Bienvenidos a revista musical. Hoy nos adentraremos en la historia de Bruce Springsteen, un músico que no sólo se convirtió en una de las voces más reconocidas del rock, sino también en un narrador de la vida de la clase trabajadora estadounidense, a través de sus letras y de su particular, forma de interpretar Springsteen, supo darle voz a generaciones enteras que buscaban esperanza en medio de tiempos difíciles.

Si un extranjero nos preguntara qué es lo que realmente nos identifica como colombianos, la respuesta no cabría en una sola palabra.Colombia no es un solo acento, ni una sola música, ni una única manera de celebrar la vida ‘Colombia goza de una diversidad humana y una riqueza cultural envidiable.

Hoy hablaremos sobre un vínculo cultural entre dos regiones distantes que es mucho más profundo de lo que imaginamos. Nos une un Hoy Hablaremos de esas canciones italianas que, tal vez no conocemos a plenitud en Latinoamérica, pero que, a través de sus versiones en español, fueron piezas destacadas en la escena de la balada romántica y el pop de los años 70s, 80s y 90s.
 
Italia se ha considerado un país y una potencia musical, y gracias a sus festivales musicales como la de San Remo y la desaparecida Festivalbar, sirvió de trampolín para darse a conocer por toda Europa. Y aunque estas canciones no conocieron el éxito en suelo americano, gracias a sus versiones en español, producto de la similitud de ambos idiomas y su afinidad sentimental y apasionado de ambas culturas, encontraron un lugar dentro de la cultura pop latinoamericano.

Bienvenidos a Revista Musical, soy Elisa Cepeda, y hoy vamos a sumergirnos en la historia sonora que dio origen a uno de los géneros más influyentes del siglo XX: el jazz. Pero antes de hablar del jazz como la contribución cultural más profunda de América queremos contarles qué lo antecedió. ¿Qué sonidos, qué ritmos y qué contextos sociales y políticos prepararon el terreno para su nacimiento?

Escalona y Gabo fueron dos patriarcas que supieron mirar el Caribe con los ojos del alma: uno con versos, el otro con párrafos interminables. Ambos nos enseñaron que en la realidad cabe la magia, y que la memoria de un pueblo también se escribe cantando.

Hablar de Natalia Lafourcade es hablar de México de identidad y de cultura Natalia Lafourcade es una cantante, compositora y activista mexicana. Es considerada como una guardiana del legado musical latinoamericano, con letras que se caracterizan por traer la historia de su vida y sus raíces a la música folklórica contemporánea por medio de la imaginación y la memoria, Natalia evoca los elementos representativos de la composición musical de tiempos pasados, retomando recursos como el lirismo pictórico y el realismo mágico para dar vida a sus canciones.

Hablar de Natalia Lafourcade es hablar de México de identidad y de cultura Natalia Lafourcade es una cantante, compositora y activista mexicana. Es considerada como una guardiana del legado musical latinoamericano, con letras que se caracterizan por traer la historia de su vida y sus raíces a la música folklórica contemporánea por medio de la imaginación y la memoria, Natalia evoca los elementos representativos de la composición musical de tiempos pasados, retomando recursos como el lirismo pictórico y el realismo mágico para dar vida a sus canciones.

Aquí un breve recorrido por la poesía hecha musica de una figura clave del movimiento de la Nueva Trova Cubana, se trata de SILVIO RODRIGUEZ  Este movimiento surgió en los años 60, en el contexto de la Revolución Cubana, y tenía como objetivo renovar la música popular, fusionándola con un fuerte contenido poético y social. Sus canciones, como "Ojalá", "Unicornio" o "Quién fuera", han marcado a millones de personas por su honestidad y profundidad emocional. Hablar de Silvio es hablar de Cuba. Es hablar de un hombre que ha sido fiel a su isla, a sus raíces y a sus ideales, pero también un observador crítico de la realidad que lo rodea. Silvio ha sido un cronista de la Revolución Cubana, una voz que ha cantado tanto a los sueños como a las contradicciones de un sistema que ha marcado su vida y su obra.

Hay voces que no solo cantan… hablan directo al corazón, y cuando escuchamos a Andrea Bocelli, es como si la vida nos susurrara que la belleza existe aún en los días más oscuros." “Bienvenidos a este episodio especial dedicado a uno de los tenores más amados en el mundo, Andrea Bocelli. Su vida y su música han tocado los corazones de millones, y hoy exploraremos sus éxitos, sus sueños, anécdotas entrañables y su vida familiar, que ha sido un pilar en su carrera.”