培养皿

中秋快乐！感谢大家的订阅、评论和点赞~

终于把这一期录完了。

由于内容相对来说比较多，我做了几张图片放在简介里帮助大家理解。

大家可以一边听一边看。

我担心做的太乱了，只放了一部分的要素在图片上。

有任何问题可以评论区问我哈~

由于我本人的学习经历比较复杂（演奏、西方音乐史研究、音乐分析、作曲），

所以纠结很长时间，依然选择这样的方式去分享音乐。

因为我又是厨子、食客、服务员、店老板，我很想把我看到的听到的展现给大家，所以分好几期，大家可以根据自己的需求聆听。

音乐何需懂。不懂也可以听，了解百分之三十也可以听，学习百分之五十也可以听，每个阶段都有每个阶段的乐趣，我每个阶段的乐趣都体验过，真的非常美妙。

所以我还是决定，由浅入深的把我所有想分享的，从食客到厨子的所有理解都做成播客。

于是……光德彪西就要做到五期去……做完德彪西，下一个目标是维瓦尔第的四季~

Zoltán Kocsis版月光

01:56 回顾一下德彪西 划分结构

Zoltán Kocsis版月光

02:54 第一段

旋律、和声、五声调式介绍

28:18 第二段

旋律(叠词)、乐句呼应、节奏变化、低音效果

44:13 第三、四段

和声、琶音织体、等音调、转调、同样素材使用

1:13:30 第五段

属准备

1:21:12 第六段

A+B、再现不等于重复

1:41:59 结语

吼吼吼

我来了

插播一条～

这集的封面是我2020年画的。唐何塞深情的捧着那个花花。

我当时真的很喜欢唐何塞。

不懂卡门，没关系。不懂音乐，没关系。马德里弗拉明戈舞团+一点点对卡门的了解，就能让你感受到舞剧的美妙！

哈哈哈哈。我今天很开心呀。看到这样优质的舞剧。

迅速repo!

朋友们好，很抱歉这一期只能介绍一个大纲和我理解的德彪西的创作思路。

其实后面分段赏析已经全部录好了，但是我自己在剪辑的时候发现，听众是没有乐谱的，在这种情况下，我的表达是非常有问题的，所以我只能狠心全删了……

声音，毕竟更加的抽象。

莫扎特那期，是我回来做的第一期，没考虑太多就发了。实际上也有很多表达模糊的地方。

由于我要重新录制，德彪西估计要做四期。

我在9.30号要去上海看卡门的舞剧，所以可能会突然更新一期卡门相关内容。当然前提是这个舞剧真的足够棒，如果太差了，我可能以后录到歌剧才会介绍。

还有，10.23我会去上海乐器展，有朋友也去的话，大家可以一起来玩呀。

最后提前祝大家国庆、中秋快乐~~~~

谢谢大家的关注和留言，我来了，这一期我们来赏月！

也快中秋了，古今中外的月亮都一样圆，法国人的“朦胧”和我们中国人的“含蓄”某些时候也如出一辙。

这期节目里，我在飞机上记录的文字读的实在太死板。

就在这里粘贴下。

几个问题

“与其他浪漫主义音乐的区别？

为什么意象这么强？

很多人都在描写月光，为什么他的最清新？”

我的回答

“因为文艺复兴，少了许多情绪，只有一种浪漫的对景色的印象描写。

描绘的是所有人对月亮的印象

没有思考，没有欲望

听到就能看到月亮

是和民族主义、极端个人主义的法西斯从根本上的对抗，不探究人本身，只探究景色。

那时的人跟我们一样饱受折磨。”

注：

1.这期提到的文艺复兴是指当时为了发扬法国音乐，对抗日耳曼音乐而建立的民族音乐协会，他们旨在对法国音乐进行文艺复兴，不是中世纪的文艺复兴。

2.德彪西的音乐除了受到爪（zhao，我读错了）哇佳美兰音乐的影响，还收到民族音乐协会以及穆索尔斯基的影响。我没有去深究穆索尔斯基对他的影响，因为之后我会带大家听一下穆索尔斯基的作品，图画展览会和荒山之夜。

3.我认为法西斯主义是个人欲望的极度膨胀的结果。

捉虫：

1.百度百科上说德彪西的月光灵感来源于魏尔伦的同名诗歌及吉罗的诗作《月下的皮埃罗》，具体情况有待查证，里面我说的有错误，勋伯格的月迷皮埃罗应该是只改编自吉罗的诗作，而德彪西的来源可能更丰富一些，等我再去查找一下资料。

2.瓦格纳和希特勒的关系很深厚，但是好像是希特勒先喜欢瓦格纳的作品，我原先有印象读到瓦格纳也有为希特勒站台类似于指挥还是开音乐会什么的，但是时间久远，也是有待查证

德彪西月光 推荐版本 https://music.163.com/song?id=36343011&uct2=U2FsdGVkX1+4vQe6tg21kR7NTmROXVXkCh4UEDFRyoE=

感谢大家在听我的播客，谢谢谢谢。关于听不懂古典音乐这件事，原先我也深受困扰，听了这么多年之后，总结出这一份古典音乐聆听指南，其实音乐不需要任何知识就可以欣赏，只需要打开自己，感受音乐。

以下是操作指南。

1.培养通感

2.按照印象派-古典主义-巴洛克时期-浪漫主义前期-歌剧-民族主义-浪漫主义后期-当代音乐 的流程去听

3.跟着俺的播客一起听片段(建立听感)

4.完整沉浸式聆听古典音乐

5.尝试一项乐器 学会分辨演奏家版本细节处理

6.去现场听！(俺会推荐好的现场，喷糟糕的现场)

打开你封闭已久的第三只耳朵吧！

其中出现的音乐有：

1.印象派音乐：德彪西-月光 Suite bergamasque L. 75:3. Clair de lune

2.通俗易懂的浪漫主义时期音乐：小约翰·施特劳斯-蓝色多瑙河 An der schönen blauen Donau, Op.314

3.关注个人情感的浪漫主义时期音乐：舒曼-诗人之恋1 在灿烂的五月 Dichterliebe Op.48:1. Im wundersch?nen Monat Mai

4.风格强进的民族主义乐派：西贝柳斯-d小调小提琴协奏曲第一乐章 Violin Concerto in D minor Op.47 : I Allegro moderato

5.追求精神世界与个人哲学的音乐：马勒-D大调第一交响曲第三乐章 Symphony No.1 in D Major:3. Feierlich und gemessen ohne zu schleppen

其中提到的每个时期的作曲家及作品

1.画面感极强的音乐

印象派：德彪西(月光)

古典主义时期：维尔瓦第(四季)

浪漫主义时期：柴可夫斯基(四季)

格里格(晨曲)

2.通俗易懂的音乐

古典主义时期：莫扎特，贝多芬(奏鸣曲月光)，海顿(惊愕交响曲)

小约翰施特劳斯(蓝色多瑙河)

3.巴洛克时期

亨德尔(教堂音乐 播客里面忘记提到他了)

巴赫(建议听过许多古典音乐之后再去听巴赫)

4.好听刺激的浪漫主义时期音乐：门德尔松，勃拉姆斯，舒曼，舒伯特，肖邦，维尼亚夫斯基

5.个性鲜明的民族乐派

俄罗斯：柴可夫斯基(D大调小提琴协奏曲，第一钢琴协奏曲，还可以看一下天鹅湖舞剧)拉赫玛尼诺夫(第二钢琴协奏曲)里姆斯基-科萨科夫(舍赫拉查德)穆索尔斯基(图书展览会)

东欧：斯美塔那(沃尔塔瓦河)德沃夏克(自新大陆)

芬兰：格里格(抒情钢琴小品集)西贝柳斯(d大调小提琴协奏曲)

法国：圣桑(动物狂欢节)萨蒂(裸/果体舞曲)

6：略显晦涩的浪漫主义后期音乐

马勒，斯克里亚宾，瓦格纳，理查德·施特劳斯

7：歌剧

魔笛、卡门、茶花女、尼伯龙根的指环

8：当代音乐

梅西安、斯特拉文斯基

好久没录了 也没打稿 纯随性发挥

里面有些地方把调式说成调性了 其实完全不一样

关于里面一些术语

度数：音与音的距离关系 有几个音就是几度 比如doremi 一共三个音 do到mi就是三度

柱式和弦 三个音一起弹响的和弦(和弦是按照三度关系排列的三个音)

织体 让我想想 怎么解释 就是 一种组织 音乐里的组织的形式

变奏曲是一种体裁 就像议论文一样