En este episodio de Press Any Note dejamos de hablar de un videojuego para hablar de la persona que puso música a muchos de ellos.

Tras el fallecimiento de Bobby Prince el 16 de junio de 2026, rendimos homenaje a uno de los compositores más influyentes de la historia del videojuego. Recordamos su trayectoria, repasamos algunas de sus obras más importantes —DOOM, Wolfenstein 3D, Commander Keen, Duke Nukem II, Rise of the Triad o Blake Stone— y descubrimos cómo su música cambió para siempre el sonido de los shooters en PC.

Un episodio muy especial con el que cerramos la primera temporada de Press Any Note.

Gracias por la música, Bobby.

Simon the Sorcerer es mucho más que una aventura gráfica clásica.

Es una carta de amor a Tolkien, a los cuentos de hadas, a Dungeons & Dragons y a toda la fantasía clásica europea, filtrada a través del humor británico más irreverente.

En este episodio analizamos la historia del juego, sus influencias, sus referencias culturales y, sobre todo, la extraordinaria banda sonora compuesta por Adam Gilmore y Mark McLeod para Media Sorcery.

Más de treinta años después, Simon sigue demostrando que detrás de cada gran aventura hay una gran música.

🎮 Simon the Sorcerer (Adventure Soft, 1993)

🎵 Música de Adam Gilmore y Mark McLeod

🎙️ Press Any Note – A Videogame Music Podcast

Viajamos hasta 1995 para descubrir los orígenes de Heroes of Might and Magic y analizar la música que ayudó a convertirlo en una leyenda de la estrategia.

En este episodio recorremos la historia del juego a través de las cartas de Lord Ironfist, exploramos su inolvidable banda sonora y contamos con las entrevistas exclusivas a Paul Romero y Rob King, dos de los principales responsables de la identidad musical de la saga.

Incluye entrevistas en inglés y traducidas al español.

🎧 Apaga el ruido... Escucha.

¿Qué pasa cuando la ira no se reprime… sino que se convierte en propósito?

En este episodio de Press Any Note exploramos Asura's Wrath, una historia de dioses, venganza y redención llevada al límite.

Un relato narrado como un evangelio, donde la música —compuesta por Chikayo Fukuda— no acompaña la historia… sino que la define.

Ira que destruye
Consecuencias
Liberación

“Esto no es una OST.”

“Es el alma de Asura.”

Dale al play… y escúchalo.

En este episodio de Press Any Note nos adentramos en Alone in the Dark, uno de los pilares del survival horror.

Exploramos cómo su apartado sonoro ayudó a definir una nueva forma de crear miedo en los videojuegos: menos música, más tensión… y un uso del silencio que cambió las reglas.

Pero además, este episodio cuenta con algo muy especial: una entrevista exclusiva con Philippe Vachey, compositor del juego, donde nos cuenta cómo trabajó con las limitaciones técnicas de la época, la influencia del universo de H. P. Lovecraft y los secretos detrás de su inquietante banda sonora.

Un viaje al origen del terror en los videojuegos… contado por uno de sus creadores.

🎧 Disponible también en iVoox y YouTube.

El episodio dedicado a Silent Hill 3 ha sido retirado de Spotify por cuestiones de derechos de autor relacionadas con la música utilizada en el análisis.

Puedes escucharlo completo en iVoox y en YouTube.

Gracias por el apoyo y la comprensión.

En este episodio de Press Any Note, nos detenemos a escuchar la música de un videojuego y a recorrer su mundo a través de su banda sonora.
Sin prisas, sin entrar en datos técnicos innecesarios y sin atarnos a una plataforma concreta, exploramos qué transmite su música, en qué momentos suena y por qué sigue funcionando con el paso del tiempo.
Press Any Note es un podcast para escuchar videojuegos con calma: descubrir joyas ocultas, revisitar mundos conocidos y dar espacio a la música para que hable por sí sola.
En este primer episodio de Press Any Note, viajamos al mundo de Divine Divinity, el clásico RPG de Larian Studios lanzado en 2002.
A través de su música, recorremos pueblos, tabernas, caminos, mazmorras y momentos de cierre, descubriendo cómo su banda sonora construye una atmósfera oscura, melancólica y profundamente europea.
Hablamos del trabajo del compositor Kirill Pokrovsky, de su forma de entender la música como acompañamiento y no como exhibición, y de por qué esta banda sonora sigue funcionando hoy en día.
Un episodio para escuchar con calma, dejarse llevar por la música y redescubrir un juego que no necesita gritar para ser recordado.