“Nunca es tarde para

recordar lo que nos une” es el primer estribillo que suelta por la boca Paulina

Sotomayor. Pero no suena solo a estribillo: suena a manifiesto. Y es que la

atmósfera que se respira en “Orígenes” es la de estar en ningún lugar y en todos,

a la vez: un álbum que hace líquida la etiqueta de world music, y del mismo

modo que consigue un quórum de ritmos y melodías que profundizan en la música

afrocaribeña, también suena electrónico (la marca de agua en común con sus dos

álbumes anteriores), inevitablemente pop y, a su vez, con una sensibilidad a la

hora de abordar cadencias de un folclore latino absolutamente transversal, sin

más patria ni bandera que la del sentir.

Lo nuevo de los hermanos

Raúl y Paulina Sotomayor oposita para convertirse en un álbum fundamental para

entender la deriva de la nueva electrónica de corte folclórico latinoamericano.

A la vez que se sitúa cerca (por momentos quizá demasiado cerca: es el mayor

pecado que se le puede señalar) de propuestas como la de Bomba Estéreo; también

impone un arco de ritmos, sonidos y texturas que nos llevan indistintamente por

la cumbia, la chicha peruana, el dancehall, el afrobeat, el downtempo o el

espíritu boricua que le consigue imponer Eduardo Cabra (aquel Visitante de

Calle 13, reconvertido en uno de los productores más importantes de música

contemporánea latinoamericana de estos últimos años) a los mandos de la

producción.

Un álbum que nos permite

relajarnos ante el hedonismo del baile, pero que también impone una lectura

casi política: desde lo transfronterizo y de lo que, como dicen en la canción

de apertura, recordar lo que nos une.

Alan Queipo