No sexto episódio do Tá Calor, a gente entra de cabeça no caos elegante de Marty Supreme, o novo filme de Josh Safdie com Timothée Chalamet no papel mais sujo, ambicioso e moralmente duvidoso da carreira.

Gravado no nosso tradicional elevador, o episódio começa com uma pergunta simples e venenosa: já aconteceu de você gostar de algo e, quanto mais conhece, menos gostar? A partir daí, a conversa desanda para análise de cinema, bastidores obsessivos, crítica ao hype da A24 e um RPG completamente insano que conecta Japão feudal, jesuítas e pingue-pongue competitivo. Sim, é isso mesmo.

Inspirado livremente na figura de Marty Reisman, o filme acompanha Martin Mauser, um jovem trambiqueiro que transforma o tênis de mesa em espetáculo enquanto pisa em todo mundo pelo caminho. Entre ambição, vergonha alheia e caos crescente, a gente debate se Safdie está contando uma história ou apenas tentando provar o quanto consegue ser excêntrico sem o irmão.

Neste episódio você vai ouvir:

• Impressões sinceras sobre Marty Supreme e o primeiro filme solo de Josh Safdie
• A comparação inevitável com Joias Brutas e o legado caótico dos irmãos Safdie
• O treinamento obsessivo de Timothée Chalamet e sua tentativa de método até nas coletivas do Oscar
• O hype da A24 e o limite entre cinema autoral e surto hipster
• Discussão sobre fotografia granulada, direção de arte anos 50 e figurino
• O debate sobre subplots esquecíveis, excesso de caos e comparação com Tenet
• Críticas afiadas à personagem de Gwyneth Paltrow e elogios à Odessa Young
• Cena da banheira, tiro inesperado, bundinha polêmica e vergonha alheia em dose dupla
• A dinâmica de RPG que conecta Japão, período Sakoku e o caos narrativo do filme

Se você quer entender por que Marty Supreme dividiu opiniões, ouvir uma análise que vai do Oscar ao Japão feudal em menos de uma hora e acompanhar duas gays discutindo ambição, método e bundas cinematográficas, aperta o play e vem passar calor com a gente.

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No novo episódio do Tá Calor, a gente faz uma análise crítica do filme Hamnet (2025), dirigido por Chloé Zhao e baseado no livro de Maggie O'Farrell. O episódio discute Hamnet como drama histórico, adaptação literária e candidato ao Oscar 2025, questionando se o filme é uma experiência emocional genuína ou um drama construído para arrancar lágrimas do público.

Gravado no nosso tradicional elevador, o episódio mistura crítica de cinema, análise técnica e opinião sem filtro sobre luto, maternidade, criação artística e a relação entre William Shakespeare e a perda do filho Hamnet.

Neste episódio você vai ouvir:

• Análise crítica do filme Hamnet e da adaptação do livro de Maggie O’Farrell
• Discussão sobre a direção de Chloé Zhao e sua trajetória entre cinema autoral e Hollywood
• Debate sobre a atuação de Paul Mescal e Jessie Buckley em Hamnet
• O impacto da atuação infantil e o papel do personagem Hamnet na narrativa
• Análise de fotografia, direção de arte, figurino e escolhas estéticas do filme
• Discussão sobre a trilha sonora de Max Richter e o uso emocional de “On The Nature of Daylight”
• Reflexões sobre luto, sensibilidade e criação artística no cinema contemporâneo
• Comparações com outros dramas recentes e filmes indicados ao Oscar
• Leitura crítica das notas e comentários do público no Letterboxd

Um debate honesto sobre se Hamnet é um filme que emociona de verdade ou apenas um drama feito para fazer o público chorar

Se você procura um podcast de cinema, com crítica de Hamnet, análise de filme, debate sobre atuação, direção e adaptação literária, ou quer entender por que Hamnet dividiu tanto o público e a crítica, dá o play e vem passar calor com a gente.

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No quarto episódio do Tá Calor, a gente faz uma conversa sem filtro sobre a franquia Avatar e o aguardado Avatar: Fogo e Cinzas (2025), o novo épico de James Cameron, diretor de Titanic, O Exterminador do Futuro e Aliens. O episódio é uma mistura de crítica de blockbuster, histórias constrangedoras de elevador e análise da evolução tecnológica do cinema.

Neste episódio você vai ouvir:

• Impressões sinceras sobre a saga dos Na'vi e o impacto cultural de Avatar

• Discussão sobre a carreira de James Cameron e sua obsessão pelo oceano e tecnologia

• Comentários sobre Jake Sully, Neytiri, a volta de Sigourney Weaver e o ódio ao personagem Spider

• Tecnologia 3D, captura de movimento e a revolução visual de Pandora

• A introdução do Povo das Cinzas e o que esperar da nova tribo de fogo

• As baleias Tulkun, a conexão neural e o famigerado sexo capilar

• Debate sobre roteiros repetitivos, Deus Ex Machina e a estrutura narrativa da franquia

• Notas e comentários do Letterboxd e a recepção do público aos filmes

Se você procura um podcast para ouvir uma crítica de Avatar, entender melhor a mente de James Cameron e ainda escutar duas gays brigando sobre gente azul gigante, dá o play e vem passar calor com a gente.

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No terceiro episódio do Tá Calor, o elevador quase trava com a tensão para discutir Wicked: Parte 2 (ou Wicked For Good), a conclusão da épica jornada por Oz. E o clima esquentou: enquanto um defende a grandiosidade técnica, o outro não aguenta mais o sofrimento da Elphaba. A briga é real, o calor também.

Neste episódio você vai ouvir:

• Análise de Wicked Parte 2: O que a conclusão entrega como espetáculo cinematográfico.

• Direção de Jon M. Chu: Como o diretor de Podres de Ricos lida com as cores, a saturação e o movimento de câmera.

• Cynthia Erivo vs. Ariana Grande: A química das protagonistas.

• A polêmica Michelle Yeoh: Discussão sobre a performance de Madame Morrible e se o canto dela realmente funcionou.

• Do Livro ao Musical: As origens na obra de Gregory Maguire, o nome "Elphaba" e o que mudou na adaptação para as telas.

• O fator Jonathan Bailey: Por que o Fiyero ganhou tanto destaque nesta versão e a fixação do público pelo ator.

• Crítica Social e Política: A tentativa de Wicked de ser um manifesto pelos direitos dos animais e por que isso divide opiniões.

• Notas do Letterboxd: Lendo as melhores (e mais ácidas) críticas sobre Dorothy, casas caindo e triângulos amorosos.

• Analogias Biológicas: O segredo final para entender a diferença entre fruta e verdura através da reprodução humana.

Se você quer entender o fenômeno de Wicked, rir das nossas divergências sobre o ritmo do filme e descobrir por que o elevador virou uma estufa de debate musical, dá o play e vem passar calor com a gente.

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No segundo episódio do Tá Calor, a gente desce o elevador direto pro caos cinematográfico de Bugônia (2025), o filme mais recente do queridinho dos cinéfilos Yorgos Lanthimos. E sim: uma pessoa da mesa amou, outra odiou. A briga é real, o calor também.

Neste episódio você vai ouvir:

• O que Bugônia entrega (ou não) como filme de absurdismo

• Por que o começo divide opiniões e como a virada muda tudo

• Análise do estilo do Yorgos Lanthimos, seus temas, seu humor seco e sua fixação… peculiar

• Discussão sobre incels, política, crítica social e o final polêmico

• Comparações com Poor Things, Tipos de Gentileza, O Lagosta e O Sacrifício do Cervo Sagrado

• Comentários sobre atuações de Emma Stone, Jesse Plemons e Aidan Delbys

• A história original de Save the Green Planet e o que muda no remake

• Notas do Letterboxd e as melhores (e piores) críticas do público

• Histórias reais de alienígenas no Vale do Catimbau e no interior de Minas

Se você quer entender Bugônia, rir das nossas brigas sobre Yorgos e descobrir se os incels tinham razão nesse universo absurdo, dá o play e vem passar calor com a gente.

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No primeiro episódio do Tá Calor, a gente faz uma conversa sem filtro sobre “Agente Secreto” (2025), filme de Kleber Mendonça Filho, diretor de Bacurau, Aquarius, O Som ao Redor e Retratos Fantasma. O episódio é uma mistura de crítica de cinema, papo de bar e análise afetiva do cinema brasileiro contemporâneo.

Neste episódio você vai ouvir:

• Impressões sinceras sobre o filme Agente Secreto

• Discussão sobre a direção de Kleber Mendonça Filho e sua obsessão por Recife

• Comentários sobre Wagner Moura, Dona Sebastiana, elenco e casting

• Ditadura militar, carnaval, classe social e brasilidade na narrativa

• A lenda da Perna Cabeluda e os elementos fantásticos no filme

• Design de produção, direção de arte, cores, cenário e clima anos 70

• Debate sobre ritmo, duração, estrutura narrativa e final do filme

• Notas e comentários do Letterboxd e como o público recebeu o longa

Se você procura um podcast para ouvir uma crítica de Agente Secreto, entender melhor o trabalho de Kleber Mendonça Filho e ainda escutar duas gays brigando sobre filme nacional, dá o play e vem passar calor com a gente.

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