Anden episode i serien om STORE OSCAR-TABERE handler om Disneys THE PRINCESS AND THE FROG instrueret af makkerparret John Musker og Ron Clements. Det er en film der både genopliver Walt Disneys gamle prinsesse-tegnefilm, men twister den så den bliver ny, moderne og frisk. Og ikke tager sig selv alt for seriøst. I podcasten snakker jeg om baggrunden for filmen (Pixar—Disney-aftalen); New Orleans som setting for dette amerikanske eventyr; Disney-prinsesser før og nu (Tiana vs. Snehvide & co.); og til slut lidt om de to magiske karakterer i filmen, Mama Odie og Dr. Facilier. Der bliver også tid til en kort gennemgang af den danske blu-ray/dvd-combopakkes ekstramateriale – og her er der lidt for enhver smag... Husk at tjekke framegrabs, filmklip og alt muligt andet ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/08/podcast-episode-7-princess-and-frog.html. Feedback på denne og de andre podcast er altid meget velkommen — enten som kommentar eller som email, men allerhelst i iTunes, fordi det vil gøre podcasten mere synlig for alle andre Disney/tegnefilmfans derude. For alle os der tager tegnefilm seriøst!

Dette er første episode i en trilogi, der kunne have overskriften OSCAR-TABERE: Det drejer sig om traditionelle håndtegnede 2D-tegnefilm som har været nomineret til Oscars, men som af den ene eller anden grund har tabt til computeranimerede 3D-tegnefilm.

Den første film i denne lille serie er den franske L'ILLUSIONNISTE som tabte til TOY STORY 3 her i 2011. Den er instrueret af Sylvain Chomet — ham med TRILLINGERNE FRA BELLEVILLE — men baseret på et gammelt manuskript af den nu afdøde franske filmkomiker, Jacques Tati. Og resultatet er blevet smukt animeret og visuelt indtagende tegnefilm, men der er problemer med historien og karaktererne.

Filmens både gode og dårlige sider afdækkes i podcasten, hvor der også bliver plads til en lille rask vurdering af den franske blu-ray og den engelske dvd.

Husk at tjekke framegrabs, filmklip og alt muligt andet ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/07/podcast-episode-6-lillusionniste.html

For alle os der tager tegnefilm seriøst!

SÅ ER DER TEGNEFILM — denne gang Miyazaki-tegnefilm. Jeg kigger på den første tegnefilm som er Hayao Miyazakis helt egen og helt personlige: Nausicaä of the Valley of the Wind (1984). Filmen er en nøglefilm for os Miyazaki-fans, fordi vi har ser hans personlige fingeraftryk og temaer for første gang, hvad angår karakterer, design og animation.

Podcasten fokuserer på den fantasy-verden som Nausicaä... udspiller sig i og den grundlæggende problematik som filmen iscenesætter, men det bliver også til en længere snak om Nausicaä selv.

Til sidst i podcasten gennemgår jeg ekstramaterialet på Nausicaä-blu-rayen udgivet af Optimum. Her er der plads til forbedringer...

Husk at tjekke framegrabs m.m. ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/07/podcast-episode-5-nausicaa-of-valley-of.html

For alle os der tager tegnefilm seriøst!

Det er blevet sommerferie, og det fejrer SÅ ER DER TEGNEFILM PODCAST ved at tage til Danville i the Tri State Area, USA.

Det skal handle om Disney Channels egenproducerede tv-comedyeserie, Phineas and Ferb. Her varer hvert afsnit 10-11 minutter og leverer op til tre-fire handlingstråde og adskillige genrer som flettes sammen på kryds og tværs. Så hvad er mere oplagt end at kigge på fortællemetode, genre og tema?

Men primært kommer det til at handle om karakterdesign og animation af vor helt Phineas, storesøster Candace og den oooooonde Dr. Doofenschmirtz. Og også lidt om næbdyret Perry.

Og det gode er at selv en så wacky serie som Phineas and Ferb kan have noget på hjerte. Der er mening med galskaben.

Husk at tjekke framegrabs m.m. ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/07/podcast-episode-4-phineas-and-ferb.html

For alle os der tager tegnefilm seriøst!

I episode 3 af SÅ ER DER TEGNEFILM PODCAST fortsætter turen til Japan. Denne gang får du en introduktion til animes særpræg: Martin kommenterer bredden i anime i forhold til amerikanske tegnefilm, og kommer ind på fortællemetoder, karakterdesign og animationsteknik. Derudover rundes der af de tre grundlæggende temaer/følelser/stemninger i anime: apokalypsen, karnevalet og melankolien.

Det er svært overhovedet ikke at komme ind på noget film- og tv-historie og snakke om det japanske samfund efter 2. verdenskrig. Men det er i småtingsafdelingen, trust me... :)

Husk at tjekke framegrabs m.m. ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/06/podcast-episode-3-japanimation.html

For alle os der tager tegnefilm seriøst!

I episode 2 af SÅ ER DER TEGNEFILM PODCAST tager vi østpå og ud på landet i Japan. Her møder vi den kejtede teenageknægt Kenji, den supertjekkede Natsuki og hendes farverige familie - og midt i det hele indtræffer katastrofen: Det verdensomspændende web-baserede netværk Oz udsættes for et virusangreb der sætter sig dybe spor i virkelighedens verden.

Martin snakker bl.a. om de forskellige typer baggrunde og animationsstile filmen præsenterer i henholdsvis "virkelighedens verden" og det virtuelle Oz. Derudover kommenteres de forskellige karakterdesign (Kenji og Saeke) og filmens evne til at overraske og forbløffe med sin detaljegrad og historie.

Husk at tjekke framegrabs m.m. ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/05/podcast-ep-2-summer-wars.html

For alle os der tager tegnefilm seriøst!

I første episode af SÅ ER DER TEGNEFILM PODCAST kigger Martin nærmere på Disneys Bambi. Der bliver snakket om karakterdesign og -animation, det akvarelagtige baggrundsdesign, og hvorfor sidste halvdel af filmen ikke fungerer nær så godt som første.

Huske at tjekke framegrabs m.m. ud på bloggen: http://tegnefilmpodcast.blogspot.com/2011/05/podcast-ep-1-bambi.html

For alle os der tager tegnefilm seriøst!