RFI 360

Mădălina Pavăl Orchestra lansează „Fuga Iuga”, un album-experiență care “vorbește” și cântă despre vântul schimbării, devenind o invitație la introspecție și reconectare cu rădăcinile culturale. Cu influențe din Bucovina, Moldova, sudul Dunării și Balcani, acest material discografic este o punte între tradiție și modernitate, care oferă ascultătorului o experiență autentică și profundă. 

Mădălina Pavăl Orchestra este un grup de 11 muzicieni care s-a format organic în jurul Mădălinei, o artistă cu o energie profund ancorată în realitate, dar în același timp conectată la un filon mitic și ancestral. Cu o sensibilitate aparte, dar și cu o determinare puternică, Mădălina și-a asumat încă din copilărie misiunea de a descoperi, culege și reinterpreta cântecele vechi din folclorul românesc. 

Expresia „Fuga te fură și Iuga te adună” surprinde perfect esența albumului – Iuga este acel vânt imaginar care ne încetinește pasul, oferindu-ne spațiu să respirăm și să ne întoarcem către sine.

Cele nouă piese de albumului spun povești autentice despre oameni, iubire, emoții și conexiuni profunde. Fuga Iuga este un univers sonor care surprinde diversitatea României, îmbinând elemente de folclor cu sonorități contemporane. Mădălina Pavăl Orchestra creează astfel un peisaj muzical unic, menit să rezoneze cu fiecare ascultător.

"Oamenii își scriu propriile povești în cântecele pe care le ascultă și eu sunt convinsă că de aici pot începe multe alte trăiri care să fie povestite cu foc. Iubirea, în toate formele ei, are multe, multe cărări,” spune Mădălina Pavăl.

Cele două piese lansate până acum, "Fuga Iuga" și "Inima verde" sunt dovada sound-ului distinct și puternic al orchestrei care refuză să fie limitată de conceptul de gen muzical. Ca o concluzie firească a albumului, piesa "Liniște" aduce un contrast surprinzător: ritm alert și pulsant, în antiteză cu titlul său. Aceasta reflectă frământările interioare, gândurile care nu ne lasă să ne oprim, dar și nevoia de echilibru. Mesajul piesei este un antidot la overthinking, o invitație la regăsireaarmoniei interioare.

"Ne place să credem că am reinventat sonoritățile românești când am îmbinat texturi din lumea clasică cu dinamica de dans și forța tribală a band-ului de alternativ. Unii i-ar zice world music, pentru noi e un ansamblu care poate doini românește și te poate învârti nebunește,” completează Alexei Țurcan.

Lansarea albumului "Fuga Iuga" va fi marcată printr-o serie de concerte speciale, cu prima oprire în București pe 21 martie la Club Guesthouse, urmată de Cluj, 22 martie, la FORM Space și un turneu național. În plus, vor avea loc și listening parties cu sesiuni meet & greet cu artiștii, în orașe precum București, Cluj și Timișoara.

Albumul este disponibil online începând cu 14 martie. Ascultă-l pe platformele online și lasă-te purtat de vântul schimbării!

Se numește "We Couldn't Settle On One" și este EP-ul de debut pentru noul proiect muzical, o trupă ce adună la un loc unii dintre cei mai buni instrumentiști din alternativul românesc. O discuție cu Dany Serrano, Andrei Ilie și Andrey Baydin , împreună cei trei sunt trupa Claro Que No, pe 18 martie se vor prezenta publicului într-un prim concert în Club Control.

"Running On Empty" este cel mai nou single al trupei, o piesă cu o atmosferă care se intensifică treptat, ca un foc mocnit care, spre final, se transformă într-o explozie sonoră de proporții. Susținută de ritmuri aproape tribale, piesa crește în intensitate cu fiecare strat adăugat. Versurile explorează lupta cu depresia și burnout-ul, iar instrumentalul puternic și hotărât amintește de Royal Blood sau Queens of the Stone Age, construind treptat o tensiune care se dezlănțuie cathartic spre final. 

"Running On Empty" este parte din EP-ul "We Couldn't Settle On One", disponibil pe toate platformele de streaming: https://orcd.co/claro-que-no-ep 

"Am dat totul din noi muncind la acest EP, dar promitem că nici un animal nu a fost rănit în procesul de creație. Acum a venit momentul să-l arătăm mai departe lumii. Haideți alături de noi în această aventură, dați volumul la maxim și ne vedem la concerte!" spune Dany Serrano, solistul trupei.

Pe 18 martie de la ora 21:00 îi puteți vedea live la club Control. Biletele sunt disponibile la intrare.

Bucureştiul sau Micul Paris este presărat cu palate spectaculoase ce au aparţinut unor familii boiereşti. Pe lângă aceste palate spectaculoase, Bucureştiul mai ascunde un număr impresionant de case boiereşti, cu poveşti interesante şi oameni minunaţi ce le-au trecut pragul. Fundația Calea Victoriei ne propune un atelier având că tema povestea clădirilor de patrimoniu din București, atelier numit "Case boiereşti din Bucureşti". Discutăm astăzi cu lectorul Fundației Calea Victoriei, Anita Sterea.

Invitata mea de astăzi a pornit prin primăvara lui 2012 un amplu proiect numit “Descoperă Bucurestiul cultural”, care constă în vizite la monumente și plimbări pentru elevii de liceu, în cadrul Școlii ALTFEL. Anita Sterea este licențiata Facultăţii de Istorie, Universitatea Bucureşti, precum și a masterului de Relații internaționale – Facultatea de Istorie și a masterului de studii olimpice- Academia Internațională Olimpica – Grecia. În 2006 a urmat cursurile Centrului Național pentru Turism, având atestatul de ghid turistic eliberat de Ministerul Dezvoltării Regionale și Turismului. Este omul cu care puteți porni liniștit oricând într-o plimbare prin București, în căutarea poveștilor despre clădirile din jurul nostru. 

"Casa Vernescu, Casa Melik, Casa Aman sunt clădiri ce se bucură de o mare mediatizare şi conservare mai ales din cauza instituţiilor pe care le găzduiesc. Însă, mai există în Bucureşti un număr impresionant de case spectaculoase, ascunse de ochiul publicului larg de cele mai multe ori, cum ar fi Casa Arion, Casa Librecht, Casa Mincu, Casa Chrissoveloni, case  foarte bine conservate însă poate prea puţin cunoscute uneori de publicul larg. Toate aceste case boiereşti au fost la timpul lor adevărate reşedinţe pline de fast şi somptuozitate, iar unele dintre ele păstrează atmosfera vremii până în zilele noastre.", secvenţă din prezentarea cursului pe site-ul Fundaţiei Calea Victoriei.

Atelierul "Case boiereşti din Bucureşti" este programat să înceapă pe 20 martie, desfăsurandu-se într-o serie de serie de 3 conferinţe la sediul Fundației Calea Victoriei din București (Bd. Dacia, nr. 78, Casa General Henri Cihoski).

Marco Badea este un om cu studii juridice și socio-politice. Pasionat de mediu, radio și geopolitică, Marco Badea este un jurnalist care atunci când nu a mai fost angajat într-o instituție media, și-a construit singur o platformă capabilă să explice actualitatea zilei. Despre importanța adevărului într-un peisaj socio-economic și politic atât de gălăgios, vorbim cu Marco Badea, de la Explicativ.com. 

Într-un peisaj media tot mai înecat de dezinformare, a fost lansat pe final de 2024 proiectul Explicativ.com, o platformă dedicată jurnalismului explicativ și celui bazat pe soluții, "adică acel jurnalism care pune accent pe modul în care soluțiile funcționează în practică, ce le face eficiente și care sunt limitele lor.", spune jurnalistul Marco Badea. 

"Starea în care se află presa din România a condus la apariția unor personaje precum Călin Georgescu, care a reușit să manipuleze atenția publicului și să umple golul lăsat de informația de calitate. Aceasta a devenit tot mai rară, pentru că dezvoltarea și relatarea sa necesită resurse, dar și pasiune. Iar noi suntem o echipă de șase oameni pasionați, care vor să-și în continuare meseria în mod onest și, în același timp, să contribuie la consolidarea democrației românești, pentru că vedem cum, în această perioadă, democrația noastră este prinsă la mijloc într-un război hibrid pe care Rusia îl poartă cu întregul Occident.

De aceea, am creat Explicativ.com și l-am gândit ca un produs menit să aducă claritate într-o societate tot mai inundată de informații trunchiate, false și/sau complicate."

The Kryptonite Sparks, trupa care a cucerit publicul cu hituri precum "Și Golanii Beau Ceai", "Scântei" și "Ești", pornește la drum în această primăvară cu cel mai ambițios turneu al său de până acum – Noapte pe Venus. Turneul promite un show electrizant, cu o producție inspirată de cosmos, care combină muzica intensă și energia caracteristică trupei într-un spectacol complet. Invitati în RFI360: Călin-Răzvan Diaconu, Rareș Diaconu, Ștefan Boriceanu.

The Kryptonite Sparks și-au consolidat reputația pe scena alternative din România, cunoscuți pentru fuziunea autentică și intensă de alternative, indie și hard rock. Cu un sunet complex, în același timp melancolic și actual, nostalgic și exploziv, trupa a construit o conexiune profundă și reală cu fanii.

Trupa promite pentru turneul Noapte pe Venus un setlist nou și captivant, piesele consacrate cu track-uri de pe ultimul album, ERAI, alături de o scenografie imersivă ce transformă fiecare concert într-o experiență senzorială unică și de energia inconfundabilă a trupei pe scenă.

Datele turneului: 14 martie 2025 – Iași (The Trumpets), 15 martie 2025 – Galați (Daily Pub), 21 martie 2025 Cluj-Napoca (Form Space), 22 martie 2025 – Oradea (Berăria Vulturar), 27 martie 2025 – București (Expirat), 10 aprilie 2025 – Brașov (Rockstadt), 12 aprilie 2025 – Timișoara (Casa Tineretului)

 

Biletele pentru concerte, aici https://thekryptonitesparks.com/tour/

Urmărește The Kryptonite Sparks pentru conținut exclusiv din culise, update-uri din turneu și coduri promoționale:

Instagram: @tksofficial / Facebook: @thekryptonitesparks / Website: www.thekryptonitesparks.com

Cu două albume lansate, "Pot"(2014), "Umaniac" (2017), trupa Bodark revine în 2025 cu un single nou, "Vorbește-mi", un imn închinat comunicării interumane autentice, un strigăt împotriva superficialității și a barierelor create de tehnologie. Noua piesă a fost sărbătorită și printr-un concert de lansare în True Club, București. Vorbim despre muzica trupei Bodark cu Marius Barbu și Vali Mihnea invitați în emisiunea RFI360.

În decursul anilor de activitate, trupa Bodark a reușit să își formeze un stil propriu, o combinație de rock alternativ și clasic, completat de pasaje de sintetizatoare, violoncele sau viori. Muzica lor este complexă, piesele sunt construite pe riff-uri puternice de chitară alternate cu pasaje melodice, cu o dinamică variată. Versurile abordează teme de la probleme politice, sociale și existențiale, până la introspecții personale și reflecții asupra naturii umane. Bodark înseamnă Vali Mihnea (voce), Marius Barbu (chitară), Ionuț Guzu (chitară), Andrei Dancău (tobe), Dani Rizea (bas).

Noul clip este disponibil pe canalul de Youtube al trupei, printr-un lyric video inedit. Un aspect inedit al piesei este prezența violoncelului lui Sergiu Marin, artist ce și-a pus anterior amprenta și pe albumul "Pot" . Piesa este înregistrată în studioul Bodark și este mixată și masterizată de Andrei Bazi.

„Un simplu tremur al vocii ne transmite mult mai multe decât orice cuvinte scrise, orice rânduri sau texte care nu vor putea niciodată fi înlocuite cu emoțiile și sentimentele comunicării prin viu grai. Și nu doar o dată am asistat la neînțelegeri sau chiar certuri din cauza unor mesaje scrise cărora nu li s-a înteles intenția, au fost răstălmăcite sau înțelese greșit”, spune Vali Mihnea, solistul și unul dintre membrii fondatori ai trupei Bodark.

We Singing Colors a apărut în muzica românească în 2011 și a lansat până acum trei albume de studio, susținând sute de concerte în țară și străinătate. Un proiect muzical pornit ca duo, chitară acustică și voce. Muzică indie cu tot felul de influențe, folk, country și pop, cu mult optimism și bună dispoziție.

We Singing Colors a concertat mai peste tot în țară, dar și pe la festivalurile din afară: Marea Britanie, Japonia, India, Spania, Bulgaria, Slovenia, Republica Moldova. Dacă primul album „Made of Wool, Made of Heavy Metal” era mai visător și minimalist, cu accent reverberant pe o acustică melancolică, cel de-al doilea, „Lone Learner”, a completat tabloul cu sonorități mai elaborate, în care ritmurile, synth-urile și percuțiile joacă un rol important. Al treilea album, „Hopium”,  lansat in 2024, a luat ce e mai bun din fiecare și duce povestea We Singing Colors mai departe. 

Pe început de 2025, Andrei Hațegan și Roxana Niculae deschid un viitor al patrulea album We Singing Colors cu o piesă numită "Sunset", piesă înregistrată la Meaningful Recordings, avându-l ca producător pe Alexandru Ioniță (BRU). Tot despre viitorul album am aflat că va conține alte două piese în limba română, We Singing Colors cântând în mod obișnuit mai mult în engleză, și că viitorul produs discografic va putea fi colecționat în format vinil.

Trupa Am Fost La Munte Și Mi-a Plăcut tocmai a lansat albumul "I Went To The Mountain". "Fighting The Windmills" este single-ul însoțit de un videoclip si vine după alte doua piese lansate simultan, "The Dogs Bark, The Bear Passes" și  "Breaking Ourselves Into Figures". Albumul va fi cântat în concertul de lansare din Quantic, pe 19 martie, unde trupa va urca pe scena alaturi de Hubris. Discutie pe acest subiect cu Andrei Stere Câmpean, Vlad Enescu si Matei Pușcaru.

Am Fost La Munte Și Mi-a Plăcut (AFLMSMP) și-a început activitatea în 2016, iar la scurt timp a fost premiată cu titlul Best Alternative Newcomer la ediția din 2016 a Metalhead Alternative Rock Awards, respectiv premiul pentru cel mai bun album alternativ la ediția din 2017 pentru "S-a Rezolvat. Nu Se Poate".

Între 2016 și 2023, formația a lansat trei albume, a ținut concerte la festivaluri de diferite profiluri, de la Rockstadt Extreme Fest (2017) și Electric Castle (2017, 2019, 2021) la Snow Fest (Franța, 2019) și dunk!festival (Belgia), festivalul de referință pentru stilul muzical cultivat de AFLMSMP, care a avut onoarea de a reprezenta România la edițiile din 2019 și 2023.

Băieții vor merge din nou în turneu în România și în Europa, unde vor cânta noul album integral, dar și mai multe piese din repertoriul lor clasic, atât de îndrăgit de fani. Li se vor alătura nimeni alții decât Hubris, formația elvețiană de post-rock.

"I Went To The Mountain surprinde o foarte frumoasă perioadă de exprimare artistică liberă. Nu ne-am luat niciun angajament legat de stil, ci am mizat strict pe originalitate, impact și structură (sau lipsa ei). Privind în retrospectivă, această abordare (la fel ca și titlul, o traducere a primei jumătăți a numelui nostru) ascunde, probabil, o dorință de a dezvălui mai mult (din) cine suntem. Ca întotdeauna, am fost ghidați de două lucruri: dorința de a ne exprima liber, onest, fără artificii, fără nimic „căutat”, fără să ne forțăm; și reperul - posibilitatea - unei forme muzicale care-și exercită o forță proprie." - Stere, Vlad, Matei, Alex, Mircea și Sev

Între 1 și 9 martie, casa regretatei scriitoare Silvia Kerim (str. Parfumului nr. 19, București) este gazda unei serii de întâmplări culturale, printre care o expoziție colectivă de colaje, cărți obiect și instalații de artă, concerte, spectacole variate de teatru, performance-uri artistice, recitaluri de poezie și ateliere. Discutie cu Andrei Stan, Doina Dogaroiu, manager de proiecte culturale, și Natalia Cebanu, Directorul Artistic al Asociației Hearth / Casa KERIM.

“Hai să ne pierdem (și să ne regăsim) printre colaje care sfidează rutina și versuri care prind aripi. Imaginația noastră devine limbaj, iar realitatea se destramă doar pentru a fi reconstruită în noi povești.”, spun organizatorii despre festival iar programul pregătit pentru participanți cuprinde:

1 martie, ora 18:00 - Vernisaj POIESIS - deschiderea expoziției de colaje, cărți obiect și instalații de artă. Artiștii ale căror lucrări vor fi expuse sunt: Aleksandra Szlek, Alex Manea, Alexandra Neacșu, Ana Cristina Irian, Ana-Maria Panaitescu, Anastasia Ogrenich, Andreea-Eliza Petrov, Andrei Stan, Astitva Singh, Badea Ioana, Cristian Brânzescu, Cristina Barsony, Cristina Chirilă, Dămătăr Gertruda, Daniel Loagăr, Daria Olchowka, Dora Huiban, Duo Katarzyna Tyszkiewicz & dobre_pytanieee, Evghenia Gritsku, Gheorghe Marius Adrian, Grigoraș Cosmin-Alexandru, Grindei Teodora Elena / Iulius Horia Costache, Julia Duda, Juncănariu Ingrid, Katarzyna Tyszkiewicz, Kate Karaptan, Klara Tomczak, Laura Sima, Lavinia Mădălina Lucșoreanu, Leo Zarucki, Lincu Alexandra, Livia Marinescu, Louis Kareem Jamal, Mircea Bochiș, Nastase Mihaela, Natalia Jagodzinska, Nicoleta Ababei, Oana Kuzmanovski, Popescu Maria Gizella, Ruxandra Niculae, Sophie Augustyniak, Teodora Rotaru, Vigu Georgiana-Nicol, Vîlcu Ioana, Weronika Chrzastek, Zofia Podwika.

1 martie, ora 19:00: Tur ghidat imersiv al expoziției POIESIS cu artiștii expozanți Cristiana Bucureci, Livia Marinescu, Ada Moisă, Andrei Stan, Ruxandra Niculae.

2 martie, ora 19:00 - Ecouri ale sufletului: O seară cu Pessoa în acorduri de chitară, o seară în care vocea actriței Natalia Cebanu aduce la viață universul literar al lui Fernando Pessoa în simbioză cu muzica lui Maxim Belciug, sub direcția regizorală a Amaliei Iorgoiu.

6 martie, de la ora 17:00* - Teatru-Labirint: Not Created Until Now, concept Oana Kuzmanovski & Deidre Matthee, o călătorie imersivă în „Poiesis 2” - de această dată însuși spațiul expozițional va deveni personaj, fiecare participant având permisiunea de a experimenta un alt mod de „a privi” prin intermediul artiștilor care performează devenind ghizii propriului act creator.

Performeri: Andrei Stan, Cristiana Bucureci, Ruxandra Niculae, Livia Marinescu, Deidre Matthee, Ada Moisă, Alex Manea, Gizelle Popescu, Oana Kuzmanovski.

*Începând cu 17:15, programările sunt din 15 în 15 minute.

7 martie, ora 19:00 - DESYNCHRONOSIS A.K.A. JET LAG, cu Cristina Tudor.

“Atunci când parcurgi mai multe fusuri orare într-un interval scurt de timp, corpul tău rămâne în urmă.

Atunci când te naști, poveștile alor tăi rămân în urmă.

Atunci când cineva nou pășește în viața ta, privești aproape compulsiv în urmă.

Cum (te) recuperezi? Cum îți aduci trăirile și corpul în prezent, atunci când timpul emoției și timpul fizic nu sunt unul și același?

Printr-un melanj de poezie, povești, scrisori și muzică live, “Desynchronosis” te invită să-ți explorezi propria nevoie de sincronie cu anumite experiențe, idei și persoane.” - Cristina Tudor.

8 martie, 12:00 - Atelier de colaje Flori, Fete și Colaje, cu Cristiana Bucureci, o incursiune în arta colajului și a tehnicilor analog de colaj și o sesiune de relaxare prin procesul ludic al colajelor, conectare la propria energie creativă și la energia grupului.

Invitatul special la atelier este Dj Seb, care va crea contextul ideal pentru creație cu un set chill, ambiental. Atelierul este dedicat adulților și tinerilor (14+). Toate materialele sunt asigurate la atelier. Înscrierile se fac la formularul: https://forms.gle/2ZQ3dszEpQg88Ur16

8 martie, de la ora 19:00 - Performance cu Oana Kuzmanovski, Andrei Stan și Alma Nicole și Concert de ziua femeii, cu Alma Nicole (voce, chitară) și Ciprian Iacob (pian, synth).

Alma Nicole este actriță, muzician și finalistă Vocea României care, când nu joacă în filme, reclame sau pe scenele de teatru și musical, compune muzică și reinterpretează original piese îndrăgite. Ultima piesă lansată de artistă, The Power, s-a alăturat campaniei sociale contra violenței domestice Radioul Captiv inițiată de Asociația ANAIS.

Ciprian Iacob este compozitor de muzică de film cu o experiență de 15 ani în industrie, câștigată prin numeroase proiecte de succes în România, Marea Britanie, Franța și Statele Unite. A performat în turneul “The Masterpiece”, un proiect care a implicat nume de top din industrie, cum ar fi Hans Zimmer, Thomas Bergersen, sau Uyanga Bold.

9 martie, 18:00 - Ne vedem la apus sau nu știu - o seară de poezie și muzică în care versurile se împletesc cu notele de pian iar patru actori îndrăgostiți de poezie - Natalia Cebanu, Lorena Luchian, Relu Poalelungi și Andrei Stan - invită publicul într-o călătorie prin universul versurilor preferate, într-o seară dedicată primăverii și artei în toate formele ei.

Programul se desfășoară în Casa scriitoarei și jurnalistei Silvia Kerim și a regizorului Mircea Veroiu, un spațiu intim și inedit pentru evenimentele artistice desfășurate aici.

Anul a pornit foarte bine pentru Robin and The Backstabbers. Trupa a concertat în ianuarie într-un nou concept audiovizual cu muzică şi proiecţii 360 live, în programul Unusual, la Muzeul MINA. Pe final de februarie, Robin and The Backstabbers cântă pentru prima dată pe marea scenă a Sălii Palatului, concertul "Ritualul Primăverii" devenind un bun motiv pentru un turneu Robin and The Backstabbers prin tara, în următoarele săptămâni.

Nu au ajuns o trupă de coveruri după albumul Graceland al lui Paul Simon, așa cum își imaginau, în urmă cu 15 ani, dar au reușit să ia pe sus scena de muzică alternativă din România cu melanjul lor de rock eclectic și versuri moderniste, criptice.

Ce ar avea în comun un vers ca "Admisie. Compresie. Combustie. Evacuare. Propulsie. Zgomot și voci din motoare", cu vioara, harpa și alte asemenea instrumente clasice, strânse de proiectul ALTorchestra, proiect cu care Robin and The Backstabbers urcă pe scena Sălii Palatului? O prima întrebare în dialogul purtat cu Andrei Robin Proca.

„Ritualul Primăverii” va avea loc pe 28 februarie, la Sala Palatului, "va fi mai mult decât un concert – va fi o experiență transformatoare pentru toți cei prezenți - un show Robin And The Backstabbers așa cum nu s-a mai făcut până acum."