Links:

Trinkgeld-> https://ko-fi.com/soloinplace

Best Biggest Fail Vote / Umfrage-> https://www.cl-audio-klangoptimierung.de/solo-in-place-podcast/

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Peter Fox Doku -> https://www.ardmediathek.de/film/block-party-peter-fox-feiert-mit-berlin/Y3JpZDovL3N3ci5kZS9zZGIvc3RJZC8xNzI5

#18 Guido Craveiro - "50 Hertz"

In dieser Episode von Solo in Place ist Guido Craveiro zu Gast – langjähriger Mischer und zeitweise Keyboarder bei Seeed, FOH-Engineer für Peter Fox und Querbeat.

Persönlich, musikalisch und mit vielen spannenden Einblicken in die Arbeit hinter einigen der größten deutschsprachigen Live-Produktionen.

Guido erzählt von seinem musikalischen Werdegang: Schon in jungen Jahren lernte er Klavier, Schlagzeug und Geige, später brachte er sich zusätzlich Bass und Gitarre selbst bei. Diese breite musikalische Basis prägt bis heute seine Herangehensweise am Mischpult – denn wer Musik versteht, mischt anders.

Wir sprechen über seinen Weg:

🎹 Vom Studio und den Keyboard-Tasten an den FOH-Platz

🎚️ Warum musikalisches Denken beim Live-Mixing oft wichtiger ist als reine Technik

🎤 Das Mischen von Vocals live

🤝 Die Zusammenarbeit mit Olsen Involtini

🔊 Doppel-FOH-Setups und moderne Produktionsabläufe

Ein großes Thema ist natürlich auch die Arbeit mit Peter Fox. Guido erzählt von den intensiven Probenphasen, die der Produktion augenzwinkernd den Titel „Proben-Weltmeister“ eingebracht haben – und warum genau diese Vorbereitung enorme Vorteile für den späteren Live-Mix mit sich bringt.

Außerdem sprechen wir über:

🎵 Guidos Vorliebe für basslastige Musik

🏟️ Outdoor und Indoor-Shows

🧠 Menschlichkeit, Kommunikation und Teamwork im Touring-Alltag

⚖️ Die Balance zwischen Perfektionismus und Bock

Natürlich dürfen auch diesmal nicht fehlen:

💥 Biggest Fails

⚡ Die Schnellfragerunde

Am Ende ist es ein sehr angenehmes, offenes und menschelndes Gespräch geworden – über Musik, Verantwortung, und darüber, warum guter Livesound immer auch etwas mit Persönlichkeit zu tun hat.

🎧 Viel Spaß beim Hören! Wenn euch die Folge gefällt, freue ich mich über ⭐⭐⭐⭐⭐, ein Abo und jede Weiterempfehlung von Solo in Place

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In dieser Episode von Solo in Place spreche ich mit Alex Bornschein – einem Mischer (wie er sich selbst bezeichnet) mit ungewöhnlichem Background zwischen bildender Kunst, Studio-Arbeit, Live-Business und Broadcast-Mixing.

Alex erzählt von seinem Weg in die Tontechnik, den Herausforderungen seiner Zeit als Künstler und wie er schließlich seinen Platz im Live- und TV-Audio gefunden hat. Ein Gespräch über Umwege, Zweifel – und darüber, wie sich kreative Perspektiven auf den Sound übertragen lassen.

Inhaltlich wird es schnell tief:

🎚️ Soundphilosophie – saubere Signale erzeugen, um sie bewusst wieder „schmutzig“ zu machen 🔥 Saturation, Kompression & Charakter – produzierter vs. natürlicher Sound 🎧 Unterschiede zwischen Studio, TV-Broadcast und Live-Mix 🎶 Wie bringt man Variation und Dynamik in einen Mix, der trotzdem reproduzierbar bleibt?

Neben der Technik geht es – wie so oft bei Solo in Place – auch um die Realität hinter dem Job:

🧠 Stress im Live-Business und der Umgang damit ✈️ Die Belastung des Touralltags – körperlich und mental ⚖️ Strategien für Gesundheit, Balance und langfristige Stabilität 💬 Umgang mit Kritik und die Fähigkeit zum Perspektivwechsel

Alex gibt ehrliche Einblicke, wie er mit Druck umgeht, was ihm hilft, fokussiert zu bleiben – und warum Offenheit für andere Sichtweisen ein entscheidender Teil seines Fortschritts ist.

Natürlich dürfen auch in dieser Folge nicht fehlen:

💥 Biggest Fails ⚡ Schnellfragerunde

Eine Episode über Sound, Haltung und die Frage, wie man in einem kreativen, oft fordernden Beruf seinen eigenen Weg findet und dabei gesund bleibt.

🎧 Viel Spaß beim Hören! Wenn dir die Folge gefällt, freue ich mich über ⭐⭐⭐⭐⭐, ein Abo und jede Weiterempfehlung von Solo in Place.

Hier kommt bald noch was schlaues hin.

🔊 In dieser Episode von Solo in Place spreche ich mit Paddi Krause über das echte Leben zwischen internationaler Großproduktion und persönlichem Ausgleich.

Paddi arbeitet heute unter anderem mit Acts wie In Flames, Toto, Ghost und war zuvor mit Revolverheld sowie diversen Metal-Produktionen unterwegs. Doch bevor es auf die ganz großen Bühnen ging, führte sein Weg von der Staatsoper Hamburg über die Ausbildung bei Profi Musik bis hin zur Haustechnik in Clubs in Hamburg und Lüneburg – Learning by Doing in seiner reinsten Form.

Ein großes Thema dieser Folge ist Work-Life-Balance im Touralltag: Das stressige Leben auf Tour, die Leere danach – und wie Paddi seinen Ausgleich im Wald und bei der Jagd findet. Seit rund zwei Jahren verzichtet er zudem bewusst auf Alkohol – nicht aus Problemgründen, sondern aus dem Wunsch nach Klarheit und Ruhe. Eine ehrliche, reflektierte Perspektive auf mentale Gesundheit im Live-Business.

Natürlich wird es auch technisch:

🥁 Die Herausforderung, das richtige Mikrofon für Schlagzeuger zu finden 🎤 Anforderungen an Drummer-VocalMikrofone – Übersprechen, Isolation, Klang 🔊 Umgang mit Bleed – Tools am Pult, Plugins & Strategien

🎚️ Klangästhetik im Wandel – vom rohen Livesound zum hochproduzierten, polierten Mix

🎧 Moderner Monitor-Sound und warum auch dort die Produktion immer detaillierter wird und auch hier ein produzierter Sound den Musikern helfen kann besser zu performen

👏 Die Bedeutung von Ambience-Mikros für die Musiker*innen. Wie er sie einsetzt, positioniert und im Mix fährt

🎛️ Warum Paddi lieber am Monitor steht und direkt mit Musiker*innen arbeitet

Paddi gibt Einblicke in den Touralltag mit Ghost – inklusive einer 20-Truck-Produktion in Nordamerika – spricht über sein Lieblingsequipment wie die Avid S6L und erzählt, wie es ist, als Beta-Tester für verschiedene Hersteller neue Technologien vor allen anderen im Live-Einsatz zu testen.

Natürlich dürfen auch diesmal nicht fehlen:

💥 Biggest Fails

🏆 Top-3-Karriere-Highlights

⚡ Die Schnellfragerunde

Am Ende ist es ein sehr menschliches, reflektiertes und gleichzeitig tief technisches Gespräch geworden – über Tourleben, Soundästhetik, Weiterentwicklung und die Frage, wie man in einem intensiven Beruf langfristig bei sich bleibt.

🎧 Viel Spaß beim Hören! Wenn euch die Folge gefällt, freue ich mich über ⭐⭐⭐⭐⭐, ein Abo und jede Weiterempfehlung von Solo in Place.

In dieser Episode von Solo in Place ist Rainer Noll zu Gast – FOH- und Monitor-Engineer für Acts wie Alphaville, K.I.Z, Monolink, Beatsteaks, Nina Hagen und Terrorgruppe.

Rainer blickt auf circa 30 Jahre Berufserfahrung im Live-Sound zurück – und trotzdem ist er alles andere als ein Technik-Nerd. Im Gegenteil: Seine Haltung ist überraschend uneitel, entspannt und stark vom Zwischenmenschlichen geprägt.

Wir sprechen über seinen ungewöhnlichen Weg in die Tontechnik, seine Zeit in besetzten Häusern in Berlin, das Ankommen in einer neuen Stadt – und über einen überraschenden Anruf, der ihm einen Job verschaffte, der ihn bis heute begleitet.

Ein Schwerpunkt unseres Gesprächs ist Rainers Art zu arbeiten:

• 🎚️ FOH & Monitor mit Fokus auf Musik statt Dogma

• 🌍 Viele internationale Einzelshows statt klassischer Tourroutinen

• ✈️ Die Liebe zum Reisen – aber bewusst abseits von Touristenströmen

• 🤝 Warum Kontakte zu Locals oft wichtiger sind als perfekte Setups

Rainer erzählt, warum er Technik nie überbewertet hat, warum Spaß und Teamgeist für ihn essenziell sind – und weshalb man in diesem Beruf langfristig nur bestehen kann, wenn man Menschen mindestens genauso wichtig nimmt wie Lautsprecher und Mischpulte.

Diese Folge ist weniger Nerd-Talk und mehr Haltungsgespräch – über Gelassenheit, Erfahrung, Weltneugier und die Frage, wie man nach Jahrzehnten im Business immer noch Freude am Job hat.

🎧 Viel Spaß beim Hören!

Wenn euch die Folge gefällt, freue ich mich über ⭐⭐⭐⭐⭐, ein Abo und jede Weiterempfehlung von Solo in Place in der Live-Sound-Community.

🎙️ #12 Lewe Redlin – „Von Beruf Opportunist“ | Monitor & FOH International

In dieser neuen Folge von Solo in Place treffe ich Lewe Redlin – Lewe bezeichnet sich selbst augenzwinkernd als „Opportunist“ – und unter anderem macht genau das, seinen Werdegang so spannend.

Wir sprechen darüber, wie er als Sänger in Punkbands seinen Einstieg in die Musik fand, warum ihn das Mischpult irgendwann mehr gereizt hat als das Mikrofon und wie ihn dieser Weg Schritt für Schritt zu internationalen Produktionen geführt hat – unter anderem mit Volbeat, Die Antwoord und Sarah Brightman, sowohl am FOH als auch im Monitor.

Ein großer Teil der Folge dreht sich um Monitoring in der Praxis:

🎧 Ambience-Mikrofone – wie sie einen Monitor-Mix bereichern oder zerstören können

🎧 Wie Ambience den Musikern Orientierung, Raum und Sicherheit gibt

🎧 Unterschiedliche In-Ear-Systeme & Hörer, ihre Charaktere und warum die Wahl entscheidend ist

Daneben wird es – ganz Solo in Place – auch persönlich:

🌍 Lewe erzählt von seiner ersten Tour in China und den kulturellen und logistischen Herausforderungen

🕳️ Wir sprechen über das berühmte „Tourloch“ nach der Tour – und wie man mental damit umgeht

😴 Warum Schlaf auf Tour kein Luxus, sondern Überlebensstrategie ist

🧘 Tour-Hobbys, Rückzug, Me-Time und wie wichtig es ist, sich selbst nicht zu verlieren

Natürlich fehlen auch die Lieblingsmomente, ehrliche Reflexionen und einige witzige Anekdoten nicht. Am Ende ist es ein sehr offenes, freundschaftliches Gespräch geworden – über Sound, Menschen, Verantwortung und darüber, wie man in diesem Job langfristig gesund bleibt.

🎧 Viel Spaß mit Folge #12 von Solo in Place!

Wenn euch die Folge gefällt, lasst gerne 5⭐️ da, abonniert den Podcast und empfehlt ihn weiter. 🙌

🎧 Solo in Place – mit Jörn Müller

In dieser Episode von Solo in Place spreche ich mit Jörn Müller – einem Toningenieur, der seit 40 Jahren live mischt und dessen Weg exemplarisch zeigt, wie sehr Erfahrung, Musikalität und Gelassenheit zusammengehören.

Jörns Reise beginnt früh: Mit 14 Jahren steht er zum ersten Mal am Mischpult, parallel spielt er selbst Bass in Bands. Die ersten Gehversuche macht er in kleinen Clubs und Jugendzentren – Orte, an denen man Fehler machen darf, viel lernt und seinen eigenen Sound entwickelt. Von dort führt sein Weg Schritt für Schritt auf größere Bühnen, Jazz-Tourneen und internationale Produktionen.

Heute mischt Jörn unter anderem Acts wie Saltatio Mortis und Guano Apes. Früher auch lange Zeit Culcha Candela und Jazzbands, wie Jan Garbarek – eine Bandbreite, die zeigt, wie genreübergreifend und musikalisch sein Ansatz ist.

In unserem Gespräch geht es unter anderem um:

• 🎸 Den Weg vom musizierenden Bassisten zum FOH-Engineer
• 🏚️ Lernen in Clubs & Jugendzentren – warum das die beste Schule ist
• 🎚️ Arbeiten am FOH, Monitor und im Theater – Unterschiede, Gemeinsamkeiten, Denkweisen
• 🎓 Live-Mixing-Workshops und warum Wissen weitergeben Teil des Jobs ist
• 🎶 Musikalität im Mix statt reiner Technik und einen spannenden Ansatz am Monitormix
• 🧠 Erfahrung, Ruhe und warum nicht jede Entscheidung kompliziert sein muss

Die Folge ist bewusst entspannt, offen und ohne Ego-Talk – ein Gespräch über Handwerk, Leidenschaft und darüber, wie man sich über Jahrzehnte treu bleibt, ohne stehenzubleiben. Jörn ist dabei nicht nur extrem erfahren, sondern vor allem: einfach ein richtig guter Typ.

🎧 Viel Spaß beim Hören! Wenn dir die Episode gefällt, freue ich mich über ⭐⭐⭐⭐⭐, ein Abo und eine Weiterempfehlung von Solo in Placean Kolleg:innen aus der Audio- und Live-Sound-Welt.

In dieser Bonusfolge gehe ich mit Olli zusammen auf Eure Fragen ein. Wir waren in einer Livesession, die Ihr Euch hier noch einmal anhören - bzw wenn alles geklappt hat auch ansehen- könnt!

Ihr habt Fragen geschickt und wir haben sie beantwortet. Fragen , wie:

👨🏼‍🎤 Was geht garnicht von Musikerseite Richtung FOH?

🥁 Sn Crack oder OOOmpf?

🔊 Woher weiss man, wie ein neuer Künstler oder Künstlerin klingen sollte?

🎸 Wie wichtig ist die Zusammenarbeit mit Backlinern?

🎛️ Wie bereitet man neue Mixe vor und wie optimiert man Probesituationen?

🔊 HipHop-Aux: wie beschickt und verwirklicht Olli seinen Loudness Trick?

🎚️ Wie ist Ollis Mixsetup in Bezug auf die Nutzung externer Plug Ins?

Das alles und noch einiges mehr besprechen wir mit Ollis enormer Fachkompetenz und Sympathie.

Abonnieren und Liken tut nicht weh und freut mich tierisch! ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ Danke! Claudio