Proyecto Mampara: El Podcast

En este episodio, Scar y Pao reciben a Víctor para conversar sobre Nine Catz, una productora independiente que nació como un sueño entre compañeros de escuela y terminó convirtiéndose en una plataforma para el talento emergente de Pachuca.

Juntxs reflexionamos sobre la cruda realidad de la falta de visibilidad en el estado y los prejuicios que muchas veces alejan al público de las propuestas del cine mexicano.

Frente a estas puertas cerradas, Nine Cats ha encontrado que la mejor estrategia para salir adelante es dejando la envidia a un lado y apostando de lleno por la creación de comunidad.

Entre anécdotas donde rapan a compañeros en los baños por amor al arte y grabaciones caóticas de proyectos como "Benito Juárez contra los Nahuales", descubrimos el valor de inspirar a otras personas a no abandonar sus ideas y brindarles las herramientas para que puedan hacerlas realidad.

En este episodio, Zuzu y Pao reciben a Dracarys para conversar sobre cómo nacieron de las tardes de música entre familias y amigas, y que fue encontrando su lugar en los escenarios de Pachuca.

Nuestras invitadas recuerdan cómo empezaron a tocar juntas, qué influencias las acercaron al rock y lo que cada una ha tenido que aprender para sentirse libre frente al público.

También hablamos de las dudas que enfrentaron por ser mujeres tocando rock y de los comentarios que aún reciben.

En este segundo episodio nos acompaña Jahir, fundador de Liocorno, con quien conversamos sobre descubrir la literatura desde nuestros propios intereses y construir un espacio donde los libros, el arte y las personas puedan encontrarse.

Entre recuerdos de sus primeras lecturas y el paso de una librería virtual a un espacio físico, conocemos la historia de un proyecto que busca recibirnos con la cercanía de una casa y la libertad de explorar sus estantes sin prisa.

También hablamos sobre Pachuca Cultural, la difusión de las actividades de nuestra ciudad y los vínculos con artistas locales que permiten compartir su trabajo y acercarlo a nuevos públicos.

Cuestionamos la idea de que las nuevas generaciones ya no leen y reflexionamos sobre las distintas maneras de acercarnos a las historias, elegir lo que nos interesa y disfrutar la lectura sin convertirla en una obligación.

El equipo se trasladó al Parque Maestranza, en Pachuca, para celebrar el primer aniversario de Punk-to Creativo con su cuarta edición, dedicada a los dioses prehispánicos, entre murales, música, talleres, intercambio de stickers y un bazar gráfico.

Zuzu y Xcar tuvieron la oportunidad de platicar con Punk Chafa, Ángel Aguilar, Jesús Vherdhe, Edvardo Zamora, Juls y Datura, El Tío Cuak y El Doble, reuniendo voces nuevas y otras ya conocidas en el universo Mampara.

Arrancamos la quinta temporada con La Yaayan, ilustradora, diseñadora y gestora cultural residente en Hidalgo, con quien conversamos sobre el arte como una forma de crear comunidad, construir redes de apoyo y abrir espacios para las mujeres.

A lo largo del episodio hablamos sobre la necesidad de generar lugares de encuentro donde convivir y crear no dependan del consumo, así como del acompañamiento colectivo para sostener nuestros proyectos y encontrar motivos para seguir.

También abordamos las barreras machistas que ha enfrentado en el arte urbano y cómo, a través de La Clik-a, impulsa un espacio para que más mujeres experimenten, compartan sus procesos y se apropien de las calles con sus propias expresiones.

Entre experiencias personales y reflexiones sobre la gestión cultural, exploramos lo que sucede cuando un proyecto deja de pertenecer únicamente a quien lo inició y se convierte en un espacio que otras personas hacen suyo.

Universo Mampara, listxs para esta nueva temporada, bienvenides a nuestro espacio dedicado por y para la cultura emergente e independiente que rompe barreras.

En este cierre de temporada conversamos con Lin-lina, artista visual hidalguense, cuyo trabajo mezcla ilustración, collage y muralismo para construir personajes llenos de color, emoción y narrativa.

A lo largo del episodio hablamos sobre sus inicios dentro de la ilustración, su primera exposición y el impacto que ha tenido el muralismo dentro de su proceso creativo y personal.

También reflexionamos sobre los museos, los espacios independientes y cómo los bazares artísticos se han convertido en puntos de encuentro para conectar con más artistas y generar comunidad desde lo cotidiano.

Además, exploramos su relación con técnicas como el collage, entendiendo el acto de ensamblar imágenes, emociones y fragmentos como una forma de construir identidad visual y sensibilidad artística.

En este episodio nuevo del Mampara Podcast tuvimos una charla creativa con Mariana Cervantes, también conocida como Mar en el jardín, artista visual e ilustradora mexicana originaria de Tepeapulco, Hidalgo.

A lo largo de la charla hablamos sobre su proceso creativo, las influencias que la acompañan en sus momentos de creación, desde la música hasta las experiencias personales, y la manera en que sus obras dialogan entre lo íntimo y lo simbólico.

Una conversación que va desde lo íntimo, la creatividad y el respeto a los procesos de los artistas a la hora de crear y poder sentirse cómodos con lo que hacen.

En este nuevo episodio, nuestra charla creativa fue con Valikha, artista visual y creadora multidisciplinaria que ha encontrado en el sticker, la propa, el graffiti y la moda una forma de habitar y cuestionar la calle y a la sociedad.

Entre procesos creativos, bloqueos artísticos y reflexiones personales, hablamos sobre aprender para desaprender, romper con las reglas y construir un lenguaje propio desde la intuición, la observación y la necesidad de decir algo.

También nos habla sobre cómo el arte urbano puede convertirse en un acto de resistencia, conciencia y presencia, además de los retos, miedos y violencias que existen detrás de intervenir la ciudad siendo mujer y artista emergente.

En este episodio conversamos con Arlete Armenta y Salvador Mendoza, mejor conocidos como La Sopa, un proyecto que nace desde la necesidad de crear comunidad y abrir espacios en un contexto donde el acceso a lugares para el arte independiente sigue siendo limitado.

A lo largo de la charla, nos comparten cómo han construido, desde lo autodidacta, un espacio de creación compartida donde el conocimiento se intercambia, se experimenta y se desarrolla en colectivo. También profundizamos en la importancia de generar estos espacios ante la precariedad cultural en las ciudades, así como en los retos de sostener proyectos independientes.

Hablamos de su iniciativa "Circuito Arte y Chela", donde han logrado abrir espacio a más de 10 artistas visuales, apostando por modelos más justos de exhibición y remuneración.