Русский рок

Анато́лий А́вгустович Гуни́цкий (также известен под прозвищами Джордж, Старый Рокер; 30 сентября 1953, Ленинград) — российский драматург, журналист, поэт, писатель; один из основателей рок-группы "Аквариум".

Родился 30 сентября 1953 года в Ленинграде в еврейской семье. Поступил в школу № 421 Московского района<источник не указан 131 день>, где классом младше учился Гребенщиков. В шестом-восьмом классах Боря и Джордж одновременно увлеклись написанием пьес. После окончания школы Гуницкий поступил в самый престижный медицинский вуз города — Первый Мед, где проучился четыре года без одной недели, после чего закончил театроведческий факультет Ленинградского института театра музыки и кинематографии. Гуницкий в разные годы был лифтером, рабочим Этнографического музея, администратором Дворца культуры, рабочим сцены Оперной студии Консерватории, директором первой хард-рок-группы города "Форвард", ушедшей впоследствии на филармоническую работу, сотрудником Театрального музея, руководителем научного семинара Ленинградского Дома самодеятельного творчества, а впоследствии — Рок-клуба, заведующим литературной частью "Театра реального искусства", директором "Театра абсурда" и т. п.

Основал "Аквариум" в 1972 году вместе с Борисом Гребенщиковым. До своего ухода из группы был ударником и автором текстов многих песен. В 1975 оставил музыкальную деятельность ради театра, но песни на его стихи появлялись ещё в нескольких альбомах "Аквариума" (особенно много их было на альбоме "Треугольник").

В 1982 году закончил театроведческий факультет ЛГИТМиКа. В 1980-е начал журналистскую деятельность в журнале "Рокси" и на радио (сначала в качестве внештатного автора, с 1987 — как ведущий авторской передачи). Был членом совета Ленинградского рок-клуба.

Драматург, поэт и писатель; представитель стиля абсурдизм. Пьесы "До самых высот", "Смерть безбилетника" ставились в нескольких театрах, в том числе Театре сатиры на Васильевском.

В 2000 году проектом "Террариум", в состав которого вошли музыканты Аквариума, Вячеслав Бутусов, Максим Леонидов, Настя Полева и Александр Васильев, был выпущен альбом Пятиугольный грех с песнями на стихи Гуницкого. Песня "Гибралтар/Лабрадор" вошла в саундтрек фильма Брат-2 и стала хитом. В 2010 году снимался в телесериале Приставы — (серия "Роковая песня").

Билли Новик играет на контрабасе, пианино, губной гармошке, банджо, бас-гитаре и гитаре.

Большое влияние на музыку, которую пишет и исполняет Билли, а также на его сценический образ этакого неудачника в шляпе "Pork pie" из секонд-хэнда, с хриплым вокалом, смесью пения и речитатива — оказал известный американский певец и актёр Том Уэйтс.

Инна Юрьевна Желанная (20 февраля 1965, Москва) — русская певица, основательница группы "Farlanders" (1994—2004).
Биография

Основу группы, созданной в 1994 году Инной Желанной, составили музыканты легендарной рок-группы "Альянс", хорошо известной в 80-х и начале 90-х годов.

В 1989 году Инна начала свое сотрудничество с рок-группой "Альянс". В это же время она увлеклась народными песнями и мелодиями, с которыми её познакомил певец и мультиинструменталист Сергей Старостин. Вскоре Старостин также присоединяется к группе "Альянс", привнеся в музыку группы сильный этнический элемент. В 1991 году выходит альбом группы "Сделано в белом", на котором записаны четыре песни Желанной: "Только с тобой", "Дальше", "До самого неба", и "Сестра". В том же году выходит на экраны художественный фильм "Кикс" режиссёра Сергея Ливнева, в котором все четыре композиции использованы в качестве саундтрека. В 1994 г альбом "Сделано в белом" получает Гран-При Радио Франции (Radio France International) в номинации "Лучшая поп- и рок-музыка на Востоке", и по приглашению французского радио Инна Желанная и группа "Альянс" выступают на большом концерте лауреатов в Париже.

В период 1992-1994 не гастролирует в связи с рождением в 1992 году сына.

В 1994 году Инна Желанная создает свой коллектив совместно с участником "Альянса" басистом Сергеем Калачевым. К ним присоединяются Сергей Клевенский (кларнет) и Сергей Старостин..

В 1995 году выходит её первый CD "Водоросль". В этом же году одна из песен альбома — "Только с тобой", была включена в CD-сборник "One World" американской фирмы "Putumayo World Music", в которой представлены такие музыканты, как Peter Gabriel, Gipsy Kings, Bob Marley, Johnny Clegg, Youssou’N'Dour, Angelique Kidjo и другие.

В поддержку выхода этого альбома группа выступает в США, на фестивале One World в Вашингтоне, а также в Нью-Йорке и южных штатах восточного побережья США. Кульминацией американского тура становится выступление в Атланте на открытии Олимпийских Игр.

В октябре 1998 года московская компания GreenWave Records выпустила CD "Иноземец", записанный в Голландии. Впоследствии этот альбом был по лицензии издан в США (фирмой Shanachie под названием Inna And The Farlanders: "The Dream Of Endless Nights") и Германии (фирмой Jaro под названием Farlanders: "The Farlander"). Группа начинает называть себя FARLANDERS и под этим именем в течение последующих 6 лет дает концерты за рубежом.

В конце 1998 года группа выступает на крупнейшем в мире форуме этнической музыки Worldwide Music Expo (WOMEX) в Стокгольме, после чего получает множество приглашений из различных стран. В 1999 году группа во второй раз посещает США в рамках нового концертного тура (Вашингтон, Нью-Йорк, Бостон, Лос-Анджелес, Сан-Франциско).

С 1998 года группа FARLANDERS принимает участие во множестве фестивалей этнической, джазовой, поп- и рок-музыки, выступает в Германии, Великобритании, Франции, Испании, Бельгии, Голландии, Дании, Финляндии, Швейцарии, Австрии, Сербии, Словении, Польше (включая концерт на знаменитом Сопотском фестивале), Чехии, Сингапуре, дает 20 концертов на площадках Эдинбургского фестиваля в Шотландии. О группе снимают телепередачи и документальные фильмы, её концерты транслируют европейские радио- и телекомпании — BBC (Великобритания), ZDF, NDR, WDR, Radio Bremen (Германия), Radio FranceInternational (Франция), Radio Netherlands (Нидерланды), Польское и Чешское телевидение. Статьи и рецензии печатают Rolling Stone, Los Angeles Times, San Francisco Chronicle, Village Voice (США), Scotsman, Herald (Великобритания), Frankfurter Rundschau,Frankfurter Allgemeine Zeitung (Германия).

Альбом "Иноземец" попадает в список лучших world music релизов 1998 и 1999 годов — World Music Charts Europe (по опросу European Broadcasting Union). Концерт группы в Вуппертале (Германия) в октябре 1999 года включен немецким музыкальным журналом Folk World в десятку лучших концертов 1999 года.

В 2000 году компания GreenWave выпускает первый концертный альбом — "Moments", записанный во время выступления в клубе "Moments" в Бремене осенью 1999 года.) Этот же диск (с несколько иным набором песен) был одновременно издан в Германии (компания JARO). Саундпродюсером альбома стал Илья XMZ, основатель группы MALERИЯ. С 1998 года он начинает работать постоянным звукорежиссёром концертных выступлений группы, благодаря чему существенно меняется звучание коллектива.

В 2001 году JARO переиздает диск, записанный в начале 90-х годов группой "Альянс" совместно с норвежской певицей, звездой "world music" Мари Бойне. В версии JARO диск называется "Winter In Moscow" (Mari Boine, Inna Zhelannaya, Sergey Starostin).

В 2002 году выходит акустический диск "Танцы теней" (Инна Желанная — Сергей Калачев), состоящий из песен Калачева на стихи Желанной.

В конце 2003 года записан новый студийный альбом группы — "Вымыслы", полностью составленный из обработок русского фольклора. Альбом выпущен компанией GreenWave в январе 2004 года.

В конце 2004 года Желанная готовит праздничный концерт, посвященный 10-летию группы. В юбилее приняли участие музыканты Алексей Айги (скрипка), Аркадий Шилклопер (валторна, флюгельгорн, альпийский рог), Аркадий Марто (электроника, клавишные), Иван Смирнов (акустическая гитара), Андрей Мисин (вокал, акустическая гитара), Лев Слепнер (маримба) и другие. Концерт был снят, впоследствии смонтирован И.Желанной, и в 2006 году под названием "Инна Желанная и Farlanders. 10 лет" был издан в формате ДВД.

Сразу после юбилейного концерта Желанная распускает свой коллектив. Позже они собрались вместе только один раз — это был концерт в рамках Театрального фестиваля GOLDENMASK при участии Трея Ганна (Trey Gunn, "King Crimson") 2 апреля 2005 года.

Летом 2005 года завершена работа над совместным альбомом ЖЕЛАННАЯ/МALERИЯ "77RUS". Альбом состоит целиком из русских песен Тверской области, оригинальный материал предоставлен Сергеем Старостиным из его собственных архивов.

Осенью 2006 года Инна Желанная начинает поиск музыкантов для новой группы, и уже в феврале 2007-го состоялась презентация нового музыкального проекта.

Инна Желанная по-прежнему работает с аутентичным народным материалом, но музыка группы уже не поддается привычным жанровым определениям — в ней сочетаются элементы прогрессивного рока, джаза, транса, электроники, психоделики.

В ноябре выходит сольный альбом Желанной "Кокон" с участием Трея Ганна (warr-guitar, USA). Через год "Кокон" был переиздан по лицензии в США на лейбле "7DMedia".
Состав группы

Инна Желанная — вокал,
Сергей Калачев aka Grebstel — бас, электроника, loop station.
Алексей Тяжелухин — барабаны,
Олег Маряхин — саксофоны, труба, калимба,
Владимир Губатов aka Gubalance — звук.

8 июня на радио Фонтанка ФМ пришел замечательный музкант, лидер СУПЕРСТАРОЙ группы ФОРВАРД - Алексей Фадеев. В почти часовой беседе музыкант рассказал о своей частичной жизни во Франции, где он часто бывает и подолгу живет, а также о том, что у него в планах в области рок-музыки. Провел интервью Александр Цыпин (радио Фонтанка ФМ) В аудиозаписи эфира звучат трэки с альбома группы Форварт от 2006 года

Самая умная в группе девушка, наверно потому что единственная.
Любит глубоко копнуть в ходе разговора. Так глубоко, что потом не закопаешь. К ней за советом ходят даже местные авторитеты.
Еще вкусно готовит, хозяйственная без фанатизма, добрая и просто нормальный человек. Любит горы, море и семейный ужин. По жизни играет рок, за что ей немного "стыдно". Еще она начинающий "Воин добра".
Пишет много, все подряд, и стихи в том числе. Последние используются потом для песен ТЕОРИИ. В стихах и в своих рукописях, кстати, тоже глубоко копает. Но в последнее время ищет более коммуникативный подход к своим слушателям.

В группе исполняет три важные роли:
1. "Королева" - признана таковой многими из своего окружения по непонятным никому причинам.
2. "Озаритель" - идейный вдохновитель, способный еще и душевно помочь, разрулить какую-либо ситуацию. Справедливость.
3. "Нарушитель" - бывает вспыльчивой и деспотичной, что приносит особую вспышку в группе, нередко являющуюся пинком для ускорения. Но часто же нарушает привычный ритм, суетиться не по существу и гоняет всех метлой.
Является одной из "троицы", образующей коммунальное совместное проживание дружной "семьей" муз-гастербайтеров.
Ведущая эфира Женя ГЛЮКК

10 мая в 12-00 в гости на радиостанцию Фонтанка ФМ пришла вокалистка группы Рада & Терновник, Рада Анчевская. Получилось интересное часовое интервью! В 91-м году, в день рождения Рады, образовалась группа РАДА & ТЕРНОВНИК. Директором нового коллектива стал контркультурный рок-журналист Сергей Гурьев. В 92м году группа пишет свой первый альбом на студии Петра Николаевича Мамонова. Саунд-продюсером диска становится звукорежиссер "Звуков Му" Антон Марчук. Первый компакт-диск, под названием ГРАФИКА, выпускает известный музыковед и независимый продюсер Андрей Гаврилов. Второй CD "Печальные звуки" тут же выпускает в серии Miniature культовое французское издательство Prikosnovenie, специализирующееся на дарк-фолке. Раду сравнивают с Диамандой Галлас и Лизой Джерард, Имой Сумак и Жанной Агузаровой.

В середине 90-х коллектив выпускает на фирме UR-REALIST, основанной математиком Михаилом Вербицким, сразу несколько разноплановых альбомов: первый русский трип-хоп альбом "Любовь моя Печаль" (тираж был тут же выкуплен французами из Prikosnovenie), концертный рок-альбом "Русский эпос", депрессивный дарк-фолковый "Книгу о жестокости женщин" (с скрипкой, цимбалами и индусской гармоникой) и мощный арт-роковый диск "Холодные времена". На концертах с группой играют старейший московский фри-джазовый саксофонист Борис Лабковский, скрипач Геннадий Лаврентьев, барабанщик Андрей Панкратов.
После этого мощного рывка, Рада собирает акустический состав группы, успешно дающий концерты в московском Центральном Доме Художника и записавший изысканный альбом "Саламандра". Неожиданным для публики, но закономерным для группы становится взаимодействие Рады с фольклорным ансамблем ЯСНЫЙ ДЕНЬ. сотрудничества становится альбом ЖЕНИТЬБА - переплетение народных песен и композиций Р&Т. После этого, группа выпускает наиболее сложную пластинку в своей дискографии - ЗАГОВОРЫ. Концерты группы сопровождаются уникальным видеорядом, совмещающим в себе инкские маски, работы художника Георгия Петрова, рисунки австралийских аборигенов и изображения пермских идолов. Помимо своей группы, Рада принимает участие в нойзово импровизационном проекте "Рада и Госплан Трио", совместно с А. Борисовым и С. Летовым. Сейчас в акустическом составе группы вновь появляется перкуссионист Джон Кукарямба, играющий на этнической перкуссии и поющий свои шаманские песни. В это же время происходит обновление электрического состава группы! В группу приходят прог-роковый басист Владимир Кисляков и арт-роковый барабанщик Дмитрий Синельников
Ведущая эфира Женя ГЛЮКК

Путь группы Звери начался погожим летним утром, когда Роман Билык понял всю бесперспективность жизни в родном Таганроге и "рванул" в Москву. В кармане у провинциального мальчика лежали 700 рублей, которых оказалось катастрофически мало даже в то время. Телефоны московских знакомых предательски не отвечали. Рома решил устроиться на работу по профессии.

Прораб, за плечами у которого два года обучения в строительном ПТУ №23 г. Таганрога и Таганрогский строительный колледж, стал мастером-отделочником внутренних помещений на строительной площадке Музея Современного Искусства Церетели на Пречистенке. Рома вспоминает, что поначалу с трудом находил общий язык с жителями столицы: "Трудно было с людьми общаться, с москвичами. Они все такие немножко скользкие, дипломатичные и политкорректные одновременно... Меня постоянно учили - так нельзя говорить, так не принято. А как, спрашиваю, принято? В глаза нельзя, а за глаза говори, что хочешь... Ну так же неправильно!" Уже осенью Рома познакомился с Александром Войтинским, будущим продюсером и режиссером всех клипов группы "Звери". "Он пришел: я песню написал. Сам. И достает: сразу такая красота, где он настоящий. И я ему сказал: просто делай теперь все что хочешь - все, что есть в тебе, что тебя ломает, плохо тебе без любви или с любовью - все в песню! И дальше уже моя задача была - не трогать моими больными интеллектуальными мозгами этого человека", - рассказывает Александр. Будущему Зверю повезло, что в самом начале своего творческого пути он встретил человека, настолько тонко чувствующего душу творца и хорошо понимающего, дальше какой черты не должны заходить коммерческие интересы.
Сейчас Звери - это одна из самых популярных российских поп-рок групп. Они собирают самые большие стадионы страны, их ждут во всех городах России, альбомы расходятся огромными тиражами. Пожалуй, не осталось ни одного глянцевого издания, в котором не появилась бы фотография Ромы, или интервью с ним. Сложно представить, а кому-то вспомнить время, когда к творчеству группы сомнительно отнеслись почти все музыкальные продюсеры, а некоторые, не стесняясь, говорили Роме в лицо, что его песни абсолютно неинтересны и бесталанны.
Спустя два года после приезда в Москву, Рома приступил к ее покорению и вместе с режиссером снял свой первый клип на песню "Для тебя". Со съемок этого видео начались исполнения заветных желаний двух творцов: у Ромы была мечта создать группу и петь свои песни, которые будут нравиться девчонкам. А у Войтинского - заняться режиссурой и снимать клипы. В нашем меркантильном мире бытует мнение, что без денег, а в крайнем случае, знакомств и связей, ничего добиться нельзя, каким бы способным ни был человек. Рома и Александр доказали, что в любом правиле есть счастливые исключения. Они отнесли клип на MTV - в то время мега-популярнейший и чуть ли не единственный музыкальный канал страны. Лояльно настроенная политика канала позволяла сотрудникам рассматривать видео от людей "с улицы" в надежде наткнуться на что-то новое и интересное. Таким и был клип на песню "Для тебя". Ритмичная мелодия, красивые слова, которые каждая девушка, видевшая этот клип, пропустила через себя. И воспоминания о "мартини для тебя" в своей жизни или мечты о такой всепоглощающей и жертвенной любви. Появление клипа в эфире MTV удивило и самого Рому так, что он растерялся: "Мы как-то включаем телевизор, - а его показывают! Мы тогда даже не знали, что дальше делать. Стали писать альбом".

Несмотря на незначительные ротации, группу отметили не только сотни молодых девушек, но и глава звукозаписывающего лейбла Алексей Козин.
Прослушав демо-записи первого альбома, Алексей решил работать с группой. Почти все его прагматичные коллеги по цеху не одобряли его выбор, находя этот шаг слишком рискованным и утопичным. Иногда стоит не идти со всеми в одной шеренге, а сделать шаг в сторону. Так и Алексей Козин не пошел наповоду у мнения большинства и дал шанс группе, которая всего лишь через два года собрала полный зал в "Лужниках", а еще через полгода крупнейшую концертную площадку страны - концертный зал "Олимпийского".
С этого момента началась история головокружительного успеха группы "Звери". Песня "Для тебя" появляется в ротациях Нашего Радио и других станций. А через полгода клип на композицию "Просто такая сильная любовь" занимает топовые места в хит-парадах главных музыкальных каналов России MTV и МУЗ-ТВ. Кому-то образ настойчивого молодого человека показался надуманным, но Александр Войтинский объясняет его так: "Я пытался раскрыть образ нормального, настоящего парня. Как он может познакомиться на улице? Вот так: подойти к незнакомой девушке, которая уже с кем-то, получить по морде, стерпеть это - просто такая сильная любовь". С утверждением, что нормальный парень подойдет на улице к несвободной девушке, можно не соглашаться. Да, в реальной жизни это попахивает излишней наглостью и самоуверенностью. Но образ, блестяще воссозданный на экране Ромой, не позволяет усомниться в том, что на такой сумасшедший шаг его толкнула только настоящая, не знающая преград любовь.

Стоит отметить, что Рома Билык не только талантливый музыкант и певец, но и хороший актер. Ни в одном из клипов нет нанятого актера. Все роли Зверь играет сам, будем объективными, играет хорошо. Да, в нашем жестоком мире, мы верим ему, когда он умирает в ювелирном магазине, ради свободы и богатства любимой. Мы ни минуты не сомневаемся, что он может одеваться два часа перед зеркалом ради встречи с девушкой, тратить последние деньги, чтобы произвести впечатление на прекрасную незнакомку и бежать по перрону за уезжающей возлюбленной. Мы можем сколько угодно твердить себе, что в жизни таких мужчин не бывает, но Роме большинство девушек верит с первого кадра, слова, первой ноты.
Так что совсем не удивительно, что после первого же клипа изображение вокалиста группы "Звери" появляется на обложке журнала "Молоток", а вскоре все глянцевые журналы для девушек мечтают заполучить главного Зверя страны на свои первые полосы. Вообще этот год стал очень плодотворным для коллектива. Они выпускают первый альбом "Голод", которой моментально расходится впечатляющим тиражом. Ребята начинают активно гастроливать и занимают место в специальной новогодней ротации канала MTV. А уже через месяц становится ясно, что Звери стали главной молодежной группой страны. Организаторы концерта в Петербурге, боятся, что зал не заполнится, и в итоге продают на концерт Зверей в два раза больше билетов, чем посадочных мест в зале. Пришли все, купившие билеты, зал был не заполнен, он был переполнен. К счастью, обошлось без жертв. Без физических жертв, но, сколько было разбито женских сердец на этом концерте и на остальных до сих пор доподлинно не известно. Слишком уж затруднительны подсчеты.
Через короткий промежуток времени Звери выпускают второй альбом "Районы-Кварталы", дают грандиозный концерт в Лужниках и отправляются во Всероссийский Гастрольный Тур. Ребята проезжают всю Россию от Калининграда до Южно-Сахалинска. Многие удивлялись, откуда столько сил? Создавалось такое ощущение, что Роме удается находиться в нескольких местах одновременно. Но, к сожалению, железных людей не бывает. В июне 2004 года организаторы официально объявляют об отмене тура по Казахстану в связи с плохим самочувствием лидера группы. Только в конце лета Звери смогли порадовать жителей Казахстана своими концертами.
Стремительному взлету популярности группы не видно конца и края, число их поклонников, среди которых, естественно, большую часть составляют девушки, растет с каждым днем. Вот уже и третий альбом "Когда мы вместе, никто не круче" продан огромным тиражом. "Звери" не раз "брали" главные музыкальные премии России MTV Russia Music Awards и Первого Национального Музыкального МУЗ-ТВ в номинации "Лучшая рок-группа". Рок-ночь фестиваля "Новая Волна" уже не мыслима без выступления группы Звери. Именно ради них девчонки из России и Прибалтики приезжают на пляж Дзинтари. За последний год коллектив существенно расширил географию своих выступлений - Германия, Франция, США, Канада уже покорены самой энергичной и талантливой российской группой. На очереди новые страны и континеты. Вокалист Рома, помимо музыкальной деятельности, успел издать свою книгу, которую назвал "Дожди-пистолеты", совсем недавно разработал собственную линию одежды. Певец, музыкант, поэт, композитор, актер, а теперь еще и писатель и дизайнер. Неизвестно, какой новый талант отыщет Рома в себе.

Яркая, позитивная и перспективная группа 7 декабря отметила день рождения Романа Зверя (ему исполнилось 30) на сцене Ледового в Санкт-Петербурге, получила в пятый раз тарелку на премии телеканала МУЗ-ТВ, в пятый же раз выступила на рок-ночи 25 июля, а также готовит к записи свой новый альбом, релиз которого состоится уже этой осенью.

Все только начинается...

Ведущая эфира Женя ГЛЮКК

Накануне своего юбилейного концерта Юрий Наумов появился в студии Фонтанки в гостях у Жени Глюкк и рассказал обо всех новостях. Юрий Наумов -- авторитетнейший блюз-гитарист из России - страны, где он стал легендой из-за своей виртуозности.
После переезда в Соединенные Штаты гитарный мир и The New Yorker Magazine окрестили его "оркестром одного человека", который звучит так, как будто "играют три гитары" без какого-либо монтажа и наложения звука. Музыкальная карьера Юрия Наумова началась в Сибири, во время занятий в медицинском институте. В СССР его записи тайно продавались в восьмидесятых годах. Вынужденный покинуть институт из-за КГБ-шной формулировки "распространение декадентских западных ценностей", Наумов нашел безопасное пристанище в Санкт-Петербурге, а затем в Москве, но повсюду власти преследовали его и на протяжении нескольких лет он выступал тайно, без афиш и объявлений о концертах.

Его признавали сначала как одну из наиболее популярных рок-звезд Советского Союза, затем как выдающегося и уникального блюзмена за открытие русского блюза. Благодаря этому Наумов выступал в частных квартирах и закрытых сценах в более чем 30 городах.

Устав от непрерывной гонки, Юрий решил построить свой новый "музыкальный дом" на родине блюза. Так началась его новая карьера теперь уже в США. Если оглянуться назад, еще в восемь лет он решил стать рок-гитаристом и вырос на контрабандных записях Beatles и Led Zeppelin.

Сейчас он играет на своей 9-струнной гитаре, которая была специально изготовлена для него в Москве скрипичным мастером Сергеем Ноздриным, бас-, ритм- и соло-гитарные партии (а иногда даже "ударные"!). Юрий делает это без пицикатто, используя главным образом большой и указательный пальцы, заставляя звучать 26 новых настроек вместе с акцентами, оборотами, гармониями, аккордами и контрапунктами, которые не встречались до этого в традиционном блюзе.

Исполняя только свои мелодии, Наумов пишет к ним слова, в основном на английском, но продолжает петь на двух языках, и он всегда выступает один. Один музыкальный критик в Москве, прослушав записи Юрия, проиграл в споре отличную бутылку водки, утверждая, что музыкантов на магнитофонной ленте как минимум двое. Наумов пришел к "более интимному", "персональному" блюзу, -- как он сказал потому, что "когда я играю рок, я работаю на массу людей. Когда я играю блюз, я говорю один на один с каждым из этой массы". Его песни полны боли, вызванной урбанизацией и социальной разобщенностью, и дают то несравнимое удовольствие, которое заставляет слушать его музыку еще и еще.
Ведущая эфира Женя ГЛЮКК

Нейро Дюбель был основан в 1989 Александром Кулинковичем (после псевдонима Джим Лазарев взял псевдоним КуЛЛинкович, с которым работает по сей день) и Геннадием Агейчиком (теперь уже бывшим шурином Куллинковича). Днем рождения группы считается 17 июля, когда этот дуэт, в состоянии ужасного похмелья, написал и записал несколько медленных и грустных песен. В течение нескольких последующих лет дуэт работал преимущественно дома, собирая музыкальный материал и создавая свой собственный стиль и звучание. В этом состоянии, используя преимущественно домашнюю аудиотехнику, группа выдала на-гора несколько альбомов (включая один акустический), что называлось "Некачественные продукты студии ГангрЭна Продакшн".

В 1991 Агейчик покинул группу, и на месте дуэта возник концертный состав: лидер и автор текстов Куллинкович; гитарист и, впоследствии, бэк-вокалист, Юрий Наумов; басист Дмитрий Чиж и барабанщик Андрей Степанюк. Также участие в группе принимала бэк-вокалистка Светлана Сидорович, трагически умершая в 1993 г.