STUDIO X

Gościem Studia X jest Jan Młynarski. Tematem rozmowy będzie płyta JM Solo pt. "Gambit". Recitale solo na perkusję elektroakustyczną prezentowane przez Młynarskiego na przestrzeni lat skrystalizowały jego osobisty muzyczny język, co w efekcie doprowadziło do tego nagrania. Na płycie mieszają się kultury post-fusion, Afryki, Hip-Hopu i jazzu. Dodatkowo, rozmowa będzie dotyczyła książki "Piosenki Warszawskie" i upodobania Jana Emila Młynarskiego do polskiej muzyki pierwszej połowy XX wieku.

Gościnią Adama Smolarka jest Hania Derej - pianistka, kompozytorka i dyrygentka, autorka ponad 120 utworów, z których część została zarejestrowana na dziewięciu płytach m.in. w studiu nagraniowym Polskiego Radia w Katowicach. Hania Derej tworzy muzykę w różnych stylach, w tym z gatunku muzyki ilustracyjnej, jazzowej, kameralnej, filmowej czy też elektronicznej. W Czwórce opowiada o swoim najnowszym albumie - "OVER THE WORLD WE KNOW".

Audycja powstaje we współpracy z Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

Gościnią audycji Studio X jest Olga Kozieł - polska śpiewaczka i barabanistka, która wraz z trzema jazzmanami z Francji tworzy zespół Lumpeks. Usłyszeć w ich muzyce można mieszankę dawnej polskiej muzyki wiejskiej i jazzu. W tym międzynarodowym składzie artyści promują polską muzykę ludową nie tylko w naszym kraju. Koncertują po całej Europie.

Gościem Adama Smolarka jest Tomasz Dąbrowski, trębacz i kompozytor, nagrodzony w tym roku nagrodą Fryderyka w kategoriach "Jazzowy Artysta Roku" oraz "Album Roku Jazz" za płytę nagraną z zespołem The Individual Beings. Gość Studia X opowiada o potrzebie aktualności w muzyce, poszukiwaniu ludzkiej cząstki w brzmieniu oraz wydaniu archiwalnych sesji nagranych między innymi z Tomaszem Stańką.

Gościem Adama Smolarka jest Piotr Kaliński z zespołu Hinode Tapes. „Ita" to już ich trzeci album, tym razem nagrany we współpracy z japońskim kontrabasistą Hirokim Chibą. Najnowszy krążek przynosi kolejną zmianę estetyki w kontekście ambientowej dyskografii Hinode Tapes. Cytując perkusistę grupy, Jacka Prościńskiego, „[ich] poprzedni album był dosyć ciemny, wieczorny, można powiedzieć wręcz, że mroczny. Na tym jest więcej słońca, kolorów o wyższym rejestrze, jak dzwonki, trójkąty, janczary”. Audycja powstaje we współpracy z Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie.

28 marca w Kinie MSN w Warszawie odbywa się impreza Short Waves Showcase, która łączy muzykę i filmy krótkometrażowe. Gośćmi będą Szymon Stemplewski i Adrian Jagieliński, którzy odpowiadają za wydarzenie. Ula Kaczyńska rozmawia też z nimi na temat muzyki eksperymentalnej coraz częściej wykorzystywanej w filmach.

Anna Zaradny – performerka, kompozytorka, która łączy dźwięk z obrazem. Obecnie można obejrzeć jej wystawę w Galerii Studio. W swoim performansie Anna Zaradny eksploruje granice między dźwiękiem, przestrzenią i cielesnością, tworząc wielowarstwową narrację dźwiękowo-wizualną. „Pomiędzy non finito” to kompozycja na instrumenty i przestrzeń, w której gest, ruch i dźwięk współtworzą organiczny, zmienny krajobraz. Przy okazji wizyty w Studio X artystka opowiada o swoich doświadczeniach z muzyką eksperymentalną.

Saksofonista, kompozytor i producent Jerzy Mączyński łączy utopijną elektronikę i organiczną improwizację w jazzowej odysei science-fiction, DO 555PS. Pomyślany jako dźwiękowy manifest dla wyimaginowanej planety - tabula rasa dla ludzkości, aby zacząć od nowa, żyć w harmonii z naturą i budować bardziej idylliczne społeczeństwo - DO 555PS to najbardziej ambitny jak dotąd projekt polskiego saksofonisty, producenta i kompozytora Jerzego Mączyńskiego.

Gościem Adama Smolarka jest Maciek Polak - połowa duetu Pin Park oraz autor albumów "1972" i "1977". Nowa płyta jest wynikiem jego pracy z syntezatorami Korg PS-3100 i PS-3300. Podczas gdy na poprzedniej skupił się na EMS Synthi AKS, tym razem kieruje uwagę na serię PS, eksplorując jej możliwości i specyficzne brzmienie. „1977” to zapis bardzo osobistej relacji Polaka z Korgiem PS-3100, który szybko stał się jednym z jego podstawowych narzędzi. Modularna konstrukcja i polifoniczne możliwości tego syntezatora w znaczący sposób wpłynęły na jego sposób komponowania. Maciek porównuje tę zmianę do przejścia z telewizji czarno-białej na kolorową – moment, kiedy brzmieniowe możliwości nabierają nowego wymiaru. Maciek Polak od prawie 30 lat żyje światem analogowych syntezatorów. Jako założyciel Analogia.pl, jednej z nielicznych firm w Europie specjalizujących się w renowacji tych instrumentów, codziennie przywraca do życia klasyki. Z wykształcenia nie jest muzykiem, nie uważa siebie za artystę, a jego podejście do tworzenia jest wyjątkowo intuicyjne i bezpretensjonalne.

Zaczynał w wieku 7 lat od gry na akordeonie, ale jako nastolatek zakochał się w perkusji i tak mu zostało. Kiedy skończył 16 lat zaczął koncertować z muzykami jazzowymi z Europy. Przez lata zbierał przy nich przez cenne lekcje i życia, i muzyki, aż w końcu dojrzał do zabrania się za własną, debiutancką płytę Rugs/Carpets. Zapraszamy na rozmowę Michała Daniluka z Tymkiem Papiorem, który opowie, jak nagrywało mu się solowy album oraz jak wyglądała jego niedawna rezydencja w katowickim Tonarium.