Mergulhe no denso submundo sonoro de "Sr. Oculto", a montagem do Teatro Vila Velha que tem encenação de Marcio Meirelles, atuação de Rodrigo Lelis e adaptação da dramaturga Monica Santana. Neste episódio, Ramon Gonçalves, que assina as trilhas do teatro, compartilha um pouco do processo criativo par a construção sonora deste monólogo.

Neste episódio do podcast Trilhas do Vila vamos conhecer o processo criativo e as referências musicais por trás do processo de criação de Ramon Gonçalves, responsável pela trilha do espetáculo e pela apresentação do podcast.

A peça tem texto de Jorgelina Cerritos, encenação de Marcio Meirelles, e atuação de Eduardo Coutinho e Andrea Elia.

No segundo episódio do Fala Vila, a memória do Teatro Oficina Uzyna Uzona ocupa o Teatro Vila Velha com a presença do convidado Marcelo Drummond. A conversa, conduzida por Marcio Meirelles, diretor artístico do Vila, percorre as confluências e coincidências que conectam o Teatro Vila Velha, o Teat(r)o Oficina e o Museu de Arte Moderna da Bahia (MAM), local onde o episódio foi gravado, durante a exposição “Vila Velha, Por Exemplo: 60 anos de um teatro do Brasil”.

Equipe e créditos

Convidado: Marcelo Drummond

Entrevistador: Marcio Meirelles

Abertura: Meniky Marla

Edição de áudio e Mixagem: Thiago Vinicius

Produção: Gabriela Wenzel

Trilhas utilizadas: 

Abertura Fala Vila - Ramon Gonçalves

O Circo - Jarbas Bittencourt

Apresentado por Ramon Gonçalves, o podcast Trilhas do Vila remonta a trajetória musical dentro do Teatro Vila Velha. Composições e trilhas de espetáculos comentadas.

Esse conteúdo integra o projeto TEMPO: “Disseminação Cultural e Inclusão Social no Teatro Vila Velha”, que tem a parceria da Fundação Banco do Brasil, e se destina a promover o acesso à arte e à cultura a partir do Teatro Vila Velha.

No episódio de estreia do Fala Vila, voltamos às origens do Teatro Vila Velha por meio das memórias de uma de suas fundadoras. Em uma entrevista conduzida pelo jornalista Edson Rodrigues, Sonia Robatto revisita sua trajetória na Companhia Teatro dos Novos e os primeiros passos da criação do Vila. 

Equipe e créditos

Convidada: Sonia Robatto

Entrevistador: Edson Rodrigues

Abertura: Meniky Marla

Roteiro e Pesquisa: Edson Rodrigues

Edição de áudio e Mixagem: Thiago Vinicius

Trilha sonora e Sonorização: Ramon Gonçalves

Produção: Gabriela Wenzel

No podcast, Ramon Gonçalves, diretor musical do espetáculo “Josefina, a dos Ratos” fala sobre o processo de criação da trilha sonora.

Josefina é uma rata cantora que busca ser reconhecida por sua arte, desejando ser dispensada do trabalho comum de seu povo para continuar protegendo-o com sua música. Na releitura de Márcio Meirelles, o narrador da obra original de Kafka se multiplica entre jovens atores da universidade LIVRE do teatro vila velha, e na expressão corporal do ator e dançarino Ariel Ribeiro.

Este coro de ratos, configurando o Teatro-Coral, debate a necessidade ou inutilidade de Josefina, refletindo os tempos polarizados da sociedade contemporânea, marcados por desqualificação e ataques à arte e cultura, com Josefina representando uma metáfora dessas contradições.

O espetáculo homenageia o centenário do legado de Kafka e celebra os 60 anos do Teatro Vila Velha.

O TVV é mantido com apoio do Fundo de Cultura do Estado da Bahia.

Tereza Matos é bailarina e coreógrafa brasileira radicada na Alemanha. Tendo o início de seus estudos em ballet clássico em Itabuna, a bailarina migrou para Salvador para aperfeiçoar seus estudos na UFBA . Posteriormente, foi para a Alemanha e aprofundou o aprendizado na dança moderna de Kurt Joos, Mary Wigman, Pina Bausch e Susanne Linke e na escola Folkwang Universität der Künste – Essen. Atualmente trabalha dando aulas no Tanzhause NRW, Ballettschule Keiserswerth, Gemmas` Ballettschule. works shop para professores de metodologia e pedagogia do Balé.

Rosangela Silvestre é coreógrafa, instrutora, dançarina e criadora da Técnica Silvestre. Natural de Salvador, Bahia, Brasil e graduada em Dança e pós-graduada em Coreografia, na Universidade Federal da Bahia (UFBA) realizou estudos em dança e música no Brasil, integrada a experiências na Índia, Egito, Senegal e Cuba. Ao longo do tempo, a mesma adquiriu formação em diversas técnicas tais como: Martha Graham, Limón, Horton, Barra ao solo, Ballet Clássico, Técnica Dunham e também tem experimentado diversas expressões de dança – Contemporânea, Folclórico, bem como danças tradicionais da África e outros continentes.

Leonardo Rodrigues é um soteropolitano e artista da dança radicado na Alemanha que já trabalhou para diversas companhias na Europa, como intérprete exerceu funções para o Staatstheater Nuremberg, l’Opéra Comique em Paris, Grand Théâtre de Genève, Staatstheater Berlin, Staatstheater Darmstadt, Steptext Projects em Bremen. Nos seus mais recentes trabalhos, Leonardo atuou como diretor de ensaios para o Dance Theatre Heidelberg junto com o diretor artístico Iván Pérez. Atualmente Leonardo trabalha coordenando os ensaios, apresentações e pesquisas de movimento para a companhia CocoonDance na cidade de Bonn na Alemanha e Monthey na Suíça.

Gisela Rocha é uma coreógrafa brasileira, terapeuta e facilitadora de coaching de grupo reconhecida internacionalmente pelos seus 30 anos de trabalho profissional de coreografia e direção, apresentado na América, Europa, Ásia e Brasil.