Sonidos Clandestinos Entrevistas

Julián Oroz es un cancionista rioplatense nacido en Buenos Aires. Comenzó su carrera solista en 2009 con el disco Las cosas que se ven con los ojos cerrados. En el 2014 lanzó su segundo disco de estudio, La importancia. En 2016 presentó Centellas, video disco grabado íntegramente en los estudios ION. Actualmente se encuentra presentando su último material llamado Ternura. Ha realizado giras fuera y dentro del país en ciudades como Madrid, Barcelona, Valencia, Granada, Malaga, Alicante, Zaragoza, Murcia, Cadiz, Montevideo, Florianópolis, Santiago de Chile, Rosario, Tandil, Córdoba, Alta Gracia y Rio Cuarto, entre otras. Sus shows dejan entrever una nueva forma de comunicación, creativa y lúdica a la vez, mezclando música y actuación, poniendo énfasis en la interpretación, en las letras y en las melodías.

Panchito Villa es un músico y compositor argentino. Joven promesa porteña, su música solista emerge en el marco de la renovación de la escena nacional, junto a la camada de músicos como Fonso, Tani, Renzo Montalbano, Simón Poxyran, Coghlan, entre otros. Su autenticidad musical, la colaboración con músicos de la escena y el boca en boca lo ha llevado a presentarse en escenarios como Niceto Club y La Tangente, entre otros, sin la necesidad de contar con material discográfico editado.

Es parte del sello Yolanda Discos y participó de sus compilados a lo largo de 2016, 2017 y 2018 y a su vez formó parte cómo músico sesionista de un número considerable de proyectos de la escena indie local como Gativideo, Tani, Tobogán Andaluz, La Vida en Familia, entre otros.

Para 2019 irrumpe profesionalmente como solista (tras un single con video ‘’Sábado Temprano’’ y ‘'Rinoplastia’' ) con su disco debut homónimo sencillamente titulado ‘’Panchito Villa’’ donde, sin perder el intimísimo confirma su proyección pop al son de melodías pegadizas de gran autenticidad. Fue lanzado a través de las plataformas digitales y cuenta con la participación de amigos y colegas, anticipando lo que serán una serie de conciertos presentación.

Nafta se formó en 2016. Su sonido es una mezcla de soul, R&B y hip hop. Su disco homónimo, el primero y único de la banda, cuenta con un sonido novedoso y muy fresco. El disco se encuentra completo en Youtube con una propuesta visual diferente donde cada canción es acompañada de un pequeño videoclip compuesto de una o más secuencias filmadas que completa la propuesta de la banda. El video cuenta al día de hoy con más de 30.000 reproducciones y en Spotify la banda ya acumula 26000 oyentes mensuales. La fórmula de NAFTA está integrada por Tomás Sánchez (batería), Simon G en (teclados), Brian Vainberg (bajo), An Espil (coros), Abril Olivera (coros), Jonathan Vainberg (sonido) y Magamo (voz y guitarra).

Don Olimpio es un octeto integrado por Nadia Larcher en voz, Juan Pablo Di Leone en flautas, Federico Agustín Randazzo en clarinete, Juan Manuel Colombo en guitarra, Diego Amerise en contrabajo, Agustín Lumerman en percusión, Milagros Caliva en bandoneón y Andrés Pilar en piano, arreglos y dirección. La agrupación explora tanto las posibilidades sonoras del ensamble como la singularidad interpretativa de cada uno de los integrantes, abordando un repertorio que incluye temas populares anónimos, de autores tradicionales, contemporáneos y composiciones propias. El resultado es una sonoridad a la vez diversa y compacta, que pone luz sobre una herencia musical a veces desconocida y estimula un diálogo íntimo con la tradición musical argentina. Su primer disco, Dueño no tengo (2017), fue nominado a los Premios Gardel 2018 como Mejor Álbum Nuevo Artista de Folklore. En 2019 graban su segundo disco, Mi fortuna, más ecléctico y heterogéneo que el primero.

Todo Rotito es una banda de Ciudad de Buenos Aires que surge en 2018. Lanzaron su primer EP en abril de este año: Pop Melancólico Sensual (2019). Las canciones hablan del amor y el desamor y de las controversias de vivir angustiado o emocionado por los vicios de la ciudad, a través de bases movidas y bailables al estilo pop de los ochenta, pero reivindicando los sonidos y tecnologías que propone el siglo XXI, en cuanto a sus herramientas y dispositivos. En los shows en vivo también se explora el impacto actoral y performático. La banda está integrada por Santiago Toto Rovito en voces y composición, Lucio Preciado en bajo, Manu Estrach en guitarra y coros, Martín Tortorelli en sintentizador y Jerónimo Bujman en octapad. La banda toca hace dos años en distintos centros culturales y espacios de Capital Federal, como el Centro Cultural San Martín, Roseti, Rabia Bar, Cooperativa Cultural Qi, entre otros.

Daiana Leonelli es cantante, compositora y multinstrumentista. Porque lo digo yo es el segundo disco de Daiana, producido por Nico Pestarino y grabado junto a la banda, Sato Valiente (guitarra), Ariel Roclaw (bajo) e Ivo Ferrer (batería). Porque lo digo yo también es la razón de todos los mandatos absurdos, lo que nos dicen cuando saben que no se podría justificar lo que nos están pidiendo. El primer disco de Daiana, Todo como es (2017), fue grabado en vivo con toda la banda tocando en una misma habitación y la búsqueda de un sonido genuino continúa en este disco, sólo que ahora es más grande. Si bien ambos discos parecen contar una misma historia con sus letras sobre las tragedias cotidianas, Todo como es es un recordatorio de que no estamos locos por no entender las reglas que rigen nuestras vidas y Porque lo digo yo es una suerte de manual de instrucciones para encontrar los baches en esas reglas y permitirnos habitarlos.

Bandalos Chinos está formado desde 2009 por Goyo Degano en voz y teclados, Tomás Verduga en guitarra y coros, Iñaki Colombo en guitarra, Nicolás “El Lobo” Rodríguez en bajo, Matías Verduga en batería y Salvador Colombo en sintetizadores. Su música lleva el ADN del pop bailable e incorpora elementos del new wave, disco y electrónica. Editaron Bandalos Chinos (2012), EPs Nunca Estuve Acá (2014) y En el Aire (2016) y BACH (2018)

Se presentaron en los escenarios más importantes del país como Lollapalooza, Personal Fest, Cosquin Rock, Niceto Club, Vorterix, entre otros. Han recorrido gran parte de Argentina con sus canciones y durante 2018 realizaron su primera gira por México. Y han tocado en el festival Vive Latino y Wankabeats (Ecuador). BACH obtuvo el premio Carlos Gardel en la categoría Mejor Álbum Pop.

Noelia Recalde es una compositora, cantante y guitarrista nacida en Gualeguaychú, Entre Ríos, en 1987. Es música autodidacta desde los 9 años. Comenzó a realizar composiciones propias a partir de los 14. Y, un año más tarde, inició sus presentaciones en vivo en diferentes bares de la ciudad. Su formación musical ha sido desde entonces un aprendizaje de la mano de sus amigos, sus libros y discos. Palabra, publicado en diciembre de 2018, es su primer disco solista. Fue grabado en cinta, en vivo, en el estudio Family Mob, de San Pablo, Brasil. Noelia forma parte también del trío Valbé, con quien publicó tres discos: Valbè (2009), 7 Paisajes (2014) y Terser (2016). También dicta clases de canto y coordina el ciclo de compositores Martes Rueda.

Nana Arguen nació en Buenos Aires en 1991. A los 11 años le regalan su primera guitarra y comienza a aprender de manera autodidacta. Estudió en diferentes instituciones y con diversos profesores de manera particular, siempre atraída por géneros como el rock, el blues y el funk. En su adolescencia forma parte de diferentes bandas del under y actualmente integra la banda de Nico Cota, Acus y Julieta Rada. Paralelamente al trabajo de sesión, lleva a cabo su proyecto solista con composiciones de su autoría y en el 2016 saca su primer disco, Destellos. Fue grabado con Misael Hilal como baterista y productor y Martin Varela en bajo; y mezclado y masterizado por Luciano Lucerna. En el disco conviven géneros como rock, funk, blues y jazz y tiene canciones instrumentales en donde la guitarra es la protagonista. Sus principales influencias musicales son Spinetta, Stevie Ray Vaughan, Led Zeppelin, John Scofield, Oz Noy, Bill Evans, Nicolás Ibarburu, Wayne Krantz, Scott Henderson, Genesis, entre otros.

Maca Mona Mu (Macarena Muñoz) es una cantante, compositora y multi-instrumentista argentina. Ha editado de forma independiente dos álbumes hasta el momento: SEMILLAS (2013) y BAMBÚ (2019). Ese mismo año, tras ganar la Bienal Arte Joven Buenos Aires –y como parte del premio– realiza su tercer disco KALANCHOE junto a Lucy Patané como productora artística. Su primer disco, SEMILLAS, fue editado en 2013. La artista se presentó en salas como Sala Zitarrosa, Xirgu Espacio UNTREF, CCK y El Recoleta, entre otras. Además, ha compartido escenario con artistas como Hilda Lizarazu, Fabiana Cantilo, Fernando Cabrera, El Kuelgue, entre otres. A principio de 2019 lanzó su segundo álbum llamado BAMBÚ. Esta producción está dividida en tres partes dando un total de dieciocho (18) tracks originales. Estas canciones presentan características eclécticas inspiradas en la fortaleza y flexibilidad de esta planta. En ellas se mezclan instrumentos acústicos con procesos electrónicos.