
Sign up to save your podcasts
Or


Dá sa viac než storočná opereta inscenovať bez prachu – a pritom s úctou ku Kálmánovej hudbe? O novej Čardášovej princeznej hovoria režisér a choreograf Ján Ďurovčík, dirigent Konstantin Ilievsky a kostýmová výtvarníčka Ľudmila Várossová.
V podcaste sa dozviete, prečo tvorcovia premenili budapeštianske Orfeum na industriálny klub inšpirovaný londýnskym Roundhouse, prečo sa rakúska smotánka presúva do alpského chalet-u a ako môžu lyžiarky vyklepať rytmus čardáša namiesto ostrôh. Konstantin Ilievsky prezradí, prečo ľúbostný sentiment nesie práve hoboj, čím sú výnimočné Kálmánove dychové party a prečo je pri tejto inscenácii rozhodujúce tempo. Reč bude aj o tom, prečo je opereta technicky náročnejšia, než pôsobí, kto zo sólistov prekvapil tanečným talentom a ako vzniká „energická bomba“ pre dnešné publikum.
Čardášová princezná má premiéry 9. a 11. októbra 2026 v Sále opery a baletu novej budovy SND.
Sergej Larin patril k najvýznamnejším tenoristom svojej generácie. Z Bratislavy vykročil na javiská Viedenskej štátnej opery, Covent Garden, Opéry Bastille, La Scaly, Metropolitnej opery či Salzburského festivalu, no Opera SND zostala jeho umeleckým domovom.
Pri príležitosti jeho nedožitých 70. narodenín naňho spomína manželka Lilija Larinová – bývalá sólistka Opery SND a dlhoročná pedagogička spevu. V rozhovore približuje ich zoznámenie vo Vilniuse, príchod do Bratislavy, nečakaný viedenský záskok, svetovú kariéru, významné spolupráce a nahrávky aj Sergejovu cestu späť na javisko po vážnej chorobe.
Predovšetkým však rozpráva o človeku, ktorý napriek medzinárodným úspechom zostal citlivý, zvedavý a skromný – o „antihviezde“, pre ktorú bolo najdôležitejšie samotné divadlo.
Aký bol Eugen Suchoň, keď práve nesedel nad partitúrou? O významnom slovenskom skladateľovi tentoraz nerozprávame iba ako o autorovi opier Krútňava a Svätopluk, ale predovšetkým ako o človeku, otcovi, svokrovi a starom otcovi.
Na Eugena Suchoňa spomínajú jeho zať Peter Štilicha a vnuk Richard Štilicha. Prezradia, ako skladateľ zareagoval, keď dostal svoje prvé CD, prečo zapísal do nôt Žbirkovu Atlantídu, kto vlastní originál Benkovej ilustrácie ku Krútňave aj to, prečo pri komponovaní potreboval absolútne ticho.
Rozprávame sa tiež o novej košickej inscenácii Krútňavy, o uchovávaní Suchoňovho diela a o tom, čo si jeho najbližší pamätajú predovšetkým: láskavosť, humor a mimoriadnu oddanosť rodine.
Erich Wolfgang Korngold bol vo svojej dobe považovaný za hudobného génia porovnateľného s Mozartom. Jeho opera Mŕtve mesto patrila po premiére v roku 1920 k najväčším operným senzáciám Európy, no nacizmus a osud celej generácie židovských skladateľov ju na desaťročia odsunuli do zabudnutia.
V tejto epizóde podcastu Opery SND sa s dramaturgom Jozefom Červenkom a šéfdirigentom Tomášom Braunerom rozprávame o fascinujúcom príbehu skladateľa, ktorý sa z viedenského zázračného dieťaťa stal priekopníkom hollywoodskej filmovej hudby, aj o opere plnej vášne, smútku, posadnutosti a hranice medzi snom a realitou.
Prečo sa dnes Mŕtve mesto vracia na svetové javiská? Čím je Korngoldova hudba výnimočná? A čo prinesie vôbec prvé uvedenie tohto diela na Slovensku?
Podcast vás naladí na koncertné uvedenie slovenskej premiéry opery Mŕtve mesto v Opere Slovenského národného divadla.
V novej epizóde podcastu SND sa venujeme pripravovanej premiére komickej opery Traja kohúti slovenského skladateľa Milana Dubovského, ktorú uvedie Operné štúdio SND v rámci Roku slovenskej hudby 2026.
O vzniku inscenácie, hudobnom jazyku diela, jeho objavení po takmer štyridsiatich rokoch aj o práci s mladými speváckymi talentmi hovoria hostia podcastu – šéfka Operného štúdia SND Jolana Fogašová a dirigent a autor hudobného naštudovania Lukáš Kunst.
Mozartova nesmrteľná operná komédia Figarova svadba prichádza na javisko Opery SND v novej medzinárodnej koprodukcii s Národným divadlom Brno a Théâtre de Caen.
O zákulisí vzniku inscenácie, nadčasovosti Figarovej svadby, jej humore, emóciách aj výtvarnom koncepte sa v Premiérovom špeciáli rozprávame s režisérom Jiřím Heřmanom a dramaturgičkou Patriciou Částkovou.
V tejto epizóde podcastu Slovenského národného divadla vás pozývame do zákulisia vzniku nového pôvodného baletu Peter Pan, ktorý bude mať svetovú premiéru v Balete SND. O tom, ako sa rodí rodinný titul pre deti aj dospelých, hovoria hostia tejto epizódy – skladateľ Marián Lejava, choreograf Roman Novitzky a scénografka a kostýmová výtvarníčka Lucia Šedivá.
Poslucháči sa dozvedia, prečo si tvorcovia vybrali práve príbeh večného chlapca, ako sa známy svet Krajiny-Nekrajiny premieňa do hudby, pohybu a vizuálnej podoby inscenácie, aj to, čím môže Peter Pan osloviť dnešného diváka. Reč bude o fantázii, dobrodružstve, detstve, ale aj o jemnej nostalgii a témach, ktoré z tejto nadčasovej rozprávky robia viac než len detský príbeh.
Už v piatok 6. marca 2026 a v nedeľu 8. marca 2026 uvedie Opera SND ďalšiu opernú premiéru sezóny – Eugen Onegin P. I. Čajkovského na motívy rovnomenného veršovaného románu A. S. Puškina.
Čajkovskij svojho Onegina nazval „lyrickými scénami“ – intímnou operou, v ktorej sa veľké životné zvraty dejú potichu: medzi túžbou a mlčaním, medzi spoločenskou konvenciou a skutočným citom. Práve konvencie (česť, reputácia, „čo sa patrí“) tu neraz rozhodujú viac než ľudia samotní – a vedú k tragickým dôsledkom.
Prinášame vám premiérový špeciál s členmi inscenačného tímu - režisérom Pavlom Smolíkom, kostýmovou výtvarníčkou Ľudmilou Vároššovou a dramaturgom Jozefom Červenkom.
Príjemné počúvanie!
Už tento týždeň uvedie Opera Slovenského národného divadla svoju prvú premiéru aktuálnej sezóny, monumentálne dielo Camilla Saint-Saënsa Samson a Dalila. Premiéra sa uskutoční v piatok 10. a v nedeľu 12. októbra 2025 v novej budove SND a prinesie na javisko jeden z najúchvatnejších biblických príbehov svetového romantického repertoáru.
Saint-Saënsova opera, ktorá mala premiéru v roku 1877 v nemeckom Weimare, patrí medzi vrcholné diela francúzskej grand opery. Fascinujúci príbeh o láske, vášni, zrade a víťazstve viery čerpá z Knihy sudcov Starého zákona a spája dve silné línie: dramatické vojnové napätie medzi Hebrejcami a Filištíncami a lyrické, až zmyselné scény medzi Samsonom a Dalilou. Práve táto kombinácia duchovnej hĺbky a opulentného divadla robí zo Samsona a Dalily jedinečný zážitok.
Do repertoáru SND sa dielo vracia takmer po sto rokoch – naposledy zaznelo v Bratislave v roku 1927. Novú inscenáciu pripravila režisérka Zuzana Fischer, ktorá príbeh ponúka s výraznou výtvarnou štylizáciou a tanečnou dynamikou, s dôrazom na symboliku svetla, architektúry a pohybu. Scénu a kostýmy navrhla Lucia Šedivá, choreografiu vytvorila Zuzana Lisoňová a svetelný dizajn pripravil Daniel Tesař.
Hosťami podcastu k pripravovanej premiére sú šéfdramaturg Opery SND Pavol Smolík, režisérka Zuzana Fischer a choreografka Zuzana Lisoňová.
V najnovšom vydaní podcastu Slovenského národného divadla vás pozývame nahliadnuť do zákulisia pripravovanej premiéry komickej opery Albert Herring od Benjamina Brittena.
Inscenácia je jedinečným výsledkom spolupráce Operného štúdia SND a Vysokej školy múzických umení. O tom, prečo je táto britská satira o spoločenskom tlaku, dospievaní a potrebe oslobodenia sa aktuálna aj dnes, hovoria režisérka Dana Dinková, dirigent Dušan Štefánek a umelecká šéfka Operného štúdia Jolana Fogašová.
Zistíte, prečo sa mladí umelci zamilovali do Brittenovej hudby, aké výzvy priniesla komická opera pre spevákov aj orchestrálny ansámbel, a prečo sa túto inscenáciu oplatí vidieť – či už ako divadelné rande alebo hudobný objav.
Vypočujte si podcast a nalaďte sa na premiéru plnú britského humoru, mladíckeho entuziazmu a výraznej hudobnej aj hereckej energie!
From the publisher's feed

17 Listeners