來賓: 廣告紅人大叔(林史恩)

他叫林史恩，但大家一開口都叫他「大叔」，皆因他在廣告中演的「怪大叔」實在太深入人心。大叔面對鏡頭時表情生鬼，有人讚他搞笑，有人佩服他的自然。問起表演的秘訣，大叔笑著說：「我就是中年大叔，只是根據角色想像，再加入自己的想法，表情感覺自然就來了。做自己，就是最自然的表現！」

大叔成長在馬來西亞一個循規蹈矩的家庭，日子平穩卻也拘束。年輕時從馬來西亞來台求學後，他接觸到更自由的環境，慢慢意識到，人生不該被框條束縛。因緣際會從工科轉行拍廣告，是他放飛與真我的起點。然而，看似光鮮的鏡頭前，卻有著許多難言的現實。大叔說：「別把鏡頭前的工作想得太美好，有時收入還比不上穩定的薪水。」

對於懷抱網紅明星夢的年輕人，大叔的建議是趁年輕勇敢去闖，但也要認清自己的特色與專長。大叔說「做自己擅長的事，才能與眾不同，找到自己的路。」不管生活還是職場，勇敢做自己，才能活得精彩。

來賓: 導演、舞者阿J(李銳俊)

在人生的道路上，有些人選擇舒適安穩。有些人卻甘願冒險，只為追求心中的熱愛與價值--導演兼舞者阿J，就是這樣的人。

以前的澳門，沒有專門學習藝術舞蹈的學校，學跳舞幾乎是一條孤獨的路。阿J為了追夢，隻身遠赴法國留學，為什麼是法國？阿J說：「因為法國的學費便宜，而且可以打工養活自己。」然而，現實中的法國，並沒有電影中的浪漫--語言不通、歧視、不公平的對待、孤獨，這些都是留學生活的日常。但她咬緊牙關，堅持完成了學位。

學成回澳門後，迎來的卻是人生的更低潮。法國的舞蹈學位在澳門完全不吃香，甚至找不到一份正式的工作。阿J說：「有好幾年，只能接案子維生，簡直是有甚麽做甚麽，感覺自己連掃地阿姨都不如。」然而，她從未放棄，也從不後悔留學法國的選擇。阿J說：「在法國學到的，不是對搵食有冇用。而是對人生的價值觀與做人處事的方向。」這些養分滋養著她，讓她無論身處何地，都知道自己的方向。

如今，阿J移居台灣，繼續她的創作之路。阿J說：「台灣讓她感覺更自由，可以做更多以前在澳門做不到的事情。」最重要的是，她希望人生少點負能量，繼續的成長。

很多遊客一到台灣，就指名要逛夜市。其實，台灣的市集--無論是夜市裡的街頭小吃、早市中的在地食材，還是各種主題市集，都讓人欲罷不能。

夜市，台灣的夜市在國際間小有名氣，士林、饒河、逢甲等夜市總是擠滿了人。夜市是台灣人的「小吃天堂」，擺滿了各種小吃攤，還有遊戲攤位，從鹽酥雞到胡椒餅，都是不少外國旅客鍾愛的地道美食。不少人在夜市都有自己的一份「小吃清單」，一邊逛一邊吃，不僅是為了吃，更是為了體驗台灣夜晚的活力。

早市（街市），相對於夜市的熱鬧，早市多了一份真實和親切。每天清晨，龍山寺市場、台南國華街市場等地，以新鮮的蔬菜、水果、魚蝦聞名，也會見到不少傳統的台灣美食。而會逛早市多的遊客，多半喜歡體驗當地人的日常，也能更深入地了解台灣的飲食文化。

主題市集，台灣的主題市集非常多。這些市集通常在週休二日、節慶或活動期間舉辦，強調特定主題。像是台北的手作市集和農夫市集，也有不少設計感十足的手工藝品。而農產品市集，更是很多人的最愛。這些市集相較於夜市和早市，少了點煙火氣，多了一些藝術氣息，是很多人挖寶與放鬆休閒的好地方。

逛台灣市集，其實不需要特別準備什麼，但掌握時間和當地特色商品，會讓整個過程更順利。夜市通常下午三、四點才開張，早市則是一早才熱鬧。對於想多買點的遊客，最好列出清單，避免一時衝動購買太多東西，畢竟台灣市集種類繁多，每個地方的特色也有所不同。

你有沒有注意過水族館裡暗暗的紅藍燈光？或是在室內大型建築裡，那些專門打在植物上的燈光？很多人會以為這些燈只是為了製造氣氛，事實上，這些燈是「植物的專屬陽光」！這就是植物燈的奇妙之處。

植物和人一樣需要光來「成長茁壯」，只是它們特別需要紅光和藍光，這樣才能幫助進行光合作用。紅光能讓植物開花、結果，藍光則讓葉子長得又大又綠。可是在室內，陽光當然不夠，這時候植物燈就派上用場了——它們模擬自然光線，讓植物在室內也能健康成長！

說到這裡，可能會有人誤會：「那我隨便換個紅燈藍燈也可以嗎？」可沒這麼簡單！植物燈的光譜比例其實很有講究，要根據不同植物的需求來調整，才能讓它們真正受益。

現在知道了吧？植物燈可不是什麼裝飾品，而是室內植物的「專屬小太陽」！只要掌握這些小知識，就能在家裡打造一片充滿活力的綠色天地啦！

來賓: 歷史研究生Aaorn

有些老人家討厭吃番薯，因為在過去窮困的年代，番薯是他們的主食，吃得太多讓他們留下了負面的記憶；現在生活好了，他們寧可選擇吃米飯。同樣地，許多老人特別喜歡購買黃金，因為根據他們逃難的經驗，黃金曾經是換取船票和保命的工具。在他們眼中，黃金才是最可靠的財富。這些例子顯示，歷史經驗深深影響著人們的選擇和價值觀，這些背後的故事需要我們理解和反思，而非單純只看事件的表面。

然而，許多人學習歷史時，還是認為要不斷地背誦時間、人物和事件，彷彿「背多分」（背誦就能多拿分）是唯一的學習方式。其實，這種方式多半出現在基礎教育階段，目的是在有限的時間內讓學生掌握基本知識，為未來的深入學習打下基礎。然而，真正的歷史不僅是背誦，更是一種不斷檢視和推論的過程。

歷史學的核心在於反思與驗證既有的觀點，並根據新證據提出不同解釋。在研究所的歷史考試中，常常採用開放性的論述題，因為歷史並沒有固定的標準答案。學生需要提出自己的見解，並用史料來支持論點，而非只靠背誦資料。

學歷史就像一場冒險，透過不斷質疑、比較與推敲，學會從不同角度看待事件，理解過去的選擇與因果關係。歷史不僅能幫助我們了解過去，更能看清楚現在，為未來提供啟示。

來賓: 歷史研究生Aaorn

近期成大歷史系招生掛零的新聞引發熱議，許多人認為這是受到「AI威脅」和「理工熱、人社冷」的影響。確實，文科畢業生在薪酬待遇上是難以與理工科媲美，這也讓許多人文科系畢業的學生感到洩氣。然而，歷史系的出路其實不僅限於當老師。畢業生還可以擔任導遊、從事博物館或展覽館的工作，這些崗位都需要具備豐富的歷史知識。

然而，學習歷史的價值不僅在於就業，更在於了解人類社會的本質。很多人說從歷史中學到教訓，但就讀歷史研究所的Aaron卻說：「從歷史中根本學不到任何教訓。」戰爭和衝突在歷史中反覆出現，說到底是人性使然。為了生存、資源或利益，人類一次又一次地陷入矛盾與對立。從歷史的角度看，這些衝突並非偶然，而是人性的真實展現。

大多數人在年輕力壯的時候，都忙於工作賺錢、為生活奔波，但Piggy就選擇了一條截然不同的道路。她決定在自己最能衝刺的人生階段投入志工服務，奉獻社會。Piggy認為，這段志工生活不僅沒有浪費她的黃金歲月，反而讓它變得更加璀璨。

Piggy在「梅門養生學會」展開了她的修行生活，面對各種挑戰。她的職責包括：籌辦活動、撰寫文章、策劃展覽、接待外賓、表演，甚至做菜、洗碗、輪班等等。Piggy說：「在這裡，每個人無論是否具備專業技能，只要願意接受挑戰，都能從每個任務中成長，學習到很多很多。」

過去的Piggy認為，只要不挨餓，隨心所欲地旅行就是幸福。但當志工以後，她體悟到「付出」的深意。她說：「當看到自己的努力化為實際成果時，幫到很多人，很多人的背後又是很多個的家庭，就覺得很有成就感、很值得。」修行的生活強調與自然共處，減少不必要的慾望，讓她專注於心靈的平衡與穩定。

Piggy還分享了一個特別的經歷：剛開始時，她對洗碗等瑣事感到抗拒，但隨著時間推移，她漸漸學會調整心態，從不甘心到平靜，甚至享受其中的樂趣。她領悟到，任何平凡的事物都能成為修行，只要用甘願的心態投入，就能從中找到喜悅與成長。

在志工生活中，Piggy不僅找到了自己在團隊中的角色，也領會了奉獻的幸福。她形容這段經歷如同機器裡的一顆小螺絲，看似微不足道，但卻不可或缺。Piggy相信，只要願意付出，生活的每一個細節都能展現修行的價值，讓她的黃金歲月更加耀眼奪目。

來賓: 廣告紅人大叔(林史恩)

林史恩，這位因廣告裡扮演怪叔叔而一戰成名的演員，如今，不管是觀眾還是身邊的朋友，「大叔」這個稱號已經成為他的專屬標誌。但大叔可不只是廣告界的紅人，他還是一位多才多藝的攝影師，特別喜愛拍攝馬拉松。

大叔對馬拉松的熱愛可不是只停留在攝影鏡頭裡。他既拍馬拉松，也愛跑馬拉松，甚至覺得光拍光跑不夠過癮，乾脆自己辦比賽，讓大家一起來享受越野的快感。他主辦的第一次越野馬拉松本來預計只有幾百人參加，結果大爆滿，最後參賽人數竟然多達一千七百多人，就算寒流來襲也擋不住大家的熱情。

對於這樣的成功，大叔歸納的心得就是：「做自己熟悉的事情。」這是他多年來的心得體會。因為他對馬拉松圈非常熟悉，無論是路線、賽事氛圍，還是喜愛跑步的那些團體，他都瞭若指掌，知道怎麼辦才能最好玩、最吸引人。

除此之外，路線設計可是活動成敗的關鍵。大叔把自己玩越野賽的經驗，設計出充滿挑戰性和趣味的賽道，讓每個參賽者都能在跑步中發現驚喜，享受運動的樂趣。從熱愛跑步到主辦賽事，大叔不僅玩出心得，還帶著大家一起玩出快樂！

來賓 : 導演李銳俊(阿J)

衣車轉動，在「喀噠喀噠」的踏板中聲，改變了很多家庭！在紡織業的顛峰兼手停口停的年代，20世紀中後期的台港澳，製衣業曾經是重要的經濟支柱。遍佈各地的大小製衣廠吸納了大量勞動力，當中多數為女性勞工。

澳門導演李銳俊的紀錄劇場作品《離下班還早—車衣記》應邀參加2024年桃園鐵玫瑰藝術節，將於10月26日至27日在米倉劇場上演。這部作品深刻描繪了澳門製衣女工的生活，與曾經是紡織重鎮的台灣桃園產生了共鳴。兩地的歷史中，女性勞動者的故事成為了共同的記憶。

在澳門的七、八十年代，製衣業正值鼎盛，小型家庭式製衣廠隨處可見。女工們常常需要長時間工作，甚至加班到深夜，這樣的場景也曾在台灣的桃園出現。桃園，作為台灣的紡織業中心，許多家庭工廠依賴女性勞工的勞動維持運作。這些製衣廠成為當時經濟的中流砥柱，許多女性也在這樣的環境中，努力在困難中謀生。

《車衣記》不僅僅是對製衣業歷史的追溯，更是一個關於個人記憶的深情敘述。導演李銳俊透過訪談，將許多女性的生活片段搬上舞台。譬如：母親帶著年幼的孩子一起開工、和孩子在工廠一起吃飯、孩子們躺在裁床下小睡、放學後的孩子在工廠寫功課...。這些生活化的細節，展現了女性如何在兼顧工作與家庭之間辛苦平衡，而工廠也在努力的照顧女工們的需求。

對於台灣的六七年級生來說，這些場景或許能勾起深刻的回憶。許多人在家庭工廠裡度過了童年時光，與《車衣記》中的澳門女工故事產生了共鳴。無論是澳門的製衣廠，還是桃園的紡織廠，都見證了那段時期的經濟發展，而這其中的女性勞工，正是這些工業背後最無聲的支柱。

藉由《車衣記》的演出，鐵玫瑰藝術節不僅是展示歷史，更打開了一扇反思的窗口。透過這些真實故事，我們得以重新審視那些曾被製造業改變的人生，特別是這些女性勞動者的故事。她們的辛勤與堅韌，跨越了時空，影響著我們的來時路。

來賓：加拿大華人、劇作家阿諾

隨著AI技術的發展，越來越多領域開始依賴AI進行部分工作。然而，當談到戲劇創作時，台灣的香港人劇團「隔離島劇團」副團長阿暉與初試啼聲的編劇阿諾，對AI寫劇本都持保留態度。阿暉指出，目前AI在潤稿上或許可以幫助處理一些書面作業，確實減輕了編劇的工作負擔，但真正的創作部分，仍然是AI無法觸及的領域。

阿暉強調，戲劇是「人的藝術」。AI可以陳述事實，但無法捕捉人類的情感與感受。他解釋道，人在經歷每一件事情時，都會有不同的反應和感受，這種多樣性正是戲劇的迷人之處。而每個觀眾的感受也不盡相同，這些微妙的情感變化，正是AI無法替代的。

阿暉鼓勵對編劇有興趣的朋友每天寫作15分鐘，無論內容如何，持之以恆的累積就像大海一樣，未來需要靈感時，就能從這片「創意的海洋」中找到答案。他認為編劇的門檻沒有想像中那麼高，只要堅持創作，每個人都能逐步進步，寫出屬於自己的故事。