The Making Of...

Den första svenska charterresan gick av stapeln 1955 och 1960 invigdes Arlanda flygplats. Snart skulle Fellinis gamla hemstad Rimini befolkas av svenska turister. Italien var i händelsernas centrum. Rom befolkades av Hollywoods största filmstjärnor på besök för att spela in film i Cinecitta. Några bosatte sig där. Festerna på kändisstråket Via Veneto tog aldrig slut. 

I ”La Dolce Vita” porträtterar Fellini sin nya hemstad Rom på ett sätt som än idag är oöverträffat. Han ville göra en hypermodern film, en film som det glittrar om. Samtidigt känner man ekot klinga genom tiden, i den eviga staden.

Lyssna på del 2 om ”La Dolce Vita”, ett avsnitt som faktiskt är fristående från del 1. 

Kvinnorna. Minnena. Kriserna. Federico Fellini var bäst på att skapa och odla myten om sig själv. Han var en född lögnare. Men också den mest ärliga människa man kan tänka sig. Den sanna realisten är visionären, sa han. I våra 1-årsjubileumsavsnitt blir vi mer personliga i vårt tilltal. Nu är det på allvar.

Första avsnittet om ”La Dolce Vita” är en 2,5 timmes berättelse i rasande tempo om konstnärens liv som ung. Det är det man kan kalla för det ljuva livet. Enjoy!

Det är dags för inspelningen att gå igång. Med tre ganska orutinerade skådespelare och en legend på väg tillbaka från rehab är det mycket på spel för David Lynch. Och kemin på inspelningsplatsen ändras markant när Dennis Hopper dyker upp. Hur det gick kan ni höra i detta avsnitt där vi avslutar historien om hur "Blue Velvet" kom till.

I efterhand vet vi att "Blue Velvet" är nyckeln till hela David Lynchs karriär. Det här var filmen där han hittade sitt språk och sin form. Filmen kom att bilda skola för många indie-regissörer som fick sitt genombrott under nittiotalet. Vi ger svaret på hur det blev som det blev, varför det var så viktigt att det just var ett öra han hittade och vad det var Dennis Hopper egentligen skulle ha inhalerat om David Lynch fått sin vilja. Det här är första avsnittet om "Blue Velvet". 

Att bröderna Coen var söner till två professorer blir allt mer tydligt under resans gång. Men "The Big Lebowski" är en succé man inte kan räkna ut. Varför floppade den först? Och varför är det den Coen-film så många älskar allra mest? I det andra och sista avsnittet om "The Big Lebowski" ger vi svaret på varför det gick som det gick. 

Bröderna Coens karriär hade bjudit på både stora succéer och stora fiaskon. "The Big Lebowski" var en film dom gjorde med referenser från sitt eget liv, enbart för att dom hade lust. Det tog ganska lång tid innan filmen blev en succé men till slut blev det den film av bröderna som kanske har den största skaran fans. I det första avsnittet av två berättar vi om förberedelserna inför inspelningen. 

Man brukar säga att en succé har många upphovsmän. Det är inte tillfället med "Easy Rider", men ingen av dom ganska få inblandade är överens om hur filmen blev till, eller hur rättigheterna skulle fördelas, eller ens om hur länge inspelningen pågick. Allt är höljt i en dimma av droger och stora egon. Men när filmen väl landade så träffade den mitt i prick. "Easy Rider" gav biograferna en ny publik och filmen skulle bli känd som filmen som dödade dom stora filmerna.  

Motorcykelfilmen "Easy Rider" är en av filmhistoriens mest oväntade succéer. Den dök upp från ingenstans och blev den historia en hel generation hade längtat efter. Men att filmen och dess huvudpersoner överhuvudtaget överlevde både inspelning och den turbulenta vardag dom levde i, var ett litet mirakel i sig själv. 

Beslutet att sparka Eric Stoltz och ersätta honom med Michael J Fox gjorde att inspelningen var kraftigt försenad och nu började även budgeten att skena, samtidigt som premiären kom allt närmare.