SpoilerALARM!

Zurück aus dem Winterschlaf melden wir uns mit dem interessanten Genre Mix aus Science Fiction und philosophischer Romanze: “Arrival”. Die Geschichte der Linguistin Dr. Louise Banks (Amy Adams) verspricht das eine und ist nicht genug vom anderen. Wir versuchen zu entschlüsseln, warum uns der Film eher enttäuscht entlässt und kommen zu erstaunlich unterschiedlichen Ergebnissen.

Die Netflix Mysteryserie “The OA” wurde dann zu einer ähnlichen Herausforderung für uns, als es darum ging, die verwirrenden Handlungsstränge einigermaßen übersichtlich zusammenzufassen. Endgültig verschwurbelt widmen wir uns am Ende dieser Podcastfolge noch kurz einer Künstlerbiografie: “Paula- Mein Leben soll ein Fest sein” und noch kürzer einer Musicalempfehlung und dem Lustobjekt von Änne: “LalaLand”.

Endlich. Drei Jahre Podcast, unzählige Stunden vor der Leinwand im Kino und neunundvierzig Folgen hat es gedauert und jetzt ist es geschafft. Wir haben ihn gefunden. Er ist über zweieinhalb Stunden lang. Er hat Humor und ist ein bisschen tragisch. Er hat den einmaligen Peter Simonischek, der sich, mit kuriosem Gebiss und Käsereibe, seiner ihm fremden Tochter anzunähern versucht. Er hat Sandra Hüller, eben jene Tochter, die an ihrer selbst konstruierten Künstlichkeit zu ersticken droht. Und er wurde geschrieben und mit der ihr eigenen Sorgfalt gedreht von der deutschen Regisseurin Maren Ade. Er unterhält, provoziert und überrascht. Er heisst “Toni Erdmann” und er ist der beste deutsche Film seit langem.

Außerdem noch in dieser Folge dabei:

“The Arrival” - ein Science Fiction Streifen aus dem Jahr 1996 mit Charlie Sheen als Astronom, der einem künstlichen Signal aus dem Weltraum folgt.

“The Get Down” - eine aktuelle Netflix Serie, die den Wurzeln des Hip Hop nachspürt und in einem wilden Mix aus Doku, Drama, Musikfilm und Thriller die Bronx in den 70er Jahren wieder zum Leben erweckt.

“Narcos” - eine amerikanischen Serie, die den Aufstieg von Pablo Escobar zum kolumbianischen Drogenkönig aus der Sicht der beiden Agenten erzählt, die ihn schließlich zu Fall bringen.

“Chef’s Table” - zum zweiten, dieses Mal in der französischen Variante.

Gute Unterhaltung.

Elliot Alderson weiß alles über seine Mitmenschen: er kennt ihre Schwächen, Geheimnisse und Lügen. Der junge Mann, der sich in der Öffentlichkeit am liebsten in die Kapuze seines Sweatshirts verkriecht leidet an Depressionen und Angstzuständen, Einsamkeit und dem zwanghaften Drang zum digitalen Voyeurismus. Nachts hackt er sich in die Computer und Handys anderer Menschen ein, tagsüber arbeitet er als Programmierer. Elliot Alderson ist der labile Antiheld der amerikanischen Network Serie “Mister Robot” , in welcher Autor und Regisseur Sam Esmail sämtliche Filmklischees von Hackern vom Bildschirm fegt. Mehr noch als ein weiterer Tech Thriller über die große Weltverschwörung ist “Mr. Robot” vordergründig ein spannendes Psychogramm dieses modernen Robin Hood und eine einstimmige Empfehlung von uns.

Die beiden sogenannten Psi Experten Ed und Lorraine Warren gehörten in den 70er Jahren zu den ersten esoterischen Kammerjägern, die bei übernatürlichen Phänomenen zu Hilfe gerufen wurden. Eine ihrer X Files diente als Grundlage für “Conjuring - Die Heimsuchung” und schildert die Ereignisse, nachdem die Warrens in das Heim der siebenköpfigen Familie Perron gerufen werden, in deren Haus es spukt. Nach seinen brachialen “Saw”-Exzessen überrascht Regisseur James Wan sein Publikum mit einem klassischen atmosphärischen Gänsehautgrusel und lehrt mit dem Streifen “Conjuring -Die Heimsuchung” selbst eingefleischten Horrorspezialisten wie unserem Moderator Alex wieder das Fürchten.

Maggie (Greta Gerwig) ist eine New Yorker Mitdreißigerin mit Kinderwunsch aber ohne vielversprechende Beziehung und einem Hang zu obsessiver Vorrausplanung. Guy (Travis Fimmel) ist ein netter Kerl und Biogärtner mit Zukunft, der sich als Samenspender in jeder Form zur Verfügung stellen würde. John (Ethan Hawke) ist ein ambitionierter Autor, der sich aus seiner Ehe mit der dominanten Professorin Georgette (Julianne Moore) herausträumt und ganz überraschend mitten in “Maggies Plan” landet, einer witzigen amerikanischen Komödie, die seit dem 4.8. im Kino zu sehen ist und großen Spaß macht.

Wir wussten immer, dass sie zurückkehren werden! Jetzt ist es soweit! Zwanzig Jahre später. Eine neue Alien-Invasion. “Independance Day 2 - Die Wiederkehr” Alex war im Kino und berichtet über Roland Emmerichs neusten Streich.

Gezeichnet gibt es ihn seit 1991, seinen ersten Kinoauftritt hatte er vor sieben Jahren in “X-Men Origins: Wolverine” und seit kurzem hat er endlich seinen eigenen Film. Die Rede ist von “Deadpool”, dem Superhelden mit der großen Klappe und der eher unkonventionellen Vorliebe für Wham. Wir haben dieses umstrittene Feuerwerk aus kommentierenden Publikumsansprachen, Filmzitaten, klugen Sprüchen, schmutzigen Witzen und jeder Menge Selbstironie für euch diskutiert und sind uns glücklicherweise in diesem Fall ähnlich uneinig wie der Rest des Kinopublikums, den dieser Film extrem polarisiert zurückgelassen hat.

Die Lustobjekte dieser Ausgabe kommen beide aus dem gastronomischen Bereich. “Café Belgica” ist der aktuelle Streifen des Regisseurs Felix van Groeningen, der vor ein paar Jahren mit “Broken Circle” einen Festival-und Publikumsliebling ins Kino gebracht hat. Wie bei seinem Vorgänger übernimmt auch in hier die Musik einen großen Teil der Erzählung. In diesem Fall die Geschichte der beiden Brüder Jo und Frank und ihr Kampf um das gemeinsame Projekt: eben jenes Szenelokal “Belgica” . Ab 23. Juni im Kino.

Die zweite Empfehlung “Chef’s Table” ist eine Netflixserie, in der eine neue Generation von Köchen vorgestellt wird. Die Dokumentation porträtiert Meisterköche, die mehr wollen, als nur köstliches Essen zuzubereiten. Regisseur David Gelb ging es bei dieser Reihe weniger um Informationsvermittlung als vielmehr um echte Emotionen. “Mich interessiert nicht so sehr, was oder wie jemand kocht, mich interessiert das Warum.”

Gute Unterhaltung.

“Sa som i himmelen - Wie im Himmel”! Das Herzstück unserer aktuellen Podcastfolge kommt aus Schweden und ist eine Oscarnominierung aus dem Jahr 2004. Daniel Dareus, ein berühmter Dirigent, kehrt den großen Musikbühnen dieser Welt den Rücken, um unerkannt in sein schwedisches Heimatdorf zu ziehen. Die einzige Musik, die ihm dort begegnet, ist der Kirchenchor, bestehend aus einigen wenigen, sehr gemischten Amateurtalenten. Der Film

erzählt die Geschichte dieser Menschen, und wie Daniel als neuer Chorleiter emotionaler Mittelpunkt für ihre unausgesprochenen Konflikte, heimlichen Hoffnungen und großen Sehnsüchte wird. Das klingt ambitioniert und auch ein bisschen kitschig, und so hat uns die Besprechung dieses gemütlichen Films irgendwie in die kulinarischen Abgründe von Apfelkuchen und Schlagsahne abdriften lassen. Lasst euch überraschen.

Aus dem Fundus von Alex seinen Lustobjekten kommt dieses Mal ein aktueller Streifen:“10 Cloverfield Lane” : Eine Frau erwacht nach einem Unfall in dem Bunker eines Mannes, der draussen vor der Tür den Weltuntergang wähnt. Ein klaustrophobischer Thriller mit einem überragenden John Goodman.

In einem kurzen Monolog versucht Änne dann herauszubekommen, ob die Amazon Miniserie “The Night Manager” mit House Star Hugh Laurie zu empfehlen ist und warum man sie doch nicht anschauen sollte.Und last but not least kommt der obligatorische Hinweis auf die zweite Season unserer gemeinsamen Lieblingsserie: die “Peaky Blinders” sind wieder da.

Gute Unterhaltung.

Eigentlich hatten wir vor, diese Ausgabe etwas kürzer zu halten, da wir nur einen Film besprechen. Leider ist die Diskussion über diesen Film so hitzig und kontrovers geworden, dass wir wieder bei ca. 30 Min. gelandet sind. WARNUNG! Wir wiederholen unsere Argumente immer und immer wieder, so dass ihr eigentlich nach 15 Min abschalten könnt - es sei denn ihr wollt die Versöhnung am Ende noch miterleben ;)

Surprise Me! Wenn der eine wenig und der andere gar nichts über einen Film weiß, und man trotzdem beschließt, selbigen anzuschauen, sind Überraschungen vorprogrammiert. “Fish Story” ist ein japanischer Film aus dem Jahr 2009 und das erste Werk, welches in unserer neuen Spoilerkategorie vorurteilsfrei und ohne zusätzliche Recherche gesichtet und im Anschluss sofort, also praktisch noch während der Abspann läuft, kritisch von uns beleuchtet wird. Surprise!

In bewährter Manier besprochen werden die Rückkehr der Gilmore Girls, der diesjährige Oscar und seine kleine ungeliebte Schwester, die Goldene Himbeere. Ausführlicher gibt es eine Empfehlung für den Neo Noir Streifen “Drive” und das Lustobjekt diese Ausgabe: die BBC Miniserie “Luther”.

Gute Unterhaltung.

Wie bitte? Schon wieder Februar? In Berlin sind die internationalen Filmfestspiele längst in vollem Gange und wir haben in diesem Jahr noch nicht einmal eine Podcastfolge hervorgezaubert? Das Warten hat hiermit ein Ende. Wir beginnen unser Filmjahr 2016 mit der Besprechung eines schwermütigen irischen Dramas aus dem Jahr 2011. Hauptdarsteller Colm Meaney ist Fred, ein arbeitsloser Uhrmacher, der, buchstäblich an den Rand der Gesellschaft geschwemmt, auf einem Dubliner Parkplatz am Meer lebt. Ob Darragh Byrne, eigentlich Dokumentarfilmregisseur, uns mit seinem Spielfilmdebut “Parked” beeindrucken konnte, erfahrt ihr gleich zu Beginn unseres Gesprächs. Außerdem widmen wir uns Robert De Niro als Rentner im doppelten Sinn: seiner Verkörperung des pensionierten Witwers Ben in der Komödie “Man lernt nie aus” und dem fast siebzigjährigen Ausnahmeschauspieler De Niro und seiner ungebremsten Arbeitswut. Zwei Romanverfilmungen des Autors John Greene im Allgemeinen und das Frustobjekt “Margots Spuren” im Speziellen, eine Star Wars Empfehlung der besonderen Art und unsere Lustobjekte runden diese erste Folge im neuen Jahr in bewährter Querbeettradition ab. Wir wünschen gute Unterhaltung.