ΠΡΩΤΟ ΘΕΜΑ podcast

Το ΚΘΒΕ «βάζει πλώρη» για το Θέατρο Παλλάς, στην Αθήνα, με το εμβληματικό έργο των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα «Βίρα τις άγκυρες», σε ένα φαντασμαγορικό, λαμπερό ανέβασμα, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή, Αστέριου Πελτέκη.

Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε η παράσταση στην Θεσσαλονίκη - την οποία παρακολούθησαν περισσότεροι από 25.000 θεατές- και τις διθυραμβικές κριτικές που απέσπασε από κοινό και κριτικούς, το «Βίρα τις άγκυρες» συνεχίζει στο Θέατρο Παλλάς με ένα δυνατό σύνολο από σπουδαίους συντελεστές και ταλαντούχους, ηθοποιούς, μουσικούς και χορευτές. Με αυτή την αφορμή ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Σχετικά με το έργο εξήγησε ότι είναι μιά αναδρομή στην ιστορία της ελληνικής επιθεώρησης, όπως αποτυπώνεται μέσα από την ματιά των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα, ένα έργο που αγαπήθηκε από το κοινό από το πρώτο ανέβασμά του, παρουσιάζεται τώρα από το ΚΘΒΕ- με αφορμή τη συμπλήρωση 130 χρόνων επιθεώρησης- μέσα από μια νέα οπτική της παράστασης που ψυχαγωγεί, σατιρίζει και, κυρίως, ταξιδεύει το κοινό. Μια μεγάλη μουσικοθεατρική παραγωγή που συνδυάζει τραγούδι, χορό, γέλιο αλλά και συγκίνηση!

“White Dwarf” (Λευκός νάνος), η διαδραστική εγκατάσταση που παρουσιάζει με όρους εικονικής αλλά και επαυξημένης πραγματικότητας (AR & VR), ένα κομμάτι της ιστορίας της «γέννησης» της πρώτης ατομικής βόμβας από τον φυσικό J. Robert Oppenheimer επιστρέφει στο Μουσείο Μπενάκη, στην Πειραιώς 138, από τις 23 Φεβρουαρίου έως τις 28 Απριλίου (Κυριακή των Βαΐων).

Με αυτή την αφορμή η σκηνοθέτρια μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Τόνισε οτι για να δει το White Dwarf ο θεατής, εισέρχεται σε μία αίθουσα διαμορφωμένη έτσι ώστε, να μπορέσει να βιώσει την ξεχωριστή εμπειρία, που θολώνει τα όρια μεταξύ εικονικής και φυσικής πραγματικότητας, ακόμη και πριν να φορέσει τα ειδικά γυαλιά.

Γίνεται συμμέτοχος σε «ένα επιστημονικό πείραμα» και καλείται να πάρει θέση απέναντι στο φλέγον ζήτημα της χρήσης της πυρηνικής ενέργειας.Σχετικά με τον τίτλο της ταινίας είπε ότι: «Τι είναι ο "Λευκός Νάνος"; Είναι ένα αστέρι που αφού εξάντλησε όλη του την ενέργεια, πεθαίνει μέσα στην απόλυτη σιωπή, χωρίς να εκραγεί. Πώς θα ήταν άραγε η ανθρωπότητα, θα μπορούσε να αναρωτηθεί κάποιος, εάν η ατομική βόμβα ακολουθούσε την ίδια μοίρα με ένα "Λευκό νάνο"».

«Εδώ θα μείνω» είναι ο τίτλος του νέου δίσκου της Μιρέλας Πάχου που κυκλοφορεί από το Ogdoo Music Group, αλλά όσοι την ξέρουν καλά, δεν πιστεύουν ότι το εννοεί.

Γιατί η Μιρέλα βρίσκεται διαρκώς σε κίνηση, ακροβατώντας ανάμεσα στη μουσική και τη νομική, το πιάνο και το ακορντεόν, τη σύνθεση και την ερμηνεία, τους διαφορετικούς ήχους και ρυθμούς από όλο τον κόσμο, που πάντα μελετά, αναζητώντας το δικό της ηχόχρωμα. Μ΄αυτή την αφορμή η ταλαντούχος τραγουδοποιός και νομικός μίλησε στο prtothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Αναφέρθηκε στο περιεχόμενο του δίσκου και στην ποικιλία των τραγουδιών που περιέχει , χωρίς να παραλείψει να τονίσει τον ρόλο που έπαιξαν σπουδαίοι καλλιτέχνες με τους οποίους συνεργάστηκε στην μέχρι τώρα πορεία της. Επίσης μίλησε και για την επιστήμη της Νομικής την οποία παράλληλα υπηρετεί λέγοντας ότι δεν είναι ασύμπτωτη με το τραγούδι και εξήγησε τον τρόπο που διαχειρίζεται και τα δυο.

Το έργο «Πήρε τη ζωή στα χέρια της» του Βασίλη Κατσικονούρη θα παρουσιαστεί, σε σκηνοθεσία Φρόσως Λύτρα, στο Φουαγιέ του Θεάτρου Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών από το ΚΘΒΕ.

Μια τρελή… τρελή… τραγωδία για τη δύναμη της εικόνας, το «φαίνεσθαι» και το «είναι», τα παιχνίδια της φαντασίας, την αλήθεια και το ψέμα. Μ΄ αυτή την αφορμή η σκηνοθέτρια μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Αναφερόμενη στην υπόθεση της παράστασης είπε ότι τo έργο παρουσιάζει τρεις περιπτώσεις ανθρώπων: ένας ψυχοθεραπευτής ως εκπρόσωπος της Επιστήμης, ένας θεατρικός συγγραφέας ως εκπρόσωπος της Τέχνης και, τέλος, μια διαφημίστρια ως εκπρόσωπος της Επικοινωνίας. Και οι τρεις είναι διαχειριστές του λόγου και της εικόνας, διανοούμενοι και επιτυχημένοι. Απέναντί τους, ένας μοναχικός άνθρωπος, η Φωτεινή, που δεν ξέρει να διαχειρίζεται τίποτα, εκτός ίσως από τη φαντασία και τις αναμνήσεις της.

Το Half Note Jazz Club ξεκινάει μία μοναδική σειρά συναυλιών, με τίτλο VOCALISM SESSIONS, όπου ξεχωριστοί βοκαλίστες από διαφορετικά είδη μουσικής θα ανταλλάξουν ήχους, αισθητικές, συναισθήματα, ιστορίες, στίχους, τραγούδια και θα μας παρασύρουν στο μαγικό κόσμο της Φωνής.

Τα sessions ξεκινάνε την Πέμπτη 4 Απριλίου με τη βοκαλίστρια και ερευνήτρια Αγγελική Toυμπανάκη και τον ντράμερ και συνθέτη Ηλία Δουμάνη, τη σκυτάλη παίρνουν την Πέμπτη 18 Απριλίου οι διακεκριμένες jazz vocalists και συνθέτριες Λουκία Παλαιολόγου και Τέρη Βακιρτζόγλου μαζί με την Αγγελική Τουμπανάκη.

Μέ αυτή την αφορμή η σπουδαία βοκαλίστρια μίλησε το protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Αναφέρθηκε στον τρόπο που οι βοκαλίστες χρησιμοποιούν τη φωνή ως όργανο και παίζουν με τους ρυθμούς και τις μελωδίες. Μας καλεί να ανακαλύψουμε αυτό τον ξεχωριστό κόσμο της μουσικής.

Η Λούλα Αναγνωστάκη, μια από τις πιο σημαντικές και δυναμικές μορφές της νεοελληνικής δραματουργίας, γράφει στα 1982 την σπαρακτική και σπαρταριστή «Κασέτα». 40 περίπου χρόνια μετά τη θρυλική παράσταση του Κάρολου Κουν και 20 χρόνια μετά το τελευταίο ανέβασμα του στην Αθήνα, «Η Κασέτα», το ανατρεπτικό και αναρχικό έργο της Λούλας Αναγνωστάκη, επιστρέφει στη σκηνή του Θεάτρου Σταθμός

Με αυτή την αφορμή ο καλλιτεχνικός διευθυντής, ηθοποιός και σκηνοθέτης Μάνος Καρατζογιάννης μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Μίλησε για το σημαντικό αυτό κείμενο της εμβληματικής συγγραφέως λέγοντας ότι είναι έργο σπαρταριστό και σπαρακτικό ταυτόχρονα. Ακόμη είπε ότι η Λούλα Αναγνωστάκη μέσα από τον κεντρικό ήρωα εκφράζει όλη την αγωνία της ύπαρξης.

Τέλος αναφερόμενος στα αρκετά νεοελληνικά έργα που ανεβάζει το θέατρο Σταθμός, επανέλαβε τα λόγια του Κ. Κουν που έλεγε ότι δεν υπάρχει νεοελληνικό θέατρο χωρίς νεοελληνικό έργο.

Ο άνθρωπος που ίδρυσε την εταιρεία ψηφιακού μάρκετινγκ Upstream μιλά για τα περίφημα bots - ψεύτικους λογαριασμούς - που φέρνουν τα πάνω - κάτω στο Internet

Πόσα είναι τα ψεύτικα προφίλ στα social media και τι επιχειρούν να κάνουν οι δημιουργοί τους - Πώς παρεμβαίνουν στα σχόλια και αναδεικνύουν ή καταστρέφουν την εικόνα πολιτικών παρεμβαίνοντας στις εκλογές - Πώς η Ρωσία παρενέβη στις αμερικανικές εκλογές - Πώς μπορούν να προστατευθούν οι κοινωνίες

Tο γεμάτο ανατροπές κείμενο, το ανελέητο «παιχνίδι» με τα όρια της αντίληψης των θεατών, οι σπουδαίες ερμηνείες και η βαθιά κριτική στην παντοδυναμία της πολιτικής ορθότητας και της cancel culture, δημιουργήσαν εκείνο το εκρηκτικό μείγμα που έκανε το «The Doctor» μια πολύ επιτυχημένη παράσταση

Τώρα, το συνταρακτικό θρίλερ του Robert Icke παίρνει παράταση παραστάσεων έως τις 28 Απριλίου στο «Αμφι-Θέατρο Σπ. Ευαγγελάτου».

Με αυτή την αφορμή ο ηθοποιός και σκηνοθέτης μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Έργο ευφυές και πολυπρισματικό, καταπιάνεται με ζητήματα ηθικής, ενεργοποιώντας τα αντανακλαστικά των θεατών απέναντι στα στερεότυπα και προκαλώντας τα όρια των δικών τους προκαταλήψεων. Αναφέρθηκε στη συνεργασία του με τη σκηνοθέτρια του έργου Κατερίνα Ευαγγελάτου καθώς και στο Αμφι-Θέατρο λέγοντας ότι κουβαλάει την ιστορία ενός ανθρώπου που σφράγισε το Ελληνικό Θέατρο.

Σχετικά με το κείμενο της παράστασης είπε ότι βάζει σε μεγεθυντικό φακό τα θέματα που αναβράζουν σήμερα αλλά δεν δίνει απαντήσεις, ο θεατής καλείται να το κάνει αυτό.

Μετά την επιτυχημένη sold out συναυλία τον Μάρτιο του 2023 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, ο Μανώλης Μητσιάς και η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη παρουσιάζουν ξανά τον μαγικό κόσμο της ελληνικής ποίησης αυτή τη φορά στην ιστορική αίθουσα του Φιλολογικού Συλλόγου «Παρνασσός», τις Παρασκευές 29 Μαρτίου και 5 Απριλίου. Με αυτή την αφορμή ο κορυφαίος ερμηνευτής μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Αναφέρθηκε στη συνεργασία του με την σπουδαία ηθοποιό λέγοντας χαρακτηριστικά ότι μόνο αυτή θα μπορούσε να πει αυτά τα σπουδαία έργα των Ελλήνων ποιητών και συνθετών. Είπε επίσης ότι αυτά τα τραγούδια εκφράζουν μια ολόκληρη εποχή και έναν ολόκληρο πολιτισμό καθώς επίσης μας έδωσαν και την ευκαιρία να διεκδικήσουμε πολλά πράγματα στη ζωή μας. Στο τέλος του podcast ακούστε ένα χαρακτηριστικό δείγμα από αυτές τις συναυλίες, είναι το τραγούδι με τίτλο: «Κι αν ο αγέρας φυσά» των Γ. Σεφέρη και Δ. Μούτση.

Ο συνθέτης και καλλιτεχνικός Διευθυντής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Σερρών με αφορμή την συμπαραγωγή με το ΚΘΒΕ μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. «Μαρίκα με είπανε - Μαρίκα με βγάλανε», μια μεγάλη μουσικοθεατρική παράσταση, έρχεται το Μάρτιο στη Μονή Λαζαριστών (Σκηνή Σωκράτης Καραντινός).

Ο Γιώργος Ανδρέου και ο Οδυσσέας Ιωάννου δημιουργούν ένα μουσικό όσο και θεατρικό έργο αφιερωμένο στις γυναίκες του Λαϊκού Τραγουδιού, το οποίο θα παρουσιαστεί σε πανελλήνια πρώτη, σε σκηνοθεσία του Καλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη. Η πρεμιέρα θα δοθεί την Πέμπτη 28 Μαρτίου, στις 21.00.

Μαρίκα είναι η Παπαγκίκα, Μαρίκα είναι η Νίνου, για το έργο όμως Μαρίκα είναι κάθε λαϊκή τραγουδίστρια του πρώτου μισού του εικοστού αιώνα.. Το έργο και η παράσταση είναι ένας φόρος τιμής στις αρχετυπικές γυναικείες μορφές που επηρέασαν το Ελληνικό Λαϊκό και Ρεμπέτικο τραγούδι του περασμένου αιώνα. Περιέχει πρωτότυπα τραγούδια γραμμένα από τον Γιώργο Ανδρέου, αλλά και πολλά τραγούδια - ορόσημα από την πολύτιμη Ιστορία του Λαϊκού μας τραγουδιού (Σμυρνέικα, Παραδοσιακά καθώς και τραγούδια σημαντικών ιστορικών δημιουργών του Λαϊκού Τραγουδιού μας).

Κεντρικά πρόσωπα του έργου είναι δύο ερμηνεύτριες του Τραγουδιού και μία ηθοποιός:
-Την «παλιά» ερμηνεύει η Ελένη Τσαλιγοπούλου, τραγουδίστρια από τις σημαντικότερες του σύγχρονου Ελληνικού Τραγουδιού.
-Την «νεότερη» ερμηνεύει η Κορίνα Λεγάκη, μια από τις πιο ταλαντούχες τραγουδίστριες της νεότερης γενιάς του Τραγουδιού μας.
-Την κόρη- αφηγήτρια υποδύεται η Παναγιώτα Βιτετζάκη.
-Συμμετέχουν γυναίκες ηθοποιοί σε χαρακτηριστικές δράσεις. Η παράσταση όπως ειπε ο συνθέτης θα παρουσιαστει και σε μεγάλο θέατρο των Αθηνών.