Iniciamos el programa con dos fechas en el calendario granadino que explican por qué, el padre de la Semana Santa moderna granadina y el padre del flamenco contemporáneo, están unidos. De la mano de San Juan de la Cruz y de Enrique Morente conocemos el origen, sentido, significado y personalidad de las túnicas de cola (caudales) de las imágenes de Cristo granadinas. Seguimos las pistas de la Esperanza y de Risueño por Granada y descubrimos que hay “otra” Sagrada Familia. Y creamos el arte de la calle. No tocan pasos, ni enseres. Toca, crear a lo granadino, la calle cofrade.

En las vísperas de la Inmaculada, Patrona de España y devoción eterna de los granadinos, nos vamos al Triunfo, hablamos de Patrones, nos detenemos en la Inmaculada y la escuela granadina y buceamos en la centenaria fábrica cerámica de Fajalauza. Exposiciones y salidas completan este primer programa del diciembre más cofrade que recuerda Granada.

No se puede acabar noviembre y no mirar los 500 años de San Andrés en Granada. Como de efemérides artísticas va el asunto, recordamos que la ciudad estuvo a punto de tener la única representación de la Semana Santa española de un enigmático personaje del Evangelio de Marcos. ¿Quién es esta figura? Homenaje a la Encarnación y apoyo a sus devotos, los del Convento donde el Cautivo. ¡Gracias por vuestro empeño! Toca hablar de un par de Niños, que en brazos de santos, se convierten en actores. El día que fue bautizado su autor, Diego de Mora. Y reclamamos la taracea. La exigimos, la reclamamos, como modo de expresión del arte cofrade granadino.

Ocho Cofradías convivieron y existieron en lo que es hoy Plaza de la Trinidad; así comenzamos, haciendo hablar a las piedras de Granada. Luego, te contamos si algunas imágenes están bien o mal puestas, si el San Juan procesional granadino, va donde debe. Y nos marchamos por los caminos del arte, desde la Francia de la Emperatriz Eugenia al pecho de la Macarena. Toca pararse en el Convento de Zafra, porque allí Diego de Mora, habló con las manos y al final asistimos a la manera de hacer pasos a la granadina: con el trampantojo.

Emitimos el día que cumple 522 años la Iglesia albaicinera del Salvador, abordamos los fallos y los aciertos de los grupos escultóricos, de los pasos de Misterio, intentamos reflexionar sobre cómo escoger los programas iconográficos de nuestros pasos y evitar reiteraciones y seguimos rendidos a los secretos que esconde la Virgen de las Angustias de la Alhambra, la gran Piedad del barroco universal. Y si te gusta andar la ciudad de Granada, peregrinamos por la Capilla Real, las Iglesias de la Magdalena y de los Santos Justo y Pastor, en busca de la “Virgen del Pasmo”.

Recorrer todo lo que significa la Capilla Real, rendirse al ingenio de Francisco López Burgos, el primer imaginero realmente contemporáneo, viajar de Roma a Granada siguiendo la pista de dos insectos que están en el pecho de la Virgen del Dulce Nombre, recordar el paso-templete (la estética granadina) y detenernos en el Peinador de la Reina para crear las cofradías del futuro.

El luto por los difuntos no es lo mismo que el luto español. La tradición de vestir a las dolorosas de un modo determinado no es lo mismo que la liturgia ni que la tradición eclesial. ¡Te lo contamos! Entre medias, no nos olvidamos del V Centenario y 250 Aniversario del fallecimiento de dos promotores artísticos trascendentales para Granada, el Gran Capitán y el Padre Ortega; San Jerónimo y San Juan de Dios. Te explicamos el origen y el sentido de que nuestra escuela haga dolorosas con manos juntas; recuperamos una vieja advocación granadina y reflexionamos sobre cómo vestir a las imágenes secundarias. ¡Y ráfagas! Las ráfagas de nuestras Dolorosas. ¡Qué vuelva nuestra idiosincrasia!

Granada está hecha de lemas y con uno de ellos Francisco Estarli resume las fechas que vivimos. Octava entrega, octavo capítulo del habla cofrade granadina. ¿Varas o Varales, vara o varal? Un escultor granadino se hizo fraile por/con el Cristo de Mora y por/con Mora, se hizo artista. Te lo cuenta Isaac Palomino. Volvemos a llenarnos la boca con Luis de Vicente y recordamos su legado con las maravillosas ideas que tiene Noemí Toral para construir la identidad cofrade granadina. Esta vez, va de “cristal”. Manuel Amador nos pone a pasear por la ciudad y como en nada será “la Fiesta de los Santos”, atentos a lo que nos dice: “ni son todos los que están, ni están todos los que son”. O sea, nos dice que ¡algunos sobran y otros faltan! Y Francisco Abuín se despide. Sí, dice adiós. Absolutamente. Pero dice adiós a la actualidad y a la crónica. Es la última vez que la aborda. La que viene, el siguiente programa, trae novedades. De su mano, las que hagan falta.

Un apasionante viaje por el patrimonio que perdimos el día que se derruyó la Iglesia de San Gil. Una llamada de atención desde el pasado, al futuro. A juicio, lo que a veces montamos y no montamos en nuestros “altares de cultos”. Un repaso a la joyería granadina que usan nuestras dolorosas y una propuesta para que el arte contemporáneo sea de veras, una herramienta más de nuestras cofradías. Te descubrimos al primer imaginero hiperrealista de la historia, el granadino Pedro de Mena, el "Caravaggio de la madera”. Y el mundo de la actualidad cofrade, en clave onírica e irónica.

En este programa hablamos de lo que la Hispanidad le debe a Granada, caminamos por las 15 hermandades y/o Imágenes del Rosario que ha tenido la ciudad a lo largo de la historia, nos detenemos en 1685 y en un Mora, que hizo el modelo de vestimenta de Virgen más singular del mundo procesional español y subimos hasta la Abadía del Sacromonte para ver el detalle que Aragón tuvo con Granada dejándonos una virgen del Pilar, “vestida”. Tiempo de soñar con pasos y enseres llenos “de espejos” y al fin, la información y las noticias, marca “Sin la Venia”.