TAMBIÉN ESCUCHAMOS A CARLOS MONTOYA Y ANTONIO HERNÁNDEZ.- Conocemos otro perfil de la música en Semana Santa y que no sólo se compone de tambores y saetas porque también ha inspirado a la guitarra flamenca tanto la acompañamiento como solista. Paco de Lucía y Rafael Riqueni son dos grandes ejemplos.

En este programa al que volveremos en estos días demostramos como La Semana Santa en Andalucía ha servido de inspiración no sólo a saeteros y bandas de música; el guitarrista flamenco también es seducido por su misterio, aunque estamos de acuerdo que su presencia en este ámbito religioso no es lo más usual.

Para ello os invitamos a escuchar como bienvenida sonora, tras las saetas de Sernita y Sordera de Jerez, unas interpretaciones a la guitarra:

Primero, la emocionante puesta en escena del toque solista de Rafael Riqueni “guitarra de madera de azahar sevillano”, como bautizamos, de la marcha “Amarguras” originalmente compuesta por Manuel Font de Anta y que Riqueni llevó a la guitarra de concierto con un gusto extraordinario. Escuchamos la interpretación de Rafael en directo en la XVII Bienal de Flamenco de Sevilla 2014 en el Teatro Lope de Vega en el que estuvo acompañado por los compañeros Manolo Franco y Paco Jarana.

Luego, de una discografía más antigua (en vinilo) los toques de guitarra de Carlos Montoya interpretando “Saeta” y Antonio Hernández con “Semana Santa en Sevilla”.

Y para finalizar (aunque el programa continúa será mañana cuando comentaremos el resto del mismo) una saeta del maestro Fosforito acompañada no por una banda de cornetas y tambores sino por el mismísimo Paco de Lucía por siguiriyas.

Tercera entrega de este collage de saetas flamencas en la que escuchamos a Curro de la Morena y Barullo; Manuel Moneo; Juan Moneo "El Torta"; María Soleá; "El Guapo", Diego Agujetas y Antonio Mairena. La mejor selección para todos los caminantes.

Saeta interpretada por la cantaora jerezana María Soléa perteneciente al disco "25 años de saetas de la peña Buena Gente" de Jerez y que contiene una curiosa letra que analizamos en nuestro blog.

Segunda entrega del este collage de saetas en el que escuchamos por este orden a Diego Rubichi, Cascales y Kiki de Castilblanco; Antonio Agujetas; un directo a la Virgen del Desamparo con los Zambos y Luis Lara; La Paquera de Jerez y la histórica saeta de Agujetas en la Iglesia de Santiago.

Como decíamos en la primera entrega, cada año al llegar los días previos a la Semana Santa hacemos memoria del rezo cantado andaluz por excelencia que es la saeta flamenca en sus distintas versiones.

A modo de collage, este retablo de saetas persigue mostrar las distintas variantes geográficas y personales, a través de diferentes épocas de grabación de la saeta. Junto al cante, la música de la Semana Santa armonizando las distintas muestras saeteras.

Cada año al llegar los días previos a la Semana Santa hacemos memoria del rezo cantado andaluz por excelencia que es la saeta flamenca. A modo de collage, este retablo de saetas persigue mostrar las distintas variantes geográficas y personales, a través de diferentes épocas de grabación de la saeta. Junto al cante, la música de la Semana Santa armonizando las distintas muestras saeteras. Este programa lo iniciamos con Manuel de los Santos "Agujetas"; luego con un directo de 2003 en la Plaza de Rafael Rivero a Jesús del Prendimiento con Joaquín El Zambo, Ramón Junquera, Abraham Fernández, Juan Junquera , Luis Lara y Enrique el Zambo; y para finalizar los sevillanos históricos Tomás Pavón y Manolo Caracol.

TAMBIÉN CONVERSAMOS CON FRANCISCO SÁNCHEZ DE CASTRO DEL RÍO.- En este tiempo especial en nuestro programa para la saeta flamenca no podía faltar una reseña radiofónica de un gran hito para el rezo cantado de Andalucía como fue conquistar la Iglesia de Notre Dame en Bruselas, ciudad más grande de Bélgica, y la principal sede administrativa de la Unión Europea. Al frente de la comitiva, Juan Alfonso Romero de IFI Jerez quien nos acompañó para relatarnos todos los detalles de esta gran aventura y embajada de nuestro arte allende las fronteras. Al inicio, entre saetas, conversamos con Francisco Sánchez de la Peña Flamenca de Castro del Río (Córdoba), uno de los epicentros más importantes de la saeta en Andalucía interior junto a Puente Genil y Marchena, entre otros.

TAMBIÉN ESCUCHAMOS EL CANTE DE LUIS MONEO.- Programa que dedicamos por entero al sonido directo. Abordamos un doble capítulo, una primera parte del recital del guitarrista jerezano Manuel Valencia en la Sala Paúl. Su magnífica actuación tuvo lugar en la jornada de clausura del pasado Festival de Jerez 2017. También y ,a modo de bienvenida, escuchamos el cante del gran artista jerezano, Luis Moneo con su hijo Juan Manuel a la guitarra, de su actuación en el Palacio de Villavicencio que nos faltaba por escuchar.

LA CITA DE ESTE AÑO MOSTRARÁ LA ESENCIA DE LOS FESTIVALES FLAMENCOS.- Como ya saben nuestros caminantes por estas mismas páginas en estos días se inicia el ciclo flamenco de la entidad financiera BBK Bilbao 2017 que va a reunir a cuatro grandes festivales: Nimes y Mont de Marsan, por parte de Francia y Bienal de Sevilla y Festival de Jerez por nuestro país. A la par que escuchamos algunos de los intérpretes que van a tomar parte en el ciclo de la capital vizcaína como Marina Heredia y el nuevo disco de su padre, Jaime El Parrón "Carbón de Caña", así como los gaditanos David Palomar y José Anillo conversamos vía telefónica con el responsable de este ciclo, Gonzalo López, caminante como todos nosotros, quien nos enseñó las líneas esenciales de la convocatoria de este año en Bilbao.

Se decía en el estudio de Onda Jerez Radio que las cosas llegan cuando deben llegar y en su justo momento ha llegado el primer disco en solitario del cantaor jerezano Luis Moneo Lara con la guitarra de su hijo Juan Manuel. Como bien decía José Manuel Pelayo, productor ejecutivo y propietario del estudio La Bodega de Jerez, es un disco muy natural y rebosante de flamenquería con muy buenos conceptos. Luis y Juan Manuel nos contaron los entresijos de este celebrado trabajo por la afición y que lleva por título "Mi cante, mi palabra". Del mismo nos alcanzó la escucha de la bulería para escuhar, las malagueñas, la soleá y las siguiriyas en un momento pleno del cantaor plazuelero.

Una de las grandes efemérides de este año 2017 que no podíamos pasar por alto y es que se cumplen 50 años de la grabación del mítico LP de Hispavox "Canta Jerez" en Madrid. Un vinilo que muchos apuntan como de lo mejor de la historia grabada en cuanto a duende y que reunió a los artistas Terremoto, Tío Borrico, Sernita, Diamante Negro, Sordera y Romerito, con las guitarras de de Paco Antequera y Paco Cepero. Junto a los nuestros, Alfredo Benítez y Juan María de los Ríos, analizamos algunos de los ciortes más significativos de este impresionante documento sonoro.