Tout le monde grandit avec le Miyazaki de son époque

Episode entièrement consacré à la filmographie de Hayao Miyazaki. On revient film par film sur le cinéaste, sur nos sentiments face à son oeuvre et l'envie de comprendre ce qui nous touche profondément dans ce cinéma. 

 Le cinéaste

Inutile de revenir sur l’influence pop qu’à pu avoir Hayao Miyzaki. Dans ce podcast on revient plutôt sur l’influence du cinéphile d’aujourd’hui, celui qui a grandi avec les Ghibli fin 90’s/ 2000. Véritable carburant à émotions, celui-qui-ne-fait-aucune-concession-commerciale a sensibilisé nos cœurs au grand cinéma.

 Film par film, année après année  

Cet épisode de Sous les pavés est l’occasion de revenir film par film en commençant par le début de l’œuvre du cinéaste. On commence donc par Le château de Cagliostro jusqu’à Le vent se lève en 2014. Nous nous s’arrête plus en détails sur Le Voyage de Chihiro, Porco Rosso, Le château Ambulant.

C'est quoi votre Ghibli préfré ?

On véritablement du mal à faire un classement des films du maître. Il n’y a pas de période creuse dans la carrière du cinéaste. Il exécute chef d’œuvre sur chef d’œuvre, amenant l’animation à un haut niveau, tellement parfaite qu’on a même du mal à définir la relève dans ce domaine.

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Explorez la peur, l'angoisse et votre claustrophobie !

Dans cette épisode Alix et Adrien parlent d'une saga qui a terrifié leur jeunesse, Resident Evil. Retour sur une franchise qui a boulversé autant le jeux vidéo que la pop culture. 

 Zombie par ci Zombie par là

En 1996 les enfants de Roméro ont déjà pris les manettes pour explorer l’univers délirant et glauque des invasions de zombies. Cousin des morts-vivtants le zombie est un genre à part entière. Il est aussi dans Resident Evil l'incarnation de nos angoisses. La formule : manoir, agents spéciaux, zombies, armes limités et ambiance à la chandelle font du jeu, le rendez-vous horrifique des 30 années avenir.

 I need ur help

Resident Evil installe un genre, celui du survival, entre scènes d’action où il faut buter et fuir du zombie, la franchise a le goût de l’énigme. Certes loin des ambiances puzzle games de Zelda, l’oeuvre de Capcom tente de diversifier le contenu de cette aventure déjà riche en émotions.

Epoques différentes, jeux différents 

Bien que le premier RE est reconnu pour l’ambiance sombre d’un manoir, les autres opus de la SAGA développent et s’orientent de plus en plus vers l’action, délaissant le genre survival pour des séquences de shoots à la sauce Call of Duty. C’est d’abord avec RE 4 sorti sur ps2 en 2005 que la série prend un shot d’action. Titre qui permet à Capcom d’assurer la transition entre deux genres tout en gardant un esprit made in Resident Evil. RE5 et RE6 ne se cachent plus d’être des jeux d’actions, place aux mitraillettes, tanks et scènes d’hélicoptère en guerre. Il est bien loin le temps du manoir Spencer, seuls quelques éléments perdures à l’instar du succès des jeux qui se vendent encore comme des petits pains.

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Le jeu vidéo, ce n'est pas toujours une affaire de manette, c'est aussi des thèmes musicaux qui nous accompagnent toute notre vie. On se concentre uniquement sur Nintendo, on commente entre deux titres l'impact de ces musiques et des jeux de big N.

Il faut y jouer pour l'entendre

Vous est-il déjà arrivé d’allumer un jeu uniquement pour écouter sa bande son ? L’émotion et le fun ne viennent pas seulement du gameplay. La musique est une pièce maîtresse dans l'immersion du joueur. Garantie à vie, on fredonne bien facilement les thèmes de ses licences favoris (palapa palapam). Une bonne ambiance sonore et musicale ont un sacré impact sur le joueur.

Big N dans nos oreilles 

On ne sort pas un jeu qui se nomme Ocarina of Time si on a pas l’ambition d’en restituer un moment de bravoure musical. Nintendo cultive depuis ses débuts un goût prononcé pour l’utilisation de la musique dans ses jeux. Ses sonorités influent à la fois sur l'univers du jeu et de son gameplay. On appelle ça de la musique interactive. C’est l’occasion de revenir sur les thèmes de nos jeux vidéo... et c’est difficile de faire l’impasse sur Mario et Zelda.

Koji Kondo, met une joyeux bazar

La figure à retenir derrière l’identité musicale de Nintendo, c'est le compositeur Koji Kondo. Il est, avec Shigeru Miyamoto l’un des fondateurs de l’esprit fun et cool des jeux Nintendo. Ses bips et ses beats ont renforcé le charisme à bien des personnages et des franchises. Vous l'avez écouté avec les thèmes de Zelda et de Mario. Ces notes tantôt dansantes, tantôt planantes ou mélancoliques sont le manifeste d'une richesse émotionnelle monstrueuse.

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On parle road trip urbain, histoire d’amour et cinéma. Rencontre avec les réalisateurs « Nous les coyotes » un film d’Hanna Ladoul et Marco La Via, deux jeunes réalisateurs Français, installés depuis 5 ans à Los Angles.

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Revivez la musique des films à travers des séries de podcasts. Xavier Dolan, Martin Scorsese de quelle bande originale viennent-ils ? Classique, rock, techno, chansons populaires.. il y a de tout pour faire des films, mais surtout de la musique. 

Chronique de Adrien Reyne

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Dans nos salons et dans nos poches depuis bientôt 40 ans, la firme japonaise, Nintendo, a marqué plusieurs générations... Elle s'affirme toujours aujourd'hui avec l'explosion des ventes de la Nintendo Switch dernière console de la marque.

Enregistrée à Radio Campus Montpellier 

Animation par Adrien Reyne accompagné par Desconnets Cristobal 

Technique Arnaud 

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