A cura di Claudio Ricordi

A cura di Claudio Ricordi

Negli stessi anni settanta in cui ebbe inizio la mia militanza radiofonica, Angelo Foletto cominciava a scrivere per Repubblica, e così fu che da allora ci siamo incontrati centinaia di volte a conferenze stampa, dirette radiofoniche e concerti in giro per l’Italia, con il piacere aggiunto di una rara simpatia e amicizia anche extramusicale. Memorabili trasferte, dove trovavi la migliore accoglienza per ascoltare musiche di raro ascolto. Al Teatro Lirico di Cagliari, per esempio: una prima del repertorio lirico mai vista e ascoltata, e il giorno dopo Brian Eno e Chick Corea che trovavi nello stesso albergo al mattino per il breakfast!...poi le chiacchiere con Angelo sul concerto, la programmazione, i teatri italiani, ma la Scala cosa può fare, il FUS e i Conservatori: sempre informato sulle musiche e le sue regole esecutive, su vecchi e nuovi interpreti, i nuovi compositori…ma sempre disponibile e libero di parlare anche su argomenti scomodi che molti evitavano. E così quante volte ospite di Rotoclassica a tutto campo, anche in puntate monografiche, come quelle sul filone dei neoromantici, in studio a confrontarsi con le post-avanguardie. Gli scritti di Angelo sono sempre stati un viaggio appassionato nelle musiche e nelle letture che i musicisti ne davano, che poi diveniva quel “raccontare la musica” che pochi hanno saputo fare. Leggevo subito le sue recensioni aprendo le pagine di Repubblica, o altri mensili musicali, per il piacere di leggerle e di apprendere e capire qualcosa di più…

Oggi, dopo la sua scomparsa, si sono oramai scritte numerose buone parole dedicate alle cinquantennali attività di Angelo, testimone e cronista (come preferiva chiamarsi) che ci ha raccontato la musica nella sua interezza, senza barriere preconcette e con una rara competenza, soprattutto nell’amata opera lirica: ora è il momento che lo stesso Foletto racconti anche se stesso, in un incontro registrato nel febbraio 2024 nello studio C di Radio Popolare. A cura di Claudio Ricordi.

Terezin, città fortificata a nord di Praga, negli anni della seconda guerra mondiale divenne il campo di concentramento modello dei nazisti: lì inviarono scrittori, intellettuali, musicisti e compositori non in linea col regime. Tra di loro anche il ben noto Hans Krasa, che in quel campo modello tra il 1943 e il 1944 mise in scena l’operetta per ragazzi Brundibar 55 volte: 7 cantanti, 13 strumenti e il coro. La tromba faceva parte dell’organico strumentale, ed era suonata da Paul Sandfort, allora tredicenne, tedesco di nascita ma cittadino danese. E fu a Copenaghen che lo incontrai nel 2004, nella sua piccola villetta di un tranquillo e ordinato quartiere residenziale: aveva conservato una buona memoria di ciò che accadde a Terezin, e per mia fortuna anche dell’italiano, poiché aveva studiato e lavorato a Roma nel dopoguerra. A cura di Claudio Ricordi.

Dalle profondità dell’archivio non solo files, ora emerge anche un compact disc che contiene un concerto che andò in diretta come Rotoclassica, registrato nel nostro Auditorium l’11 gennaio 2001. Una collaborazione con Musicamorfosi, quindi Saul Beretta che affianca Claudio Ricordi nella conduzione, ospite d’onore il violoncellista Mario Brunello, musiche di Steve Reich, Ligeti e Sollima. A cura di Claudio Ricordi.

A cura di Claudio Ricordi

A cura di Claudio Ricordi

a cura di Claudio Ricordi

a cura di Claudio Ricordi

a cura di Claudio Ricordi.