跳脱月色朦胧，找寻风居住的街道，只为一支绯红的华尔兹。

提起《风居住的街道》耳边总会响起熟悉的旋律，这是日本著名钢琴女作家矶村由纪子是与日本著名二胡演奏家坂下正夫合作的经典曲目，二胡与钢琴的搭配对话，令人耳目一新，二胡的忧伤与钢琴的浪漫在乐曲中交织。

本期为大家带来矶村由纪子的三首作品，选自其2020年发行的专辑《緋のワルツ（Chinese Version）》，专辑中《舟歌》（2020特别版）、《バラード》（2020特别版）（叙事曲）等6首曲目是第一次在中国发行。

矶村由纪子的音乐融入了东方女性独特的细腻，被誉为沁润心灵的治愈良品。这张中国特别版专辑，由钢琴家亲自挑选12首经典曲目，重新编曲、录制，并与中日多位青年演奏家合作，二胡、琵琶、尺八与钢琴相互应和、碰撞、缠绕。

矶村由纪子的音乐通俗入耳，，空洞清灵且直入人心，充满苍凉和感动，让人百听不厌。

宇宙万物生生不息，永无止尽。

本期为大家带来三首长笛曲，选自青年长笛演奏家廖媛媛的专辑《My Favorite Flute Sonatas》。长笛音色柔美清澈，音域宽广，在那些关于田野、森林、湖畔、春天、小鸟以及回声等事物的曲子中，或多或少有着长笛的存在。

长笛的声音如清晨第一缕阳光般明朗，又如如冰澈的月光般婉约。长笛好像能将那些生生不息的起落都容纳于一身，演奏者的呼吸与技法贯穿着乐曲的旋律——像溪流，也像海浪，涟漪荡漾着涟漪，起伏迎接着起伏。

日升月起，昼夜交替，四季更迭......这些自然的变换在长笛声中生生不息......

谷雨已过，五月伊始。今日正值立夏，一别萌芽的春日，缤纷多彩的夏日已来临！

关于夏天，有“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”此类朗朗上口的诗句描写，也有如朱自清、余光中等名人的散文描写，这些是立足于文字之上的夏天。那音乐中的夏天又是什么样子的呢？

本期为大家带来三首扬琴曲目，分别对应二十四节气中的谷雨、小满和芒种，选自沈阳音乐学院大连校区民乐系青年扬琴教师孙玥的专辑《二十四节气·我的金石滩扬琴音乐日记》。

以扬琴之音弹拨夏日的韵味，也有着别番模样。谷雨，是春季的最后一个节气，象征着春天的结束，轻轻弹拨的琴弦似乎带着些许不舍；立夏之后便是小满，“小满小满，江河渐满”，雨水逐渐增多，一些农作物趋于成熟，大自然似发出盛邀，共赏这美好光景；芒种时节，气温显著升高，炎热之意扑面而来，在悠扬宛转的旋律中，童年记忆忽然活蹦乱跳起来，这是属于孩童的嬉戏时分。

在扬琴弹奏的二十四节气里，感受中华民族传统文化的意蕴，细数音符的跳跃。

“快睡，快睡，闭上眼睛安睡。”耳熟能详的摇篮曲旋律，在舒缓的童声合唱中回荡在夜里......

本期为大家带来三首经典摇篮曲目，分别是《舒伯特摇篮曲》、《勃拉姆斯摇篮曲》及《意大利摇篮曲》，收录于专辑《地球摇篮曲》，由北京新月童声合唱团表演。

前两首曲子的旋律大多数人都比较熟悉，曾几何时，咿呀学语的你们或是为人母的你们，也许都聆听过、哼唱过。舒缓柔和的旋律，被轻声的吟唱而出，歌声中夹杂着欣然的期盼与温柔的爱意。

童声合唱总是充满治愈的力量，如月光般柔和、亲切......

夜深人静，心头的焦虑迟迟不肯离去，想寻求片刻安宁的你，也许能在简单的乐曲中获取片刻舒心。

本期为大家带来三首钢琴曲，选自中国当代青年钢琴家陈学元的专辑《古典时期小奏鸣曲30首》。如今社会发展十分迅速，人们在瞬息万变的世界里不停奔走，一遍又一遍地开启一成不变的日子。在重复的忙碌中，人们似乎忽略了内心的平静，随之而来的是迷茫、无措、焦虑等情绪......

想在繁杂交错的庸碌中寻找属于自己的宁静——让我们返璞归真，跟随简单且富有逻辑的钢琴旋律卸下心头的焦虑。

天际线上下是昼夜的更替，一起聆听琴键之上夜与昼的声音。

本期为大家带来三首钢琴曲，分别选自中国青年钢琴家、施坦威荣誉教师蔡曦的专辑《听钢琴说“中国话”》，以及上海音乐学院钢琴系钢琴专业教授黄泓的专辑《钢琴月亮》。

清晨是朦胧的，琴声是轻柔的，其中有着不敢惊扰的小心翼翼；日渐东升，情绪升温，琴声逐渐过渡到轻快；夜幕临近，琴声充满了柔情，同时还夹杂着浓厚之感。

三首作品串联起来便是一幅动态的日升月落图——从万物逐渐苏醒的清晨，到深邃静谧的月夜。周而复始的是日升月落，道不尽的是事物运转的奇妙......

你是否在探寻心中所求？又是否被世间哲理缠绕？

本期为大家带来三首纯音乐，选自作曲家邓标伟的专辑《色》。在这张融合了传统与现代多种音乐风格的音乐专辑背后，是邓伟标打破流派界限的一种文化创造，是他那颗不被物质与传统所驯服的心的优雅追求。

漫步云端，你会看见什么？古筝锵锵，拨弄的是流云飞霞，是日月星辰；洞箫悠悠，吹奏的是内心的一份平和安宁，一份逍遥自在。木鱼轻叩，空明之音却如镜花水月，捉摸不定。直至古筝、箫和钢琴划破了这层迷雾，像促膝对谈的三贤人，弹奏出行云流水般的旋律。人生碌碌不过百年，到头来，求了多少，得了多少，又失去了多少？

邓伟标所缔造的音乐世界如诗歌般抒情，又具有深刻的意蕴。

也许你对“巴洛克”一词有所耳闻，又或许你曾被巴洛克时期的艺术所震撼。

本期为大家带来三首钢琴曲，分别为乔治·泰勒曼的《G小调行板》和《A大调咏叹调》，以及约翰·帕赫贝尔《塞巴尔迪纳咏叹调变奏曲》，选自中国当代青年钢琴家陈学元的专辑《巴洛克时期键盘曲80首》。

巴洛克时期的音乐不同于文艺复兴时期，该时期音乐更注重唤醒人们的情感，寻求更深层次的表达。专辑《巴洛克时期键盘曲80首》按照作品的可接受程度递进，收录了巴赫、乔治·泰勒曼、约翰·帕赫贝尔、路易·克劳德·达康、多梅尼科·斯卡拉蒂等30多位作曲家的作品。

巴洛克时期的音乐形形色色，各具独特魅力。让我们戴上耳机穿越到巴洛克时期，感受黑白琴键传递的情感，畅游音乐之梦。

中国民族乐器有着独特之美，其美好意境在吹拉弹拨之间昭然若揭。

本期为大家带来三首纯音乐，选自二胡演奏家黄江琴的专辑《二胡蔡琴》，以及素有“亚洲第一排箫王子”之称的杜聪的专辑《香乐飘飘11：咏竹（笛子·排箫·洞箫·埙）》，其中的主要演奏乐器分别为二胡、箫和埙。

《最后一夜》中由如夜莺歌唱的小提琴引入，饱含深情的二胡引导着情绪的跌宕起伏，二者相互应和、此起彼伏；小提琴声清亮似高声哼鸣，更加反衬出二胡的情真意切与浓厚情感。而在《梅花三弄》与《阳关三叠》中，箫和埙作为主要乐器，各自扮演着曲中的角色，展现中国民族乐器深刻的魅力与独有的意蕴。

本期为大家带来的是三首小奏鸣曲，收录于陈学元的专辑《古典时期小奏鸣曲30首》。三首曲目分别为迪亚贝利《小奏鸣曲》（作品151之2）第二乐章、库劳《小奏鸣曲》（作品20之1）第二乐章、库劳《小奏鸣曲》（作品20之3）第二乐章。

小奏鸣曲是对奏鸣曲而言，因其篇幅相对短小、单纯，故称为小奏鸣曲。它由一至三个乐章构成，各乐章之间有对比的主题和对比的速度要求。本期所选曲目分别是各个作品的第二乐章，相对于其他乐章节奏较缓，旋律清亮，音符颗粒感饱满，体现了典型的古典主义风格。

准确严密的节奏，稳定统一的速度，使乐曲充满了典雅、纯净的情趣。