Punto de control

Catalogar un videojuego como indie o no puede levantar ciertas dudas, porque cada uno tiene una idea de lo que es o no independiente. Tenemos bastante claro que un Final Fantasy no es un juego independiente, pero a Valve, desarrolladora de videojuegos como Counter Strike, Half Life o Portal sí los consideramos una desarrolladora independiente, aunque tenga todo el tiempo y el dinero del mundo.

Debatiremos sobre esto en el episodio, que comenzará en cuanto le deis al play.

Podéis poneros en contacto conmigo para hacerme llegar vuestros comentarios por Twitter (soy @tomashv) y si queréis podéis dejar una reseña sobre el podcast en iTunes o en iVoox

Confinamiento, día 48: Nuevo episodio de Punto de control.

En este vigesimoséptimo episodio, hablaremos sobre el proceso de desarrollo de un videojuego, que veréis que es más complicado de lo que parece, abarcando desde la idea inicial hasta cómo se termina.

Además, también hablaremos sobre la traducción o el testeo, dando una visión global de todo el proceso de desarrollo.

Mucho ánimo en estos días, ya va quedando menos.

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Tras 15 días de confinamiento debido al Coronavirus, os traemos un nuevo episodio de Punto de control para hacer más amena la espera para poder disfrutar nuevamente de la vida exterior.

En este episodio hablaremos de LucasArts, un estudio especializado en efectos de cine que no sólo hará historia con sus efectos para Star Wars, sino también en películas como E.T., Indiana Jones, Regreso al futuro o Los Cazafantasmas.

LucasArts es también parte de la historia de los videojuegos, y una de esas compañías que, desde su irrupción en el año 1982, más trabajaron por diferenciarse de su competencia, desarrollando algunos de los juegos más increíbles de todos los tiempos: por innovación, por ideas y por franquicias, que tenía varias y todas muy buenas.

Dadle al play y disfrutad.

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Notas del episodio:

Pacman fue protagonista tras la caída de un gigante como Atari y también el primer videojuego en contar con una línea de merchandising personalizada, marcando un hito en la cultura popular de los ochenta. Es un icono para la historia, del que todavía a día de hoy cientos de frikis, y no tan frikis, visten ropas con su efigie y compran todo tipo de gadgets celebrando su figura.

Es Pacman, el inolvidable Comecocos. El título, el mito, la saga que ha conseguido lo que no consiguieron Zeldas, Marios ni Sonics. Un éxito que catapultó a su desarrollador, Namco, a los más alto y cuya génesis no solo es fascinante, sino que también lo es comprobar cómo marcó para siempre el mundo del entretenimiento.

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Notas del episodio:

La música que suena en este episodio tiene licencia Creative Commons, y pertenece al álbum «Arcade», de Oscify.

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La saga de Kingdom Hearts posee unas características que son difícil de encontrar en otros juegos o franquicias, como la capacidad de evocar magia, transmitir sentimientos, hacer aflorar sensaciones indescriptibles que se acrecientan con la maravillosa banda sonora y unos toques humorísticos llenos de homenajes a todos los universos de Square y Disney.

En este episodio encontrarás las claves para entender la compleja trama que se ha ido gestando a través de los años en todos los juegos de la franquicia, conocerás curiosidades y datos interesantes que se esconden tras la producción del primer juego y encontrarás, en definitiva, todo un homenaje a la saga.

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La música que suena en este episodio tiene licencia Creative Commons, y pertenece al álbum «A Kingdom fall and rise», de John Dreamer.

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Harry Potter, como Pokémon o las películas de Pixar, ha conseguido una audiencia global que no entiende de edad, sexo o raza. Pero es uno de los sellos más identificativos de la generación que crecimos junto a los Tamagotchis y las nuevas princesas Disney. A los niños nacidos en los noventa, leer un libro nos resultaba tan raro como a los de hoy día, pero gracias a Harry Potter muchos dimos una oportunidad a la lectura.

Desde que el último libro de la saga se lanzó en todo el mundo, no ha surgido un fenómeno similar en el mundo de la literatura. Aunque los libros de Rowling fueran un fenómeno en sí mismos, otras colecciones llegaron en la década de los noventa para convertir algo supuestamente aburrido en la práctica más deseada por los niños, como fue la laureada saga Pesadillas de Stine. Como escucharéis en cuanto le deis al play, a los de esta generación no nos faltaron mundos de tinta en los que adentrarnos.

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La música que suena en este episodio tiene licencia Creative Commons, y pertenece al álbum «Palabras Mágicas».

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Saludos y bienvenidos al episodio 22 de Punto de control, un podcast sobre videojuegos, fantasía y ciencia ficción con el fin de compartir mi afición a estos géneros de una manera lo más amena posible. Mi nombre es Tomás y en este episodio os voy a hablar sobre la historia de Pokémon, un producto que acompañó a una generación de niños a finales de la década de los noventa y que también supuso la creación de otros productos que pretendieron subirse a la estela de la fiebre que había creado Pokémon, como fueron Digimon, Monster Rancher o Yu-Gi-Oh!

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La música que suena en este episodio tiene licencia Creative Commons, y pertenece al artista Shu Deelow, en sus álbumes «Pokemon Version Prisme» y «Mystere Fouquet».

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La necesidad de guión en los videojuegos está llevando a la especialización de guionistas. Empiezan a surgir planes de estudios especializados sobre la escritura de videojuegos, y en la mayoría de grados o másters sobre desarrollo y diseño de videojuegos suelen incluirse sesiones dedicadas al guión; de igual modo, en másters sobre guión de televisión o cine, cada vez es más frecuente dedicar una sesión a los videojuegos.

Como la industria del videojuego crece y cada vez es más habitual que los estudios cuenten con guionistas, muchos profesionales de la escritura audiovisual están echando una mirada a este medio con verdadero interés. Este episodio nace con la vocación de proporcionaros la información fundamental para aproximarse al mundo de los videojuegos.

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La música que suena en este episodio tiene licencia Creative Commons, y pertenece al álbum «Filmscore inspiring and epic orchestral music», de Aliaksei Yukhnevich.

Tetris, un clásico entre los clásicos, es un título que hace más de treinta años fue capaz de despuntar por sí sólo, por su simple calidad, consiguiendo enganchar a millones de personas alrededor del planeta.

Un videojuego que tras su aparente fachada de inocencia esconde una historia de conspiraciones políticas, tráfico de influencias y la última gran crisis del comunismo en Europa.

Y os estaréis preguntando qué demonios tiene que ver todo esto con Tetris, paciencia, poneos cómodos, y disfrutad de esta historia que comienza en cuanto le deis al play.

En 1977, hace más 40 años un genio, George Lucas, cambió la historia del cine y para muchos la historia del pensamiento. Creó una filosofía nueva. Hizo una saga de películas que en el fondo trataban el monomito, la eterna historia del héroe.

Y lo hizo tan bien, que aquello cambió su tiempo, llenó de preguntas y también de certezas y verdades a millones de personas, que veían estas películas como ninguna otra, con una fuerza excepcional en su interior. Fue algo más que cine, y nosotros hoy, en este episodio, aquí en Punto de control, profundizaremos un poco más en este concepto místico.