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FREDDIE HUBBARD READY FOR FREDDIE - Englewood Cliffs, NJ, August 21, 1961 - Arietis, Birdlike - Freddie Hubbard (tp) Bernard McKinney (euphonium) Wayne Shorter (ts) McCoy Tyner (p) Art Davis (b) Elvin Jones (d)
Pocos trompetistas en la historia del jazz han reunido el virtuosismo, la imaginación y la influencia de Freddie Hubbard. Considerado uno de los grandes maestros de su instrumento, comenzó tocando el mellophone y luego la trompeta en la banda del colegio. Durante su adolescencia actuó junto a Wes y Monk Montgomery en Indianápolis y formó su propio grupo con el contrabajista Larry Ridley y el saxofonista James Spaulding.
Cuando se estableció en Nueva York en 1958, Hubbard impresionó de inmediato por la madurez de su sonido y la seguridad de su técnica, colaborando con figuras como Philly Joe Jones, Sonny Rollins, Slide Hampton, J.J. Johnson y Eric Dolphy.
En 1960, recomendado por Miles Davis, grabó su primer álbum como líder, “Open Sesame”, apenas unas semanas después de cumplir 22 años. En los diez meses siguientes registró “Goin’ Up” y “Hub Cap”, para luego alcanzar uno de los puntos culminantes de su primera etapa con “Ready for Freddie” (1961), considerado por muchos su obra maestra y el inicio de una memorable asociación con Wayne Shorter. Ese mismo año ingresó a los “Jazz Messengers” de Art Blakey, reemplazando a Lee Morgan. Para entonces, Hubbard ya había desarrollado una voz inconfundible y había sido distinguido por la revista “DownBeat” como la nueva gran figura de la trompeta.
DENNY ZEITLIN / CHARLIE HADEN TIME REMEMBERS ONE TIME ONCE - “Keystone Korner”, San Francisco, CA, July, 1981 -Chairman Mao, Time remembers one time once, Satellite / How high the moon-Denny Zeitlin (p) Charlie Haden (b)
Grabado en julio de 1981 en el legendario club “Keystone Korner” de San Francisco, “Time Remembers One Time Once” reúne a dos músicos de excepcional sensibilidad: el pianista Denny Zeitlin y el contrabajista Charlie Haden.
Zeitlin ha sido siempre una figura singular en el jazz. Además de una brillante carrera musical, ha ejercido durante décadas como profesor de psiquiatría clínica, logrando mantener un notable equilibrio entre la medicina y la creación artística. Pianista de refinada técnica, lirismo, y una riqueza armónica con un profundo enfoque.
Destacan “Chairman Mao”, de Haden, que comienza con un ostinato del contrabajo para que el piano exponga el tema de sutiles toques orientales, dando paso a un estupendo solo de contrabajo. La composición de Zeitlin que da título al álbum, parte como un vals para luego transformarse constantemente, sorprendiendo con cambios melódicos y armónicos tan naturales como impredecibles. El resultado es un diálogo de extraordinaria empatía, donde el silencio, el espacio y la escucha son tan importantes como las notas.
SONNY RED QUINTET THE MODE - New York, December 14, 1961 - Super 20, Bye bye blues, The mode - Sonny Red (as) Barry Harris (p) Grant Green (g-1) George Tucker (b) Lex Humphries (d) Jimmy Cobb (d-2) replaces Humphries
Aunque nunca alcanzó la fama de otros saxofonistas de su generación, Sonny Red fue uno de los más sólidos exponentes del alto surgidos del lenguaje de Charlie Parker. Formado en Detroit junto al pianista Barry Harris, inició su carrera profesional a comienzos de la década de 1950. Tras un breve paso por la orquesta de Frank Rosolino y una corta estadía con los Jazz Messengers de Art Blakey, se estableció en Nueva York en 1957.
“The Mode”, grabado en 1961, refleja un momento de transición en el jazz. Sin abandonar el vigoroso bebop heredado de Charlie Parker, Sonny Red explora el lenguaje modal que comenzaba a expandirse tras la influencia de “Kind of Blue”. Red encuentra un equilibrio entre ambos mundos, alternando complejas progresiones armónicas con extensos pasajes modales. Lo acompañan el guitarrista Grant Green, los pianistas Barry Harris o Cedar Walton, el contrabajista George Tucker y el baterista Jimmy Cobb, un quinteto de primer nivel que se mueve con igual naturalidad entre la tradición del hard bop y las nuevas posibilidades del jazz modal.
By Roberto Barahona5
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FREDDIE HUBBARD READY FOR FREDDIE - Englewood Cliffs, NJ, August 21, 1961 - Arietis, Birdlike - Freddie Hubbard (tp) Bernard McKinney (euphonium) Wayne Shorter (ts) McCoy Tyner (p) Art Davis (b) Elvin Jones (d)
Pocos trompetistas en la historia del jazz han reunido el virtuosismo, la imaginación y la influencia de Freddie Hubbard. Considerado uno de los grandes maestros de su instrumento, comenzó tocando el mellophone y luego la trompeta en la banda del colegio. Durante su adolescencia actuó junto a Wes y Monk Montgomery en Indianápolis y formó su propio grupo con el contrabajista Larry Ridley y el saxofonista James Spaulding.
Cuando se estableció en Nueva York en 1958, Hubbard impresionó de inmediato por la madurez de su sonido y la seguridad de su técnica, colaborando con figuras como Philly Joe Jones, Sonny Rollins, Slide Hampton, J.J. Johnson y Eric Dolphy.
En 1960, recomendado por Miles Davis, grabó su primer álbum como líder, “Open Sesame”, apenas unas semanas después de cumplir 22 años. En los diez meses siguientes registró “Goin’ Up” y “Hub Cap”, para luego alcanzar uno de los puntos culminantes de su primera etapa con “Ready for Freddie” (1961), considerado por muchos su obra maestra y el inicio de una memorable asociación con Wayne Shorter. Ese mismo año ingresó a los “Jazz Messengers” de Art Blakey, reemplazando a Lee Morgan. Para entonces, Hubbard ya había desarrollado una voz inconfundible y había sido distinguido por la revista “DownBeat” como la nueva gran figura de la trompeta.
DENNY ZEITLIN / CHARLIE HADEN TIME REMEMBERS ONE TIME ONCE - “Keystone Korner”, San Francisco, CA, July, 1981 -Chairman Mao, Time remembers one time once, Satellite / How high the moon-Denny Zeitlin (p) Charlie Haden (b)
Grabado en julio de 1981 en el legendario club “Keystone Korner” de San Francisco, “Time Remembers One Time Once” reúne a dos músicos de excepcional sensibilidad: el pianista Denny Zeitlin y el contrabajista Charlie Haden.
Zeitlin ha sido siempre una figura singular en el jazz. Además de una brillante carrera musical, ha ejercido durante décadas como profesor de psiquiatría clínica, logrando mantener un notable equilibrio entre la medicina y la creación artística. Pianista de refinada técnica, lirismo, y una riqueza armónica con un profundo enfoque.
Destacan “Chairman Mao”, de Haden, que comienza con un ostinato del contrabajo para que el piano exponga el tema de sutiles toques orientales, dando paso a un estupendo solo de contrabajo. La composición de Zeitlin que da título al álbum, parte como un vals para luego transformarse constantemente, sorprendiendo con cambios melódicos y armónicos tan naturales como impredecibles. El resultado es un diálogo de extraordinaria empatía, donde el silencio, el espacio y la escucha son tan importantes como las notas.
SONNY RED QUINTET THE MODE - New York, December 14, 1961 - Super 20, Bye bye blues, The mode - Sonny Red (as) Barry Harris (p) Grant Green (g-1) George Tucker (b) Lex Humphries (d) Jimmy Cobb (d-2) replaces Humphries
Aunque nunca alcanzó la fama de otros saxofonistas de su generación, Sonny Red fue uno de los más sólidos exponentes del alto surgidos del lenguaje de Charlie Parker. Formado en Detroit junto al pianista Barry Harris, inició su carrera profesional a comienzos de la década de 1950. Tras un breve paso por la orquesta de Frank Rosolino y una corta estadía con los Jazz Messengers de Art Blakey, se estableció en Nueva York en 1957.
“The Mode”, grabado en 1961, refleja un momento de transición en el jazz. Sin abandonar el vigoroso bebop heredado de Charlie Parker, Sonny Red explora el lenguaje modal que comenzaba a expandirse tras la influencia de “Kind of Blue”. Red encuentra un equilibrio entre ambos mundos, alternando complejas progresiones armónicas con extensos pasajes modales. Lo acompañan el guitarrista Grant Green, los pianistas Barry Harris o Cedar Walton, el contrabajista George Tucker y el baterista Jimmy Cobb, un quinteto de primer nivel que se mueve con igual naturalidad entre la tradición del hard bop y las nuevas posibilidades del jazz modal.

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