Podwójne Uderzenie

David Cronenberg to reżyser, który od pierwszego filmu zainteresowany był tym, co dziwne, niepokojące, podświadome i z pozoru przeciwstawne. Wszystkie te elementy składają się na film CRASH z 1996 roku. Kontrowersyjny film o perwersyjnych źródłach fascynacji i o tym czym jest jazda bez hamulców.

Okazja do pogadania o tym filmie jest wyborna, ponieważ już w najbliższy piątek film wraca do kin w nowej, odrestaurowanej wersji. Jako Podwójne Uderzenie patronujemy tej re-premierze.

Pierwsze 29 minut jest bez spoilerów, więc możecie śmiało słuchać przed piątkowym seansem.

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie da się znaleźć podcasty.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Igor Kadir

Adrian Apanel

Bartosz Szturgiewicz

Design okładki: Ela Jelińska

Kurtka ze skóry węża to jedna z najbardziej ikonicznych części filmowej garderoby. W najnowszym odcinku „Podwójnego Uderzenia” ponownie zaglądamy do szafy Davida Lyncha.

„Dzikość serca” („Wild at Heart”) z 1990 roku to jeden z najważniejszych filmów w karierze Lyncha. Przyniósł mu Złotą Palmę w Cannes i na dobre wprowadził jego kino do światowego kanonu.

To opowieść o sile miłości, ale też o kinie, jego historii, mitach i gatunkach. O miłości romantycznej, ale również o miłości do samego filmu. Bernardo Bertolucci, przewodniczący jury w Cannes, mówił o „Dzikości serca” jako o wyjątkowym przykładzie postmodernizmu i czegoś zupełnie nowego w kinie.

O tym wszystkim i o wielu innych rzeczach związanych z filmem, a przede wszystkim o naszych podwójnych uderzeniach rozmawiamy w najnowszym odcinku z gościnnym udziałem Adama z Kina Gorzkiego.

"Dzikość serca" miała być kolejnym seansem w ramach dyskusyjnego klubu filmowego, ale dystrybutor cofnął prawa na Polskę. W zamian poleci "Blue velvet". O tym filmie mamy już odcinek, więc zapraszamy do sprawdzenia.

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie da się znaleźć podcasty.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Adam Grabowski (Kino Gorzkie)

Łukasz Laskowski

Bartosz Szturgiewicz

Design okładki: Ela Jelińska

Już za chwilę jesień, a jak wiadomo jesienią zbiera się kasztany. Najlepsze tylko na Placu Pigalle, w Paryżu.

Stolica Francji to też tło filmu, o którym rozmawiamy w najnowszym odcinku. “Windą na szafot” (Ascenseur pour l’échafaud) z 1958 roku to stylowy debiut Louisa Malle’a, który zapowiedział nadejście francuskiej Nowej Fali. To kino, które mistrzowsko operuje informacją, nastrojem i klimatem. A także muzyką, za którą odpowiada Miles Davis. Zbrodnia i miłość nie zawsze są idealną parą.

Film wraca do kin dzięki firmie dystrybucyjnej Reset, a my mamy ogromną przyjemność objąć tę repermierę patronatem.

Sprawdźcie z jakimi tytułami połączyliśmy ten film!

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie da się znaleźć podcasty.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Igor Kadir

Łukasz Laskowski

Bartosz Szturgiewicz

Design okładki: Ela Jelińska

Octopus Film Festival 2026 już za nami. Łukasz i Bartek jako specjalni wysłannicy Podwójnego Uderzenia wybrali się na ten festiwal i jako akredytowani uczestnicy obejrzeli łącznie trochę filmów.

Festiwalowy kurz zdążył opaść, więc to idealny moment aby wrócić do festiwalowych wspomnień i podsumować tegoroczną edycję.

Odcinek polecamy uczestinkom festiwalu, a także tym, którzy nie mogli być z nami w tym roku. Sprawdźcie, co Was ominęło, co musicie wpisać na watchlistę i dlaczego musicie wybrać się do Gdańska za rok.

Organizatorzy tak opisują tę imprezę: "Octopus Film Festival to największe święto kina gatunkowego w Polsce, które odbywa się nieprzerwanie w Gdańsku od 2018 roku. Celem festiwalu jest prezentowanie najlepszych i najbardziej wyjątkowych filmów gatunkowych z całego świata i celebracja seansu filmowego jako unikatowego, wspólnotowego doświadczenia."

Jeżeli byliście to dajcie znać w komentarzach jakie były Wasze doświadczenia z tegoroczna edycją. A jeżeli nie byliście to piszcie, co Was najbardziej zaciekawiło.

Za plakat i identyfikację graficzną tegorocznej edycji odpowiada Ada Zielińska.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Łukasz Laskowski

Bartosz Szturgiewicz

Design okładki: Ela Jelińska

W listach i wiadomościach prywatnych często pytacie nas gdzie można znaleźć filmy, o których rozmawiamy. Odpowiedź jest prosta. W kinie!

14 sierpnia na polskie ekrany trafi film “Proces” ("Le Trial") z 1962 roku w reżyserii Orsona Wellesa. W najnowszym odcinku rozmawiamy o tej świetnej ekranizacji powieści Franza Kafki.

A to nie wszystko. Podwójne Uderzenie objęło premierę patronatem, a już 17 sierpnia zapraszamy do Gdyni. W Gdyńskim Centrum Filmowym Bartek i Łukasz poprowadzą prelekcję przed seansem.

O czym jest “Proces”? Zdarzyło wam się kiedyś nie rozumieć dlaczego coś się dzieje i nikt nie potrafił wam tego wytłumaczyć? Bohater filmu Orsona Wellesa budzi się rano i pierwsze, co słyszy to oskarżenia. Nikt nie jest w stanie mu powiedzieć dlaczego i za co.

W odcinku omawiamy dlaczego film Wellesa wciąż jest aktualny i, oczywiście, dobieramy do niego podwójne uderzenia.

Film przeznaczony dla widzów od 15. roku życia i otrzymał rekomendację od Zespołu Edukatorów Filmowy.

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie słuchacie podcastów.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Bartek Bartosik

Łukasz Laskowski

Bartosz Szturgiewicz

Design okładki: Ela Jelińska

Wiecie, co to jest propozycja nie do odrzucenia? To wyobraźcie sobie, że dotyczy Waszej rodziny.

Australijska prowincja końca XIX wieku. Dwaj bracia trafiają w ręce bezwzględnego kapitana policji. Ten składa jednemu z nich makabryczną ofertę: zabij swojego starszego brata (najbardziej zdegenerowanego przestępcę na tym kontynencie), a ocalisz młodszego. Odmowa oznacza śmierć niewinnego.

„Propozycja” ("The Proposition") z 2005 roku w reżyserii Johna Hillcoata to brutalny, duszny i niezwykle piękny antywestern, do którego scenariusz napisał Nick Cave. To opowieść o lojalności, zemście, moralnych wyborach i cienkiej granicy między cywilizacją a barbarzyństwem. Każda decyzja ma swoją cenę, a sprawiedliwość okazuje się pojęciem równie kruchym, co ludzkie sumienie.

W najnowszym odcinku łączymy siły z Adamem i Sarą Grabowskimi, znanymi jako Kino Gorzkie. To oni wybrali dzisiejszy film. Film, który mieliśmy okazję obejrzeć w ramach jednego ze spotkań Kina Gorzkiego w gdańskim kinie Spektrum.

(O tym dlaczego Kino Gorzkie to idealne miejsca na wesołych mizantropów rozmawiamy z Adamem i Sarą w ostatnim odcinku naszego innego wcielenia znanego jako Surowy Podcast Filmowy )

W najnowszym odcinku Podwójnego uderzenia rozmawiamy o jednym z najmocniejszych westernów XXI wieku. Zastanawiamy się, dlaczego ten film tak skutecznie burzy romantyczny mit Dzikiego Zachodu, analizujemy jego bohaterów, niezwykły klimat i muzykę Nicka Cave'a oraz sprawdzamy wszystkie inne tropy.

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie da się znaleźć podcasty.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Sara Grabowska

Adam Grabowski

Bartosz Szturgiewicz

Łukasz Laskowski

Design okładki: Ela Jelińska

Marzyliście kiedyś o tym, żeby po prostu wyruszyć przed siebie i iść, iść, iść? Aż do utraty sił…

Takie podróże nie dzieją się bez powodu. Travis, bohater filmu “Paryż, Teksas” Wima Wendersa, też ma swój. Powód, który film odsłania przed nami powoli – bez pośpiechu, bez łatwych odpowiedzi.

W najnowszym odcinku Podwójnego Uderzenia rozmawiamy o jednym z najpiękniejszych filmów drogi w historii kina. O samotności, poczuciu winy, męskości, miłości, ojcostwie i próbie naprawienia tego, co wydaje się nienaprawialne. O hipnotyzujących obrazach Robby'ego Müllera, muzyce Ry Coodera i scenie, która na zawsze zapisała się w historii kina. Film zdobył Złotą Palmę w Cannes i do dziś pozostaje jednym z najważniejszych dzieł Wendersa.

Jeśli "Paryż, Teksas” jest jednym z Waszych ukochanych filmów - ten odcinek jest dla Was. A jeśli jeszcze go nie widzieliście, być może właśnie dziś jest najlepszy moment, żeby wyruszyć w tę podróż.

Nam w dzisiejszej podróży towarzyszy Mateusz z podcastu "Opowieści o kinie".

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie da się znaleźć podcasty.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Mateusz Stępień (“Opowieści o Kinie”)

Bartosz Szturgiewicz

Łukasz Laskowski

Design okładki: Ela Jelińska

Świat jest dziwny. Bardzo. A świat Davida Lyncha? „Dziwny” to nie jest słowo, które dobrze go opisuje.

Trudno też jednoznacznie powiedzieć, o czym jest film, o którym rozmawiamy w najnowszym odcinku. “Blue Velvet” to przede wszystkim dzieło, bez którego prawdopodobnie nie byłoby tego, za co wielu widzów pokochało Lyncha - “Twin Peaks".

“Blue Velvet” z 1986 roku na zawsze zmienił oblicze amerykańskiego kina. Rozmawiamy o tym, dlaczego historia zaczynająca się od pozornie niewinnej zagadki prowadzi widza w mroczne rejony ludzkiej psychiki, a także o niezwykłej atmosferze, która uczyniła ten film kultowym. Przyglądamy się charakterystycznemu stylowi Lyncha, jego fascynacji tym, co ukryte pod powierzchnią codzienności, oraz temu, dlaczego dzieło amerykańskiego reżysera do dziś pozostaje jednym z najważniejszych i najbardziej niepokojących filmów lat 80.

Staramy się omijać spoilery, więc śmiało możecie słuchać przed seansem.

Sprawdźcie nasze podwójne uderzenia i dajcie znać, jakie są Wasze!

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Adrian Apanel

Igor Kadir

Łukasz Laskowski

Design okładki: Ela Jelińska

Jeżeli lubicie oglądać filmy to musicie poznać Lenny'ego. Wtedy dowiecie się, co to znaczy kochać kino.

Zanim Nicolas Winding Refn zrobił kultowe “Drive” stworzył mały kameralny film o dwóch mężczyznach zagubionych w świecie pełnym przemocy i samotności. W najnowszym odcinku Podwójnego Uderzenia rozmawiamy o filmie “Bleeder” z 1999 roku. To drugi film w filmografii Refna, w którym widać styl znany z jego późniejszych, anglojęzycznych produkcji. To też jeden z jego najbardziej osobistych filmów.

Leo i Lenny to dwóch przyjaciół próbujących prześlizgnąć się przez życie. Refn pokazuje nam dwa sposoby radzenia sobie z samotnością i to cienka bywa granica między czułością, a przemocą.

Jeżeli to Was nie zachęciło to warto odnotować, że film wybrał, dawno nie słyszany Adrian Apanel. W końcu wrócił! W odcinku rozkładamy na czynniki pierwsze film duńskiego reżysera i - oczywiście - proponujemy filmy, z którymi tworzy idealne podwójne uderzenie.

W tym odcinku staramy się tańczyć wokół spoilerów i wychodzi nam to całkiem nieźle, więc jeżeli nie widzieliście filmu to słuchajcie śmiało. Zdradzamy tylko kilka szczegółów.

Nasz podcast znajdziecie wszędzie tam, gdzie da się znaleźć podcasty.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Rozmawiają:

Adrian Apanel

Łukasz Laskowski

Bartosz Szturgiewicz

Design okładki: Ela Jelińska

W latach 70. mężczyźni nie rozmawiali. To był świat, w którym językiem przyjacielskiej miłości była troska w postaci dostarczenia leków na ból brzucha.

W najnowszym odcinku rozmawiamy o filmie, który jak żaden inny portretuje relacje dwóch mężczyzn, którzy nie potrafią się od siebie uwolnić. „Mikey i Nicky” w reżyserii Elaine May to zapomniana perła nieokiełznanego kina, które niczego się nie bało. Film jest mieszanką improwizowanej energii (świetni Peter Falk i John Cassavetes) i konfliktu reżyserki ze studiem. To opowieść o dwóch gangsterach z przedmieść i ich jednej chaotycznej nocy, w czasie której obserwujemy jak ich przyjaźń się rozpada.

Obraz Elaine May to coś więcej niż kino gangsterskie. To studium toksycznej męskiej przyjaźni pełnej przemocy, ale jednocześnie nie pozbawionej czułości.

Dzisiaj ten arcyklasyczek działa równie mocno. Jeżeli nie bardziej. Możemy przekonać się o tym sami, ponieważ 29 maja film powraca, a raczej pojawia się po raz pierwszy na polskich ekranach, dzięki firmie dystrybucyjnej Past Perfect.

My tymczasem mamy przyjemność objąć tę (re)premierę patronatem. Z tej okazji pojawimy się z prelekcją na dwóch seansach w trójmieście:

29.05 w gdańskim kinie Spektrum

31.05 w gdyńskim Centrum Filmowym.

Widzimy się w kinach, a słyszymy się wszędzie, gdzie można słuchać podcastów!

Uwaga. Odcinek zawiera spoilery, więc zachęcamy do słuchania po seansie.

~~~~~

Podcast wspiera fundacja Reel North

Studio: Black Zebra

Osoby uczestniczące:

Bartosz Szturgiewicz

Łukasz Laskowski

Bartek Bartosik

Design okładki: Ela Jelińska