El versátil pianista, Carlos Apellániz, había estado con nosotros en numerosas ocasiones acompañando, en dos de ellas, al violinista Jacobo Christensen, al clarinetista Luis Fernández Castelló y, con su gran generosidad, acepto tocar, casi improvisadamente, con la chelista y compositora Raquel Sánchez, en el homenaje que hicimos a Claudia Montero. Escucharle tocar y también hablar es un disfrute que hoy hemos podido tener más ampliamente. Este irunés nos ha hablado de su experiencia en  L´Ecole Nationale de Musique de Bayonne, Francia y en el Conservatoire Nationale Superieur de Musique et Danse de Paris, donde obtiene el Primer Premio de Piano y el Primer Premio de Música de Cámara. De los tres Grandes Premios obtenidos en Francia, del Premio Especial del Concurso Internacional de piano de Santander al mejor pianista español; o del Premio Nacional de Música como solista del Grup Instrumental, de 2005.       Cuando habla de su contacto directo con Alicia de Larrocha o  León Fleisher. Deva Mira, la joven pianista d 14 años que ha actuado antes que Carlos, se emociona al oír el nombre de Alicia de Larrocha, su pianista preferida, y le pregusta por  esa experiencia. Carlos le da una respuesta de pianista a pianista, con detalles técnicos que, Teresa Flores, del Ciclo Amadeus y Lidia Arquellada, cantante de jazz que ha actuado con Deva Mira, su hija, parecen entender muy bien. No es ese nuestro caso, que no sabemos de técnica pianística.  Algo que no nos impide disfrutar de la música que esta noche ha interpretado Carlos Apellániz, y de as hermosas palabras de reconocimiento que le ha dirigido a la jovencísima pianista Deva Mira.   Carlos Apellániz ha cofundado varios grupos camerísticos en los que participa. Ha ofrecido recitales y ha actuado como  solista en los escenarios y las orquestas más importantes y es un valorado docente.  En la actualidad compagina su tarea como profesor en el Conservatorio de Valencia con su carrera como pianista solista y de música de cámara.Sus palabras, la actuación que nos ha ofrecido esta noche, ha sido un hermoso regalo. Pegando la Hebra, dirige  y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.Plaza Radio 101.5 y www.plazaradio.es, jueves de 21:00 a 23:00h.                                                                             Podcast: www.pegandolahebra.es

   Hemos cerrado los Momentos Mágicos de PLH con la actuación que nos ofreció Ricardo Belda el pasado septiembre, pianista de jazz, compositor, arreglista y productor, uno los músicos más apreciados del panorama jazzístico nacional. Ese día tocó en estado de gracia, algo que hemos podido disfrutar de nuevo esta noche.   El gran pianista de jazz Ricardo Belda, ha actuado en PLH en varias ocasiones. Nos gusta la música en directo de calidad, y él es uno de los músicos de jazz más importantes del territorio español. Ha colaborado como pianista y arreglista, con  los grupos y solistas más destacados a nivel nacional e internacional; Ximo Tebar; Presuntos Implicados, Sole Giménez, Johnny Griffin, Sony Fortune, Junior Cook, Wallace Roney,

Jimmy Owens, Billy Brooks, Jorge Pardo, María de Madeiros, Charlie Undershaw, Cris Blasco, Arantxa Domíguez o Ester Andújar, entre otros muchos.     Su primer  disco con su trio, “Habitación Blanca”, es calificado por la crítica como un disco clave en la historia del Jazz. Español, y el segundo, como líder, “My Ideal” (2004), es calificado por la crítica como uno de los mejores discos de jazz en España de la década.La actuación que hizo en directo hace unas semanas, que hemos remitido esta noche, no la olvidaremos. Pegando la Hebra, dirige  y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.Plaza Radio 101.5 y www.plazaradio.es, jueves de 21:00 a 23:00h.                                                        Podcast: www.pegandolahebra.es

   En este primer día del invierno, hemos abierto la caja de los Momentos Mágicos de Pegando la hebra. De ella hemos extraído esta noche actuaciones inolvidables: el radio teatro que el multipremiado autor Vicente Marco nos ofreció, hace solo unas semanas, con su obrita “El infinito y más allá, interpretada por él mismo y la actriz Alicia Gracia. Una comedia tierna, divertida e inquietante, en la que sus dos personajes, “Él” y “Ella”, transitan entre lo real y lo imaginario, con ese humor tan suyo, tan reconocible en su teatro, que nos ha hecho reír, sonreír y reflexionar.    Como dramaturgo ha obtenido importantes reconocimientos, ente ellos, el Premio Nacional de Teatro Castellón a Escena 2013, el accésit del Premio Lope de Vega 2013, el Premio Fray Luis de León de Teatro 2014 y el Premio Ciudad de Requena de Teatro 2017. Sus obras han sido representadas en distintas ciudades españolas, en Santo Domingo, Ecuador y México. Como narrador ha ganado más de cincuenta premios literarios, como el Premio Unamuno, el Julio Cortazar, el Jaén de Novela, el Tiflos, o el Premio Valencia de Narrativa en Castellano

Alfons el Magnánim, etc. Deseamos que los oyentes de esta noche que bordea la Navidad hayan disfrutado con la obra de Marco.Pegando la Hebra, dirige  y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.                                   En la 99.9

Plaza Radio 101.5 y www.999plazaradio.es,  jueves de 21:00 a 23:00h.                                                              Podcast: www.pegandolahebra.es

   Josu De Solaun es  pianista-compositor extraordinariamente prolífico que actúa en muchas de las salas más famosas del mundo como solista de concierto, músico de cámara, recitalista de piano solo e improvisador y compositor solista. Es el único pianista de España en ganar los concursos Enescu e Iturbi en sus respectivas historias. En 2019, Klaus Iohannis, presidente de Rumania, le otorgó el título de Oficial de Mérito Cultural, una condecoración estatal. También ha obtenido el prestigioso Premio ICMA (Premio Internacional de Música Clásica) por su grabación “Fantasque”, de Sonatas para violín, con la violinista Franziska Pietsch.      De Solaun ha sido aclamado por la prensa internacional por su "sentido poético del sonido, visión artística y brillantes habilidades virtuosas, enteramente al servicio de las obras que se representan". Y la poesía habita en él: este año ha publicado el poemario, “Las grietas”, en EdictOràlia del polifacético Josep Lluis Galiana. Un texto escrito a lo largo de dos décadas, de 1999 a 2019, un tiempo en el que Josu De Solaun vivió en Nueva York y recorrió infinidad de ciudades y países entre concierto y concierto. Prologado por  del poeta Álvaro Valverde que afirma: “la poesía de Josu es la poesía de la lentitud, del ensimismamiento, interior y meditativa”, En las notas introductorias, Josep Lluís Galiana, escribe: “Es un poemario que invita a pasear, a caminar entre las grietas de un tiempo de soledades y silencios, secretos y ausencias, despertares y despedidas, sueños y enamoramientos, porvenires y coincidencias, contradicciones y nostalgias, dudas y búsquedas, olvidos y monólogos”.    De Solaun, gran lector, admirador, entre otros, de Luis Cernuda y César Simón, conocedor de los clásicos de la literatura y la filosofía, ha ido gestando con mimo un gran bagaje cultural, que se evidencia en cada una de las páginas de este libro de gran altura poética. De Solaun es un gran pianista y también poeta a tener muy en cuenta porque ha sido un valioso descubrimiento para quienes amamos la mejor poesía.   Este poemario lo presentó en Pegando la Hebra, en un programa especial que grabamos en la  Sala García Navarro del Palau de la Música, gracias a otro pianista, Óscar Oliver, en el que Josep Luis Galiana presentó también su nuevo disco, “Soprano Saxophone Solos”, y 

Martín Llade hizo lo propio con su novela “Lo que nunca sabré de teresa”. Pegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es

   Luis Prado es un músico insólito. Con apenas  4 años se sentó por iniciativa propia en la silla que había frente al piano de su madre  y, simbólicamente sigue en ella  porque “tengo la suerte de que casi todo lo que entra, lo toco de oído directamente”. En el espacio Momentos Mágicos de Pegando la Hebra, hemos reemitido esta noche la actuación que, la primavera pasada en tiempo de pandemia, cuando no hacíamos los directos en el estudio a causa de las restricciones, grabamos en la Sala Clemente, con este gran músico, Luis Prado nos presentó su nuevo disco “El tsunami emocional”, por el que ha recibido los comentarios más elogiosos de los críticos  más exigentes.     Hablan de que nadie se parece a él, porque tiene una personalidad propia muy distinguible, de que es un excepcional disco de pop, rabiosamente inteligente, que ha compuesto doce minióperas-rock que hablan de nuestro miedo a dar el paso, de fracasos, de las ansias de fama, de los amigos negacionistas- terraplanistas; de que con su piano puede cantarte y contarte lo que sea “entre fogonazos del mejor pop británico, glam rock y hasta vals vienés”. Esta noche hemos vuelto a escuchar: “Todo está decidido”, “Tsunami emocional”, “Vals del motón” y “Te vi terraplanista”.     No dejen de escuchar a este músico excepcional extremadamente inteligente y honesto por lo que escuchar su palabra hablada y su música es un disfrute cada vez que nos regala con su visita a PLH. Su muy esperado segundo LP, contiene doce canciones compuestas e  interpretadas por él en las que canta y se hace cargo de todos los instrumentos, salvo alguna colaboración puntual. Sus letras son microrrelatos de gran calidad literaria. Luis Prado nos enamora. Si le escuchan nos entenderán.Luis Prado  es un regalo para los melómanos, pueden comprobarlo en este enlace: https://luisprado.bandcamp.comPegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es

   Deva Mira nace en Valencia y, a los 5 años empieza a acercarse al piano de la mano de su madre, Lidia Arquellada, cantante de jazz. Después de varios conciertos los 13 años debuta en Madrid, en un recital al Ateneo, organizado por la Fundación Piú Mosso y Ciclo Amadeus. Actualmente sigue regularmente masterclass con el pianista de renombre internacional Istvàn Székely, y ha recibido Masterclass de pianistas y pedagogos de renombre internacional. Ha ganado más de veinte primeros premios, varios de ellos Primeros premios absolutos, como el primer premio en el Concours International de Piano d’Orleans Brins d’Herbe (cat. Avancés, hasta 17 años), música del siglo XX y XXI, y premio especial a la interpretación de la obra obligatoria (“Atelier Escher” de Mikel Urquiza), Orleans, Francia, así como el primer premio absoluto en su categoría y premio a la mejor interpretación de una obra de autor español de todas las categorías en XII Concurso Internacional de Piano “Pequeños grandes pianistas”, de Sigüenza, y el primer premio absoluto en el II Concurso Internacional de Piano Málaga (FIPMA). Jean Pierre Auger, del Concours International de Piano d’Orleans Brins d’Herbe, ha dicho de Deva: “El duende se usa generalmente hablando de flamenco, pero creo que  se puede usar cuando usted toca… hay algo...que se añade al  virtuosismo y comunica una emoción,  talento y  sensibilidad. Me dedico desde años al Concurso de OCI, (los dos) he oído muchos pianistas y estoy convencido que tiene un gran porvenir…”.                                                                                                  Deva ha regresado recientemente de Alemania donde ha estado becada, entre un grupo reducido de músicos seleccionados por su talento, como participante de las masterclass y conciertos de Epocche-F International, impartidas por  componentes del Ensemble Modern.    Lidia Arquellada, nace  en suiza, y es de origen italiano y español. Recibe una formación en música clásica y estudia psicología a la Universidad de Lausanne. A la vez empieza a seguir clases a l’EJMA como alumna externa (Escuela de Jazz y Musica Actual a Lausanne, Suiza) y forma parte, como cantante, del grupo “Jens de Jazzar” (acid jazz), y como corista del grupo “Realce” (latin jazz), con el que canta en el festival jazz off de Montreaux (suiza) y en el festival jazz de Ascona (suiza). Desde el año 2000 vive en España. Estudia canto de jazz con Celia Mur con una beca de tres años.     Ha compartido escenario con: Joan Soler, Ricardo Belda, Fabio Miano, Toni Belenguer, Miquel Cassany, Pablo Mercader, Felip Santandreu, Pau Ortolá, José Luis Porras, George Watts, y el grupo Dolç Tab Project entre otros.  En 2012 publica bajo el sello Sedajazz el CD: “COMPOSITE”, eligiendo un repertorio de jazz, música brasileña y “chanson” francesa. Disco elogiado, entre otros, por Jacky Marti, director del Festival de Jazz de Lugano: “Lidia, tienes clase para dar y vender, mucha energía y mucha sensibilidad. Tu voz es cálida y aterciopelada, penetrante y sensual. Se deja llevar por el instinto, pero siempre controlada, con elegancia y buen gusto. Tus músicos, son de verdad excelentes… una música fresca y original, encantadora y apasionante, que fluye y que encanta. Gracias Lidia por haberme hecho descubrir esta sorprendente joya musical y por haberme regalado verdaderas emociones”.  Hoy ha sido muy emocionante tener a ambas artistas, madre e hija, con nosotros. Escuchar su discurso de amor a la música y sus  interpretaciones de gran calidad musical, ha sido algo tan placentero que nos produce un sentimiento de agradecimiento enorme.  Pegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es

   En el espacio poético de Pegando la Hebra, “Palabra de poeta”, que cierra cada jueves el programa, hoy hemos disfrutado de dos poemas del libro “Llegar a casa”, de José Iniesta, leídos por él mismo.   José Iniesta ha publicado diez libros: “Del tiempo y sus castigos”,

“Cinco poemas”,

“Arder en el cántico”, Premio de Poesía Ciudad de Valencia Vicente Gaos, “Bajo el sol de mis días”, Premio de Poesía Ciudad de Badajoz, “Y tu vida de golpe”, “Las razones del viento”, “El eje de la luz”,

“Llegar a casa”, “La plenitud desnuda”  y “Cantar la vida”.     Algunos de sus poemas han sido también editados en numerosas revistas como Abalorio, Palimpsesto, Sibila, ESTACIÓNPOESÍA,

Ítaca,

Crátera,

Azaharanía, Anáfora,

La libélula vaga y otras. Ha publicado muchos de sus versos en plataformas digitales  y su obra se ha traducido al inglés, italiano, francés y portugués.   De su poesía se ha dicho: La de Iniesta es una mirada a la existencia, una mirada limpia, libre de prejuicios, constructora, descubridora de la belleza, donde el amor y la luz de lo cotidiano trascienden (…) En su infinita generosidad reparte amor, luz, sabiduría, a partes iguales. Sus poemas te hospedan, te acogen sin dolor, te recogen como la mejor poesía, esa madre fértil, bendita, en cuyo seno algunos descansamos con el más perfecto amor, amor a la belleza y al bien.Pegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es

   Con Jet Lag: Orígenes. Tras regresar de viaje por el Sur de África, MJ  De La Torre, a través de la preguntas que Kike Vidal su compañero de viajes y mucho más, que se ha convertido en inesperado entrevistador, nos ha ido  contando sus aventuras por Botswana con sus vuelos por el Delta del Okavango, el desierto de Namib en Namibia, visitando una tribu de Himbas y cruzando por la Franja de

Caprivi hasta las cataratas Victoria, y vuelta por Ciudad del Cabo, donde ha podido juntar sus dos pasiones, viajar y la fotografía.     Nos ha hablado de sus orígenes, tanto en los viajes como en la fotografía, hasta convencernos de que necesita ambas cosas, como respirar. Y nos ha ilustrado, emocionada y emocionándonos, de cómo es para ella ese momento creativo, cuando trabaja disparando su cámara y todo fluye ajeno al tiempo y a lo innecesario. Kike Vidal que ha compartido con ella este y otros viajes excepcionales, ha sido testigo directo de estos momentos de trance en los que se sumerge Mj cuando hace fotografía, mimetizándose con el entorno para captar momentos únicos:  "Tras regresar de viaje por el Sur de Africa, amanece un nuevo proyecto que se está gestando y que hace brotar otra vez, mi yo más creativo.         La fotografía, que siempre viaja conmigo, es la cautivadora de momentos, la expresión de mis vivencias y el medio con el que viajar, más allá de máquinas voladoras, trenes u otros inventos", afirma con fuerza esta viajera-aventurera-fotógrafa, amante de la vida y del ser humano.  Pegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es

   Nuestra colaboradora, la poeta Pilar Verdú, nos ha informado de la gestación del acto del libro "Diccionaria Una", publicado por el editorial Tigres de Papel.     “Un nuevo glosario con 181 palabras, algunas nuevas y otras que `re´ definen conceptos siempre a partir de la visión de las mujeres y de su necesidad de reapropiación del lenguaje. Un lenguaje que, en muchas ocasiones, las ha excluido, marginadas, censuradas e invisibilizadas. Desde la Asociación

Genealogías, compuesta exclusivamente por mujeres poetas, se ha trabajado durante cuatro años para crear un diccionario que incluya esos términos que las mujeres consideran que faltan”. Pilar Verdú nos invita  a la presentación que tendrá lugar en Valencia, el día 17 de diciembre, a las 18:30, en el Salón de Grados de la Facultad de Filología, Traducció i comunicació, organizado por la Asociación Genialogías, con la participación de Ana Ares, Eva Chinchilla, Paco Moral, Ana Noguera Begonya Pozo, Lola Andrés, Elena Escribano, Teresa Garbí, Laura Giordani, Teresa Juan, Concha Ros, Reyes Ruíz, Amparo Santana, Mayte Salmerón y la propia Pilar Verdú. A no perdérselo. Pegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es

   El Conjuro del Anillo, es el sugerente título de  una exposición que reúne siete acuarelas y una ilustración a plumilla de Segrelles que plasman el orientalismo del artista plástico, una fuente de inspiración de la que bebe también el genial orfebre Vicente Gracia, en cuyo insólito espacio de creación, ubicado en un hermoso edificio de 1898, sito en la calle de La Paz, nº 4, uno de los pocos ejemplos de arquitectura neo mozárabe de Valencia e inspirado en el palacio de la Alhambra, tiene lugar la muestra comisariada por José Enrique Segrelles, sobrino nieto del gran artista, que ha elegido obras que, hasta la fecha, únicamente se han podido visitar en museos, realizadas por Segrelles  realizadas para ilustrar grandes títulos de la literatura universal, como “La Divina Comedia”, “Las Mil y Una noches” o “Gulliver”. Vicente Gracia, impregnado también de orientalismo y fantasía, ha creado para la ocasión un anillo confeccionado en oro mate, con ópalos negros iridiscentes y dos brillantes talla pera, así como una selección de joyas acompañará a las obras del artista de Albaida que evidencian el excelente maridaje, la simbiosis que se da entre ambos creadores.        Para hablarnos de este excepcional acontecimiento hemos recibido a ambos en Pegando la Hebra. A ellos se ha sumado un tercer invitado que ya ha estado con nosotros en numerosas ocasiones para hablarnos de su música y hacernos disfrutar con ella con sus actuaciones en directo. Se trata del compositor  de bandas sonoras, Josué Vergara, que, en esta ocasión lo ha hecho como autor de la banda sonora del documental, “Segrelles ilustrador Universal”, dirigida por Ignacio Estrela, por la que estuvo nominado a los Goya.    Con estos invitados y con el “conjuro- invocación” a que la magia de Segrelles habitara el estudio, la tertulia ha discurrido por el terreno del amor, del amor al arte y a la vida que rigió la del gran artista, pintor, ilustrador y cartelista español, que nació y murió en Albaida, después de haber deslumbrado al mundo, en Barcelona, Londres, París o Nueva York,  con su arte y de ser referente mundial para relevantes cineastas del género fantástico, como Guillermo del Toro, así como para los mejores ilustradores contemporáneos de ciencia ficción. Considerado como maestro de maestros por Frank Frazetta, Al Williamson, Roy G. Krenkel o Berni Wrightson  y más recientemente, por William Stout, John Howe, Mike Kaluta, Paul Chadwick o Richard Hescox, entre otros. Recibió constantes premios y reconocimientos, entre los que destacan, la Medalla de Oro en la Exposición Internacional de Barcelona de 1929, la Medalla de Oro del Círculo de Bellas Artes de Valencia o la Medalla de Oro al Trabajo y su nombramiento como Académico de Honor de la Academia de Bellas Artes de San Carlos (Valencia).    Muchas anécdotas han ido fluyendo y la “presencia” de la magia de Segrelles se palpaba en cada palabra, en cada recuerdo, en cada experiencia. Un privilegio contar con creadores como Vicente Gracia y Josué Vergara. Así como  con el conocimiento tan profundo, respetuoso y lleno de admiración de José Enrique

Segrelles de la obra de su tío abuelo, un artista universal del que volveremos a hablar largo y tendido en Pegando la Hebra, porque la genialidad de su obra lo merece.    Para terminar, Josué Vergara, compositor de más de treinta bandas sonoras, es ganador en California del Akademia Music Award; de dos medallas de plata del Global Music Award, considerados los Óscar de la música en el cine y del prestigioso premio Hollywood Music in Media Awards, entre otros muchos, nos ha regalado la interpretación al piano de dos temas de la banda sonora del documental “Segrelles Ilustrador Universal”.  Un cierre-joya, como no podía ser de otro modo. “El conjuro del anillo. José Segrelles”. 2 de diciembre de 2021- 6 de enero de 2022. En Vicente Gracia Art Jewellery. C/ de la Paz, 4 bajo izqda. Valencia. Pegando la Hebra: Dirige y presenta, María Vicenta Porcar, control de sonido, Juan Lafuente.99.9 Plaza Radio 101.5 y 99.9 FM Valencia, www.999plazaradio.es.Podcast: www.pegandolahebra.es