Sólo Directos

Se trata de un show realizado ese año en The Barbican Centre, Londres, durante la gira de regreso que realizaron para guardar tributo a su mítico álbum de 1975 'The Snow Goose'.

El material audiovisual se grabó para el disco en directo de Camel titulado 'In From The Cold - Live At The Barbican', que tuvo lugar el 28 de octubre de 2013.

Los músicos del show fueron Andrew Latimer (guitarras, flaute, voz, teclados), Denis Clement (batería, bajo, teclados), Colin Bass (bajo, guitarra acústica, coros y voz), Guy LeBlanc (teclados) y Jason Hart (músico de apoyo en teclados, guitarras y voz).

Tracklist:

Set One

-01- The Great Marsh

-02- Rhayader

-03- Rhayader Goes To Town

-04- Sanctuary (Revised)

-05- Fritha

-06- The Snow Goose

-07- Friendship

-08- Migration (Revised)

-09- Rhayader Alone (Revised)

-10- Flight Of The Snow Goose

-11- Preparation

-12- Dunkirk

-13- Epitaph (Revised)

-14- Fritha Alone

-15- La Princesse Perdue

-16- The Great Marsh (Reprise)

Set Two

-17- Never Let Go

-18- Song Within A Song

-19- Echoes

-20- The Hour Candle

-21- Tell Me

-22- Watching The Bobbins

-23- Fox Hill

-24- For Today

-25- Lady Fantasy

Personal:

Guitar, Flute, Vocals - Andrew Latimer

Bass, Acoustic Guitar, Vocals - Colin Bass

Drums, Fretless Bass, Keyboards - Denis Clement

Keyboards, Vocals - Guy LeBlanc

Red Hot Chili Peppers es una banda de rock estadounidense formada en 1983 en Los Ángeles, California. Sus integrantes son el vocalista Anthony Kiedis, el guitarrista John Frusciante, el bajista Flea y el baterista Chad Smith.

El estilo musical de la banda fusiona el funk tradicional con el rock y el rock alternativo incluyendo elementos de otros géneros como el rap, pop rock, heavy metal, dance, punk, hip hop e indie rock.​ Además, también suelen ser considerados los inventores del punk funk.

1 00:00 Intro Jam

2 06:05 Can't Stop

3 10:57 Dani California

4 16:34 Scar Tissue

5 21:02 Havana Affair

6 23:37 Readymade

7 29:04 Throw Away Your Television

8 36:11 Songbird

9 39:04 Snow ((Hey Oh))

10 45:41 This Velvet Glove

11 49:49 Emit Remmus

12 54:35 So Much I

13 59:37 She's Only 18

14 1:04:14 Don't Forget Me

15 1:14:03 Californication

16 1:21:14 By the Way

17 1:31:21 Soul to Squeeze

18 1:37:36 The Power of Equality

19 1:41:32 Final Jam

Miembros

Actualmente

Anthony Kiedis, voz (1983-presente)

Flea, bajo, trompeta, piano, coros (1983-presente)

Chad Smith, batería (1988-presente)

John Frusciante, guitarra, piano, coros (1988-1992 / 1998-2009 / 2019-presente)

Miembros anteriores

Guitarristas

Hillel Slovak (1983-1984 / 1985-1988, fallecido en 1988)

Jack Sherman (1984, fallecido en 2020)

DeWayne "Blackbyrd" McKnight (1988)

Arik Marshall (1992-1993)

Jesse Tobias (1993)

Dave Navarro (1993-1998)

Josh Klinghoffer (2009-2019)

Bateristas

Jack Irons (1983-1984 / 1986-1988)

Cliff Martínez (1984-1986)

Chuck Biscuits (1986)

D.H. Peligro (1988, fallecido en 2022)

Este concierto fue un gran acontecimiento, no solo para la banda, sino para la industria musical en general.

En 2020, cuando el Covid golpeó de lleno, todo se cerró, y no volvamos a esos días. Este fue el primer concierto en el Madison Square Garden después de la pandemia, posiblemente el lugar de música más icónico de Nueva York (y tal vez incluso de los EE. UU. en general).

La banda solo había tocado un concierto antes, que fue aproximadamente una semana antes, para prepararse, pero todos están en plena forma aquí, y claramente tienen mucha energía para soltar. Antes he subido este programa puramente como una carga de audio, así que aquí quería darles toda la carga de video.

La banda también debutaría con los Dee Gees (un juego de palabras con los Bee Gees, con DG representando a Dave Grohl), interpretando la canción You Should Be Dancing. En general, este concierto es una visita obligada para todos los fanáticos.

Setlist:

01. Times Like These

02. The Pretender

03. Learn To Fly

04. No Son of Mine

05. The Sky Is A Neighborhood

06. Shame Shame

07. Rope

08. Run

09. My Hero

10. These Days

11. Medicine at Midnight

12. Walk

13. Somebody To Love (Queen cover)

14. Monkey Wrench

15. Arlandria

16. Breakout

17. Creep (Radiohead cover) (With Dave Chappelle)

18. All My Life

19. Aurora

20. This is a Call

21. Best of You

22. Making a Fire

23. You Should Be Dancing (Bee Gees cover)

24. Everlong

Miembros actuales

Dave Grohl - Voz, Guitarra rítmica, teclados ocasionales (1994-presente), guitarra solista (1994-1999, ocasionalmente desde 1999), batería, percusión (1994-1995, 2022-2023, ocasionalmente: 2005-2022), bajo (1994-1995)

Nate Mendel - Bajo (1995-presente), coros (2023-presente)

Pat Smear - Guitarra rítmica y solista (1995-1997; 2010-presente; como miembro de apoyo: 2005-2010), coros (1995-1997, ocasionalmente: 2005-presente)

Chris Shiflett - Guitarra solista, guitarra rítmica ocasional, coros, raramente voz ocasional (1999-presente)

Rami Jaffee - Teclados, piano, acordeón, armónica, raramente coros ocasionales (2017-presente, como miembro de apoyo y sesión: 2005-2017)

Josh Freese - Batería, percusión (2023-presente)

Antiguos miembros

William Goldsmith - Batería, percusión (1995-1997)

Franz Stahl - Guitarra rítmica y solista, coros (1997-1999)

Taylor Hawkins † - Batería, percusión, coros, ocasionalmente voz, guitarra y teclados (1997-2022) (fallecido en 2022)

Miembros de apoyo y sesión

Drew Hester - Percusión (de apoyo: 2005-2010; de sesión: 2007-2014)

Petra Haden - Violín, mandolina, coros (2005-2007)

Jessy Greene - Violín, violonchelo, contrabajo, coros (2007-2010)

Laura Mace - Coros (2017-2022)

Samantha Sidley - Coros (2017-2022)

Barbara Gruska - Coros, percusión (2017-2022)

Violet Grohl - Coros (2017-presente)

VH1 Storytellers es un álbum semiacústico en vivo de Billy Idol, grabado en VH1 Storytellers en 2001 y lanzado en 2002. Fue relanzado en 2008 como parte de la serie Sight & Sound, que también incluye un DVD de la actuación, mientras que el CD presenta un orden diferente de las canciones y agrega el bonus track "Untouchables".

1. "Cradle of Love" 4:32

2. "Don't Need a Gun" 6:02

3. "Flesh for Fantasy" 6:50

4. "White Wedding" 3:47

5. "Sweet Sixteen" 5:00

6. "To Be a Lover" 3:58

7. "Rebel Yell" 5:11

8. "Kiss Me Deadly" 5:04

9. "Eyes Without A Face" 5:31

10. "Dancing With Myself" 4:58

11. "Ready Steady Go" 3:13

12. "Blue Highway" 5:42

13. "Mony Mony" 4:06

14. "L.A. Woman" 5:53

Musicos

Billy Idol – vocals, guitar

Steve Stevens – guitar

Stephen McGrath – bass guitar

Mark Shulman – drums

Joseph Simon – keyboards

Greg Ellis – percussion

Stella Soleil – backing vocals

Bye Bye Ríos - Rock hasta el final es el cuarto álbum en directo del cantante español Miguel Ríos, editado por Ediciones El País, S.L. en 2010.

Se trata de un álbum en directo grabado durante la que supuso ser la gira de despedida de Miguel Ríos, y contó con varios invitados especiales como José Ignacio Lapido, Ana Belén, el dúo Amaral o Rosendo Mercado, entre otros.

El álbum, de 20 canciones, fue lanzado en formato disco-libro junto al diario El País, y recoge parte de los conciertos ofrecidos por Ríos en el Palacio Municipal de Deportes de Granada, los días 17 y 18 de septiembre de 2010.

11 años después de la publicación del álbum, el 23 de octubre de 2021, en la versión digital de Spotify del álbum, se incluyó la versión de estudio del último tema del directo, el sencillo Bye Bye Ríos.

0:00 Intro

2:05 Memorias de la carretera

6:32 Bienvenidos

10:20 Generación límite

14:15 Antinuclear

18:17 Nueva ola

21:55 En el ángulo muerto

26:49 Raquel es un burdel

31:06 Cosas que le debo a Madrid

35:57 Vuelvo a Granada

38:50 No estás sola

42:37 El río

43:13 El ruido de fondo

51:15 Yo solo soy un hombre

54:42 La reina del keroseno

58:55 Niños eléctricos

1:02:48 No voy en tren

1:07:12 Un caballo llamado muerte

1:11:21 El sueño espacial

1:14:00 Año 2000

1:18:31 El rock de una noche de verano

1:24:00 Todo a pulmón

1:28:01 El blues del autobús

1:31:56 Santa Lucía

1:36:49 Rock and roll boomerang

1:41:03 Sábado a la noche

1:43:15 Mueve tus caderas

1:45:26 Homenaje a Miguel

1:48:17 Miguel presenta a la banda

1:53:46 Maneras de vivir

Músicos

Miguel Ríos - voz

Javier Schöendorff - bajo

Marcelo Novati - batería

Toni Brunet – guitarras y coros

José Nieto – guitarras y coros

Luis Prado – teclados

Rolfi Calahorrano – saxofón, teclados y percusión

Raul Marques – trompeta, guitarras, percusión y coros

The Girls Aloud Show: Live at The O2, grabado en Londres durante la gira de la banda aclamada por la crítica a principios de este año, en la que la banda tocó ante más de 300.000 personas. Los aspectos más destacados del programa, además de algunos adelantos detrás de escena, se transmitirán como un especial de una hora a finales de este otoño en ITV1.

El espectáculo completo de la arena también estará disponible para transmitir en ITVX.

Han pasado 22 años desde que Cheryl, Kimberley, Nadine, Nicola y Sarah fueron votadas como las ganadoras de Popstars: The Rivals y formaron la legendaria banda de pop Girls Aloud. Para celebrar este hito y honrar a su compañera de banda Sarah, Girls Aloud se embarcó en una gran gira por el Reino Unido e Irlanda en mayo y junio de 2024, con gran éxito de crítica y deleite de los fans de todo el mundo.

Act I

0:33 - Untouchable

4:53 - The Show

9:15 - Something New

13:22 - Love Machine

17:22 - Can't Speak French

21:33 - Biology

26:16 - Whole Lotta History

Act II

33:38 - Wake Me Up

37:14 - Sound of the Underground

40:00 - Girl Overboard

46:16 - No Good Advice

50:00 - Graffiti My Soul

54:22 - Long Hot Summer

59:06 - I'll Stand by You

Act III

1:06:37 - Sexy! No No No...

1:09:25 - On the Metro

1:12:59 - Jump

1:18:29 - Call the Shots

1:22:01 - Something Kinda Ooooh

Encore

1:26:00 - The Promise (In honor of Sarah)

Music of the Spheres Tour es la séptima gira de conciertos realizada por la banda británica de rock alternativo Coldplay. Se anunció el 14 de octubre de 2021, en apoyo de su noveno y décimo álbum de estudio Music of the Spheres (2021) y Moon Music (2024), que marcó el regreso de la banda después de la pandemia de COVID-19. No habían realizado giras para la promoción de su álbum anterior, Everyday Life (2019), ya que se decidió pausar la gira hasta que pudieran averiguar cómo asegurarse de que fuera respetuoso con el medio ambiente.

Esta visión se hace realidad en Music of the Spheres Tour: junto con el anuncio, la banda lanzó un plan detallado que establece cómo podrían tener un impacto mínimo en el medio ambiente, lo que resultará en un 50% menos de dióxido de carbono generado en relación con el A Head Full of Dreams Tour.

El plan fue desarrollado durante más de dos años por Coldplay y una serie de destacados expertos en medio ambiente, y presenta una serie de estrategias innovadoras de sostenibilidad.

Por ejemplo, la banda ha unido fuerzas con BMW para crear la primera «batería de espectáculo recargable y móvil» para alimentar cada concierto de la gira, y ha anunciado que el escenario de la gira se construirá a partir de «una combinación de peso ligero, bajo en carbono y materiales reutilizables (incluido el bambú y el acero reciclado) que se pueden reutilizar o reciclar correctamente al final del recorrido». También se han comprometido a plantar un árbol por cada boleto vendido.

La gira se planeó para contar con una gran cantidad de efectos visuales pirotécnicos y de confeti similares al Mylo Xyloto Tour y al A Head Full of Dreams Tour, y también incluirá una tercera generación de Xylobands para que la usen los miembros de la audiencia.

Sin embargo, según el plan de sostenibilidad de Coldplay, estas características se adaptarán de tal manera que su inclusión en cada espectáculo de la gira será más considerada con el medio ambiente: la banda ha declarado que están invirtiendo en «una nueva generación de pirotecnia sostenible que tengan menos carga explosiva y nuevas fórmulas que reduzcan en gran medida o eliminen los productos químicos nocivos», que «el confeti utilizado durante el espectáculo será 100% biodegradable y requerirá significativamente menos gas comprimido para el encendido que en giras anteriores», y que las pulseras led deben estar hechas de materiales vegetales 100% compostables.​

La etapa inicial visitará América y Europa, comenzando en el Estadio Nacional de Costa Rica el 18 de marzo de 2022, lugar que fue escogido como inicio debido a que el país produce el 99% de su energía mediante fuentes renovables.

El 8 de septiembre de 2022, la banda anunció en Twitter que los conciertos del 28 y 29 de octubre en Buenos Aires, Argentina serían transmitidos en vivo en cines.

02:31 Higher Power

05:59 Adventure of a Lifetime

11:08 Paradise

16:09 The Scientist

24:35 Viva La Vida

29:04 Hymn For The Weekend

35:21 Magic

39:09 Orphans

43:23 Yellow

49:58 People of The Pride

53:38 Clocks

58:19 Something Just Like This

1:04:26 My Universe

1:08:34 A Sky Full of Stars

1:17:17 Sparks

1:26:38 Fix You

1:33:18 Good Feelings

1:37:27 feelslikeimfallinginlove

Miembros

Chris Martin – voz principal, teclados, piano, guitarra rítmica, armónica (1996-presente)

Jonny Buckland – guitarra principal, coros, teclados (1996-presente)

Will Champion – batería, coros, teclados, piano, percusión (1996-presente)

Guy Berryman – bajo, coros, teclados, sintetizadores, percusión (1996-presente)

Phil Harveya​ – mánager (1998-2002), director creativo (2006-presente)

El nuevo álbum en vivo de Joe Bonamassa, Tales of Time, fue lanzado por J&R Adventures y Provogue/Mascot Label Group el 14 de abril de 2023.

El álbum fue grabado en su totalidad durante dos noches en el “Red Rocks Amphitheater” de Colorado y está disponible como CD/DVD, CD/Blu-Ray y un álbum de vinilo de 180 gramos de 3 LP.

Bonamassa interpretó su álbum más reciente de 2021, Time Clocks, en su totalidad junto con media docena de temas más antiguos como “Dust Bowl” y “Mountain Time”, y otros para el álbum de DVD y vinilo.

El CD contiene diez cortes, pero al igual que el DVD y el vinilo, “Pilgrimage” y “Hanging on a Loser” de Time Clocks son reemplazados por “Just 'Cos You Can Don't Mean You Should” y “Evil Mama”.

1 Notches

2 The Heart That Never Waits

3 Curtain Call

4 Mind's Eye

5 Questions And Answers

6 The Loyal Kind

7 Known Unknowns

8 Time Clocks

9 Evil Mama

10 Midnight Blues

11 I Didn't Think She Would Do It

12 Just 'Cos You Can Don't Mean You Should

13 Mountain Time

14 Dust Bowl

15 The Ballad Of John Henry

A Show of Hands es el título del tercer álbum en directo -y decimoquinto en su carrera artística- por la agrupación canadiense de rock progresivo Rush. Fue grabado en varias localidades donde la banda ofreció conciertos durante las giras promocionales de sus álbumes “Power Windows” (1985) y “Hold Your Fire” (1987) y lanzado al mercado simultáneamente como álbum doble en vinilo, casete y CD.

Adicionalmente, al álbum, la banda lanzó un video del mismo nombre, en formato VHS, que fue reeditado en DVD en 2006, como parte del paquete especial “Replay X 3”. Fue certificado con la categoría oro en ventas el 9 de marzo de 1989, a dos meses de su lanzamiento.

La compañía discográfica de Rush en ese entonces (Mercury Records) tenía la intención de editar la versión CD de este lanzamiento como álbum doble, en dos discos, algo que los tres miembros de la banda consideraban no conveniente, puesto que de esa manera se hacía menos accesible al público y, por lo tanto, atentaba contra la popularidad de la grabación.

Luego de varias discusiones al respecto, la compañía accedió a editar la versión CD en un solo disco, pero los roces generados entre los ejecutivos y la banda finalmente desembocaron en la no renovación del contrato de Rush con Mercury Records, al caducar el plazo de 15 años estipulado en el primer contrato. La banda firmaría entonces un nuevo contrato con Atlantic Records, su discográfica actual.

Setlist:

0:00 - Three Stooges / Show Of Hands Intro

0:52 - The Big Money

6:45 - Subdivisions*

12:10 - Marathon

18:43 - Turn The Page

23:25 - Prime Mover

29:00 - Manhattan Project

34:07 - Closer To The Heart

38:41 - Red Sector A

43:51 - Force Ten

48:46 - Time Stand Still*

53:57 - Distant Early Warning*

59:09 - Lock And Key

1:05:41 - Mission

1:11:22 - Territories

1:17:43 - YYZ

1:21:02 - The Rhythm Method (Drum Solo)

1:25:35 - The Spirit Of Radio

1:31:09 - Tom Sawyer

1:36:16 - 2112: Overture

1:39:53 - 2112: The Temples Of Syrinx

1:41:47 - La Villa Strangiato

1:47:14 - In The Mood

Músicos

Geddy Lee: Voz, Bajo y Sintetizadores

Alex Lifeson: Guitarras, Coros y Sintetizadores

Neil Peart: Percusión acústica y electrónica

Peter Kenneth Frampton (Beckenham, Inglaterra, 22 de abril de 1950) es un músico británico, conocido por su trabajo solista a mediados de los años 1970 y como uno de los miembros originales de la banda Humble Pie.

Famoso por haber sido el compositor original del tema «Baby, I Love Your Way», así como de otros éxitos entre los cuales destacan «Do You Feel Like We Do» o «I'm In You», y por su doble directo como solista editado en 1976, Frampton Comes Alive!, considerado uno de los mejores y más vendidos discos en directo de la historia del rock.

Este es el espectáculo completo de principio a fin, 16 canciones en total. ¡Fue un espectáculo increíble! Su voz sigue sonando fabulosa, la banda está unida y tiene una gran energía positiva. Si tienes la oportunidad de verlo en vivo, definitivamente deberías ir.

0:00 - Intro Video Montage

2:19 - Day In The Sun

8:15 - Lying

14:12 - Shine On (Humble Pie song)

20:33 - Lines On My Face

30:39 - Show Me The Way

37:41 - Georgia (On my mind) (Ray Charles cover)

47:46 - The Crying Clown

52:52 - Nassau

54:03 - Baby, I Love Your Way

59:25 - All I Wanna Be (Is By Your Side)

1:12:39 - Black Hole Sun (Soundgarden cover)

1:18:45 - (I'll Give You) Money

1:30:19 - Do You Feel Like We Do

1:51:08 - Four Day Creep (Ida Cox cover)

1:54:35 - I Don't Need No Doctor (Nick Ashford cover)

2:09:10 - Glad All Over (The Dave Clark Five cover)

2:13:13 - Closing Message from Peter Frampton

Peter Frampton - Lead Guitar, Vocals

Rob Arthur - Keyboards

Pat Bergeson - Guitar

Alison Prestwood - Bass

Dan Wojciechowski - Drums