mit unvergleichlicher Grazie und einer tiefen, fast schon magnetischen Anziehungskraft die Aufmerksamkeit ihrer Zuhörer auf sich und erschaffen eine Sphäre der Worte, in der sich Geist und Seele gleichermaßen verlieren und entfalten können.

Ein Poet

Links:

• Apple iPad Logic – https://www.apple.com/de/logic-pro-for-ipad/

• Synthstrom Deluge Open Source – https://synthstrom.com/open/

• Korg MicroKorg Crystal – https://www.synthtopia.com/content/2023/05/09/korg-microkorg-crystal-celebrates-20-year-anniversary-of-a-classic-synth/

• Oberheim OB-UX8 Desktop – https://www.amazona.de/superbooth-23-oberheim-ob-x8-desktop-analoger-synthesizers/

• UDO Super Gemini – https://www.gearnews.de/udo-audio-super-gemini/

• Arturia Microfreak V5 – https://www.gearnews.de/microfreak-stellar-edition-firmware-update-von-arturia/

• Arturia Microfreak Stellar Ltd.-https://www.arturia.com/products/hardware-synths/microfreak-stellar/overview

• Elektron Analog Heat + FX – Elektron Analog Heat +FX (https://www.thomann.de/de/elektron_analog_heat_fx.htm?offid=1&affid=3268)

• Roland AIRA Compact S-1 Tweak Synth – https://www.roland.com/global/products/s-1/

• Boss Gigcaster 8 & 5 – https://www.boss.info/global/products/gigcaster_8/

• Roland SPD-SX Pro – https://www.gearnews.de/roland-spd-sx-pro-sampling-pad-deluxe-version-mit-farbdisplay/

• Teenage Engineering TP-7 Field Recorder – https://youtu.be/Q2anj7ZtS34

• Tempera Granular Instrument – https://www.gearnews.de/tempera/ (https://www.gearnews.de/beetlecrab-tempera/)

• Radikal Technologies Delta Cep A 2 – https://www.amazona.de/superbooth-23-radikal-technologies-delta-cep-a-2-hybrid-synthesizer/

• Norand Mono MK2 – https://www.amazona.de/superbooth-23-norand-mono-mk2-monophoner-synthesizer/

• Korg Berlin Acoustic Synth Phase5 – https://www.gearnews.de/korg-acoustic-synthesis_phase-5/

• Sonicware Liven Texture Lab – https://sonicware.jp/pages/liven-texturelab

• Tasty Chips GR-Mega – https://www.gearnews.de/tasty-chips-gr-mega-granular-workstation/

•...

Das große Potpourri an Gratulatorien zur Kindergartentauglichkeit dieser Veranstaltung hier (fünf Jahre), zum halben hundert an Ausgaben (davon mehr als die Hälfte in den letzten 12 Monaten) und zur sukzessiven Vergänglichkeit unseres allseits geschätzten Hosts Raumwelle (irgendwas mit einer Vier und Sechs).

Anlässlich dessen gibts feierwütiges Beisammensein im freundschaftlichen Verhältnis mit einigen Charakterköpfen, bekannt bereits aus vergangenen Folgen in Zusammenarbeit mit unserer Lieblingsdigitalkneipe sequencer.de (https://www.sequencer.de/synthesizer/) , von denen einige herausragende Laune haben, andere „nur“ Probleme mit dem Ton – und so ziemlich alle ihre Meinung und Ansichten über Dinge, über die man eigentlich schon längst mal hätte reden können. Sei es die live Tauglichkeit der eigenen Musik, das ewige Dilemma der verfügbaren Räume oder die Frage der Nachwuchsförderung auf sozialpolitischer Ebene. So sinniert und austauscht man sich in bemerkenswerter Überlänge und trauter Uneinigkeit durch die Themen, die die Welt bewegen – und sagt dabei auch nur ein einziges Mal „Roland SH4d“.

Zusammenfassung

Dies ist der Jubiläums-Podcast Nummer 50 des Probe-Podcasts. Der Moderator und seine Gäste unterhalten sich über ihre aktuellen musikalischen Projekte, wie das Einrichten eines neuen Studios und das Vorbereiten neuer Stücke.

Highlights

• Der Probe-Podcast feiert seinen 50. Podcast-Jubiläum.

• Der Moderator hatte kürzlich Geburtstag und wird von seinen Gästen beglückwünscht.

• Die Gäste sprechen über ihre aktuellen musikalischen Projekte und die Einrichtung eines neuen Studios.

• Einer der Gäste hat sein Studio umgestellt und nutzt jetzt ein Stage-Piano auf Spielhöhe.

• Der Moderator hat keine Vorbereitungen getroffen und die Gruppe unterhält sich spontan.

• Einer der Gäste bereitet sich auf ein Live-Konzert vor.

• Ein Gast beschäftigt sich mit dem Erstellen neuer Tracks und dem Experimentieren mit Samples.

NRWision sagt:

„Der „Probe Podcast“ feiert sein 50. Folgen-Jubiläum: Für die auditive Party hat Podcaster „Notstrom“ Gäste eingeladen. Und so sitzen zu den Feierlichkeiten sechs Sprecher zusammen: Sascha Markmann, Notstrom, Tobi, Dean Freud, Moogulator und Bernd-Michael Land. Eine strikte Themen-Agenda verfolgen sie nicht, stattdessen lassen sie ihrer Konversation einfach frei ihren Lauf und besprechen in knapp drei Stunden einen bunten Mix an Themen rund um Musik. Dabei erzählen sie unter anderem, was aktuell musikalisch bei ihnen ansteht und blicken auf vergangene Erlebnisse bei Veranstaltungen zurück. Wann nutzen die Musikmacher Visuals? Was sind ihre Erfahrungen mit Menschen, die „Malle-Mucke aus dem Bierkönig“ hören wollen? Was sind die aktuellen Probleme der Musik- und Veranstaltungsbranche? Und wie steht es um die musikalische Förderung junger Menschen? Um diese und noch mehr Fragen geht es in der Jubiläumsausgabe vom „Probe Podcast“.“

NRWision (https://www.nrwision.de/)

•

Folge uns auf

•

•

•

•

•

•

•

•

•

Unterstütze unseren Podcast

•

•

(https://www.thomann.de/de/index.html?offid=1&affid=3268&...

Folgen Beschreibung:

Neue Serie: In unregelmäßigen Abständen befasst sich der Probe-Podcast ab jetzt mit der mobilen Plattform – primär iOS / iPAD – OS, vielleicht auch mal Android, das digitale Musikmachen mit dem Telefon und dem Tablet. In der heutigen, ersten Folge präsentiert Notstrom (unterbrochen von den anderen beiden) einen groben thematischen Überblick inklusive einiger netter Klangbeispiele. Raumwelle hat derweil kein iPad und Tobi spricht am Mikrofon vorbei.

Außerdem:

Neuigkeiten und Nebengeplänkel.

Episoden Übersicht:

• Anmod

• News:

• Haupthema Musik machen mit iOS (iPhone/iPad)

• Abmod

Disclaimer:

Der Verfasser weist außerdem darauf hin, dass alles, was nach diesem Absatz kommt, von einer KI verfasst ist.

Zusammenfassung

In dieser Ausgabe des Probe-Podcasts geht es um mobiles Musikmachen auf iOS-Geräten. Die Moderatoren Sascha und Tobi geben einen groben Überblick über das Thema.

Highlights

• Die Moderatoren geben einen Einblick ins mobile Musikmachen auf iOS-Geräten.

• Die Jubiläumsfolge des Probe-Podcasts wurde gefeiert, trotz kritischer Kommentare.

• Die Moderatoren hatten viele Neuigkeiten zu besprechen.

• Tobi hat ein Sample Pack zum mobile Musikmachen erstellt.

• iOS-Geräten bieten viele Möglichkeiten für das Musikmachen unterwegs.

•

•

•

•

•

•

The saga continues; sogenannter „Glutsommer“ trifft auf mehr oder weniger alte Menschen; Resultat: alle irgendwo zwischen kaputt und niedergegart, keine Reserven für die grossen Themen, dafür wieder „heute billig morgen teuer“ wie weiland am Strand in der Toskana. Ausserdem; Weichkäse, Autowerkstätten, AGBs, Moogs und Videospiele (sehr viele).

(https://thmn.to/thocf/zhx3uykmyu)

Der Sommer wird LAUT – mit den Thomann Music Days (https://thmn.to/thocf/zhx3uykmyu) !

Vom 2. bis 22. Juli 2025 verwandelt sich der Thomann Shop in ein echtes Musiker-Paradies: Bis zu 65 % Rabatt warten auf dich – auf handverlesene Highlights aus den Bereichen Studio, Synth, Live & Instrumente!

Ob du auf der Suche nach dem nächsten Lieblings-Synth bist, deine Home-Recording-Session upgraden willst oder einfach ein gutes Angebot abgreifen möchtest – jetzt ist der perfekte Moment.

Exklusive Deals. Limitierte Stückzahlen. Große Namen. (https://thmn.to/thocf/zhx3uykmyu)

Schlag zu, bevor andere den Ton angeben – denn wer zuerst spielt, spart zuerst.

Themen-Gliederung

Synthesizer & Gear-Talk

• Neues Intro, alte Witze und der erste Kaffee

• Notstroms minimalistisches Synth-Setup (MicroLab, Iridium, MiniFreak)

• Der legendäre Polybrute und KeyLab-Vergleiche

• Arturia vs. Novation: Tastaturgefühl und MIDI-Integration

• Launch Control MK3 & Versandkatastrophen

Software, KI & Sounddesign

• V Collection 11, Jupiter 8, Moog Mariana & Blue3

• KI-generierte Drum’n’Bass-Playlists mit persönlicher Note

• AGB-Schrecken bei XLN Audio & Sample-Scanning

• Waldorf Blofeld: Begeisterung und Editor-Tipps

Lichter, LED & Lichttechnik

• DMX, Artnet & der Licht-Overkill beim ESC

• Warum Glühbirnen wärmer wirken als LEDs

• IKEA-Lichterketten und DMX-Pulte aus der Steinzeit

Videospiele & Soundtracks

• Claire Obscur, Xenoblade Chronicles X & Skyrim

• Lieblings-Soundtracks und musikalische Gänsehautmomente

• Geheimtipps: ProToys (PS3), Moomins, Tschernobylit

• Paper Mario, Minecraft & musikalische Nostalgie

Zum Ausklang

• Sommerpause? Vielleicht.

• Interviewgäste: Stand der Dinge

• KI-Folgen in Planung

• Schlechte Wortspiele, Slack-Titten & ein bisschen Abschweifung

•

•

•

•

Folge uns auf

•

•

•

•

•

•

•

•

•

Unterstütze unseren Podcast

•

• ...

Heute ist wieder unser lieber Herr Tobi MM mit dabei und berichtet in dieser weihnachtlichen Ausgabe über seine Neuanschaffungen und über das, was ihn dabei Kopfzerbrechen bereitet hat. Wie immer, wenn Tobi dabei ist, ist dies eine Sendung, die nur so voller Potpourri an Abschweifungen nur so schwelgt.

NRwision sagt:

Synthesizer, Mikrofone und Studiotechnik sind Themen in dieser Ausgabe vom „Probe Podcast“. Sascha Markmann, „Notstrom“ und „Tobi MM“ sprechen über Neuheiten in der Musikproduktion. Die Podcaster freuen sich über den Synthesizer „LIVEN Lofi-12“ der Marke „SONICWARE“. Dieser eignet sich besonders für Retro-Musik im 8-Bit-Stil. Außerdem erklären die drei Fachwörter aus der Mikrofon-Technik. Was ist ein Großmembran-Mikrofon? Und: Was ist ein Kondensator? Zudem vergleichen Sascha Markmann, „Notstrom“ und „Tobi MM“ verschiedene Laptops. Besonders neue „Apple“-Notebooks mit „M1“-Prozessoren überzeugen die drei Podcaster.

NRWision (https://www.nrwision.de/)

Tobis Spiel:

Beschreibung:

In der vorliegenden Folge des „Probe Podcasts“, dem gemütlichen Talk aus dem Proberaum, begrüßen wir unser Moderatorenteam und ihren Gast Peter. Peter ist ein Indie-Softwareentwickler von Synthesizer-Plug-ins. In dieser Folge erzählt er von seinem Werdegang, seinen Firmen und warum Farben, Strukturen und Klanggestaltung miteinander verschmelzen. Die Gesprächsrunde macht dabei einen ausführlichen Exkurs in die Welt der künstlichen Intelligenz, beleuchtet deren Bedeutung für Kreative und diskutiert, warum KI-Systeme lediglich wie Zaubertricks wirken. Schließlich endet dieser Exkurs in unterhaltsamen Anekdoten über Gleitgel und Schwangerschaftsprodukte. Anschließend erläutert Peter seine Philosophie und Vision für seine Produkte sowie die Leitplanken, die ihm bei der Produktentwicklung helfen. Er greift dabei Gedanken aus der Wahrnehmungspsychologie auf, um die Benutzeroberflächen seiner Plug-ins zu gestalten. Er verfolgt dabei einen ganzheitlichen Ansatz, der nicht nur technische Parameter benutzerfreundlich gestaltet, sondern auch Farben und Strukturen in die Benutzeroberfläche integriert, um die Bedienung von Synthesizern intuitiver zu machen. Die Proberaum-Besucher diskutieren im Anschluss über den Einsatz von MIDI-Controllern und tauschen ihre Ansichten über das Roli Seaboard, das Haken Continuum und das Expressivee Osmose aus. Zum Abschluss teilt Peter seine Pläne für zukünftige Produkte und Feature-Anfragen mit. Er verrät, dass er aus jedem Produkt dazulernt und diese Erkenntnisse in die Weiterentwicklung seiner vorherigen Produkte einfließen lässt. Die Runde diskutiert abschließend die Entwicklung einer einheitlichen Formsprache und erörtert, warum eine Favoritenfunktion sinnvoll sein kann.

Wir möchten Peter von DAWESOME herzlich für diesen äußerst interessanten und tiefen Einblick in seine Firma und seine Produkte danken. Es war eine Bereicherung, ihn kennenzulernen, und wir freuen uns bereits jetzt auf ein baldiges Wiederhören.

p.s. In der Postproduction wurden noch ein paar Sachen entzerrt, am Gespräch selbst nichts gekürzt, allenfalls das eine oder andere ähm rausgeschnitten, oder allzu überlagerndes Zustimmungsgebrumme, die eine oder andere geköpfte Dose oder Rumgehuste entfernt, zwei Gags beschleunigt und seriös im Interview geblieben, an wenigen Stellen noch das Pacing beschleunigt durch geschickte Anwendung von Kunstpausen.

•

•

•

•

•

Folge uns auf

•

•

•

•

•

•

•

•

•

Unterstütze unseren Podcast

•

•

(https://www.thomann.de/de/index.html?offid=1&affid=3268&offcreativeid=37&utm_source=Sascha+Markmann&utm_medium=affiliate&utm_campaign=id3268&utm_content=creative)

• MYTH (https://lautfunk.uber.space/probepodcast/probe-podcast-72-myth/)