ΠΡΩΤΟ ΘΕΜΑ podcast

Ο συγγραφέας και παραγωγός συναυλιών με αφορμή την κυκλοφορία του βιβλίου του με τίτλο : «Καλησπέρα και καλή βραδιά» που είναι η βιογραφία του Βασίλη Καρρά –Εκδ. Ταξιδευτής μίλησε στο protothema.gr στον Νίκο Θρασυβούλου.

Αναφέρθηκε στη γνωριμία του με τον αξέχαστο ερμηνευτή και τραγουδοποιό και στον τρόπο που κατέγραψε όλα τα γεγονότα της ζωής του. Είπε ότι: «Κάναμε πολλά ραντεβού με τον Βασίλη για να γραφτεί αυτό το βιβλίο. Σε κάθε ένα από αυτά, με περίμενε και μια έκπληξη για τη ζωή του. Μια ζωή σαν παραμύθι, μια ζωή σαν κινηματογραφική ταινία με μεγάλη συναισθηματική φόρτιση και πολλή συγκίνηση. Ο Βασίλης άνοιξε διάπλατα την καρδιά του και μου διηγήθηκε τα γεγονότα όπως ακριβώς έγιναν».

Περιέγραψε επίσης και την τελευταία φορά που συναντήθηκαν λέγοντας : «Η τελευταία φορά που τον συνάντησα ήταν τη Δευτέρα 18 Δεκεμβρίου του 2023, μια μέρα πριν μπει πάλι στην εντατική. Πήγα στο σπίτι του. Με έβαλε να του διαβάσω τη βιογραφία του μπροστά στη γυναίκα του, τον Στράτο και τον ξάδελφό του, τον Γιώργο.» Τέλος ο συγγραφέας αποκάλυψε και το περιεχόμενο του μυστικού σημειώματος που άφησε ο Βασ. Καρράς πριν «φύγει» με παραλήπτη τη σύζυγο του Χριστίνα.

Όπως κάθε χρόνο, έτσι και εφέτος η «Παιδική Σκηνή Κάρμεν Ρουγγέρη» περιοδεύει σε πολλές πόλεις της Ελλάδας, αυτή την φορά με: «Το Μαγικό Κλειδί».

Η παράσταση που αγάπησαν μικροί και μεγάλοι όλο τον χειμώνα θα βρίσκεται σε καλοκαιρινή της περιοδεία μέχρι τα μέσα Σεπτεμβρίου. Με αυτή την αφορμή η κειμενογράφος και σκηνοθέτρια της παράστασης μίλησε στο protothema.gr κα στον Νίκο Θρασυβούλου. Εξήγησε ότι το έργο αυτό είναι ένα υπέροχο παραμύθι της Πηνελόπης Δέλτα, που προσφέρει τροφή για σκέψη και ζωντανεύει στην Παιδική σκηνή της.

Το κείμενο υπογράφει η ίδια και την σκηνοθεσία επίσης η ίδια από κοινού με την Χριστίνα Κουλουμπή. Τόνισε ότι οι παραστάσεις που δημιουργεί έχουν πάντα μεγάλο σεβασμό προς τα παιδιά. Χαρακτηριστικά ανέφερε ότι οι ηθοποιοί του παιδικού θεάτρου όχι μόνο πρέπει να παίζουν όπως στο θέατρο ενηλίκων , αλλά ακόμα καλυτέρα. Τέλος είπε ότι θέλει να καταφέρει να ανεβάσει παιδική παράσταση στην Επίδαυρο και έχει ελπίδες αυτό να πραγματοποιηθεί στο μέλλον.

Η διάσημη αστυνομική κωμωδία του Ρομπέρ Τομά «Οκτώ Γυναίκες» ταξιδεύει φέτος το καλοκαίρι σε ολόκληρη την Ελλάδα για να προσφέρει δόσεις γέλιου, μυστηρίου και ανατροπών, σε ερμηνείες μιας ομάδας εξαιρετικών ηθοποιών που αποτελούν οι: Υρώ Μανέ, Γιώτα Φέστα, Τάνια Τρύπη, Φωτεινή Ντεμίρη, Ευγενία Δημητροπούλου, Ιωάννα Τριανταφυλλίδου, Ευγενία Ξυγκόρου, Μαρίζα Τσάρη.

Η δημοφιλής ηθοποιός αναφέρθηκε στην υπόθεση της παράστασης καθώς και στη συνεργασία της με τις υπόλοιπες επτά συναδέλφισσές της. Σχετικά με την υπόθεση του έργου είπε ότι οκτώ γυναίκες βρίσκονται αποκλεισμένες σε ένα απομονωμένο σπίτι με αφορμή μια οικογενειακή συνάντηση.

Ξαφνικά έρχονται αντιμέτωπες με έναν φόνο - αλλά και με τα πιο καλά κρυμμένα μυστικά τους. Είναι όλες ύποπτες. Τέλος αναφέρθηκε και στα προσεχή της καλλιτεχνικά σχέδια αλλά και στο πως διαχειρίζεται τον χρόνο της ανάμεσα στη δουλειά της αλλά και στο παιδί της.

Με τον Άμλετ, ο Σαίξπηρ καταθέτει στο παγκόσμιο θέατρο ένα έργο μνημειώδες που ,αιώνες τώρα, έχει δημιουργήσει τη δική του μυθολογία. Μια κατάδυση στην ουσία του ανθρώπου και ταυτόχρονα ένα requiem στη σκοτεινή πλευρά του.

Μέσα από τον Άμλετ, ο Σαίξπηρ μας περιγράφει την εποχή του, που είναι και δική μας εποχή. Ένα κείμενο υπερχρονικό και βαθιά πολιτικό. Ο Θέμης Μουμουλίδης, επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του έργου, με μια ομάδα σημαντικών ηθοποιών, με επικεφαλής τον Αναστάση Ροϊλό στον ρόλο του Άμλετ. Με αυτή την αφορμή ο σκηνοθέτης μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου . Χαρακτήρισε το κείμενο εύστοχο και υπερβατικό και τόνισε ότι ο Ανάστασης Ροϊλός ήταν μια αυτονόητη επίλογοι για τον ομώνυμο ρόλο.

Το ταξίδι του ΑΜΛΕΤ συνεχίζεται σε όλη την Ελλάδα, για να καταλήξει μετά από μια μεγάλη περιοδεία στο Ηρώδειο στο τέλος Σεπτεμβρίου. Τέλος με την ιδιότητα του πρώην βουλευτού του ΣΥΡΙΖΑ-ΠΣ είπε ότι: « εξακολουθώ να υψώνω το ποτήρι στο ανέφικτο , υπάρχει πρόβλημα εικόνας δια του βασικού εκπροσώπου του».

Εξήντα χρόνια μετά την πρώτη παρουσίαση του έργου στην Επίδαυρο, το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν και το Θέατρο του Νέου Κόσμου παρουσιάζουν την εμβληματική τραγωδία του Αισχύλου «Ικέτιδες», με τη σκηνοθετική υπογραφή της Καλλιτεχνικής Διευθύντριας του Θεάτρου Τέχνης Μαριάννας Κάλμπαρη. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Η βραβευμένη ηθοποιός και η Λουκία Μιχαλοπούλου μαζί με τους Γιάννη Τσορτέκη και Άκη Σακελλαρίου, συνθέτουν το πρωταγωνιστικό σύνολο μιας παράστασης που σηματοδοτείται από την επιστροφή της κορυφαίας Ελληνίδας τραγωδού Λυδίας Κονιόρδου στο αργολικό θέατρο στις 23 και 24 Αυγούστου. Τόνισε ότι είναι μια παράσταση για τις βαθιές ρίζες της πατριαρχίας και τον τρόπο με τον οποίο καθόρισαν τη θέση της γυναίκας στην κοινωνία από τους αρχαίους χρόνους μέχρι σήμερα.

Οι Ικέτιδες είναι το πρώτο και το μοναδικό έργο που έχει διασωθεί από την τετραλογία του Αισχύλου «Δαναΐδες». Πρωταγωνιστής είναι ο Χορός των πενήντα Δαναΐδων, που μαζί με τον πατέρα τους Δαναό ζητούν άσυλο στο Άργος-τον τόπο που κάποτε εγκατέλειψε κυνηγημένη από τον «οίστρο» η πρόγονός τους Ιώ-προκειμένου να ξεφύγουν από τους εξαδέλφους τους, τους πενήντα γιους του Αιγύπτου, που απαιτούν να τις παντρευτούν με τη βία. 

Ο Κώστας Μακεδόνας και ο Δημήτρης Παπαδημητρίου παρουσιάζουν τον κύκλο οκτώ λαϊκών τραγουδιών που απαρτίζουν το album με τίτλο «Ο Γκρεμιστής».

Με αυτή την αφορμή ο δημοφιλής ερμηνευτής μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Εξήγησε ότι ο τίτλος έρχεται απ’ ευθείας από το μνημειώδες ποίημα του Κωστή Παλαμά. Ένα ποίημα με απόλυτα ιδεολογικό υπόβαθρο.

Τραγούδι που πρωτοπαρουσιάστηκε στον «Μεγάλο Αιρετικό» Α’ μέρος, μαζί με τους εμβληματικούς «Αποχρωματισμούς» του Βύρωνος Λεοντάρη. Δίπλα τους ένα συγκλονιστικό τραγούδι αγάπης και μεταφυσικής σύνδεσης του ενήλικου παιδιού με την μητέρα του: «Η Στοργή Σου με Προσμένει» του Ναπολέοντος Λαπαθιώτη.

Ωστόσο την μερίδα του λέοντος έχει ο Μάνος Ελευθερίου με μερικά από τα στιχουργήματα-παρακαταθήκη που άφησε στον Δημήτρη Παπαδημητρίου με την εντολή να τα παρουσιάσει σταδιακά και αρκετά χρόνια «αργότερα».

Επίσης αναφέρθηκε και στην καλοκαιρινή του περιοδεία σε όλη την Ελλάδα και στην Κύπρο! Είτε με τις προσωπικές του συναυλίες, είτε σε αφιερώματα σπουδαίων δημιουργών, όπως αυτή που είναι αφιερωμένη στα 60 χρόνια πορείας του Χρήστου Νικολόπουλου. Στο τέλος του podcast ακούστε τον «Γκρεμιστή».

Την κωμωδία του Μολιέρου «Ο Κατά Φαντασίαν Ασθενής» σκηνοθετούν και διασκευάζουν φέτος το καλοκαίρι ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μανώλης Δούνιας.

Μετά από τον «Δον Ζουάν» το 2009 στο Εθνικό Θέατρο και τον «Ταρτούφο» το 2016, συνεχίζουν τη μελέτη τους πάνω στον κορυφαίο Γάλλο δραματουργό, ο οποίος, μέσα πάντα από το πρίσμα της κωμωδίας φώτισε τα σκοτάδια της ανθρώπινης ψυχής, κατανόησε την ανθρώπινη ψυχοσύνθεση και δημιούργησε χαρακτήρες με οικουμενική εμβέλεια και έργα που παραμένουν επίκαιρα μέχρι σήμερα.

Με τον «Κατά Φαντασίαν Ασθενή» ο Μολιέρος βάζει στο στόχαστρό τους τσαρλατάνους και τους κομπογιαννίτες που λυμαίνονται το ιατρικό επάγγελμα. Με αυτή την αφορμή ο ηθοποιός και σκηνοθέτης μίλησε στο protothema.gr στον Νίκο Θρασυβούλου. Αναφέρθηκε εκτός από την υπόθεση του έργου (που είναι τόσο επίκαιρη και σήμερα) , σε όλους τους επί σκηνής συναδέλφους του ξεχωριστά έναν προς έναν.

Ακόμη μέσα από τα θέματα που πραγματεύεται και θίγει το έργο αυτό του Μολιέρου σχολίασε την επικαιρότητα. Άλλωστε όπως χαρακτηριστικά είπε , ο μολιερικός ήρωας Αργκάν δεν διαφέρει και πολύ από τον σύγχρονο άνθρωπο που δεν ικανοποιείται με τίποτα.

Ο δημοφιλής ηθοποιός με αφορμή την συμμέτοχη του στην παράσταση «Μια μέλισσα τον Αύγουστο» αλλά και το τέλος της σειράς «Σασμός» μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου. Είκοσι χρόνια μετά την πρώτη παρουσίασή της στο κοινό, η κωμωδία του Θοδωρή Αθερίδη «Μία Μέλισσα τον Αύγουστο», παρουσιάζεται στο Θερινό Θέατρο Λαμπέτη από τις 4 Ιουλίου! Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Νικορέστης Χανιωτάκης που συνεργάζεται μ’ έναν θίασο έξη ηθοποιών . Παίζουν (με αλφαβητική σειρά) : Ελένη Βαΐτσου, Γιάννης Δρακόπουλος, Θάνος Μπίρκος, Νάνσυ Μπούκλη, Σπύρος Σταμούλης, Αναστασία Τσιλιμπίου. Μίλησε για την υπόθεση της παράστασης και παράλληλα για την νέα διαμόρφωση του θεάτρου που το χαρακτήρισε μια πολύχρωμη όαση δροσιάς στο κέντρο της Αθήνας . Βεβαίως αναφέρθηκε και στον «Σασμό» που και εκεί είχε σημαντικό ρόλο. Εξέφρασε την ευγνωμοσύνη του που συμμετείχε στη σειρά αυτή και είπε χαρακτηριστικά ότι¨ « όλοι οι χαρακτήρες στο τέλος βρήκαν τον «σασμό» μέσα τους». Ακόμη χαρακτήρισε «μοναδική» τη συνεργασία του σύνθετη Νίκου Τερζή και του στιχουργού Γιάννη Κότσιρα για τα τόσα τραγούδια που γραφτήκαν για τη σειρά αυτή.

Μια ξεχωριστή παράσταση μουσικής, λόγου και χορού με τίτλο «Mare Nostrum - Η δική μας θάλασσα» θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 31 Ιουλίου με οικοδεσπότες το Λύκειο των Ελληνίδων Πύργου και τους συνεργάτες του στο Θέατρο «ΟΛΥΜΠΙΑ» ΦΛΟΚΑ στα πλαίσια του Διεθνούς Φεστιβάλ Τεχνών Αρχαίας Ολυμπίας.

Μια μεγάλη παραγωγή με ερμηνευτές τη Μάρθα Φριντζήλα και την Κωνσταντίνα Πάτση που τις συνοδεύουν 9 σημαντικοί σολίστες της λαϊκής μουσικής και ένα πλήθος χορευτών του Λυκείου των Ελληνίδων Πύργου σε μουσική σκηνοθεσία και επιμέλεια κειμένων Θωμά Κωνσταντίνου και επιμέλεια χορών Κωνσταντίνου Τζανέτου. Με αυτή την αφορμή μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Τόνισε ότι η παράσταση είναι ένας ύμνος στη Μεσόγειο, τη θάλασσά μας, που δε χωρίζει τους ανθρώπους και τους λαούς που αιώνες ολόκληρους ζουν μαζί και αναπνέουν το αεράκι της, γεύονται τη δροσιά της και τραγουδούν και χορεύουν στον ήχο των κυμάτων της. Αντίθετα τους ενώνει με τη μεγάλη αγκαλιά της σε μια αρμονική συνύπαρξη ειρήνης και δημιουργίας. Τέλος είπε χαρακτηριστικά ότι η Μεσόγειος είναι μάνα και για όσους δεν μπόρεσαν να βρουν τη δική τους στεριά.

Κυκλοφόρησε πρόσφατα από τις εκδόσεις Τόπος η βιογραφία του σπουδαίου σύνθετη Θόδωρου Δερβενιώτη με τίτλο «Πάρε τα χνάρια που άφησα». Με αυτή την αφορμή ο συγγραφέας και γιος του σύνθετη μίλησε στο protothema.gr και στον Νίκο Θρασυβούλου.

Αναφέρθηκε στο περιεχόμενο του βιβλίου λέγοντας ότι είναι είναι η πλήρης βιογραφία του λαϊκού συνθέτη, γραμμένη με μυθιστορηματικό τρόπο, με όχημα τις αναμνήσεις, τα βιώματά του αλλά και ίχνη που άφησε ο πατέρας του στις προφορικές και γραπτές αφηγήσεις του. Τόνισε ότι λόγω της πανδημίας και του εγκλεισμού που ακολούθησε είχε άπλετο ελεύθερο χρόνο για να μπορέσει να βάλει σε τάξη τα αρχεία του συνθέτη και να δημιουργηθεί έτσι το βιβλίο.

Το 2022 έκλεισαν εκατό χρόνια από τη γέννηση του. Το 2024 είκοσι χρόνια από τον θάνατό του. Επέτειοι-αφορμή για να ξετυλιχτεί το νήμα μιας σημαδιακής εποχής της ελληνικής δισκογραφίας, ζωντανεύοντας παράλληλα το «ταπεινό μεγαλείο» που ήταν ο Θόδωρος Δερβενιώτης. Στο τέλος του podcast ακούστε την πολύ μεγάλη επιτυχία του, με τίτλο «Πάρε τα χνάρια» σε στίχους Κώστα Βίρβου και ερμηνεία του μοναδικού Στέλιου Καζαντζίδη.