Solénoïde - L'émission des Musiques Imaginogènes sur 30 radios FM-DAB

Solénoïde (30.09.2024) - Quatre pépites musicales seront mises à l'honneur lors de cette mission 222 !

Au premier rang de celles-ci figure ‘Transneptunian Planets’ du duo J.Peter Schwalm - Stephan Thelen. Une production ambitieuse, en forme de voyage virtuel interplanétaire, à la croisée de l'ambient filmique et du prog-rock.

L'ensemble franco-indonésien Balungan donnera une tournure plus polissonne à ce programme en fusionnant avec brio musique gamelan et free-rock !

Les chiliens de Cola de Zorro distilleront ensuite un math-rock vertigineux via un quatrième LP "El desierto avanza" aux réminiscences krautrock.

Et enfin, depuis la Turquie, Koray Kantarcioglu nous envoûtera avec ses ‘Loopworks 2’, savant travail atmosphérique de boucles et échantillons retraités, au parfum de rêverie nostalgique.

Solénoïde (23.09.2024) - Cette semaine, vous croiserez quatre fortes personnalités artistiques, auteurs d'albums incroyablement enchanteurs, venus d'Allemagne, d'Angleterre, de Corée ou encore de Norvège.

C'est justement au cœur du parc national Hardangervidda que la violoniste Benedicte Maurseth nous offrira un frémissement folk boréal et expérimental.

Après avoir respiré l'air vivifiant de la Norvège, une virée en Corée du Sud vous sera proposée avec Park Jiha. Dans son 3e opus ‘The Gleam’, la multi instrumentiste articule musique traditionnelle coréenne et formes musicales contemporaines avec un sens singulier de l'équilibre.

Direction Munich ensuite, pour poursuivre ce parcours sur les nappes sensuelles et mystiques du sitariste Al Gromer Khan qui publie ‘A Gentle Aspect’, un album disséminant une énergie lumineuse et réconfortante.

Et enfin, vous partirez vers le monde homogène et épuré du britannique Jon Hopkins avec son un 6e album, fruit d’un travail méticuleux à l’intersection de la drone music et la musique classique planante.

Solénoïde (16.09.2024) - Pour cette revue d'actualité musicale, c'est une grande éclaircie discographique qui vous attend avec tout d'abord notre ermite préféré, Stephan Micus. Avec son nouvel album, Winter's End, l'allemand nous dévoile le chikulo, énorme tambour xylophone à lame de bois originaire du Mozambique. Avec ce nouveau venu dans l'instrumentarium de Micus, nous découvrons de nouvelles combinaisons interethniques, autant contemplatives que rituelles voire dansantes, empreintes d'énergies telluriques et de visions célestes. Mais au total ce sont 11 instruments (Sinding, Nay, tongue drum, Nohkan, kalimba...) qu'utilise ici notre barde majorquais, mis au service d'un nouveau trek spirituel entre Europe et Afrique !

L'Australien Mark Cain façonnera ensuite des figures ethno/rituelles envoûtantes aux limites du jazz et de la World expérimentale. Composé au moyen de saxophones, clarinette, flûtes de bambous et autres gongs, son album "Cameos" en apportera un témoignage convaincant.

Puis la formation québecoise Fly Pan Am nous fera graviter dans son domaine néo krautrock via la bande-son d'un spectacle de danse contemporaine intitulé Frontera. Un projet aux inflexions ambient et cosmique qui mise sur le pouvoir textural des guitares et synthétiseurs.

Et enfin un séjour dans le purgatoire sonique de Catherine Graindorge vous sera offert grâce à son second album intitulé Eldorado. Un disque empli d'une noirceur poétique qui derrière ses tourbillons mélancoliques laisse filtrer de délicats reflets solaires. Une magistrale BO intime qui accorde violon, viole, harmonium, guitare électrique ou encore vibraphone pour un résultat immersif saisissant.

Solénoïde (09.09.2024) - Cette Mission vous fera passer un bon moment en Norvège avec d'abord l'accordéoniste FRODE HALTLI (entouré ici de 9 instrumentistes). Son album "Avant Folk II" défend une vision prospective de la folk scandinave, en y adaptant des éléments venus du jazz et de l'avant-garde, ainsi que de subtiles inspirations arabes et africaines.

Ambassadrice de la folk vocale norvégienne, SINIKKA LANGELAND offrira ensuite un bol d'air acoustique avec des chansons d'inspiration mythologique associant sa voix à 3 différents kantele (harpe de table finlandaise).

Avec "Singing Back to Ziryia", le munichois AL GROMER KHAN étudiera diverses variations sur l'échelle des musiques ambient et méditatives, pour nous plonger dans un songe indo-cosmique au magnétisme rayonnant.

Et enfin, CHRISTINE OTT vous impressionnera par son talent à explorer piano comme harpe ou cloches tubulaires, sans oublier sa voix (utilisée de façon lumineuse), dans son 4ème album "Time to Die". Un voyage sensuel entre le monde des morts et des vivants, orienté "musique classique contemporaine".

Solénoïde (02.09.2024) - Pour notre plus grand bonheur, Eraldo Bernocchi s'est trouvé une nouvelle partenaire de jeu musical: la violoniste Hoshiko Yamane. Sur son album "Mujo", ce duo italo-japonais nous fait vivre un trip cosmique et mélancolique de haut vol. Une expérience fascinante, à la croisée des sonorités de la Berlin school, de l'esprit de l'ambient techno et de la composition néoclassique. Ce joyau d'ambient astral est en radiobalisage !

Du côté de Berlin, l'américaine Danielle De Picciotto revient avec un troisième album solo "The Element of Love", un assemblage exquis de spoken words, d'harmonies de violon mélancolique et de paysages sonores électroniques.

Avec la publication de "Guanyin", l'occasion était trop belle de s'attarder de nouveau sur Jah Wobble qui nous offre le petit frère de son album "Chinese Dub" paru en 2008. Un album réalisé en famille, avec sa femme harpiste Zi-Lan Liao, et leurs deux fils, un album mosaïcal aux confins de la pop, du reggae, du funk et de la musique traditionnelle chinoise.

Solénoïde (26.08.2024) - 3 disques à ne pas rater dans cette actualité musicale bouillonnante, 3 albums parmi lesquels figure notre coup de coeur “Karma” ! Ce premier LP de MANSUR nous plonge dans les eaux troubles d’une world avant-gardiste au penchant ambient épique. Oud, voix féminines, flûte et traitements électroniques évoquent un voyage insolite reliant diverses localités imaginaires du monde arabo-persan.

Zoom sur le second LP de SHOHEI AMIMORI, producteur japonais incroyablement versatile qui malmène nos repères musicaux usuels en pratiquant un brassage de genres unique !

Artiste italienne basée à Berlin, MARTINA BERTONI nous emmène en Islande avec son second opus inspiré d’un séjour dans le froid glacial de Reykjavik. A la croisée de l’ambient arctique et du genre néoclassique, ses compositions sont hantées par le son de son violoncelle échantillonné.

Solénoïde (19.08.2024) - Plus que jamais cette mission 216 devrait ravir les adeptes de sons profonds et expressifs. Incarnation unique d'un jazz hybride, à l'âme tout à la fois urbaine et tribale, TRANCE MISSION sera le radiobalisage de la semaine. Ce groupe culte de San Francisco continue, après 20 ans de silence discographique, à explorer les potentialités d'un partenariat rare entre didgeridoo, clarinette et percussions. Mélodies sahariennes ou balkaniques, atmosphères funky ou aborigènes... le programme de ce 5e album s'annonce toujours plus haut en couleurs musicales.

Une missive mélancolique nous sera envoyée de Berlin par le prometteur Jan Wagner. Sur son second album "Kapitel", l'allemand pose de nouveaux jalons, cette fois-ci plus électroniques, dans le champ de l'ambient musique à tonalité néo-classique. Un magnifique travail sur piano, à tendance introspective qui transporte l'auditeur dans de fascinants paysages sonores ouatés.

Et enfin, nous resterons dans le même champ esthétique, en compagnie de la plus illustre fratrie des musiques actuelles. Ils s'agit de Roger et Brian Eno qui signent un album à 4 mains intitulé "Mixing Colours". Un dialogue intimiste d'où émergent 18 peintures sonores discrètes, au parfum de romantisme minimaliste et lunaire !

Solénoïde (12.08.2024) - Voilà un défi artistique qui interpelle : mélanger chants polyphoniques géorgiens et jazz rock progressif ! En radiobalisage, le projet de GIORGI MIKADZE est une aventure musicale unique qui ne manque ni d’audace ni de panache.

Expert des sonorités visuelles, le polonais JACASZEK revient avec un album au titre explicite "Music for Film". Dix sublimes séquences atmosphériques composent cette oeuvre frissonnante. Cordes classiques, rythmes rampants ou encore crépitements mystérieux sont au rendez-vous de ce disque aussi majestueux qu'oppressant !

Et enfin nous irons respirer l'air vivifiant de l'Estonie d'où est originaire TUULIKKI BARTOSIK. Pour son second album intituté "Tempest in a Teapot", la musicienne balte fait une démonstration de l'incroyable pouvoir d'envoûtement de l'accordéon. Avec son instrument à soufflet, auquel elle ajoute notamment l'usage d'un métallophone, d'une zither et de divers sons de la nature, Tuulikki nous conte une sublime saga bucolique et nostalgique, empreinte d'un feeling folk absolument craquant !

Solénoïde (05.08.2024) - Cap cette semaine sur Istanbul, une des villes phares du bassin méditerranéen, où les virevoltants Baba Zula nous présentent 'Derin Derin' (Glitterbeat). Dans ce nouvel opus, la troupe stanbouliote continue de conjuguer traditions et dissidences musicales en nous offrant quelques beaux moments de vertiges spatio-temporels !

Escale ensuite à Séoul pour y découvrir Black String, un quartet fascinant qui publie son second album 'Karma' (Act Music), une sorte de traité d'entente entre le folklore ancestral de la Corée et une écriture contemporaine hybride incluant couleurs jazz, indienne et rock.

Puis détour en Italie où le bassiste et producteur Lorenzo Feliciati s'est associé au batteur Michele Rabbia pour signer "Antikythera" (RareNoise), un voyage sonore enthousiasmant nous faisant naviguer entre rock atmosphérique et jazz rock.

Solénoïde (29.07.2024) - Offrez-vous une échappée méditative guidée par le seul talent d'un musicien itinérant, musicien jouant exclusivement sur des instruments acoustiques anciens venant principalement d’Arménie, du Botswana ou d’Inde ! Stephan Micus fait son retour dans Solénoïde pour y dévoiler sa fascination pour le clair de lune avec "White Night", un album contemplatif traversé d’humeurs mélancoliques ou d’inspirations oniriques.

Ce voyage immobile vous conduira donc aux Baléares mais aussi à Nantes dans les ambiances saisissantes d’Astrïd, quatuor qui évolue à cheval entre le néo-classique, le post-rock et la bande-son de film.

Enfin le laboratoire électro-ésotérique du duo italo-polonais, Mirco Magnani et Lukasz Trzcinski, vous offrira une évasion sensorielle grâce à deux compositions atmosphériques aux inflexions ethno-psychédéliques, extraites de 'Lumiraum’ (Undogmatisch).