Segunda entrevista a Guadalupe Ochoa, actriz y directora, licenciada en Teatro de nacionalidad argentina.

Nacida en Córdoba donde cursó sus estudios ha dedicado años a la formación y actuación, siendo una actriz versátil y creativa. La formación en otras disciplinas como clown, grotesco y bufón, han acentuado su dedicación a la comedia y el humor. Ha formado y dirigido la compañía Cafuné Teatro vigente desde el año 2017.

Su desempeño en la actuación:

-“Las AFJP: Nupcias con la ley” Grotesco, clown, teatro físico. Obra seleccionada para el ciclo ReActivar+escenas del Ministerio de Cultura de la Nación. (2022-2023)

-“Torres Gemelas, dramaturgia con el destino” Teatro inmersivo e interactivo. Obra nominada a mejor dirección y mejor obra teatral en los premios Estrella de Mar. (2022)

-“Las Mochas del Pasaje” Grupo Cafuné. Grotesco criollo. Obra seleccionada para las 100 horas de Teatro de la Municipalidad de Córdoba y para el XIV Festival de Humor. (2021-2022)

-“Las Estreiadas”. Clown. Córdoba. (2017-2019)

-“Las AFJP. Tirar por tirar” Primer puesto en la XIX Maratón de Teatro. Córdoba. (2017-2020)

-“Ruda Macha”. Unipersonal Clown.(2017- 2018)

-“Pan y vino” Grupo Cafuné. (2017)

Su experiencia en Dirección:

--“Mi primer funeral” de Camila Quiroga. Microteatro Córdoba. (2022-2023)

--“Las vacaciones del Señor” de Alberto Rojas Apel. Microteatro Córdoba. (2022)

--“La Cebolla Pagana” Grupo Cafuné. Obra seleccionada para las 100 horas de Teatro y representante de la Universidad Nacional de Córdoba en el Encuentro Nacional de Estudiantes de Teatro (E.N.E.T)/ (2018-2019)-(2022-2023).

Sus primeros pasos en Dramaturgia:

-“Yo no conocí a Stanislava” Unipersonal, teatro físico, teatro de objeto. Obra seleccionada para la XIV edición de Escena y Memoria. (2022-2023)

Guadalupe Ochoa es una actriz y directora, licenciada en Teatro de nacionalidad argentina.

Nacida en Córdoba donde cursó sus estudios ha dedicado años a la formación y actuación, siendo una actriz versátil y creativa. La formación en otras disciplinas como clown, grotesco y bufón, han acentuado su dedicación a la comedia y el humor. Ha formado y dirigido la compañía Cafuné Teatro vigente desde el año 2017.

Su desempeño en la actuación:

-“Las AFJP: Nupcias con la ley” Grotesco, clown, teatro físico. Obra seleccionada para el ciclo ReActivar+escenas del Ministerio de Cultura de la Nación. (2022-2023)

-“Torres Gemelas, dramaturgia con el destino” Teatro inmersivo e interactivo. Obra nominada a mejor dirección y mejor obra teatral en los premios Estrella de Mar. (2022)

-“Las Mochas del Pasaje” Grupo Cafuné. Grotesco criollo. Obra seleccionada para las 100 horas de Teatro de la Municipalidad de Córdoba y para el XIV Festival de Humor. (2021-2022)

-“Las Estreiadas”. Clown. Córdoba. (2017-2019)

-“Las AFJP. Tirar por tirar” Primer puesto en la XIX Maratón de Teatro. Córdoba. (2017-2020)

-“Ruda Macha”. Unipersonal Clown.(2017- 2018)

-“Pan y vino” Grupo Cafuné. (2017)

Su experiencia en Dirección:

--“Mi primer funeral” de Camila Quiroga. Microteatro Córdoba. (2022-2023)

--“Las vacaciones del Señor” de Alberto Rojas Apel. Microteatro Córdoba. (2022)

--“La Cebolla Pagana” Grupo Cafuné. Obra seleccionada para las 100 horas de Teatro y representante de la Universidad Nacional de Córdoba en el Encuentro Nacional de Estudiantes de Teatro (E.N.E.T)/ (2018-2019)-(2022-2023).

Sus primeros pasos en Dramaturgia:

-“Yo no conocí a Stanislava” Unipersonal, teatro físico, teatro de objeto. Obra seleccionada para la XIV edición de Escena y Memoria. (2022-2023)

Conocido en el sector de las artes escénicas, y relacionado a la compañía “2Rc Teatro Compañía de Repertorio”, tiene amplia experiencia en la organización y realización de actividades y eventos relacionados principalmente con el ocio, el teatro, y todo tipo de espectáculos y eventos.

Con dotes de organización en equipos artísticos de distintas disciplinas y conocedor de los procesos de creación artística, tiene como principales características su dedicación apasionada al trabajo, conocimiento del medio de la producción artística y gran experiencia en el sector en todas sus facetas, pues empezó de bailarín y actor, pasando por la mayoría de oficios artísticos hasta especializarse en producción, donde posee dilatada experiencia.

Se desenvuelve con comodidad en la confección y realización de giras, programación en salas de teatro y otros espacios, y organización de eventos especiales. Gran capacidad creativa para la generación de ideas y adaptación para adecuarse a las necesidades del cliente. Tambien cuenta con amplia experiencia como docente y monitor de teatro en todas las edades.

Soy una apasionada por el teatro. Mí mirada del mundo está atravesada por el

arte escénica. La representación dramática es mí forma de vida.

2 0 0 0 / 2 0 0 4

( A R G )

"La carnicería de don cholo" (Obra corta)

"Tres de media docena" (Obra corta)

"Dia de Lluvia" (Performance)

2 0 0 7 / 2 0 0 5

( A R G )

"Artaud,historia de un loco" (obra)

"Angeles Rotos" (Obra)

"Cinema Claroscuro" (Obra)

2 0 1 3 / 2 0 0 8

( A R G )

"Maní con Chocolate" (Obra)

Día soleado (performance)

"Armario condenado" (Obra)

"Me repite la pregunta?" (Obra)

"Supayasqa" (Obra)

2 0 1 8 / 2 0 1 4

( A R G )

"El circo de los Marsilli" (Obra)

"La última cena o la muerte del peronismo" (Obra)

"Mil Grullas" (Performance)

"Frida y Eva" (Obra)

"Pinocho" (Obra)

"Cenicienta" (Obra)

"Descendientes" (Obra)

"Cuentan que dicen que hubo una vez" (Obra)

2 0 1 9 / 2 0 2 0

( E S P A Ñ A )

"Argentina Visceral" (Obra)

"Tender literario" (intervención urbana)

2022

(FRANCIA)

"Souvenirs Condamnés" Microteatro

Francisco José Saavedra Bauló.

Nacido en Huesca y residente en Las Palmas de Gran Canaria desde el año 1983.

Periodista y realizador de televisión.

Redactor de varios diarios, radios y televisiones a lo largo de su trayectoria

Master en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid, Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y Editorial Prensa Ibérica.

Analista de política internacional para varias televisiones y radios en todo el mundo.

Realizador del programa Confusión sobre jazz y derivados desde el año 1986

Guionista y realizador de cuatro cortometrajes

Guionista del programa Valor y Coraje presentado por Constantino Romero.

Creador de la emisora onlina Radioesperantia.com

Fundador de la productora audiovisual Esperantia Media SLU

Guionista, realizador y productor de las series Grana, La fuerza de la tierra, UHEDO, Canfranc, Dragones de cuera y Malpique.

CURRICULUM PROFESIONAL

Al finalizar mi formación de imagen me lance al mundo empresarial, donde me mantuve durante 10 años como propietaria de un laboratorio y estudio fotográfico (TEFAVI-ARUCAS). Durante este tiempo además de realizar labores de fotógrafa de estudio, de eventos BBC, revelado y positivado realice labores de docente para las Escuelas Artísticas de Arucas y Firgas como profesora de fotografía.

Dos exposiciones en Mapfre Guanarteme-Arucas y con la Asociación 5 Artistas Aruquenses participe en una exposición colectiva en Sevilla y Barcelona. Con la Consejería de Educación del Gobierno de Canarias "Arquitectura Educativa" realicé fotografías de una selección de centros educativos de las Islas Canarias para la posterior edición del libro que llevará el mismo nombre.

Después de picarme la curiosidad publicitaria me embarqué como copropietaria de Estamos On como Social Media Manager y Team Manager junto a Ida Vega. Mientras curraba en la agencia amplié conocimientos realizando el ESCOEX el Master en Comunicación, Publicidad y Marketing EMCOM.

En Estamos ON lideré la comunicación digital en campañas como: “Firgas Gente Con Corazón”. Fui copy para RRSS en Heineken INCABE y para la Sociedad de Promoción Económica de Gran Canaria (SPEGC). Con la Gran Canaria Film Commissión organicé el evento presentación de la película Aliados para la prensa nacional.

Durante 7 años fue la directora de producción ejecutiva, distribución y social media manager en 2rc teatro, compañía de repertorio, destacando las producciones de espectáculos como Hansel y Gretel, el musical; El galán fantasma; La boba para los otros, montajes estrenados en el Teatro Pérez Galdós entre los años 2018 y 2021, todos ellos dirigidos por Rafael Rodríguez. Con esta misma compañía, trabaja en Los niños del XXI, espectáculo estrenado en 2018 en el Festival Temudas y en Don Juan Tenorio en Do Mayor (2018-2019) , ambos dirigidos por José Luis Massó.

Trabajó en la dirección de producción de la obra de Juan Mayorga Siete Hombres Buenos, estrenada en el Teatro Cuyás en 2019 y dirigida por Rafael Rodríguez. Fue también productora de Ad Libitum, escrita y dirigida por Noemi Pérez, estrenada en el Teatro Pérez Galdós en el año 2020. Con esta misma compañía, trabajó en la coordinación de producción y comunicación del proyecto Canarias Escribe Teatro. Es creadora e impulsora del Proyecto Salimos a Escena #PorUnMejorReparto para la Consejería de Cultura del Gobierno de Canarias y Canarias Cultura en Red.

En 2015, con la asociación Microteatro Canarias 2.0, de la que fue presidenta, estrenó La casa del Teatro, en el Festival Temudas...

En 2022 crea, junto a Guaxara Baldassarre, la compañía laGodot esCénica, con la que trabaja en el montaje de proyectos escénicos de carácter vanguardista, estrenando la obra Do Re Gi Ra Sol ¡Clown! en el XXVII Festival de Teatro, Música y Danza de Las Palmas de Gran Canaria (Temudas) y El discurso de las moscas, estrenado en la Sala Insular de Teatro. En estos momentos está en la producción del nuevo proyecto que se estrenaran el 25 de noviembre en el Teatro Pérez Galdós, Esperando a Lucky.

Actualmente, también es distribuidora y productora ejecutiva de la compañía Teatro La República, formando parte de los estrenos de los espectáculos Madre, estrenado en el Teatro Cuyás; Palabras Ajenas, estrenado en MapasFest Teatro Guiniguada y Espacio La Granja; y Colacerdo, estrenado en el Teatro Pérez Galdós, todas ellas dirigidas por Nacho Cabrera.

Como Asesoría de producción y distribución ha acompañado a las compañías de teatro: La inesperada con el espectáculo RATAS, una comedia muy poco higiénica ; Entropías Imposibles con el espectáculo Alisia y Bilateral37 con el espectáculo SECA.

Oriundo de México, Fernando lleva casi 20 años radicando en Nueva York. Siempre combinando su profesión mediática con la docencia, ha colaborado en prensa, radio, TV y medios digitales. En México fue el editor de las publicaciones del Instituto de Investigaciones Eléctricas. A lo largo de su estancia en NYC: formó parte del equipo fundador del canal V-me (la versión hispana de PBS); colaboró con Nielsen en estudios de rating televisivo y fungió como productor digital del canal NY1 Noticias. Fue durante su estadía en esta televisora local donde comenzó a producir y conducir el segmento cultural Escenario. Dedicado a la cobertura de eventos culturales y de las artes escénicas en la comunidad hispana; enfatizando en la presencia latina en Broadway. Su labor periodística en el campo de las artes escénicas en NYC le ha valido diversos reconocimientos como: LatinPlug, LATA, Latin FAMA y HOLA Award. De igual modo, forma parte del comité neoyorquino encargado de seleccionar a los ganadores locales del Premio Talía en España, auspiciado por la Academia de Artes Escénicas de España.Desde el 2020 es el editor en jefe de La Guía Cultural donde continúa su labor dedicada al teatro. Adicionalmente, también se desempeñó como Productor Ejecutivo en Univision 41 Nueva York y, actualmente, es gerente digital en la televisora educativa HITN. También imparte la cátedra de Periodismo en la División de Estudios Interdisciplinarios del City College of New York (CUNY).

Sara Álvarez, Actriz y directora, con formación musical en piano y trompeta. Titulada en Magisterio Musical en la Universidad de Cádiz (UCA, 2009), e Interpretación Actoral en la Escuela de Actores de Canarias (EAC, 2013). 

Actualmente, ayudante de dirección en “Colacerdo”, espectáculo de la compañía de teatro de La República, estrenado en mayo en el Pérez Galdós y de “El lodo que fuimos”, de La Inasible Teatro, estrenada en noviembre de 2022.

En octubre de 2021 pasa a formar parte del elenco actoral y musical de la obra de Lope de Vega “La Boba para los otros”, estrenada en el Teatro Pérez Galdós, bajo la dirección de Rafael Rodríguez, 2RC Teatro; y tras pasar en verano de 2022 por diversos festivales de ámbito nacional, como Almagro, Olmedo y Alcalá, continúa actualmente en gira. 

En 2020 pasa a formar parte del elenco del musical “Kids Rock History”, actualmente en gira también.

En septiembre de 2020 estrena en el Teatro Cuyás, formando parte del elenco de “San Juan” de Max Aub, dirigida por Nacho Cabrera, Teatro La República; obteniendo dos premios Réplica 2020: mejor espectáculo teatral y mejor espacio escénico. 

Hace sus primeros pasos en la dirección escénica en 2018 con el concierto familiar “Los 4 de Bremen”. En abril de 2019 dirige y adapta el concierto familiar itinerante “Los viajes de Gulliver”. Y en mayo de 2021 dirige y actúa en el concierto familiar itinerante “La operación de la Señora Cuerda”, todos con la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria. En mayo de 2022 actúa también con un cuarteto de vientos de la Orquesta Filarmónica, en una versión musicalizada de “El Principito”, dirigida por Borja Mariño. 

Además, conforma el colectivo de cine, ahora asociación, Pestaña Cíclope con el que dirige algunos cortometrajes como “Diques” o “Lo vívido y lo vivido”, ambos seleccionados en el Festival de cine de Las Palmas, y en otros festivales internacionales.

ROBERTO

PÉREZ

Productor, Director e Intérprete en

Teatro de Títeres y Objetual

Experiencia ACTOR/TITIRITERO

Sobre mí

Apasionado del teatro y,

especialmente, el teatro de

títeres infantil. Llevo a cabo el

proyecto escuela de títeres

"PETIT"

Miembro de la SGAE

“Sociedad General de

Autores de España” desde

1997.

Más información

Carné de conducir.

Vehículo propio.

Disponibilidad total.

Contacto

+34 619392966

*Director compañía “TITIRICLOWN” 2016- actualidad

*Componente Fundador “ENTRETÍTERES” Febrero de 2005 - actualidad

*Proyecto pedagógico “Arajelbén” en Museo y Parque Arqueológico Cueva

Pintada de Gáldar 2006-actualidad

*TVC “El Chiquito Club” Dirección Daniel Quiñones 2008

*TVC “Cuando no es una cosa es otra”. 2003/04 Dirección Emilio de Felipe y J. L.

Calero.

*"Rincón del Títere” Mercado de la Cultura y la Artesanía. Vegueta LPGC (2005 –

2010)

*Zalakadula” (2006 al 2010) Teatro Guimerá, Teatro Cuyás, CICCA.

*Película “Hoy Llueve” Dirección Ricardo Zamora, Guión de Orlando Alonso y

Ricardo Zamora

*Constitución del Teatro de Títeres "Bolina y Bambo, S.L." 1997/2004

*Fundador de la compañía de Títeres y Animación "Bolina y Bambo" Enero de 1991

*Componente y Fundador del taller de marionetas y animación "TAMASCHA" 1985

EXPERIENCIA DOCENTE

Docente especialista cursos de Construcción y Manipulación de Títeres IMEF

Instituto Municipal de Empleo y Formación PFAE Proyecto Recrea, Proyecto

Calimbre y Proyecto Auxilia. Ayto. de LPGC (2018- 19- 20 y 21)

Formación del profesorado, proyecto “El títere como objeto didáctico”

Dirección Gral. Del Menor y la Familia, la Dirección Gral. De Ordenación

e Innovación Educativa y el CEP Gran Canarias Sur (06- 07)

Formación de manipuladores de títeres para TV 2003 (Programa “Cuando no es

una cosa es otra” de Juan L. Calero)

Ponencia en la Actividad de Perfeccionamiento del Profesorado de Educación

Infantil y Primaria. Gobierno de Canarias. Taller: El Ritmo.

Ponencia en la Actividad de Perfeccionamiento del Profesorado de Educación

Infantil y Primaria. Gobierno de Canarias. Taller: Los Títeres 1.999

Ponencia en la Actividad de Perfeccionamiento del Profesorado de Educación

Infantil y Primaria. Gobierno de Canarias. Taller: El Cuento.

Ponente y profesor en la Actividad de Perfeccionamiento del Profesorado De

Educación Infantil y Primaria. Gobierno de Canarias. Taller: Los Títeres

nos miran, nos hablan. Telde 1998.

Ponente en el "Curso de Marionetas" para jóvenes Animadores. Organizado por

el Colectivo Juvenil Birima, el Calero, Telde 1991.

Animador en el curso de Sonido y Tecnología. Casa de la Juventud de

Schamann LPGC 1991.

Iniciativa "Escuela de Títeres" C.J.S. 1991

FORMACIÓN actor/titiritero

Técnicas de manipulación y animación de Títeres para televisión y Construcción

de Muñecos para TV con D. Manuel Román Director Artístico y D. Eduardo

Guerrero Director de animación. Muñecos animados Román y cía, (Creadores de

los Lunnis) Madrid.

Curso Técnica de construcción y animación de muñecos. 320h. En 2013

Curso intensivo, para profesionales, de manipulación de títeres técnica de

manipulación y animación de títeres para TV. Del 4 al 7 de junio de 2008

*Cine y T.V. Taller de Estudios Integrales (T.A.I. Festival de Cine Ecológico del

Puerto de la Cruz, Tenerife)

*Centro de Estudios Teatrales del Norte. Tenerife. 1994 - 96

Interpretación. Aníbal Suárez (Actor y Realizador de T.V.E. En Canarias)

Música, voz y movimiento para actores impartido por Manolo Vilar (Profesor

de Arte Dramático del conservatorio superior de música de canarias)

Dramaturgia por Cirilo Leal (Psicólogo, Periodista y Dramaturgo)

*Ortofonía y Dicción. Esther Cabrera. Casa de la Juventud de Schamann. Las

Palmas 1992

*Interpretación actoral para bailarines José Manuel Domínguez Teatro Klóticas.

Centro Insular de Cultura. Las Palmas de Gran Canaria. Marzo de 1992.

*Taller intensivo de Danza contemporánea para Actores. Oscar Millares. Centro

Insular de Cultura. 1991. Las Palmas de Gran Canaria. Mayo de 1991.

*Curso de Voz cantada. Emilio Tabraue. C.I.C. Centro Insular de Cultura. Las

Palmas de Gran Canaria. 1989.

*Taller de Técnicas de Improvisación. Jesús Roche, actor y director del Teatro

Arca (Barcelona) en el Centro Insular de Cultura. Las Palmas de Gran Canaria.

1988.

COORDINACIÓN Y PLANIFICACIÓN DE ACTIVIDADES

*Presidente Asociación de Profesionales de los Títeres de Canarias. APTC

2002.

*Constitución de la Asociación Canaria de las Artes Escénicas ACEARTE 1999

*Miembro de la Federación Unión Internacional de la Marioneta en Canarias

1993

*Organización del primer Carnaval Infantil de Las Palmas. 1992

* Fundador del Local Juvenil de Schamann y Casa de la Juventud de

Schamann. Las Palmas 1987 Realización primer proyecto de autogestión

juvenil de Europa.

OTRA FORMACIÓN Y ACTIVIDADES

*Técnico Superior en Administración y Finanzas. 2021.

*Curso Director de Fotografía Cinematográfica con Santiago Torres Marrero.

2016

*Fotografía B/N. Instituto Politécnico. Las Palmas 1990

*Curso de Formación de Animadores Socioculturales. José Ma. Lama, Taller

de Educación Popular Zafra, Zaragoza. En la Casa de la Juventud de

Schamann. Las Palmas de Gran Canaria. Del 12 al 18 de Noviembre de 1989.

40 horas.

*Operador de mezclas, sonido y e Iluminación. CCPP y Sonogram 86-88

*Seleccionado por el Gobierno de Canarias en el Intercambio Cultural

86 ́ con Bolonia, Italia.

*Música y Tecnología con Teddy Bautista. Presidente S.G.A.E. 1985

*Pintor Rotulista 1984

*Curso de Musicología. Coordinador Jorge de Persia y Diego Catalán.

Instituto Canario de Etnografía y Folklore. 1984

*Taller de voz. Conservatorio de Las Palmas 1984

*Alumno Escuela de Etnografía y Folklore. Las Palmas. 1983

*Componente del grupo de Nueva Canción Canaria "Nueva Semilla". 1979-

1989

*Monitor de Escalada, Alta Montaña y Acampada. 1978

JOSEFA SUAREZ: Polifacética artista tinerfeña, formada en gran medida París, profesora de la Escuela de Actores de Canarias; directora teatral, actriz, gestora cultural. Una de las pioneras de la primera generación profesional de teatro en canarias, cofundadora de la compañía Tamasca. últimamente ha llevado sus direcciones, tanto para público en general como para escolares, a Alemania.