本期的三首纯音乐作品选自室内乐专辑《柏雅与弦乐四重奏》，这个专辑最大的特点就是选用的曲目都是经典歌曲的改编音乐，这些作品本身就具有很高的流行性。

《小雨中的回忆》改编自校园民歌时期的同名经典歌曲，当开头的钢琴旋律响起，那一段青葱的校园时光仿佛就在眼前，提琴旋律的加入，淡淡的忧伤就像水中的涟漪，一圈圈的荡漾开；《送别》是一首耳熟能详的学堂乐歌，竖琴、长笛与提琴的组合，完美地诠释了思念的情绪；《野玫瑰》是舒伯特的艺术歌曲，纯音乐的形式赋予听众更广阔的想象空间，提琴让歌曲更加的写意浪漫。

中国古代的音乐与文学之间有着密不可分的联系，“筝”是一种古老的乐器，在恒河沙数的文学作品中，有关于“筝”的描述也不在少数。如宋代文学家欧阳修，就有“雁柱十三弦，一一春莺语。”一句，用以描写女子弹筝唱曲的情景。

“古筝”跨越了千年，流传至今日，自然有其独特之处。当那泠泠的筝声响起，悠扬婉转的旋律拨动着我们的心弦，那一份优雅与宁静致远，正是华夏民族深入骨髓的气质。

本期为大家带来的三首作品来自吴莉的专辑《蝴蝶与蓝》，这张专辑以写意的手法抒发现代人的浪漫情怀。现代技法与千年琴音的完美配合，为现代古筝的发展带来更多的可能性。

浪漫曲是一种无固定形式的抒情短歌或短乐曲，又称“罗曼司”，源于西班牙的抒情声乐曲，因具有抒情优美的旋律，易引起听者遐思和浪漫情怀，故名浪漫曲。 

舒曼的这首《双簧管浪漫曲》，由广州交响乐团双簧管首席陈擎与青年钢琴家帅薇薇共同合作演绎，双簧管如丝绒般优雅、悠扬婉转、如梦如幻，钢琴如行云流水般细腻委婉，两种乐器相交辉映，在不经意间就打破了时空的界限，引领着听众来到舒曼浪漫而狂热的梦幻世界。

午后琴房的老式钢琴，高中时期的第一把木吉他，乐器行买的口琴，小时候在音乐课上时常敲击的铁片琴……零零碎碎的音乐碎片拼凑出了无忧无虑的少年时期。音乐人王小洋的音乐总是那么温柔、治愈，让我们闭上双眼，用心去聆听这些纯净、美好的音乐诗篇吧！

还记得，那段青葱的少年时光，纵然短暂却也是此生最美好的年华。“须知少年凌云志，曾许人间第一流。”少年的热爱是那么的纯粹，对于自己的梦想也总是愿意勇敢地追逐。

不知道本期的三首音乐作品，有没有让你回想起那段美好的少年时光呢？

“HI-FI”是英文“High-Fidelity”的缩写，定义为与原来的声音高度相似的重放声音。总的来说，HI-FI音乐是音乐发烧友对高品质无损音乐的追求。

《HIFI新元素》是雨林与广交弦乐四重组精心打造的发烧专辑，专辑中动用了提琴、吉他、钢琴、长笛等西洋乐器，通过室内乐的小品形式，重新诠释演绎了脍炙人口的经典金曲。

这是古典乐与流行乐一次亲密的对话，古典音乐是极致的典雅，流行音乐则具有多元化的特点，当流行音乐以古典音乐的演奏形式被重新演绎，带给听众们的又是全新的听觉体验。

箫吟埙韵，古曲流觞。在中国五千多年的历史长河中，音乐见证了华夏民族的兴衰轮转、朝代更迭。古人寓情于景，以景入画、以景成诗，连带着音乐创作也充满了诗情画意。

本期的三首曲子皆为中国古代的名曲。高山流水，知音难觅，伯牙子期的知己之情就藏在这首《高山流水》中流传百世、经久不衰，至今仍是许多人心中的一方净土；《妆台秋思》取材于《昭君出塞》的故事，乐曲抒发了昭君出塞，怀念故国的情绪，全曲萦绕着淡淡的乡愁；《出水莲》是潮汕音乐中的名曲，淡雅的旋律透露着莲花“出淤泥而不染”的气质，其曲调平缓，意境深邃。

门德尔松是德国浪漫乐派最具代表性的人物之一，其音乐作品以优雅、华丽著称，把浪漫主义的特点与古典主义的特点交织在一起，既带有古典主义作品的严谨逻辑性，又带有浪漫主义的幻想性格。

本期作品《d小调钢琴三重奏》是门德尔松两首钢琴三重奏的其中一首，该作品创作于1839年，是其创作巅峰时期的写作。此曲的旋律优雅令人倾心，技法醇熟流畅，曾被舒曼誉为“贝多芬之后最伟大的钢琴三重奏”。

 李斯特与舒伯特同属于19世纪浪漫乐派的代表性人物，谈及这两位音乐大师的交集，除了这两位的名字都叫“弗朗茨”以外，那就是李斯特对舒伯特音乐的情有独钟了，在李斯特的创作生涯中，经由他之手改编的舒伯特艺术歌曲多达58首。

 本期的三首钢琴曲《流浪》《磨工与小溪》《猎人》，正是李斯特根据舒伯特的艺术歌曲改编而成。从作品的风格上看，舒伯特的作品抒情浪漫，李斯特的作品热情奔放、技巧绚丽，可是当这位“钢琴之王”遇上了舒伯特的音乐，钢琴独奏的形式赋予了艺术歌曲更加抒情、浪漫的特质。

这是一段镌刻入画，写入乐谱的爱情故事。在落叶染成金黄色的深秋里，他们的故事开始了。微风轻轻地拂过的街巷，桂子的清香送来了轻柔婉转的提琴旋律，住在绍兴路上的提琴家与温柔的画家开启了一场浪漫的邂逅，他们就在栽满法国梧桐的绍兴路上，伴着音乐与油彩，度过了一段美好的时光。

岁月流转，缘分就像风中漂泊的蒲公英，总有散落的那一刻。这是一个伤感的深秋，当画家的爱意化作了风中的絮语，失去了恋人的提琴家带着无尽的思念，踏向未知的远方。而他们之间的故事，则留在了绍兴路带着桂花香的风里。

无词歌是浪漫主义时期的一种钢琴音乐体裁，由浪漫派作曲家门德尔松首创。其结构短小，通常带有伴奏声部，旋律优美且具有歌唱性。

这三首作品选自专辑《Songs Without Words》，长笛和竖琴的组合，音色总是那么的柔和温暖，使作品中的柔美、浪漫得以完美展现。

长笛演奏出来的旋律空灵婉转、柔美清澈；竖琴演奏的伴奏声部圆润细腻，与主旋律交织在一起，如影随形。虽然这三首作品都是没有歌词的器乐曲，但音符间却充满了诗情画意。