臺博館/典藏管理組助理研究員+策展人 陳婉平 分享-------

國立臺灣博物館自即日起至8月31日於本館一樓東展間舉辦「偶・多元文化之身」特展，並同步發行《揭開台原蒐奇櫃》及《亞洲多元文化之身》偶戲叢書。精選來自台原藝術文化基金會董事長林經甫博士捐贈的萬件偶戲文物，以多元面向展示偶戲文化的豐富與共融性。

特展以「偶・多元文化之身」為名，強調戲偶的身體是因一地文化而塑成，可視為文化之身。展覽透過3大主題區域展示偶戲文化的多面性與深厚底蘊，包括「打開偶戲珍寶箱」、「偶戲千面收萬象」和「觀覽偶戲萬花筒」。

「偶」，或是「尪仔（台語）」、「人公仔（客語）」，承載了不同世代的生活智慧與情感記憶。這些原收藏於台原亞洲偶戲博物館的文物，來自世界各地，尤以亞洲地區為多數，包括戲偶、戲台、道具、劇本與面具等，種類極豐。其中還有許多來自世界各地的「民間佚名」藝師之手，承載著各地多元文化中以往較不被關注的重要瑰寶，是林經甫於2020年捐贈偶戲文物給臺博館後首次全面亮相。

臺博館亦同步發行《臺博偶戲館藏系列叢書－偶藏韶光》第三、四冊，《揭開台原蒐奇櫃》及《亞洲多元文化之身》，以「擎掌千秋」、「牽縷乾坤」、「引杆風華」、「弄影天地」及「台前幕後」等5大主題單元，結合精美圖錄與專業研究文章，展現不同地區的偶戲文化及其藝術特色。

九份 「野事草店」創辦人 李明峰 分享----------

「野事Yeshi」透過青草創作與產品開發，連結人與土地之間關係，願自然氣息，成為大家日常的生活陪伴。

李明峰分享:"一份簡單的茶點，有我們很想傳遞的精神，野事這個品牌的初始，來自於自身從大自然領受了感動和敬畏，期許透過自然素材的運用，建立人與土地間的連結，並把自然帶進都市生活。

這段時間持續地追尋和摸索，我們把大自然裝進藥草球、野草茶和琥珀糖之中，交付到你們手上，希望打開包裝的剎那，也能感受自己和大地緊密的連結，帶著這份意識，繼續這個星球的旅程。" 從日楞咖啡早午餐開始，就一直是以這樣的想法經營，希望把自然帶進生活中，連結人和土地，在這個世界有意識的生活著。 開店創牌是理想實踐，同時也順著當時的環境條件，被諸多人事物推進著。

國立傳統藝術中心臺灣音樂館賴世哲館主任 分享----------

為了傳承並推廣臺灣珍貴的族群音樂文化，國立傳統藝術中心臺灣音樂館於2024年12月20日舉辦《聽見電光：一起唱出我們的回憶》成果發表會，呈現多年來音樂採集、傳承及推廣的成果，吸引眾多族人及民眾熱情參與，共同感受電光部落傳統歌謠的獨特魅力。

國立傳統藝術中心臺灣音樂館賴世哲館主任指出，臺灣音樂館自2017年起展開族群音樂調查研究計畫，至今已完成10項族群調查計畫，累積採集300多首珍貴的傳統歌謠，涵蓋原住民及閩南族群的音樂資產，並以此為基礎辦理32場「世代之聲─臺灣族群音樂紀實系列」音樂會，積極將族群音樂帶入社會大眾的視野。

臺灣音樂館114年度即將推出「原住民族音樂調查推廣專案補助計畫」，鼓勵學者及部落投入相關音樂調查及傳統歌謠傳習活動，希望各界一同保存、傳承這些無形文化資產。臺音館將從館藏挑選臺灣音樂家創作，容易親近學習的曲目作品，包含國語、臺灣台語、臺灣客語、各原住民族等多元語言樂曲歌謠，辦理解說式音樂會，藉由專業音樂團隊演奏及導聆解說，推動語言友善環境，落實向下札根、文化平權政策方向，擴大偏鄉學生音樂視野、培養欣賞能力與發覺自身興趣。

晧揚環境科技股份有限公司執行長／共同創辦人 劉涵宇 分享-----------

根據2024年4月的數據調查，在臺灣，每天需要六萬七千三百車次的六公噸垃圾壓縮車來清運我們所製造出來的垃圾，是不是非常讓人吃驚 ! 因此若能將垃圾分類做好，讓垃圾盡可能成為被運用的資源，不但節省了資源的消耗，還有機會把廢棄物成為有價值的商品或金錢。

其實分類後的垃圾自有不同的價值與意義，除了資源回收物、廚餘可再生 促成經濟循環，最重要的是回收再生可減少源頭的製造，也就是減少了垃圾的產生量，而一般垃圾雖然焚化後可減質量、體積，但仍需耗費焚化所需的能源，所以垃圾減量才能真正達到全球減碳的目標，

為什麼要做垃圾分類? 分好類的垃圾會變成什麼? 都是紙製品分類，為何還要分開? 沒有回收價值的垃圾用什麼方法處理? 廚餘垃圾去哪兒了?節目邀你探討

臺博館教育推廣組研究助理李金賢 分享---

「走揣．咱的所在：陳澄波百三特展」從藝術和自然力解讀臺灣島嶼的身世

今年適逢臺灣前輩畫家陳澄波誕辰130週年紀念，國立臺灣博物館即日起至2025年5月11日止，於鐵道部園區推出「走揣・咱的所在：陳澄波百三特展」，以陳澄波8件原件畫作與臺博館的自然史典藏進行對話，從早期知識份子視野與臺博館作為博物學關懷的對話下，呈現臺灣差異、多樣性的人文與自然發展，帶大眾一起重新發現臺灣的獨特之處。

「走揣・咱的所在：陳澄波百三特展」從陳澄波的作品如〈北回歸線地標〉、〈農家〉、〈東台灣臨海道路〉、〈濤聲〉、〈玉山積雪〉等油畫畫作破題，結合臺博館館藏及新採集的魚類、植物等標本，討論與臺灣相遇而影響臺灣的自然現象，如洋流（黑潮）、季風（西南氣流、霧林帶）、氣候區（北回歸線、亞熱帶）等的獨特性，以及這些自然現象和所造成的物種高歧異性，交織成北半球生態系的縮影，進而孕育出豐富的文化多樣性，包含漁業發展及經濟交換等，闡述這塊土地上因這些現象匯集而擁有的一切。

臺灣前輩藝術家陳澄波透過畫筆記錄臺灣，為這塊土地留下了一幅幅動人的風景，他的畫作不僅是個人情感的抒發，更是一種對自然的讚美與思索，透過陳澄波作品，彷彿搭上時光機，可以更加貼近這片土地，感受其中蘊含生生不息的力量。

廖思為--芒果咖啡文化創辦人，人稱芒果國王。高雄醫學大學藥學系畢業，現任芒果咖啡館烘焙師，從事烘豆已有20年經歷。放棄原本應該繼承家傳三代的老藥局，一頭栽進咖啡的世界。芒果國王笑著說～其實咖啡也算藥品的一種，所以嚴格來說～還是有從事本業喔！芒果國王廖思為專長咖啡烘焙及調製、開業輔導、吧台教育訓練規劃、咖啡烘焙教學。是專業策展人，專業咖啡講師與評審。目前經營MANGO HOME、MANGO CULTURE 兩間咖啡館、一間咖啡教室、一間咖啡烘焙廠，同時也兼任多家企業的餐飲顧問。

芒果咖啡的創辦人廖思為+王琴理分別擁有藥劑師與醫檢師的身份，希望以咖啡這帖良藥做為媒介，療癒人心、享受當下現在。愛與分享是芒果咖啡的宗旨,一直以來芒果咖啡不斷在尋找更多美好的結合，在校園中、在圖書館內、在公園裡、在各種展場中。除了提供美好的餐飲服務外，也致力於在地文化的推廣，希望將藝術與生活中種種的美好結合。

二位2024年分享的「COFETAIL！咖啡調飲研究室」一書聊到，咖啡具有多元味譜，在Cofetail（咖啡調飲）的新概念下，咖啡也如雞尾酒，成為「玩風味」的新題材。當我們足夠理解咖啡風味時，便能把咖啡當成是一種食材，透過加入不同食材，創造咖啡與土地或文化上的關係，使咖啡更加「在地化」。芒果國王廖思為說：過去，我們談論咖啡館文化，是人與人交流的場所；而現在我們從一杯咖啡裡，討論味道與味道、食材與食材、飲料與料理，那是風土交流的媒介！你想知道--很有台灣味的咖啡可以是什麼樣貌？！節目中廖思為邀你一起探討，歡迎收聽。

「明華園天字戲劇團」當家花旦/梨園坊工作室負責人 孫詩雯  分享------------

「明華園天字戲劇團」傳承自台灣歌仔戲世家，由「明華園」創辦人陳明吉次子陳勝典創立，於民國72年正式成軍。創團之初，以「明華園姐妹戲劇團」(第二團)為名號，受邀在台灣各地演出，相當受歡迎。民國91年在明華園第二代行政經理陳勝福先生的規劃及專業編導陳勝國先生之命名下，「明華園姊妹歌劇團」正式更名為「明華園天字戲劇團」，同時由陳家長孫陳進興接任團長。

「明華園天字戲劇團」團員陣容普遍年輕化，為傳統戲曲的重要生力軍。在新一代團長陳進興的帶領下，除薪火相傳，繼續為傳統戲曲貢獻一份心力之外，更期望新生代的演員為「明華園天字戲劇團」及台灣歌仔戲注入一股新力量，為傳統藝術傳承紮下深厚的貢獻。

「明華園天字戲劇團」即將在2025/1/11-12 (六) 14:30於國立臺灣藝術教育館南海劇場演出《沙漠謠》，這是此團首次以小旦為主角的戲碼，由當家小旦 孫詩雯擔綱演出，也是孫施雯加入「明華園」傳統戲曲大家族、頭一次詮釋武旦(刀馬旦)的腳色，加上灑狗血的劇情、精彩可期，節目為你介紹，歡迎收聽。

美國MOCA傑出藝術家 蔡爾平與莊惠芳夫婦  分享----

《美的信使- 煉泥術》沙龍展 / 「彩鑲瓷」創作理念

蔡爾平是一位從台灣出發、在美國紐約成名的藝術家。他的創作橫跨了多個領域，包括雕塑、環境設計與大型裝置藝術。旅居美國紐約30多年的藝術家蔡爾平與莊惠芳夫婦，在美國找到屬於自己的創作語言--以瓷土煉泥創造了--雕塑與微雕塑「彩鑲瓷」作品，並在美國獲得許多大獎，包括2019獲頒美國MOCA傑出藝術家「傳承獎」。蔡爾平分享：這個榮譽的獎項得主包括著名的建築師貝聿銘、導演李安等重量級華人。他說：「我當初謝絕了這個獎，覺得自己何德何能。但他們來我家拜訪，見了我的家人妻子和女兒後，後來頒給‘傳承獎’項目，頒給的是 蔡氏家族 The Tsai Family這讓我重新思考我的責任。」

蔡爾平老家在雲林北港，他從小就顯現藝術天分與創意，臺灣藝術大學（前國立藝專）畢業後，33歲時前往美國紐約帕森設計學院主修雕塑，後又進 New York Studio School 修習前衛繪畫。獨創的「彩鑲瓷」作品深受喜愛，美國名主持人歐普拉、前總統夫人希拉蕊都收藏他得創作。藝術家蔡爾平作品亦曾於美國與臺灣許多博物館展出--如紐約美國自然歷史博物館、費城藝術博物館館、PISMO、紐約馬克．密立肯（Mark Milliken）藝廊、臺北故宮、臺灣歷史博物館、奇美博物館與屏東海生館等。

四年前回臺灣後，蔡爾平開始將他的藝術創作與鄉土文化結合，參與了各式各樣的大型裝置藝術創作，許多燈會活動皆可看到蔡爾平的作品。他說：人生的第三個階段他以培育年輕藝術工作者、貢獻臺灣為職志，一起來聽蔡爾平與莊惠芳的分享。

凱達格蘭文化館文化專員 浦念瑜   分享-------------

臺北市凱達格蘭文化館自即日起至114年3月30日止展出「當代轉‧動—北區原文館聯合策展行動2.0」聯展，該展免票參觀，由臺博館聯合北部的6間原住民族地方文化館：基隆市原住民文化會館、臺北市凱達格蘭文化館、新北市烏來泰雅民族博物館、桃園市原住民文化會館、宜蘭縣大同鄉泰雅生活館、及宜蘭縣南澳鄉泰雅文化館，共同展出6座「微型創意展櫃」，同時產出6冊書面專輯、6個主題網站，展覽結合實體、平面、數位表現方式，展現出各原民館近年的主題關懷，呈現活力十足的當代原民敘事，擴大延伸實體展櫃中無法容納的豐富內容。

北區的原文館舍分處各地，但在聯覽中呈現了各地文化議題，包括「都市原住民與原鄉的連結」、「狩獵文化的必要性與傳承」、「原民文化中的生態永續智慧」、以及「歷史上的轉型正義-原民主體歷史視角的呈現」等，都是當代原住民族持續關注、且刻正努力復振的命題。

臺博館副館長黃秀表示，該館從早期以主題館藏品巡展至各地原文館展出的「文物巡迴展覽」模式，逐漸演化為以館藏文物直接歸返至原鄉原文館中展出的「大館帶小館：館藏文物返鄉特展」，直到近兩年的輔導共作策展實踐。未來也仍將持續藉由雙方平等分享、共作對話與學習的過程進行無形文化資產的保存、記錄與推廣，並將進一步拓展與國際博物館合作機會，共同與各地原鄉社群及原住民地方文物館攜手進行多方面、廣泛的全球交流等具體合作計畫。

全美最佳十大新餐廳「蘭苑」創辦人 蘇綏蘭 Susanna Foo  分享---美食料理人生

「最佳主廚」蘇綏蘭的斜槓人生　成功展現華人移民美國奮鬥歷程    讓中國菜成為90年代美國飲食文化的主流

蘇綏蘭 Susanna Foo---- 

將軍之女、台大歷史系畢業、美國匹茲堡大學圖書館學碩士，這樣一位女性為何走進餐廳，最後在異國變成名廚？一個單純卻曲折、淡遠又衝突的生命成長故事，有境遇轉折，有靈感迸發，更有衝突、辛酸和自我修復。

蘇綏蘭於中國出生，在台灣長大，到美國留學和成家，三十八歲那年才進入美國廚藝學院受訓。在此之前，從未想過自己有一天會變成廚師。她的生命故事與飲食息息相關，很多際遇超乎意料，美國媒體人稱她為「意外的主廚」（Accidental Chef），也因為這個美麗的意外，讓她在他鄉找到志趣，真心愛上做菜，展開人生後半場奏鳴曲的主旋律。

兩度榮獲「烹飪界奧斯卡」詹姆斯．比爾德基金會獎，蘇綏蘭的創意料理令美國人趨之若鶩，她以中國傳統菜為基礎，融合法國菜的基本技術，讓中國菜在美國變成時尚，更開啟女性在美國廚藝界崛起的先例。她的食譜全美廚師幾乎人手一本，她的餐廳「蘭苑」成了最受歡迎的中餐廳。

儘管命運的轉折離奇又艱辛，上蒼給予她的人生劇本何其豐富，年逾八十的她決定寫下回憶--『意外的主廚：蘇綏蘭的創意料理與人生故事』，說給有緣人聽：｢生命從不孤單，我，還有自己。｣，一起來聽她的故事。